15 labākās dokumentālās filmas par mūzikas industriju (saskaņā ar Rotten Tomatoes)

Tikpat svarīgi un izplatīti kā mūzika ir mūsu ikdienas dzīvē, nozare, kas to ražo, ir milzīga mīkla. Kopš televīzijas ienākšanas amerikāņu mājās ir bijušas muzikālas dokumentālās filmas par indivīdiem mākslinieki, koncerttūres, aizmirstas grupas un vispārīgi ieskati par profesionāļa ikdienas darbu mūziķis.

Lai gan dramatiski atveidojumi stāstus par mūzikas industriju, īpaši populāro muzikāls biogrāfisks apakšžanrs, parasti saņem vairāk uzmanības nekā dokumentālais formāts, joprojām ir neskaitāmi daudz pārsteidzošu dokumentu par šo tēmu.

2021. gada 3. maijā atjaunināja Kristena Palamara: Lai gan ir neskaitāmas biogrāfijas par grupām vai mūziķiem, gan rakstītas grāmatas, gan izliktas ekrānā, ir arī vairākas dokumentālās filmas par mūzikas industriju kopumā, kas koncentrējas uz noteiktu mūzikas skatuves laika posmu vai noteiktu žanru mūzika. Šīs dokumentālās filmas ir tikpat saistošas ​​kā specifiskākas biogrāfijas vai muzikālas biogrāfijas, un tām ir arī augsts vērtējums. Šeit ir labākās dokumentālās filmas, kas iedziļinās mūzikas industrijas aizkulisēs atbilstoši Rotten Tomato partitūrām.

15 Rietumu pasaules soulpuikas (2014) (72%)

Šajā dokumentālajā filmā galvenā uzmanība ir pievērsta angļu 80. gadu grupai Spandau Ballet, kā arī aplūkota to ietekme uz Angliju tajā laikā. Tas parāda popgrupas pieaugumu, kritumu un atkalapvienošanos.

Tā koncentrējas uz vienu konkrētu fanu pulcēšanos Londonā, kas palīdzēja veidot angļu modes nākotni un mūzika, un tai bija vēl lielāka ietekme uz pārējo pasauli un palīdzēja iegūt jauno romantiku ainas.

14 The Other F Word (2011) (78%)

Cits F vārds sazinās ar dažiem ievērojamiem pankroka mūziķiem, kuri sāka savu karjeru 1980. gados. Filma pāriet starp viņu agrīno darbu uz skatuves, vēlākiem uzstāšanās gadiem un mājas video, kurā viņi audzina savus bērnus.

Filmā ir uzsvērts, kā šie pankrokeri ir kļuvuši par vecākiem no saviem anti-establishment rokeru laikiem. Tā ir interesanta pieeja dokumentālajai filmai, kas parāda visu mūziķi, nevis tikai viņu skatuves klātbūtni.

13 Tas varētu kļūt skaļš (2008) (79%)

Tas var kļūt skaļš ir unikāls mūzikla grieziens dokumentālā filma formātā. Vistuvāk ģitārista versijai Atriebēji, filma pulcē trīs labākos dzīvojošos ģitāristus, lai sarunātos par viņu karjeru, viņu instrumenta mākslu un rokmūzikas attīstību kopumā.

Kad filmas kulminācijā Džimijs Peidžs, The Edge un Džeks Vaits apstrādā viens otra mūzikas stilus un skaņdarbus, ir sasodīti gandrīz neiespējami nesmaidīt.

12 Velns un Daniels Džonstons (2005) (88%)

Nelaiķis Daniels Džonstons bija leģendāri neskaidrs mūziķis, kurš visas savas nemierīgās dzīves un karjeras laikā pieturējās pie DIY attieksmes. Šī 2005. gada Džefa Feuerceiga filma dokumentē dziesmu autora hroniskās cīņas ar bipolāriem traucējumiem un depresiju. Filmas melanholiskais tonis lieliski saskan ar tēmas muzikālajiem darbiem, un filma izgaismo aizraujošu vēsturi vienam no nozares lielākajiem un traģiskākajiem veiksmes stāstiem no malas.

Tomēr zem virsmas filma ir par attiecībām starp garīga slimība un mākslinieciskā izteiksme, un tā aplūko šīs attiecības dziļi nesatricināmā veidā.

11 Izrakt! (2004) (89%)

Viens no tīri patīkamākajiem dokumentālo filmu veidošanas formātiem ir veidne "redziet, ko viņi dara ar panākumiem". Filmas kā Pa nakti un Izejiet caur dāvanu veikalu formātā kļuva par indie hitiem, imitējot sajūtu, kad skatītāja acu priekšā vēro vilciena avāriju.

Lai gan tā nesaņēma plašu iepriekšminēto filmu atzinību, Ondi Timonera 2004. gada filma Izrakt! hronizē brutālo sāncensību starp ambiciozajiem divu pagrīdes indīroka grupu dziedātājiem. Kad grupas sāk uzņemt tvaiku, abi vīrieši sāk spirāli ieiet toksiskā konkurences un ego virpulī. Tas ir aizmirsts dārgakmens.

10 Echo In The Canyon (2018) (90%)

Šajā dokumentālajā filmā aplūkotas vairākas grupas 1960. un 1970. gados un kustība, ko dēvē par Laurel Canyon mūzikas skatuvi, un tas, kā šīs grupas palīdzēja radīt un izveidot šāda veida mūzikas žanru.

Filmā aplūkotas tādas grupas kā The Byrds, The Beach Boys, Buffalo Springfield un The Mamas & the Papas un iedziļinās viņu īpašajā skanējumā un kā šī skaņa ietekmēja mūzikas industriju un palīdzēja definēt Kaliforniju Skaņa.

9 Katrs mazais solis (2008) (92%)

Katrs mazais solis ir cita veida mūzikas dokumentālā filma, jo tā vairāk koncentrējas uz teātra pasauli un Brodveju. Tas koncentrējas uz ikonisku mūziklu, Kora līnija vienlaikus salīdzinot sākotnējo versiju ar neseno atdzimšanu.

Filma seko dejotājiem, kuri cīnās, lai iekļūtu atdzimšanas pēdējā griezumā un pēc nogurdinošām pārmaiņām kļūtu par aktieru lomu. klausīšanās, vienlaikus intervējot pašreizējos un bijušos dalībniekus un komandu par muzikālo un Brodvejas dzīvi ģenerālis.

8 Kļūdaini svešiniekiem (2013) (92%)

Kritiskā mīļā grupa The National ir viens no mūsdienu mūzikas visneticamākajiem Kristofera Viesa stila tēmām. izsmiekls ārstēšana. Galvenās dziedātāja Meta Berningera jaunākais brālis veido filmu, kurā ir aprakstīts grupas process turnejā.

Filma, kas atklāj, ka tā ir par slavas cenu saistībā ar ģimenes saitēm, kas ir filmas dīvainības sajaukums satriecošs humors un patiesi brālīga patosa mirkļi padara to par vienu no unikālākajiem ceļojumu dokumentiem nesen. Turklāt grupas izmantošana koncerta kadri un mūzika lieliski pavada filmas materiālu.

7 Gimme Shelter (1970) (93%)

Tehniski Dodiet pajumti ir par The Rolling Stones. Tomēr patiesībā filma ir tikšķīgs spriedzes bumba par 60. gadu kontrkultūras nāvi, kas noveda pie bēdīgi slavens incidents, kad Rolling Stones koncerts izraisīja četrus nāves gadījumus, no kuriem viens bija baikeru banda, kas nolīgta, lai nodrošinātu drošību notikumu.

Traģēdija un gandrīz reāllaika attēlojums par kustības sabrukumu, Dodiet pajumti kalpo gan kā aizraujošs tūres dokuments vienai no slavenākajām grupām to kulminācijā, gan kā sasodāma laika kapsula vienai no rokmūzikas lielākajām katastrofām.

6 The Wrecking Crew (2008) (95%)

Ja jūs kādreiz esat dzirdējis"Labas vibrācijas"vai"Kalifornija sapņo”, starp daudziem citiem 60. un 70. gadu hitiem, jūs esat dzirdējuši sesiju mūziķu spēkavīru The Wrecking Crew darbu. Filma sirsnīgi atvēl leģendārajai grupai to ilgo laiku uzmanības centrā. Izmantojot intervijas ar grupas dalībniekiem un citiem atbilstošiem intervētajiem, filma stāsta par dažu laikmeta lielāko hitu vēsturi un to rašanos.

Īpaši interesanti ir jautājumi par darbu ar Beach Boys ekscentrisku Braiens Vilsons savā studijas ierakstu revolūcijas periodā. Iznīcināšanas komanda ir lielisks ieskats aiz priekškara.

5 Meklējot cukura vīru (2012) (95%)

Daļēji muzikāls gadījuma pētījums, daļēji noslēpums un daļēji izpirkšanas stāsts, Meklē Sugar Man ir viena no saistošākajām un stingrākajām muzikālajām dokumentālajām filmām.

Šķietami stāsts par topošo superzvaigzni, kura neizskaidrojami pazuda no redzesloka, līdz viņa vienīgais albums sāka uzkrāties milzīgi. populārā Dienvidāfrikā, filma izseko divu noslēpumainā dziedātāja Rodrigesa fanu vēsturei, kad viņi atklāj viņa galveno. liktenis. Aizraujoša, smieklīga un galu galā apmierinoša filma ir lielisks talanta portrets, kas zaudēts laika erozijas dēļ.

4 Lakta! The Story Of Anvil (2008) (98%)

Labākā metāla grupa, par kuru neviens nekad nav dzirdējis – tāds ir sākuma solis Lakta! Stāsts par laktu, dokumentālā filma par vienu no Kanādas agrīnajiem thrash pionieriem Anvil.

Dažreiz smieklīgā, dažreiz skumjā filma seko diviem atlikušajiem oriģinālajiem Anvil dalībniekiem, kā viņi turpina censties sasniegt lielu spiedienu, saskaroties ar pieaugošo spiedienu, atteikties no sapņa par labu komfortablam dzīvi. Filmas apmierinošā nobeiguma secība ir uzvarošs aicinājums nekad nepadoties, kas nekad nejūtas piespiests vai saharīts. tā vēstījums, padarot filmu par vienu no patiesi iedvesmojošākajām filmām ikvienam, kas meklē netradicionālu ceļu dzīvi.

3 20 pēdas no zvaigznes (2013) (99%)

Sirdi plosošs skats uz nekreditētu dublieru dziedātāju dzīvi, filma 20 pēdu attālumā no Stardom daudzējādā ziņā ir līdzīgs Iznīcināšanas komanda savā misijā sniegt bieži aizmirstam mūzikas industrijas aspektam iespēju dalīties savos stāstos.

Lai gan materiāls varēja nonākt maudlina teritorijā, filmas autentiskums nekad neatkāpjas, ļaujot dublējošiem dziedātājiem intervētajiem tiek pievērsta kameras uzmanība, ļaujot viņiem pastāstīt par saviem aizraušanās ceļiem un to, kā viņi nokļuva savā konkrētajā pozīcijas. Ikvienam, kurš interesējas par mūzikas industriju, tas ir jāredz.

2 Sound City (2013) (100%)

Šī 2013. gada dokumentālā filma, kuras režisors ir Foo Fighters līderis Deivids Grols, ir par titulēto studiju. Losandželosā, kur tika ierakstīti daudzi hitu albumi, sākot no Džonija Keša līdz pat Slipknot. Grohla pirmā grupa, mazpazīstama grunge grupa ar nosaukumu Nirvana, ierakstīja savu albumu Aizmirsti studijā, aizdodot filmai personisku saikni ar tās veidotāju.

Grola aizraušanās ar ietekmīgo telpu, kā arī vispārēja cieņa pret mūzikas ierakstīšanas mākslu izpaužas viņa filmā, atklājot vietas garo un stāstiem bagāto vēsturi. Tā ir lieliska vēstures stunda, kā arī izklaidējoša muzikāla odiseja.

1 Rietumu civilizācijas noriets (1981) (100%)

Ikonisks. Ietekmīgs. Satraucoši. Svarīgs. Tie visi ir īpašības vārdi, kas atbilstoši raksturo Penelopes Sfērisas nozīmīgo dokumentālo filmu par panku ainu Losandželosā, kas attīstījās no 1979. līdz 1980. gadam. Iespējams, ka visievērojamākais ir filmas segments par panku ikonām Baktērijas, jo tās cīnās ar atkarību un arvien trakulīgākiem priekšnesumiem, ko pārtrauc LAPD darbinieki.

Grupas "Germs" solists Dārbijs Krašs (Darby Crash) vēlāk 1980. gadā, neilgi pēc filmēšanas beigām, izdarīja pašnāvību. Sfēra sekoja šai filmai ar diviem turpinājumiem par matu metālu un "gutter punk" ainām, attiecīgi. Tomēr oriģināls joprojām ir spēcīgs skatījums uz nepietiekami ziņotu nemierīgo laiku mūzikas vēsturē.

Nākamais15 briesmīgākās Disneja ļaundara nāves

Par autoru