10 klasiskas filmas, kuras faktiski nevar atsāknēt

Neatkarīgi no tā, vai neatlaidīgiem faniem tas patīk vai nē, atsāknēšana Garu izdzinējs ir oficiāli paredzēts ierasties 2023. gada 13. oktobrī. Filma būs daļa no jaunas triloģijas, turpinot Holivudas tendenci, kuras mērķis ir atsākt klasiskās filmas, cenšoties atgūt pagātnes triumfus. Formula ne vienmēr ir veiksmīga, taču studijas neatkāpjas, pateicoties dažiem ievērojamiem panākumiem, piemēram, jebkurai DC filmai un Pērtiķu planēta sērija.

Vai Kasablanka vai Taksometra vadītājs, dažas klasikas nav piemērotas pārstartēšanai. Acīmredzot jebko var atsāknēt, ja kvalitāte nerada bažas, bet gan attiecībā uz mēģinājumu atkārtoti tvert vai saglabāt filmas sākotnējo pievilcību un integritāti, klasika šajā sarakstā paliek nikni nav atsāknējams.

Psiho (1960)

Viens no kino leģendas Alfrēda Hičkoka sasniegumiem, Psihopāts bija aplaupīšanas filma, kas kļuva par šausmu šedevru, kam 60. gadu skatītāji vienkārši nebija gatavi. Filmas pēdējais atklājums, ka moteļa īpašnieks Normans Beitss ir iemantojis savas mirušās mātes personību un paveicis vairākas slepkavības, joprojām ir satraucošs.

Psihopāts tika izlaists laikā, kad bija ierasts, ka skatītāji jebkurā brīdī varēja apmeklēt seansus (izmantojot Holivudas reportieris). Saskaņā ar CBR.com, Hičkoks to aizliedza no Psiho seansiem un mudināja skatītājus neatklāt filmas pavērsienus tiem, kas to nav redzējuši. Tas radīja ažiotāžu ap filmu, ko šodien nevarēja atkārtot, pateicoties internetam un sociālajiem medijiem. Filma tika pārtaisīta - uzņemta kadram - 1998. gadā, taču tas atšķiras no pārstartēšanas.

Tootsie (1982)

Šī Sidnejas Pollaka komēdija tika nominēta desmit Amerikas Kinoakadēmijas balvām, no kurām viena ieguva, un tajā piedalījās Dastins Hofmans kā aktieris ar grūtībām, kurš nolemj ģērbties kā sieviete, lai iegūtu lomu. Saskaņā ar mūsdienu standartiem filma iekļaujas sensitīvā tēmā, neskatoties uz tās mēģinājumiem izspēlēt sevi kā sieviešu pilnvaru avotu.

Skaidrs, ka šādu filmu šodien nevar atsākt. To darot, pastāv risks atsvešināt vai aizvainot lielu daļu iedzīvotāju neatkarīgi no tā, kādu dzimumu vai identitāti varonis attēlo. Negatīvās lietas ievērojami pārsniedz visus iespējamos pozitīvos aspektus, it īpaši laikā, kad turpinās niknas debates par to, vai aktieriem, kas neietilpst LGBTQ+ kopienā, var vai vajadzētu atļaut to attēlot rakstzīmes.

Kasablanka (1942)

Dažas filmas tiek konsekventi pieminētas un atzītas par Maikla Kērtiza 1942. gada hitu, Kasablanka. Filmas darbība notiek Otrā pasaules kara laikā Marokas naktsklubā, un tās centrā ir amerikānis Riks Bleins (Humfrijs Bogārts), cīnoties ar savas bijušās mīļākās Ilsas Lundas (Ingrida Bergmane) un viņas atgriešanos. vīrs.

Iesācējiem, Kasablanka tika filmēta un izlaista Otrā pasaules kara laikā, tāpēc tas filmai pievienoja reālisma sajūtu, ar kuru mūsdienu auditorija vienkārši nevar piekrist. Filma ir tik cienīta, ka tās fanu bāze, visticamāk, uztvertu atsāknēšanu kā zaimošanu, savukārt jaunāka auditorija nav dzīvotspējīga demogrāfiskā grupa, kas interesētu par jaunu versiju.

E.T. The Extra Terrestrial (1982)

Stīvens Spīlbergs radīja jaukas bērnības atmiņas visai paaudzei ar iznākšanu 1982. gadā E.T. Kad jauns zēns, vārdā Eliots, atklāj klaiņojošu citplanētieti, tiek uzsākts plašs piedzīvojums, lai nodrošinātu atgriešanos uz savas dzimtās planētas. Filma ieguva četrus Oskarus un vēl vairāk nostiprināja Spīlberga kā galvenā kinorežisora ​​statusu.

Sasniegumi aiz muguras E.T. to vienkārši nevarēja replicēt, pārstartējot. Spīlberga karjera šajā periodā strauji pieauga, un vēl nebija bijusi filma, kas tik trāpīgi aptvertu citplanētiešu aspektu un ieviestu ģimenes elementu. Filmai ir arī veselīga kvalitāte stāstam, kas tajā laikā darbojās, un kas šodien, iespējams, nav atkārtojams.

Krusttēvs (1972)

Frensisa Forda Kopolas filma, ko daudzi uzskata par visu laiku izcilāko filmu Krusttēvs ir bagātīgi detalizēts sicīliešu-amerikāņu noziedznieku ģimenes portrets. Filma ir atbildīga par Kopolas filmu veidotāja karjeras uzsākšanu, kā arī par Al Pacino un Diānas Kītones atpazīstamības uzlabošanu. un nelaiķis Džeimss Kāns.

Īsumā, Krusttēvs ir patiesi unikāls, jo priekšnesumi bija tik milzīgi un spēcīgi, izsitot no sliedēm jebkādu iespēju otrreiz mēģināt sāgā. Turklāt filma viena pati veidoja mafijas žanra standartu, lai gan pagātnes gangsteru laikmeta filmas ir guvušas panākumus kasēs. Tas noteica Holivudas laikmetu, kas vairs nepastāv un kurā diemžēl nav atgriešanās.

Jaws (1975)

Filma, kas ir atbildīga par vasaras grāvēja izveidi, Žokļi satrieca skatītājus pēc tā izlaišanas 1975. gadā. Tās stāsts ir vērsts uz Keipkodas pludmali, kuru terorizēja milzu Lielā baltā haizivs. Papildus trīs Oskara balvām, Žokļi lika veselai paaudzei divreiz padomāt par ieiešanu jūrā.

Papildus praktiskajam efektam, ko auditorija nekad nebija redzējusi, Žokļi arī ieviesa šausmu filmu veidu, kas nekad agrāk netika uzņemts. Tas nodrošināja, ka tas bija skats, bet ar stabilu stāstu milzīgā filmas veidotāja rokās. Kopš tā laika ir bijuši daudzi emulatori Žokļi tika izlaists, taču neviens tam nekad neatbildīs.

Titāniks (1997)

Džeimsa Kamerona episkais mīlas stāsts par luksusa pasažieru lainera — RMS Titānika — nogrimšanu, kad tas nonāca 1997. gadā, bija liels hits. Izmantojot Leonardo Di Kaprio un Keitas Vinsletas dubulto sirdsāķa statusu, filmu iemīļoja plašs demogrāfiskais slānis, padarot to. visu laiku ienesīgākā filma 12 gadus pēc kārtas.

Problēma ar atsāknēšanas mēģinājumu Titāniks ir tas, ka tā jau ir pārpildīta Džeimsa Kamerona epopeja. Tā rezultātā jebkurš mēģinājums to palielināt būtu pārāk daudz, un ar tā palielināšanu nepietiktu. Papildus tam, intrigu neprāts ap Titāniks pēc filmas iznākšanas temats ir nedaudz izsmelts, padarot atgriešanos pie tēmas necienīga laika vai pūļu dēļ.

Šindlera saraksts (1993)

Stīvena Spīlberga izpēte par vācu rūpnieku Oskaru Šindleru un viņa centieniem saglabāt tūkstoši ebreju bēgļu, kas tika iznīcināti nacistu koncentrācijas nometnēs, bija mokošs, traģisks darbs mākslas. Filma saņēma septiņus Oskarus un parādīja pasaulei cerības portretu citādi neizdibināmajā kara un genocīda laikā.

Holokausta rakstura dēļ nav cita viedokļa, ko izpētīt. Kā viens no izcilākie filmu veidotāji, Spīlbergs cītīgi atstāstīja Šindlera stāstu, kas nozīmēja, ka atsāknēšana neko vairāk nevarētu pievienot. Kultūras un vēstures ietekme Šindlera saraksts nozīmē, ka nevajag pārstāstīt – fakti jau ir skaidri.

Taksometra vadītājs (1976)

Martins Skorsēze radīja dīvainu, nepastāvīgu klasiku, kad viņš nolēma pastāstīt stāstu par Trevisu Bikli, nemierīgo Vjetnamas veterinārārstu, kura dienas un naktis pavada kā Ņujorkas taksometra vadītājs. Roberta De Niro attēlotais Treviss ir hipnotisks, cīnoties par līdzsvarotību morāli ar amoralitāti, un visa filma ir logs uz Ņujorku, kas vairs nepastāv.

Ņujorka no Taksometra vadītājs ir neaizstājams aspekts visam filmas tēlam. Laiki, kad Ņujorkā šķita tikpat mežonīgi un neparedzami kā 70. gadu beigās, ir pagājuši, un neviens efekts to nevar atkārtot. Turklāt Uber un Lyft laikmets ir pilnībā mainījis braukšanas koncepciju, salīdzinot ar to, kāds tas bija Trevisa laikā.

2001: Kosmosa odiseja (1968)

Runājot par eposiem, Stenlija Kubrika 1968. gada šedevrs bija gadu desmitiem apsteidzis savu laiku. Filma dziļi aplūko cilvēka evolūciju un cilvēku radītās tehnoloģijas. No pirmajiem hominīdiem, kuri mācās aizdedzināt, līdz nākotnei, kas piepildīta ar kosmosa izpēti un lēmumiem, ko regulē datori, 2001: Kosmosa odiseja ir neticami tālredzīgs sasniegums.

Tā kā tā tika izlaista tik tālu pagātnē un skatījās tik tālu nākotnē, tajā laikā nav iespējams uzņemt citu filmu un izteikt līdzīgas deklarācijas. Ir skaidrs, kā izvērtās nākotnes Kubriks, un ideja par datoriem, kas runā ar cilvēkiem, vai dziļa kosmosa izpēte vairs nav fantastiska vīzija. Ja atsāknēšana skatījās no šodienas uz nākotni, ir labi pierādīta iespēja zaudēt kontroli un iznīcināt mūsu pašu rokās.