Kristofera Nolana skaidrojums par sarežģītu filmu raidījumu veidošanu, kur Tenets kļūdījās

Kopsavilkums

• Kristofera Nolana sarežģītais, nelineārais stāstījums ir kļuvis par preču zīmi, taču izrādījies, ka tas sašķeļ Tenet auditoriju.
• Tenet iet "pārāk tālu uz priekšu" savā sarežģītībā, atstājot dažus skatītājus cīnās, lai neatpaliktu no sižeta.
• Sākumā tika panākts pareizais līdzsvars, paliekot skatītājiem sasniedzamā attālumā, vienlaikus radot sarežģījumus un rosinot pārdomas.

Kristofers Nolansargumenti par filmu veidošanu ar sarežģītiem, līkumotiem stāstiem kalpo kā kluss skaidrojums, kāpēc 2020. Tenet izrādījās tik šķeļošs skatītāju vidū. Kā viens no pirmajiem pēdējo 20 gadu autoriem filmu skatītāji vairāk vai mazāk zina, ko sagaidīt no jebkuras Kristofera Nolana filmas. Neticami iespaidīgi triki, mirušas sievas un tīklenes dedzinoši IMAX vizuālie materiāli ir līdzvērtīgi Nolana kursam, taču režisora ​​bingo kartes augšdaļa ir tieksme veidot galvu skrāpējošu, daudzslāņu, nelineāru naratīvi.

Memento, Sākums, un pat Denkerka atteicās kustēties taisnās līnijās, un šis stāstu stils gan labāk, gan sliktāk ir kļuvis par Kristofera Nolana preču zīmi.

Neapšaubāmi sarežģītākā no Kristofera Nolana sarežģītajām filmām ir 2020. gadi Tenet, kas balstās uz laika maiņas mehāniku un beidzas ar "pagaidu knaibles" beigu cēlienā. Noturēts pret Nolana parasto kritisko pielūgsmi, reakciju uz Tenet bija jaukts, un kopīgs pieturas punkts bija stāsta bezkompromisa sarežģītība. Pat vairāk nekā viņa iepriekšējie teātra smadzeņu treniņi, tīmeklis, ar kuru Nolans griezās Tenet ģenerēts kritiskais sadalījums ar vienu pārskatu (izmantojot IndieWire) aprakstot pieredzi kā "kā liecinieks Kalna sprediķim, ko sludina glābējs, kurš runā tikai un vienīgi skarbās, garās mīklas." Nolans tagad ir sapratis, kāpēc Tenet tiek uzskatīta par kinematogrāfisku raķešu zinātni.

Veicot cīņu ar Bārbija par veicināšanas pienākumiem par Openheimers, Kristofers Nolans runāja par to, kāpēc viņš veido sarežģītas filmas, sākot ar citēšanu Tenet pati, "Necenties to saprast, vienkārši sajūtiTo vien varētu interpretēt tā, kā režisors klusi atzīst Tenet kā līdz šim garīgi apgrūtinošākā no viņa filmām. Tad Nolans turpina paskaidrot:

"Filmas veidotāja uzdevums ir mēģināt būt nedaudz priekšā skatītājiem, ne pārāk tālu priekšā, ne pārāk tālu."

Šis citāts precīzi parāda atšķirību starp parasto Kristofera Nolana filma un Tenet. Aužot sapņus un izkāpjot no tiem un liekot skatītājiem apšaubīt katra atsevišķa kadra autentiskumu, Nolans palika soli priekšā savai auditorijai. Sākums, līdz pat pēdējam Koba satriecošā totēma attēlam, kas, iespējams, šūpojas. To pašu var teikt par citām Nolana filmām, kas tiek slavinātas ar pavērsieniem un atjautību, piemēram, Memento un Prestižais. Tenet ir filma, kas, izmantojot paša Nolana frazeoloģiju, ir "pārāk tālu priekšā”, atstājot publiku – vai vismaz daļu no tās – kaut kur pirmajā cēlienā, joprojām mēģinot izdomāt šautuvēs ainu.

Tikai daži režisori šajā tūkstošgadē ir tik ļoti spieduši kino aploksni kā Kristofers Nolans. Šāda nodošanās radošumam nozīmē, ka būtu nereāli gaidīt, ka Nolana filmas staigās "ne pārāk tālu priekšā, ne pārāk tālu aiz muguras"stingrā virve katru reizi. Varētu iebilst, ka citas Nolana filmas, Dark Knight Rises Acīmredzamākais kandidāts, kritums "pārāk tālu aiz muguras" viņu līkloču un stāstu ziņā. Tenet vienkārši pārāk tālu novirzījās citā virzienā, lai gan, ja atsauksmes par Openheimers Neatkarīgi no tā, režisors ir atlēcis ātrāk nekā Roberts Patinsons nobrauciena laikā.

Kāpēc Tenets devās "pārāk tālu uz priekšu", kad citas Kristofera Nolana filmas to nedarīja

Sākums iespējams, ir labākais piemērs Kristofera Nolana filmai, kas atrod režisorane pārāk tālu priekšā, ne pārāk tālu aiz muguras"jaukā vieta. Lai gan Koba ceļojums ir piepildīts ar neparastām, vērienīgām, cerebrālām idejām, Sākums vienmēr atrodas skatītāja aizkustinošā attālumā. Katra dīvainā detaļa dabiski virzās uz nākamo, sākot ar sapņu iefiltrēšanās koncepciju, tad virzās uz vairākiem sapņu slāņiem, pašu ideju par "iesākumu" un visbeidzot draudīgo Limbo. Rezultāts ir sarežģīta filma, kas iekļuva galvenās popkultūras apziņā un joprojām tiek plaši apspriesta un apspriesta 10 gadus pēc iznākšanas.

Tenet dara tieši pretējo. Skatītāji pirmo reizi saskaras ar Nolana temporālo sagrozījumu, kad Klemensa Poēzija (Clémence Poesy) mirkšķina un palaidīs garām viņas NPC, kas izskaidro Džona Deivida Vašingtona filmas "The Varonis" "inversijas" ideju. Poesy dara visu iespējamo, pirms galu galā iedrošina auditoriju.Nemēģiniet to saprast. Sajust." Tenet saglabā šo filozofiju līdz galam. Kamēr Kristofers Nolans uzstāda savu lielo finālu, laicīgo knaibles kustību, Tenet jau ir izaicinājis skatītājus ar pārāk daudziem sižeta punktiem, kas paredzēti, lai tos "izjustu" vairāk nekā saprastu - nākotnes algošana karš pret pagātni, atpakaļgaitas automašīnas dzīšanas secība, Katas dzīvības glābšana, izmantojot inversiju, galvenā varoņa identitāti un vairāk.

Pasaule nekad neuzzinās, vai Tenetkultūras ietekme būtu bijusi spēcīgāka, ja pandēmija nebūtu traucējusi tās izplatīšanos. Tomēr nevar noliegt, ka Nolana bēdīgi slavenais Nolan-y 2020 darbs ir vizuāli tikpat pārsteidzošs, grandiozs un grāvējs kā Sākums, bet ir parādījis tikai nelielu daļu no spējas kavēties atmiņā. Izmantojot paša Kristofera Nolana filmu veidošanas loģiku, tas var būt tāpēc Tenet tik ļoti baidījās atpalikt no publikas, tas skrēja pārāk tālu uz priekšu.

Avoti: IndieWire