Grega Veismana un Brendona Vjeti intervija: Young Justice 4. sezona, 2. daļa

Ar otro pusi gada Jaunais tiesnesisceturtās sezonas sākumu, fani ar nepacietību gaida, lai redzētu, ko ir ieplānojuši seriāla veidotāji Gregs Veismans un Brendons Vjeti. HBO Max ir ieguvis savu vārdu ar savu unikāla DC Visuma interpretācija, un gada otrajā pusē Fantomi noteikti turpina šo tendenci.

Šī jaunākā sezona Jaunais tiesnesis ir bijis viens no visvairāk raksturiem vēl. Galvenokārt sekojot seriāla oriģinālajam aktiersam, izmantojot savus mini lokus, Young Justice: Fantoms ir saņēmis plašu kritiķu un seriāla ilggadējo fanu atzinību. Iepriekšējie sezonas pirmā puslaika loki bija vērsti uz Miss Marsiānu un Superpuiku, Artemīdu un Zatannu. Tagad ar sezonas Aqualad loka tikai iesaiņojumu, mēs runājām ar Veismanu un Vietti par sezonas produkciju un to, kas tieši ir vajadzīgs, veidojot ievērojamo seriālu.

Screen Rant: Šajā jaunākajā lokā galvenā uzmanība ir pievērsta Kalduram un Atlantīdai, taču jums ir arī daudz citu sižetu un sižetu, kas notiek fonā. Kā pārliecināties, ka katrai epizodei ir pareizais līdzsvars, lai mazākie loki neaizēnotu galveno?

Brendons Vietti: Ļoti sarežģīta matemātika. Es domāju, ka tas ir jautājums, ko mēs ar Gregu sev uzdevām, mēģinot izveidot ritmus atsevišķām epizodēm, atsevišķām lokām un visai sezonai. Es domāju, ka mēs to sadalījām gan amatā, gan pandēmijas laikā, vai ne Gregs? Kad mēs nākam klajā ar stāstu idejām, Gregs pieraksta tās trīs reiz piecās kārtīs, piesprauž tās pie milzīgas sienas, tad mēs varam atkāpties no sienas un paskatīties, kā lietas tiek līdzsvarotas. Pandēmijas laikā tas bija nedaudz sarežģītāk.

Gregs Veismans: Mana sieva negribēja mūsu māju tapetēt ar korķa plāksni, es nezinu, kāpēc.

Brendons Vietti: Un man neļāva braukt ciemos. Tātad, tas viss bija jādara, izmantojot FaceTime, un Gregs patiešām turēja tālruni augšā un rādīja man trīs reizes piecas kartītes, izmantojot iPhone. Tas vienkārši nebija lielisks veids, kā noteikt līdzsvaru, bet mēs panācām, ka tas darbojas. Tā mēs vizuāli jūtam lietas, mēģinot saglabāt līdzsvaru.

Gregs Veismans: Labā ziņa ir tā, ka Kaldur loks tika veikts pirms pandēmijas birojā. Tas tiešām ir ļoti zemu tehnoloģiju process. Tas ļauj mums vizualizēt, jo mēs izmantojam dažādas krāsas dažādām sižeta līnijām. Tātad jūs varat atkāpties un apskatīt dēli kopumā un redzēt, labi, tas ir dzeltens, tad ir mazliet no zila šeit, atkal dzeltena, tā sarkana, dzeltena, tur ir zilā krāsa, kas seko pirmajai daļai zils. Es pārāk vienkāršoju, bet jūs saprotat pamatideju.

Viens no 3. sezonas ģeniālākajiem papildinājumiem bija kredītu ainas. Kāda bija šo ainu ģenēze un kādi ir noteikumi par to, kas tajās drīkst un kas nedrīkst?

Brendons Vietti: Es atceros, ka sēdējām kopā ar daudziem cilvēkiem DC Visumā, kad tur straumēja trešā sezona, un mēs mēģinājām izdomāt dažādus veidus, kā izrādes, kas varētu atbalsoties citur, iespējams, izmantojot vietni vai citus veidus, kā sadarboties ar mūsu fanu bāzi, un es atceros, ka tur ir Lobo pirksts mazliet. Mēs izsekojām pirksta augšanai laika gaitā.

Tas palīdzēja virzīties uz to, kur nonāks beigu titri. No turienes bija tā, ka pirksts ir ideja, ko mēs vēl darīsim? Tur bija guļošais pirksts, tāpēc varbūt mēs varētu veikt arī miega mājdzīvniekus? Mēs tikko sākām uz to balstīties. Tas ir tas, ko es atceros no tā rašanās. Tas tikai turpināja attīstīties.

Gregs Veismans: Es domāju, ka mūsu vēlme vienmēr ir, kā mēs varam maksimāli palielināt savu budžetu un grafiku? Kā mēs varam maksimāli palielināt satura daudzumu, ko ievietojam izrādē? Kredītu gadījumā animācijai ir jābūt ierobežotai. Mēs nevēlamies saīsināt epizodi, veidojot lielu iestudējumu. Mēs jautājām, vai ir kādi nelieli veidi, kā mēs varam pievienot tikai nedaudz vairāk stāsta vai nedaudz vairāk rakstura.

Tāpēc es uzrakstīju šīs sezonas pirmo sēriju, un, rakstot to, es domāju, ka trešajā sezonā mēs parasti guļam mājdzīvniekus vai kaut ko līdzīgu. Bet reizēm mēs darām kaut ko interesantāku. Tāpēc es nonācu līdz epizodes beigām un nodomāju: nosēdināsim Violetu un Dinu un liksim viņiem nedaudz parunāties, un mēs parādīsim, kā Vilks guļ uz grīdas. Tātad tas bija saistīts ar to, kā mums gāja trešajā sezonā. Mēs to darījām tā, ka mēs redzam Dinu un Violetu tikai no jostasvietas uz leju. Tādā veidā mums nav jāanimē mutes, mums nav jāanimē nekas daudz, izņemot Vilka krūškurvja pacelšanos un kritumu, kad viņš guļ.

Tas viss ir par to, cik daudz sekunžu kredītu mums ir, un pievienot tikai nedaudz vairāk satura. Gandrīz kā bonusa saturs, vai zināt? Tāpat kā tajos laikos, kad bija DVD ar papildu saturu? Es vienmēr mīlēju šīs lietas. Manuprāt, tas ir izdevies diezgan labi.

Jebkuras loka vai epizodes tonis palīdz mums noteikt, kas ir piemērots šim saturam. Es domāju, kad Artēmijs skumst pēc Konera otrajā lokā, nebija lietderīgi tur vienkārši iemest nejaušu ainu. Viņa ir literatūras skolotāja, tāpēc Brendons nāca klajā ar ideju likt Artemīdai lasīt kādu no grāmatām, kas bija katras epizodes uzmanības centrā, pāri dažām sēru ainām. Tas izdevās patiešām labi, un mēs esam tikko virzījušies uz priekšu.

Brendons Vietti: Tā ir taisnība. Viņiem ir kā emocionāls punkts. Daži no tiem ir smieklīgi, un daži no tiem ir ļoti dziļi un aizkustinoši vai sirsnīgi vai skumji. Tie tika rūpīgi atlasīti. Es domāju, ka mums bija jāizvērtē visa epizode un pēc tam jāizdomā, kāds tonis mums tagad ir jānorāda par titriem?

Gregs Veismans: Mums bija jāņem vērā arī ekonomika. Kādi balss aktieri mums ir pieejami, jo viņi jau ir sērijā? Pretēji tam, lai teiktu, hei, piesaistīsim sešus cilvēkus, kuri nav parādījušies šajā sērijā mūsu 32. kredītu sērijai. Tas nelidos.

Brendons Vietti: Tā bija ļoti gara atbilde uz to. Var teikt, ka mēs esam ļoti satraukti par viņiem.

Vai bija kādi varoņu elementi, kurus tieši iedvesmojuši viņu balss aktieri?

Gregs Veismans: Es domāju, ka ikreiz, kad kāds varonis pirmo reizi parādās, rakstīšana tika veikta, pirms esam dzirdējuši balsi. Bet otrajā un, protams, trešajā vai ceturtajā uzstāšanās reizē mēs esam dzirdējuši aktiera uzstāšanos. Tad es pat nedomāju, ka tas ir apzināti, lai gan tas noteikti ir tīšs. Jūs sākat rakstīt pret šo aktieri.

Es nezinu, vai mēs zinājām, kā izklausās Aqualad pirmajā sezonā, pirms Harijs ieradās un noklausījās šī varoņa lomu. Bet, tiklīdz jūs dzirdat Khary balsi kā Aqualad, tā ir tik atšķirīga un tik informatīva rakstīšanai. Es domāju, ka tā ir patiesība burtiski ar katru varoni, kurš šovā ir piedalījies vairāk nekā vienu reizi, vai zināt?

Brendons Vietti: Gadu gaitā esam kļuvuši ļoti labi draugi ar visiem, kas strādā šovā, un dalībnieku sastāvs neatšķiras. Es teikšu, ka īpaši Džeisons Spisaks nāk prātā, jo viņš palīdzēja veidot tēlu agrāk nekā parasti. Kad mēs izdomājām Forageru un sākām viņu izmantot, Džeisons ieguva skriptu, un viņam radās daudz ideju. Tās bija patiešām lieliskas idejas, piemēram, klikšķināšanas faktūras un tas, kā Forager runāja, un atdalīšanās no Freda Buga. Es biju ļoti pārsteigts par to, kā Džeisons nāca klajā ar daudzām idejām. Atkal, tas bija tik agrs posms, un viņš tikko ļoti aizrāvās ar šo tēlu. Esmu pārliecināts, ka bija arī citi, bet šī man šķiet viena no tām dinamikām, kas patiešām ātri un agri sastinga.

Kāda bija lielākā mācība, ko guvāt no trešās sezonas, ko izmantojāt ceturtajā sezonā?

Gregs Veismans: Es domāju, godīgi sakot, tā varētu būt ražošana. Mērogs. Viena lieta, kas mums palīdzēja koncentrēties uz ceturto sezonu, ir tā, ka ražošanas pasaule bija mainījusies starplaikā starp otro un trešo sezonu. Konkrēti aizjūras ražošana. Ir tik daudz vairāk produkcijas, un notiek tik daudz citu izrāžu. Tāpēc studijas ārzemēs varēja izvēlēties nedaudz vairāk par to, pie kā strādāt.

Viena no mācībām, ko, manuprāt, esam guvuši, ir tā, ja mēs dosimies uz Marsu, neliksim visus iemācieties uzzīmēt 500 marsiešus un visus šos marsiešu izcelsmi un visu šo lietu vienai epizodei un tad aiziet prom. Tā vienkārši nav saprātīga ekonomiska izvēle, nekā tā būtu bijusi tiešraides šovā. Tātad, nolemjot izveidot šo loka struktūru, kur, labi, veiksim četras epizodes uz Marsa. Uztaisīsim četras epizodes Atlantīdā. Uztaisīsim četras epizodes, kurās viņiem ir šāda veida pārdabiskas šausmas. Uztaisīsim četras spiegu epizodes. Palielināsim to, ko veidojam, un izmantosim to vairākām sērijām, lai mūsu partneris ārzemēs varētu palielināt savu ražošanas darbinieku skaitu un gūt maksimālu labumu no tā.

Mēs no viņiem saņemam labāko, ko varam saņemt. Es domāju, ka tā ir lielākā mācība, ko mēs guvām no trešās sezonas. Trešā sezona bija ļoti līdzīga: “Ei, mēs esam atgriezušies. Mēs veicam Young Justice tāpat kā agrāk, proti, katru sēriju mēs dosimies uz citu vietu. Mēs darīsim to un darīsim to, un visi šie varoņi dara tik daudz lietu vienlaikus.

Manuprāt, fokusa priekšrocība ir ekonomika. Tomēr ne tā, ka tas mums ietaupa naudu. Kad es saku ekonomiku, es runāju par to, kā tas ļauj māksliniekiem gūt labumu no apgūtās. Tā ir laika ekonomika. Bet tas ļauj viņiem balstīties uz to, ko viņi ir iemācījušies, tādā veidā, kas ļāva mums iedziļināties. Mēs varam iedziļināties idejā par Marsa sabiedrību vai Atlantīdu, sabiedrību utt. Mēs varam iedziļināties Artemīdas un Džeida varoņos, jo esam kopā ar viņiem pavadījuši četras epizodes. Tātad tas rakstiski atmaksājās. Manuprāt, stimuls tam bija doma par to, vai mēs varam vēl mazliet konsolidēt savu domāšanu un izmantot to? Labi, lieliski.

Nepacietīgi fani gaida Jaunais tiesnesis atgriešanās var skatīties jaunas sērijas, kas tiek straumētas kanālā HBO Max ceturtdienu vakaros.

Jaunā Šeldona 5. sezonas reklāmkadri rāda Džordžija klints klints beigas

Par autoru