Kāpa (2021): 10 labākie aizkulišu fakti

Frenka Herberta Kāpasērija ir saukta par sarežģītu zinātniskās fantastikas opusu, kuru nevar filmēt (grāmatu fani bieži diskreditē ambiciozo, bet kļūdaino Deivida 1984. gada versiju. Linčs), iepazīstinot režisoru Denisu Vilnēvu ar diezgan lielu izaicinājumu pastāstīt vienu no žanra slavenākajiem un daudzslāņainākajiem. stāsti. Neskatoties uz pretrunām, viņš ir parādījis Arrakis svešo pasauli un atklājis mantotā varoņa Pola Atreida mērķi, vienlaikus virzot kino parametrus.

Ar padziļinātu interviju un ekskluzīvu jautājumu un atbilžu paneļu apkopojumu ar direktoru, VFX vadītāju un stacked "Spice operas" dalībnieki, kurā ietilpst Timotejs Šalamets, Džošs Brolins, Rebeka Fērgusone un vairāki citi A kategorijas dalībnieki. no Kāpa izrādās tikpat ievērojama kā pati filma.

10 Tas bija garš Un brutāls šāviens

Tas ir skaidrs Arrakis ir viena no zinātniskās fantastikas skarbākajām planētām, un tas netika atdzīvināts, izmantojot zaļos ekrānus un CGI burvību. Tā vietā Vilnēvs aizveda savus dalībniekus uz Jordānijas plašajiem tuksnešiem, kur viņi vairākus mēnešus strādāja zem svelmainas saules, veidojot filmu un pieredzi, ko viņi nekad neaizmirsīs.

Kamēr runājot ar Stīvenu Kolbertu, aktieri paskaidroja, kā skarbie apstākļi, kas aprakstīti kā "māte daba, kas jūs sagrāva", lika viņiem kļūt par bruņinieku vienību. ko radījušas nogurdinošas dienas, kas pavadītas dažos no visneviesmīlīgākajiem apvidiem pasaulē (saskaņā ar Chalamet, šaušanas dienas varētu sasniegt 120 grādi). Nav grūti saprast, kā viņu cīņas veicināja autentiskus un godīgus priekšnesumus.

9 Tas noņēma aktieru ego

Aktieru sastāvs nenoliedzami ir milzīgs, un tajā ir iekļauti daži no mūsdienu Holivudas lielākajiem vārdiem, sākot no Timotē Šalameta un Džoša Brolina līdz Oskaram Īzakam un Džeisonam Momoa. Nav grūti iedomāties, ka visi dažādie ego filmēšanas laukumā nonāktu konfliktā, taču iestudējuma veids nodrošināja, ka tas nekad nenotiks.

Tajā pašā intervijā ar Kolbertu aktieri Rebeka Fērgusone un Džošs Brolins paskaidroja, kā atrašanās tuksneša vidū lika viņiem saprast, cik viņi ir nenozīmīgi. Brolins komentēja, kā projekts atklāja "lietas, kas traucē savienošanai", kas ir uzticīgs grāmatas garam, kurā galvenā uzmanība tika pievērsta kopienas nozīmei un spējai pielāgošanās.

8 Tam ir salīdzinoši mazs CGI

Saskaņā ar interviju ar Villeneuve par Starptautiskais Šanhajas filmu festivāls, tikai "īsti komplekti varētu radīt patiesu iedvesmu" filmai un neskaitot filmēšanos bēdīgi slavena ekstrēma šaušanas vieta, piemēram, Jordānija, Budapeštā tika uzbūvēti milzīgi komplekti iekštelpu daļām (piemēram, Imperatora pils Arrakisā). CGI joprojām tika izmantots filmā ainām, kurās bija iesaistītas, piemēram, simtiem garšvielu savācēju vai smilšu tārpu, taču lielākā daļa tā komplektu un rekvizītu bija praktiski.

Lielākajā daļā mūsdienu grāvēju ir paredzēta filmēšana ar zaļajiem ekrāniem un visa vide, kas veidota ar CGI, taču, pārmērīgi paļaujoties uz tehnoloģiju, var tikt zaudēts zināms ticamības līmenis. Veidojot praktiskus komplektus un izmantojot CGI tikai, lai uzlabotu to, kas jau ir izveidots, aktieri var reaģēt uz reālu vidi, un pat visdīvainākās zinātniskās fantastikas planētas var šķist īstas vietām.

7 Timotē Šalamē priekšnesums lika Denisam Vilnēvam raudāt

Tajā pašā intervijā ar Kolbertu Vilnēvs atzina, ka vienā no pirmajām filmēšanas dienām ir raudājis par ainu, kurā Timotē Šalamets spēlēja Pola Atreida lomu. Režisors raudāja "prieka asaras", jo saprata, ka nav pieļāvis kļūdu, atlasot Chalamet. instinkti bija pareizi, un jaunais aktieris patiešām bija ideāls cilvēks, lai atvestu Dunes pravietisko varoni. dzīvi.

Pārsteidzoši vizuālie efekti un brīnišķīga kinematogrāfija novērsīs uzmanību tikai tad, ja aktieri nespēs efektīvi pārliecināt skatītājus, ka tas, ko viņi piedzīvo, ir īsts. Lai gan Chalamet izskatās jauns, viņam ir plaša filmogrāfija ar ļoti dramatiskām lomām, un viņam ir a pamatotība, kas ļauj viņam šķist nevainīgam un gudram, ideāls dzīvsudraba apvienojums Pāvila varonis.

6 Smilšu tārpu efektiem tika izveidotas milzīgas platformas

Saskaņā ar OSSA filmas, VFX uzraugs Pols Lamberts iekļāva milzīgas platformas uz platformām, kas novietotas platformas vidū. tuksnesī, kur viņiem virsū tika uzliktas smiltis un aktieri pozicionējās kā iekšā kāpas. Kad zem tām "pabrauca" smilšu tārps, platforma dārdēja un trīcēja, un aktieru ekstremitātes manāmi sāka "grimt" zemē.

Praktiski vizuālie efekti šādā mērogā ir dārgi un dažreiz tiek uzskatīti par apgrūtinošiem, taču piemērotos apstākļos var radīt patiesas aktieru reakcijas un saglabāt uzsvaru faktiskajam smilšu tārpam, kad tas beidzot padarīs iespaidīgu izskats.

5 Kuģi bija īsti

Tajā pašā intervijas klipā no OSSA Movies Lamberts paskaidroja, cik daudzi kuģi tika izveidoti, izmantojot reālus praktiski efekti, piemēram, "topteri, kas tika konstruēti, izmantojot kardānus augstākajos kalnos Budapešta. Aktieri varēja sēdēt savās kabīnēs un efektieru komanda viņus kustināt jebkādā veidā, kas nepieciešams ainai.

Izmantojot līdzekļus, lai paceltu, nolaistu, pagrieztu un pagrieztu 'topteri uz ass, kardāna izmantošana padara kaut ko citu pasaulē reālāku, un tāpēc dramatiskā spriedze, ko piedzīvo aktieri, kas to vada bīstamās situācijās, pārvēršas valdzinošākā un aizraujošākā ainā. fani.

4 Interjeri tika konstruēti, lai atspoguļotu Arrakis kultūru

Aplūkojot dažus no imperatora pils interjera kadriem, fani var redzēt fresku gleznas un citus mākslas darbus, kas pārklāj sienas. Tos ne tikai ar rokām izgatavoja plašas filmas dizaina komandas, bet arī tie tika izveidoti, lai atspoguļotu Arrakis iedzīvotāju kultūru. Vienai milzīgai freskai, kurā redzami smilšu tārpi, kas tiek izmantoti to garšvielai, bija jāizskatās tā, it kā to būtu uzcēlis Fremenis, strādājot gubernatora labā.

Šī uzmanība detaļām, no kurām liela daļa var palikt nepamanīta nejaušam skatītājam, atgādina kostīmus Gredzenu pavēlnieks filmas, kur Elfu tērpi un Rūķu bruņas tika izstrādātas ar rūnas un frāzēm, kas varētu būt tikai novērtēti pēc 10. skatīšanas (vai vispār nekad), taču to mērķis bija palielināt attēla dziļumu pasaules veidošana.

3 Stellans Skarsgards pavadīja vairāk nekā 80 stundas grima krēslā

Saskaņā ar interviju ar IndieWire, aktieris veterāns Stellans Skarsgārds gandrīz 30% sava laika pavadīja, strādājot pie filmas grima krēslā (kopā aptuveni 8 stundas dienā). Skarsgards apgalvoja, ka "pats nedara daudz aktiermākslas", jo lielākā daļa viņa biedējošās klātbūtnes izriet no "viņa fiziskā spēka" un uzvalka, kurā viņš bija ģērbies kā barons Vladimirs Harkonnens.

Harkonena korpulence ir labi dokumentēta Herberta romānā, un tā ir viņa kā cilvēka, kura raksturojošā īpašība ir alkatība un alkatība, noteicošā daļa. Viņš jūtas tiesīgs uz greznību un varu, un viņa tiekšanās pēc tā ironiskā kārtā padarījusi viņu fiziski atkarīgāku no aparātiem, kas viņu uztur dzīvību.

2 Tika izgatavoti vairāk nekā 1000 tērpi

Kostīmu dizaineri Žaklīna Vesta un Bobs Morgans filmai radīja vairāk nekā 1000 kostīmu, iedvesmojoties no grieķu un romiešu mitoloģijas un dramatiskās traģēdijas, kas nosaka izejmateriālu. Nekustīgie uzvalki, viens no slavenākajiem apģērba gabaliem no grāmatām un radīts, lai saglabātu valkātāja mitrumu, bija jāizveido, pamatojoties uz aktieru aktieru sastāvu. Tas izdevās labi, ņemot vērā, ka aktieru kustības tehniski "aktivizēja" uzvalku, pieprasot, lai tie būtu pēc iespējas piemērotāki.

Grāmatā ir ne tikai grieķu un romiešu traģēdiju elementi, bet arī izmantoti tērpi, kas iedvesmoti no senatnē filma sasniedz mūžīgu, karalisku aspektu, kas pārsteidzoši labi darbojas pat tālajos telpa.

1 Hanss Cimmers partitūrai izgudroja jaunus mūzikas instrumentus

Milzīgs oriģinālo grāmatu cienītājs Hanss Cimmers labprāt piekrita sacerēt filmas mūziku, lai gan pandēmija to padarīja par vēl lielāku izaicinājumu. Saskaņā ar Daudzveidība, izspiests no savas komforta zonas, viņš galu galā izgudroja jaunus instrumentus un arī izstrādāja savus valoda kora aranžējumiem, liekot partitūrai izklausīties tā, it kā tajā iekļauta mūzika "no citas". pasaule."

Ir svarīgi, lai Arrakis skaņās būtu sajūta par atšķirīgu kultūru un svešu ainavu, pārāk neaizgūstot no identificējamām Zemes skaņām. Mūzika ir viens no svarīgākajiem veidiem, kā skatītāji tiek pārnesti uz filmas stāstījumu, un Zimmers zināja, ka faniem jājūtas kā pilnīgi citā pasaulē.

Nākamais5 Harija Potera varoņi, kuri kļūtu par lielisku maģijas ministru (un 5, kuri to nedarītu)

Par autoru