Radošās komandas intervija: Brīvais puisis

Brīvais puisis, kas ieradīsies kinoteātros 13. augustā, ir pilns ar ekrānā redzamajiem skatiem. Taču, lai Gaja [Raiena Reinoldsa] videospēļu pasauli un Millijas [Džodijas Komeras] popmūziku kontrastējošos veidos radītu reālajā pasaulē, aizkulisēs bija jāstrādā neskaitāmiem prātiem.

Screen Rant runāja ar vairākiem radošās komandas locekļiem par viņu redzējumu par filmu: producentu Ītanu Tobmanu, komponistu Kristofu Beku un triku koordinatoru un otrās vienības režisoru Krisu O’Hāru. Viņi dalījās ar savu spēļu pieredzi, kā tas izpaudās viņu darbā Brīvais puisis, un kāpēc šis projekts bija tik īpašs katram no viņiem.

Screen Rant: vai jūs, spēlētāji, vispār iesaistījāties šajā filmā?

Kristofs Beks: Bērnībā biju liels spēlētājs. Es mēdzu izlaist skolu, lai spēlētu - es šeit satiekos ar sevi - Ēzelkonga un Pac-Man. Un man ir bērni, kuri ir spēlētāji. Es teiktu, ka es sāku interesēties par spēlēm reizi pāris gados. Es varbūt iztērēšu nedaudz naudas par konsoli un pāris spēlēm, un es paspēlēšu nedēļu — tad sapratīšu, ka man ir jāatgriežas darbā.

Es teiktu, ka nodarbojos ar to kā pieaugušais, bet bērnībā biju ar to apsēsta.

Ītans Tobmens: Jā, es biju diezgan liels spēlētājs. Kad mēs nokļuvām Free Guy, es patiešām iedziļinājos Grand Theft Auto un Fortnite, ko agrāk īsti nebiju piedzīvojusi. Tātad, jā, es uzskatu, ka filmas ietekmē videospēles, un video spēles arvien vairāk ietekmē filmas. Process ir kļuvis patiešām ciklisks, un to ir grūti vai grūti atdalīt no otra.

Kriss O'Hara: Es nebiju spēlētājs. Man šķiet, ka spēlēju Brāļi Super Mario toreiz, un es nonācu līdz vietai, kad es to spēlēju tik daudz, ka sapņoju par to. Un tad es domāju, ka es sapratu, ka man ir problēma. Kopš tā laika neesmu spēlējis videospēles, bet man ir trīs pusaudži. Tāpēc es tos pārdzīvoju, skatoties, kā viņi spēlē videospēles, un tie bija lielisks iedvesmas avots daudzām lietām, ko veicām šajā filmā.

Ītan, kādu iedvesmu tu smēlies, lai attīstītu Gaja pasauli?

Ītans Tobmens: Kas šajā filmā ir patiešām interesants, ir tas, ka vienā filmā ir divas izteikti atšķirīgas pasaules. Ir pasaule ārpusē un pasaule iekšā, un mums bija jāizstrādā patiešām konkrēti vizuāli noteikumi, lai tos atšķirtu.

Brīvajai pilsētai ir zināma simetrija, nepārtraukta saules gaisma, patiešām pārsātināti pasteļi, viens fonts — patiešām konkrēti noteikumi par to, ko varat reklamēt. Viss ir saistīts ar nelielu vardarbību — tur ir apgrūtināts rajons, ir pilsētas zona burtiski pāri vilciena sliedēm, kas kļūst apdegusi un trausla, un tur neiet. Pasaulei ārpus tās ir pelēkas krāsas; ir duļķains, lietus, kadri ir neskaidri, tiek izmantota rokas kamera. Tas ir nekārtīgs.

Daudzi noteikumi par to, kas notiek videospēlē, vienmēr ir saistīti ar to, kas notiek ārpus spēles, un kā atšķirt, lai no viena kadra jūs zinātu, ka atrodaties vienā, bet ne otrā. Konkrētāk, Brīvpilsētā mēs patiešām meklējām satīru, Lieldienu olas, un pašreferences skatījums uz visu no mūsu bērnības 80. gadu filmām, kas radīja vēlmi filmēties pirmā vieta, kur komentēt to, kas šodien notiek mūsu pasaulē – pārmērīga vardarbība un pārmērīga nepacietība.

Mēs to paveicām, apvienojot attīstāmas skatlogas un izkārtnes, kā arī ļoti ierobežotas paletes — piemēram, ir četru veidu nojumes, un tās atkārtojas visur. Kad jūs dodaties uz ātrās ēdināšanas restorānu, tur ir priecīga maltīte, ko papildina pusuzbrukuma šautenes granāta vai nunčaki. Mēs turpinājām par to runāt un vairāku mēnešu laikā patiešām radījām unikālu pasauli.

Kristof, vai jums bija kādi konkrēti videospēļu skaņu celiņi, no kuriem jūs iedvesmojāties, veidojot skaņu? Brīvais puisis?

Kristofs Beks: Interesanti ir tas, ka patiesībā lielākā iedvesma spēlei ir Grand Theft Auto - tajā ir daudz dziesmu un nav daudz instrumentālās mūzikas. Un programmā Free Guy ir daudz dziesmu, kas veido videospēles Free City skaņu celiņu. Šīs dziesmas, protams, ir izvilktas no esošās īstās dziesmas reālajā pasaulē, tāpat kā Grand Theft Auto.

Un tas atstāj man darīt darbu, spēlējot emocionālo loku mūsu galvenais varonis, kuru atveido Raiens Reinoldss. Viņš sāk izbaudīt, ka katru dienu mostas ar optimismu un cerību, un tad viņš dodas uz savu darbu banka, ko viņam patīk darīt, taču tas ir saistīts ar to, ka viņš 12 reizes gadā tiek aizturēts ar ieroci diena. Tātad tajā ir bērnišķīga nevainība un naivums, taču tajā ir daudz pozitīvu noskaņu un atkārtošanās. Šeit sākas rezultāts: tā ceļojums atspoguļo viņa ceļojumu.

Tad, kad viņš pamostas dzīves iespējām, kas pārsniedz viņam uzticēto, viņš sāk saprast, ka viņam varētu būt vairāk kā tēlam - kā cilvēkam, par ko sapņot un pēc kā viņš ir bijis dzīvošana. Viņš iemīlas, un mūzika tagad patiešām spēlē šo viņa ceļojuma daļu. Orķestris kļūst lielāks, mūzika kļūst emocionālāka, un tajā brīdī tā man patiešām kļūst par iespēju stāstīt stāstus.

Skaņu celiņa daļa, ko ietekmē videospēles, patiešām ir dziesmas. Un tas, kas man jādara, ir viss pārējais.

Kriss, šī ir komēdija par videospēlēm, vai tas maina jūsu pieeju triku veikšanai? Jo mēs visi zinām, ka Raiens Reinoldss var veikt trikus.

Kriss O'Hara: Manuprāt, komēdijās, [kad] veic trikus, ir tas, ka komēdija ir smieklīga. Jūs smejas par to, ka cilvēki tiek ievainoti un redzat, ka cilvēki gūst lielu triecienu vai tamlīdzīgi. Redzot, ka Raiens Reinolds mācās procesu vai atkārto to atkal un atkal un atkal, jūs varat saskatīt komisko aspektu, ko Raiens varonim piešķir. Un tas palīdzēja mums attīstīt ainas un izveidot triku darbību, izmantojot šo spēli starp viņa komiskajām maņām un viņa fizisko.

Dažiem no jums, puiši, ir dažāda pieredze ar videospēlēm, taču vai jūs uz NPC raugāties savādāk nekā pirms došanās uz šo filmu?

Ītans Tobmens: Es tikai gribēju teikt, ka daži no viņiem šobrīd ir daži no maniem tuvākajiem personīgajiem draugiem.

Kristofs Beks: Jā, es domāju, ka, spēlējot videospēles nākotnē, katru reizi, kad es redzu NPC, es sākšu brīnīties: "Kā izskatās viņa muzikālā iekšējā dzīve?"

Kriss O'Hārsa: Jā, es vairs nelaupīšu un neizlaupu NPC, kad spēlēju videospēles. Tas noteikti mani ir mainījis – domāju, ka uz labo pusi.

Ko jūs sajūsmināties, ka skatītāji var atņemt Brīvais puisis?

Ītans Tobmens: Es domāju, ka ir pagājis patiešām ilgs laiks, kopš esmu bijis kinoteātrī un redzējis oriģinālo albumu koncepcija, kas radīta, lai jūs lieliski pavadītu laiku, nevis justos slikti par pasauli vai par sevi. Manuprāt, šī ir mīlestības vēstule 80. gadu filmām, kas mūs uzaudzināja; tas lika mums domāt: "Es gribu būt šī persona. Es gribu būt tajā pasaulē." Mēs patiešām attīstījām varoņus, kas lika mums izjust empātiju.

Acīmredzot ir neticami vizuālie materiāli, ko esam mēģinājuši sasniegt, un lieliskas fantāzijas sekvences un satīra, kas aizvedīs jūs prom no mums pazīstamās pasaules. Bet šīs lietas darbojas tikai tad, ja ir patiešām lieliskas izrādes un patiešām dimensijas varoņi. Un es domāju, ka tas ir milzīgs apliecinājums tam, ko Šons, Raiens un Zaks [Pens] sasniedza kameras priekšā. Galu galā tas, manuprāt, padara šo filmu patiešām, patiešām īpašu.

Kriss O'Hara: No pirmās dienas, kad es izlasīju scenāriju, tas bija kaut kas tāds, ko es nekad agrāk nebiju lasījis. Un es zināju, ka vēlos piedalīties šajā filmā – tikai pēc scenārija, bet arī Raiens Reinoldss un Zaks. Tas bija kaut kas cits.

Mums ir bijuši pāris izdošanas datumi, un es domāju, ka mēs negribējām to vienkārši izlaist. Mēs gribējām, lai cilvēki to redzētu kinoteātros, jo tā ir tik lieliska filma. Tas ir klasiskais Raiens Reinoldss ar jaunu, svaigu stāstu. Un es esmu pāri visam, ka tas iznāks 13. augustā un jūs visi to varēsit redzēt. Tā bija īpaša pieredze, to veidojot, un es domāju, ka jūs visi to izbaudīsiet teātros. Es domāju, ka tāpēc mēs izturējāmies, lai pārliecinātos, ka jūs, puiši, esat ieguvuši šo pieredzi kinoteātrī, lai redzētu tik īpašu filmu kā Free Guy.