Animācijas studijas 10 labākās filmu debijas

Lai gan Veiksme kopš tā izlaišanas Apple TV+ augusta sākumā ir saņēmusi pretrunīgu kritiķu vērtējumu, fani ir bijuši izbaudot tās pasaules šarmu, tās zvaigžņotās balss atveidojumus un Skydance atdzīvināto vizuālo nojausmu Animācija. Tas padara to par spēcīgu sākumu kā pirmo animācijas filmu, ko producējusi studija, un daudzi ir satraukti par to, kas no viņiem nāks.

Joprojām ir redzams, vai tā kādu dienu tiks uzskatīta par vienu no labākajām animācijas studijas filmu debijām, taču tai ir jāsaskaras ar smagu konkurenci, piemēram, Pixar. Rotaļlietu stāsts, Apgaismojums ar Nejaukais es, un Blue Sky Studios ar Ledus laikmets. Šīs ir pārsteidzošās animācijas debijas, ar kurām tā saskaras.

DreamWorks Animation — Antz (1998)

Lai gan dažām animācijas studijām ir brīnišķīga debija, kas vēl ilgi paliek klasika, Antz ir kļuvis vairāk par zemsvītras piezīmi animācijas studijas vēsturē. Mūsdienās DreamWorks Animation turpina dominēt kasē ar

Sliktie puiši ir viena no šī gada ienesīgākajām animācijas filmām (caur Kase Mojo).

Kur Ēģiptes princis demonstrēja savas ambīcijas un Šreks nedaudz vēlāk demonstrēja savu radošumu, Antz daudzi to uztvēra kā mēģinājumu pārāk cieši līdzināties Pixar panākumiem, īpaši pēc tam Kļūdas dzīve tika atbrīvots nākamajā mēnesī. Neskatoties uz to, 3D animācija bija veiksmīga, tverot patiesi smieklīgas filmas humoru.

Blue Sky Studios — ledus laikmets (2002)

Diemžēl pēc Disneja izpirkšanas 2019. gadā, Blue Sky Studios tika slēgts pagājušajā gadā. Tas nenozīmē, ka uzņēmums nav atstājis milzīgu mantojumu animācijas izklaides pasaulē, un tas ietver vienu no visilgāk pastāvošās animācijas franšīzes formā Ledus laikmets sērija.

Viss sākās ar studijas debijas filmu, kas stāsta par mamutu, zobenzobu tīģeri un sliņķi, kuri ir spiesti strādāt kopā, lai atgrieztu savai ciltij iesprūdušu bērnu. Blue Sky Studios spēja izveidot varoņus smieklīgi atšķirīgā veidā ir tas, kas to padarīja tik veiksmīgu, un to uzsver fakts, Ledus laikmets's Scrat kļuva par uzņēmuma talismanu.

Apgaismojums — Despicable Me (2010)

Ar milzīgiem pārliecinošiem panākumiem Minions: Gru uzplaukums šī gada sākumā un a Mario filma būs ceļā nākamgad, par to ir grūti strīdēties Apgaismojums nenosaka animācijas kases tiesības tagad. Varbūt tam vajadzēja būt acīmredzamam jau no paša sākuma, jo pat viņu debijas filma bija satriecoša ar iespaidīgi asu animāciju.

Kamēr Nejaukais es tika nelabvēlīgi salīdzināts ar neticamo bagātību un animācijas kvalitāti Pixar filmās, piekopjot savu atšķirīgo stilu, Illumination radīja brīnumus. Līdzās slepkavas balsij, kuru vadīja Stīvs Kerels, Illumination atrada jautrības recepti, ko viņi kopš tā laika ir pilnveidojuši.

Netflix animācija — Klauss (2019)

Nav pārsteigums, ka Netflix plašās ambīcijas sniedzās līdz savas animācijas studijas izveidei, un tā pirmā filma beidzot parādījās 2019. gadā kā kopražojums ar Serhio Pablos Animation Studios. Netflix ir izcils, sniedzot māksliniekiem naudu un brīvību īstenot savas vīzijas, kurām citādi nebūtu bijusi iespēja, un viņi to izdarīja Serhio Pablos. Klauss.

Filma ir parādīta skaistā, ar roku zīmētā stilā, kas atstāja pietiekami lielu iespaidu uz kritiķiem, lai nopelnītu Kinoakadēmijas balvas nomināciju, un tā stāsta saldu alternatīvu Ziemassvētku vecīša izcelsmes stāstu. Lai gan tajā nav nekā tāda, kas būtu raksturīgs Netflix, tas veidoja lielisku misijas izklāstu par to, kā straumēšanas gigants vēlas sniegt savu ieguldījumu šajā nozarē.

Studija Ghibli — pils debesīs (1986)

Lai gan Vēja ielejas Nausicaa daži uzskata par īsto pirmo Ghibli filmu kā Hajao Mijazaki pilnmetrāžas debiju, tā tehniski pastāvēja pirms Ghibli dibināšanas, padarot Pils debesīs tā īstā debija. Lai gan tas netiek uzskatīts par klasiku tādā pašā veidā kā Mijazaki labākās filmas, tā joprojām ir skaista un ikoniska filma pati par sevi.

Sākot ar neaizmirstamu sākuma vizuālo Sheeta, kas nokrīt no debesīm, un beidzot ar skatu no tās titulētās pils, kas mistiski peld mākoņos, katrs filmas kadrs ir mīļš krāsotas. Līdzās dabas un steampunk elementiem tā ir debija, kas ir lieliski piemērota Japānas slavenākajai studijai.

Volta Disneja animācijas studija — Sniegbaltīte un septiņi rūķīši (1937)

Savā ziņā ir negodīgi salīdzināt Volta Disneja animācijas studijas debiju ar tās konkurentu debiju tikai tāpēc, ka viņi ir parādā ikoniskajai studijai. Savā ilgajā vēsturē uzņēmums ir piedzīvojis neskaitāmas izmaiņas, bet gribēšanas gars atdzīvināt klasisku pasaku burvīgā, pieejamā un vizuāli iespaidīgā veidā mainīts.

Lai gan ne viss par Sniegbaltīte un septiņi rūķīši ir labi novecojis, tas ir iespaidīgi, cik daudz tas iztur. Katrs kadrs ir dzīvības pilns, dažreiz burtiski kā meža radību ainas gadījumā, un ir viegli redzēt, kā filma mainīja ne tikai animāciju, bet arī kino kopumā.

Fox Animation Studios — Anastasija (1997)

Īslaicīgs uzņēmums 20th Century Fox, studija noteikti nekļuva par tādas nozares titānu kā Disney vai DreamWorks, jo kopā tika ražotas tikai trīs mākslas filmas. Par laimi, ar savu debiju sasniedzot skaisto Disneja raksturu Anastasija, studija vairāk nekā nopelna savu vietu starp labākajām animācijas studijas debijām.

Filma, kuras pamatā ir īstā Krievijas lielhercogiene Anastasija, bet notiek alternatīvā vēstures versijā, iekaroja gan kritiķus, gan fanus ar savu satriecošo animāciju un maģisko sajūtu. Dona Bluta uzņemšana režisora ​​​​amatā bija gudra filma, jo viņš ir atbildīgs par dažiem no tiem labākās animācijas filmas bez Disneja.

Ārdmena animācijas — vistas skrējiens (2000)

Ārdmens jau bija producējis ikoniskās īsfilmas Voless un Gromits stop-motion ikonas 80. gadu beigās un 90. gados, taču tikai 2000. gadā viņi sadarbojās ar DreamWorks, veidojot savu pirmo pilnmetrāžas filmu. Nav pārsteidzoši, ka māla veidošanas meistari radīja vēl vienu šedevru formā Vistas skrējiens.

Ar vienkāršu stāstu par cāļiem, kas cenšas izvairīties no kautuves, aizbēgot no fermas, kur tās tiek turētas, Vistas skrējiens ir sirds pilna un perfekti atveido pilnīgi unikālu animācijas studiju. Saskaņā ar IGN, filma joprojām ir ienesīgākā stop-motion filma 2021. gadā, un ir gaidāms turpinājums.

Laika — Coraline (2009)

Pirms tam Smilšu cilvēks, Labas zīmes, un Amerikāņu dievi, Laika pierādīja, ka Nīla Geimana darbi ir gatavi ekrāna adaptācijām ar neticamo stop-motion Koralīna. Laika izstrādāja savu tumši pārliecinošu vizuālo stilu, lai pastāstītu stāstu par jaunu meiteni, kura atklāj šķietami perfektu paralēlo pasauli ar šausminošu noslēpumu.

Lai gan viņu filmas pēdējos gados ir uzņēmušas spilgtākus pavērsienus, studijas prasmes izveidot neticamu varoņu dizainu un hipnotizējošus vizuālos attēlus joprojām izceļas tādās filmās kā Kubo un divas stīgas un Trūkst saites. Tāpēc Koralīna joprojām ir lieliska debija uzņēmumam, kas nepārtraukti ir apžilbinājusi gan kritiķus, gan fanus.

Pixar — rotaļlietu stāsts (1995)

Debija, ieviešot pilnīgi jaunu tehnoloģiju, noteikti ir drosmīga pieeja, un tā pilnībā atmaksājās vienai no retajām animācijas studijām, kas var pārdot biļetes tikai ar savu vārdu. Lai gan tas viegli varēja noiet greizi, Pixar beidzot izlaida Rotaļlietu stāsts 1995. gadā kā viņu pirmā pilnmetrāžas filma.

Tā nebija vienīgā filma, jo tā bija arī pirmā pilnībā datoranimācijas spēlfilma, taču tā ir tik labi nostrādāta, ka joprojām ir viena no labākajām, kas jebkad uzņemta. Burvīgi varoņi, sirsnīgs sižets un rūpīgi izstrādāta animācija ir iekļauta Pixar veiksmes formulā, kas darbojas joprojām.