Pelnrušķītes apskats: 2021. gada pasaku adaptācija ir tukša, mīlīga un satriecoša

Ir bijis tik daudz Pelnrušķītes pārstāstu, ka bieži vien ir grūti tiem visiem izsekot. Lielākā daļa no tām ir viduvējas, savukārt citas ir pilnīgi aizmirstamas, TV paredzētas filmas, kurām patīk klasisks stāsts, kas vienā vai otrā veidā pastāv jau gadsimtiem ilgi. Radās no Džeimsa Kordena idejas (kurš filmā atveido par peli pārvērstu kājnieku), Amazon's Pelnrušķīte sajauc veco ar jauno muzikālā adaptācijā, kas mēģina padarīt progresīvas atsevišķas stāsta daļas. Scenārija autors un režisors ir Kay Cannon (Pitch Perfect), Pelnrušķīte mūzika ir patīkama, taču tā ir dobja, priekšnesumi ir plakani, un dialogi bieži vien ir saraušanās cienīgi.

Noteikts izteikti neskaidrā laika periodā, ko nosaka vecmodīga pilsēta, kas pārāk vilcinās mainīties, Pelnrušķīte seko tās titulvaronim (Camila Cabello), topošajai modes dizainerei ar sapni pārdot savas kleitas, ja vien viņa varētu izvairīties no viņas pamāte Viviana (Idina Menzela), atraitne, kura saprot, cik maz var būt sievietei, ja viņa neieņems savu lomu sabiedrībā (un arī neprecas) bagāts). Brauciena laikā uz pilsētu Pelnrušķīte satiek slikti pārģērbtu princi Robertu (Nikolaju Galitzinu) — bezatbildīgu karali, kurš bieži sadur galvu ar savu tēvu Kingu. Rovans (Pīrss Brosnans) par saviem monarhiskajiem pienākumiem — kurš piedāvā nopirkt viņas kleitu, pirms uzaicina viņu uz balli, lai satiktos ar citiem, kas varētu palīdzēt viņas biznesā ambīcijas. Abi ir satriekti viens ar otru, taču lietas kļūst sarežģītas, kad Pelnrušķīte uzzina par Robertu stacijā, un vēlāk Viviāna viņu spiež apprecēties ar kādu, ar kuru viņa nevēlas būt kopā, un viņu ignorēt aizraušanās.

Cabello un Galitzine nav ķīmijas, kas padara viņu centrālo romantiku vēl grūtāk ticēt vai sakņoties. Viņu attiecībās nav ilgas skatienu un šarma; tas ir kaut kas, kam noteikti vajadzēja pastāvēt, lai to izveidotu Pelnrušķīte strādāt un kompensēt trūkstošās stāsta daļas. Neskatoties uz dziesmām un uzstādījumu, filmā nav nekādu romantisku brīžu starp viņiem, un pāris ir labāks, kad mijiedarbojas ar gandrīz visiem citiem, izņemot viens otru. Mencela un Brosnana priekšnesumi ir labi, taču skatītāji ir redzējuši, ka citos projektos viņiem veicas labāk, lai gan pirmie spēlē Viviānu ar dažām niansēm, un viņa ir krāsota ar simpātiskāku otu nekā iepriekšējās raksturs. Kamēr Billijs Porters ierodas kā Pelnrušķītes pasaku krustmāte Faba G, patiesībā tā ir Minnija Draivere. Karaliene Beatrise, kas izceļas starp aktieriem, paaugstinot materiālu, eksponējot viņai daudzos slāņus raksturs. Viņas izpildījumā ir redzamas skumjas ilgas un prieka dzirkstis, kas paceļas pāri visiem pārējiem, neskatoties uz acīmredzami plāno scenāriju.

Pelnrušķīte mēģina mainīt scenāriju, iepludinot progresīvus apakšsižetus — Pelnrušķītei ir ambīcijas būt modes dizainerei, nevis galma karalienei, princis atzīst, ka nevēlas būt karalis un uzskata, ka viņa māsa Gvena (Tallulaha Greive) ir daudz piemērotāka lomai ar savām idejām karaļvalsts virzīšanai uz priekšu, taču visi šie elementi ir smagnēji un raustīšanās cienīgs. Filma drīzāk stāsta, nevis parāda, un dialogs veic lielāko daļu smago, lai norādītu uz problēmām seksisms un patriarhālā sistēma auditorijai tā vietā, lai izpētītu un iesaistītos ar viņiem jēgpilnākā veidā. Atklāta norādīšana uz seksisma pastāvēšanu ir tikai fakta konstatēšana, un filma piedāvā tukšas banalitātes par pilnvarošanu, neiedziļinoties tajā, kas ir Pelnrušķīte kā persona ārpus viņas apstākļiem. Un tas attiecas uz katru varoni, kuri visi ir viennozīmīgi un šķietami blāvi. Filmai trūkst arī emocionālā kodola — Kabello sniegums nav pietiekami spēcīgs, lai kļūtu par enkuru. Filma ātri zaudē savu apgriezienu skaitu un pārtop tukšā čaulā, kas ir pārāk traucējošs stāstam, lai to ignorētu.

Mūzikls darbojas tikai tad, ja iedziļināties tā muļķībā un, ja to dara arī paša filmas scenārijs, ir neviltoti humora un jautrības mirkļi. Tas jo īpaši attiecas uz gadījumiem, kad Kanona scenārijs izjoko visas muļķības — Fab G paziņo, ka Pelnrušķītei nepieciešama palīdzība, uz ko viņas atbilde ir: "jā, es tikai par to dziedāju pirms dažām minūtēm,” jeb princis Roberts ļoti sarkastiski jautā savam tēvam, par ko viņš un viņa topošā sieva vispār runās līdz savai nāvei 40 gadu vecumā. Šo brīžu ir par maz, taču, kad tie pienāk, tie ir kārums un jauka atpūta no dažiem smieklīgākajiem un vienmuļākiem filmas aspektiem. Un tomēr tas nav pietiekami tālu.

Režisoru izvēles nav iedvesmotas un tām nav personības, un pārāk spilgtais apgaismojums, iespējams, ir paredzēts, lai filma justos pasakaināka, lai gan tas rada diezgan blāvu estētiku. Kinematogrāfija (autors Endrjū Danns) ir tikpat pārlieku sakopta kā stāsts. Tas, kas veido vispārēju viendimensionālu stāstu, ir rūpīgi izstrādātie, krāšņie Elenas Mirojnikas kostīmi, kuriem piemīt valdzinājums un varenība, vienlaikus atspoguļojot filmas modernākos stilus. Filmas dziesmu izvēlē dominē vecais satiek jaunas noskaņas, populārās mūzikas sajaukums – Dženetas Džeksones “Rhythm Nation”, Queen “Somebody to Love” — ar tādām oriģināldziesmām kā “Million to One”, kuras Kabello dzied kā centrālo daļu, tādējādi atspoguļojot filmas mēģinājumus mūsdienīgums.

Diemžēl, Pelnrušķīte trūkst specifikas Ever After un neapņemas pilnībā īstenot Brandy's fantāziju Pelnrušķīte, vai arī tai nav harizmas Ella Apburtā. Lielgabala filma dažādās pakāpēs atdarina katru no šiem pielāgojumiem, lai gan tajā ir ļoti maz ko teikt, jo tās vēstījums ir virsmas līmenī, ietērpts, lai maskētu tās dziļuma trūkumu. Filma ļoti reti sliecas uz jautrību, un tās smagnējais izpildījums, viduvēji priekšnesumi un pārpilnības trūkums padara visumā mīlīgu skatīties.

Pelnrušķīte iznāks atsevišķos kinoteātros 2021. gada 3. septembrī un būs pieejams straumēšanai vietnē Amazon Prime Video tajā pašā dienā. Filma ir 113 minūtes gara, un tā ir novērtēta kā PG par suģestējošu materiālu un valodu.