“TRON: Mantojums” apskats

TRON: Mantojums ir jābūt vienai no gada visvairāk uzmundrinātajām, ja ne ļoti gaidītajām filmām. Tas tika ķircināts Sandjego Comic-Con trīs gadus pēc kārtas, kur demonstrētais materiāls pārsteidza pūli. Ir skaidrs, cik daudz smaga darba un centības tika ieguldīts filmas vizuālajā aspektā, taču diemžēl tas ir viss, kas tai ir.

Oriģināls TRON tika izlaists tālajā 1982. gadā, un tajā laikā tika uzskatīts par revolucionāru, jo tajā tika izmantota datorgrafika dzīvās darbības filmā. Ja jūs nekad neesat redzējis filmu un skatāties to šodien pirmo reizi, jūs, iespējams, atklāsit, ka smejamies par "hokey" vizuālajiem efektiem, taču atcerieties, ka toreiz viņiem nebija priekšrocību, ka viņi varēja izveidot virtuālās pasaules, izmantojot CGI kustības uztveršanu, ko varētu pārvērst datorizētā tēlā, utt.

Tie, kam patīk oriģinālā filma (arī es), var būt inficēti ar nelielu filmu nostalģiju - tā nav lieliska filma, bet tā ir pietiekami izklaidējošs un faktiski izdevās izpētīt dažus interesantus jēdzienus laikā, kad datori lielākajai daļai vēl bija "jauni". cilvēkiem.

Mantojums ir turpinājums, kas sākas apmēram septiņus gadus pēc pirmās filmas beigām. Kevins Flins (Džefs Bridžs) ir pārņēmis Encom un ar Alana Bredlija (Brūss Boksleitners) palīdzību ir padarījis uzņēmumu mežonīgi veiksmīgu. Flinnam ir mazs dēls, vārdā Sems, un viņš ir izskanējis ar stāstiem par saviem varoņdarbiem "uz režģa", un viņš sola kādu dienu aizvest uz turieni savu dēlu ar platām acīm. Flinns ir arī uz sliekšņa, lai pasaulē nest "brīnumu", kas no jauna definēs visu - zinātni, reliģiju, medicīnu utt.

Pēc tam, kad Kevins Flinns padalījies ar savu dēlu, viņš pazūd — vairs nekad viņu neredzēs.

Piegriez Semam (Garets Hedlunds) 27 gadu vecumā, tagad vientuļš sliktais zēns, kurš ir saistīts tikai ar Encom (lai gan ir vairākuma akcionārs), reizi gadā tajā ielaužas. mēģinājums izjaukt tagad mantkārīgo korporāciju (pretēji brīnišķīgajai, labestīgajai kompānijai, kāda tā bija, kad to vadīja viņa tēvs) vienā veidā vai cits.

Sems tiek nogādāts slepenā laboratorijā Flinnas pasāžā, kur viņš uz putekļainās konsoles atkārto sava tēva pēdējo datora komandu, kas viņu nogādā tīkla kibervisumā. Režisors Džozefs Kosinskis padara šo Visumu vēl "īpašāku" efektīvā veidā: "Reālās pasaules" ainas ir 2D, bet, tiklīdz mēs pārejam uz datoru pasauli, filmas 3D beidzot iedarbojas – un tas patiešām padara efektīvu pāreja. Padomājiet par ainu Oza zemes burvis kur Dorotija no savas mājas iznāk Ozā — lieto steroīdus.

Nonācis kiberpasaulē, Sems ir saprotami satriekts, taču ātri pielāgojas, būdams sportiskais puisis, ar kuru satikāmies reālās pasaules ainās. Sems drīz vien satiek Clu, viņa tēva izveidoto programmu, lai palaistu sistēmu, un kurš izskatās pēc daudz jaunāka Džefa Bridža (par to vēlāk). Šķiet, Clu ir pārvērties par diktatoru, kurš meklē pilnību, un nav apmierināts ar to, ka tas tiek meklēts/piespiests tikai datoru jomā.

Galu galā programma ar nosaukumu Quorra (Olīvija Vailda) atved Semu pie sava tēva, kurš tur ir ieslodzīts kopš pazušanas pirms daudziem gadiem. Protams, Sems vēlas atgriezties mūsu pasaulē kopā ar savu tēvu, bet dārgais vecais tētis ir atturīgs, jo viņa "identitātes disks" satur informāciju, kas Klū nepieciešama, lai iebruktu mūsu pasaulē, un viņš nevēlas riskēt ka. Trijotne sacenšas, lai atrastu veidu, kā apturēt Klu un izbēgt no kiberpasaules, pirms Klū var izpildīt savu šausmīgo plānu.

TRON: Mantojums ir vizuāls kārums - vismaz līdz brīdim, kad pierod. Vizuāli filmas akcents notiek neilgi pēc Sema ienākšanas datoru pasaulē. Ainas, kurās notiek cīņas uz režģa, gan roku, gan vieglo velosipēdu sacīkstes, ir patiesi pārsteidzošas. Skatoties šo filmas daļu, es domāju, ka "šī ir tehno atbilde Iemiesojums."Šeit 3D tiek izmantots izcilam efektam, ieskaitot daudzlīmeņu, caurspīdīgu sacīkšu trasi, kurā cīnās gaismas velosipēdi.

Daft Punk muzikālā partitūra lieliski atbilst filmai. Būdams vecs puisis, pirmo reizi par viņiem dzirdēts saistībā ar šo filmu, taču viņu tehokroka pulsējošais skaņu celiņš atbilst filmas citpasaules izskatam. Kā bonuss viņi patiešām parādās filmā (kluba ainā).

Šī pasaule ir daudz detalizētāka nekā oriģinālajā filmā, atspoguļojot mūsu šodienas skaitļošanas un grafikas jaudas pieaugumu, salīdzinot ar vektorgrafiku gandrīz pirms 30 gadiem. Kuģu atjauninājumi un programmu valkātie uzvalki ir labi paveikti un ir vizuāli iespaidīgi — ir ieviesti arī daži jauni dizaini, lai lietas būtu svaigas.

Oriģinālajai filmai ir daudz piezīmju — es tos atstāšu nepieminētus, lai jūs varētu tos atklāt, skatoties filmu. Tomēr ir arī daudzas lietas, kas ņemtas no daudzām citām filmām, kas tika rādītas iepriekš — dažas ir tik līdzīgas, ka ir grūti nedomāt par "izvilkšanu", nevis "nod". Šīs filmas ietver Zvaigžņu kari, Matrica, 2001: Kosmosa odiseja un vēl. Patiesībā vienā ainā man šķita, ka Gerets Hedlunds ievirza Heidenu Kristensenu kā Anakinu Skaivokeru.

Filmas pasaule ir piepildīta ar daudziem nevainojami glītiem cilvēkiem, un ar lielāko daļu no viņiem es izjutu nelielu saikni. Ja man būtu jāizvēlas viens cilvēks, kurš radīja saiknes sajūtu augstāk par citiem, tas būtu Brūss Boksleitners, kurš atkārtotu savu Alana Bredlija lomu — un viņš tikko piedalījās filmā. Maiklam Šīnam Kastora lomā bija pārmērīga personība, kas lika viņam šķist, ka viņš ir daudz progresīvāks nekā "tikai programma". Olīvija Vailda neradīja nekādu saikni, un viņas raksturs nebija labāks. Tā kā viņa bija izlasījusi visu laiku izcilāko rakstīto darbu kolekciju (kā to nodrošināja vecais Flinns), viņa atzina, ka viņas mīļākais autors ir Žils Verns. Nekas nav pret Žilu Vernu, taču, salīdzinot ar citām tur esošajām grāmatām un viņas šķietamo badu izprast reālo pasauli, tā šķita dīvaina (kliba) izvēle.

Tad bija meklējumi, lai tiktu mājās – vai bija vajadzīgs vecā Flinna datu disks vai nē? Vai bija pietiekami svarīgi sargāt savu dzīvību (jo vienā brīdī šķiet, ka tas ir "ak labi"), un vai mums tas vispār rūp?

Beidzot mēs nonākam pie Džefa Bridža kā jauna vīrieša CGI atpūtas. Vai beidzot esam tikuši garām "neparastajai ielejai" (kur prāts/acs uztver, ka kaut kas vienkārši nav gluži "īsts")? Diemžēl nē. Kamēr jaunais Kevins Flinns nerunāja, seja izskatījās lieliski, taču, tiklīdz viņš runāja, parādās rāpojošais faktors. Viņam izskatījās tā, it kā viņam būtu botoksa pilna seja – padomājiet par Džoanu Riversu, kā to nesen redzējāt Māceklis. Varētu strīdēties, ka Clu bija datorprogramma un tai vajadzēja būt "stīvai" salīdzinājumā ar cilvēku, bet pat filmas sākuma ainā, kurā redzam reālās pasaules jauno Kevinu Flinnu, ir tāds pats efekts.

Patiešām, ja jūs gatavojaties skatīties filmu, mēģiniet to nogādāt IMAX kinoteātrī, ja jums tāda ir pieejama, un, ja tādas nav, jums patiešām vajadzētu redzēt filmu 3D formātā. TRON: Mantojums ir 3D piemērs taisnība. Tā tika uzņemta 3D formātā, un filmā ir izmantots gan smalks, gan atklāts 3D — kopējais efekts, kas izskatās iespaidīgi un palielina sajūtu, ka atrodaties pasaulē, kas nav mūsu.

Bet, ja jūs meklējat varoņus un stāstu, kas jūs piesaistīs, pagaidiet un skatieties citu Džefa Bridža filmu: Patiess Grits.

Šeit ir treileris par TRON: Mantojums:

[multivides id = 272 platums = 570 augstums = 340]

-

[aptaujas ID = "NN"]

Ja vēlaties runāt par filmu, neuztraucoties par to, ka to sabojāsiet citiem, dodieties uz mūsu vietni TRON: Mantojums Spoileru diskusija.

Mūsu vērtējums:

3,5 no 5 (ļoti labi)

Džeimsa Bonda otrā plāna varoņu atveidošana Bondam 26

Par autoru