Katra filma kļūs par visu laiku ienesīgāko filmu (un uz cik ilgu laiku)
Kopš 1915. gada 11 filmas ir ieguvušas nosaukumu "visu laiku ienesīgākaisPar visām balvām un kritikas uzslavām, ko filma var saņemt, a filmas kases ieņēmumi padarīt par tikpat dzīvotspējīgu panākumu mērauklu kā jebkurš cits. Dažiem klājas labāk nekā citiem, bet dažiem izredzētajiem ir veicies labāk nekā jebkuram iepriekš. Pārbaudot to filmu sarakstu, kurām ir piešķirts "visu laiku ienesīgākās" tituls, tiek dota ekskursija pa filmu vēsturi un tendencēm, kas veidojušas nozari vairāk nekā 100 gadus.
Filmu izplatīšana ir strauji mainīga ainava, un, lai arī nesenie notikumi straumēšanas pasaulē ir apgriezuši nozari uz galvas, ražotāji un izstādes dalībnieki radoši pārdevuši savas preces gadu desmitiem. Galvenokārt filma pelna savus kases ieņēmumus teātra izrādes laikā. Inovatīvi filmu veidotāji un izstādes dalībnieki bija pirmizrādes izrāžu modelim masveida vai prestižiem izlaidumiem, kas visievērojamākie bija 50. un 60. gados, nozarei konkurējot ar televīzijas parādīšanos. Vasaras grāvēja parādīšanās 1975. gadā vēl vairāk mainīja veidus, kā varēja palielināt peļņu. Un pavisam nesen, ar
Lai gan atkārtoti izlaidumi un "Holivudas grāmatvedība" sarežģī laika grafiku, ir bijušas 11 filmas, kas kanoniski ir ieguvuši "visu laiku ienesīgākās filmas" titulu. Sākot ar 1915. gadu, tie ir kā šādi: Tautas dzimšana (1915), Vēja pazudis (1939), Mūzikas skaņas (1965), Krusttēvs (1972), Žokļi (1975), Zvaigžņu kari (1977), E.T. Ārpuszemes (1982), Juras laikmeta parks (1993), Titāniks (1997), Iemiesojums (2009) un Avengers: Endgame (2019). (1972. gada pornogrāfiskā filma Dziļa rīkle tika uzskatīts, ka kādu laiku ieguva šo titulu; tomēr tās kases ienākumu precizitāte ir apšaubāma, jo tā ir saistīta ar organizēto noziedzību, tāpēc tika izslēgti no šī saraksta.) Izpētot katru no šiem ierakstiem, parādās vairākas interesantas tendences paši.
Tautas dzimšana (1915)
Kase: 15 miljoni USD; 25 gadi
D.W. Grifits Tautas dzimšana ir gan milzīgs sasniegums kino vēsturē, gan viens no lielākajiem strīdīgas un kaitīgas filmas kādreiz atbrīvots. Filma radīja vairākus fundamentālus jauninājumus filmu vidē. Tā bija pirmā 12 ruļļu filma, kas jebkad tika uzņemta, toreiz garākā filma, kas ilga vairāk nekā 3 stundas. Tas nonāca teātros ar norādījumiem par orķestra partitūru, kas jāpievieno izstādei — vēl viens pirmais. Tas bija tādu elementāru paņēmienu aizsācējs kā tuvplāns, izbalēšana un pārtraukums. Filma plaši izmantoja skatienu, lai aizrautītu auditoriju, kas ir diezgan konsekventa tēma ienesīgāko filmu vēsturē.
Tautas dzimšana arī nekaunīgi popularizēja konfederācijas "zaudēto lietu" ideoloģiju un rupji attēloja afroamerikāņus kā nesaprātīgus un kareivīgs, cīnoties par Ku Klux Klan tā trešajā cēlienā un izraisot KKK atdzimšanu 20. gada sākumā. gadsimtā. Lai gan dažas grupas, piemēram, NAACP, centās aizliegt tās demonstrēšanu, filma tomēr bija ļoti populāra. Tas pat tika rādīts Baltajā namā, kur prezidents Vudro Vilsons to bēdīgi pielīdzināja "vēstures rakstīšanai ar zibens palīdzību".
Vēja pazudis (1939)
Kase: 32 miljoni USD; 25 gadi (kopā)
Tautas dzimšana titulu noturēja līdz Viktora Flemminga izlaidums 1939. gadā Vēja pazudis. Daudzējādā ziņā tie abi ir līdzīgi: abi ir priekšteču eposi, kas atgādina konfederācijas "Pazudušo lietu" Melnās rakstzīmes kā rupjas karikatūras, abām ir milzīgs izpildes laiks, un abi tika reklamēti sabiedrībai kā izrādes. notikumu filmas. Tas, kā sākuma virsraksts ritina pa ekrānu, it kā pārāk liels, lai to ietvertu kadrā, liecina par tā ambīcijām. Vēja pazudis joprojām ir ētiski pilns orientieris kino vēsturē, piemēram, Grifita eposi pirms tam. Tas tika atkārtoti izdots 1971. gadā, kad tas tehniski atguva savu ienesīgāko titulu. Ņemot vērā inflāciju, tā joprojām ir visu laiku ienesīgākā filma.
Mūzikas skaņas (1965)
Kase: 114,6 miljoni ASV dolāru; 7 gadi
Mūzikas skaņas ir Holivudas roadshow mūzikla virsotne laikā, kad šķita, ka šāda veida 50. gadu stila iestudējumi bija ceļā. Pēc muzikālām finansiālām neveiksmēm, Mūzikas skaņas, kopā ar Mana godīgā lēdija (1964) un Mērija Popinsa (1964) atdzīvināja studiju interesi par tādiem iestudējumiem kā šis pēc tam, kad trīs kopā bija 35 Oskara nominācijas un 18 uzvaras. Diemžēl muzikālie kritieni formā Camelot (1967) un Doktors Dūlitls (1967) pabeidza klasisko Holivudas mūziklu.
Krusttēvs (1972)
Kase: ~134 miljoni dolāru; 3 gadi
Tas ir kļuvis par klišeju Krusttēvs starp visu laiku izcilākajām filmām, taču tā bez iemesla neizpelnījās ne šo nogurušo atzinību, ne īsu laiku kā visu laiku ienesīgākā filma. Marlona Brando ikoniskā izrāde galvenajā lomā palīdzēja izveidot metodi, kas darbojas kā populārās filmas galvenais balsts. Filmas tumšā, krāsainā kinematogrāfija pati par sevi bija novatoriska. Episkais stāsts, kas ņemts no Mario Puzo bestsellera 1969. gada romāna ar tādu pašu nosaukumu, izveidoja to kā žanra prototipu gangsteru filmām nākamajās desmitgadēs. Lai gan noteikti ne pirmais, ne pēdējais ienesīgākais, kas nāk no jau populārā intelektuālā īpašuma, Krusttēvs izpelnījās gan milzīgus kritikas, gan komerciālus panākumus tādā veidā, kāds kopš tā laika ir bijis reti sastopams.
Žokļi (1975)
Kase: 193,7 miljoni ASV dolāru; 2 gadi
Ar atbrīvošanu no Žokļi 1975. gada vasarā, dzimis mūsdienu grāvējs. Līdz tam laikam studijas dzīvoja, lai vasaras mēnešos izdotu lielus projektus, uzskatot, ka skatītāji drīzāk baudīs baseinu vai pludmali, nevis teātri. Žokļi izveidoja pilnīgi jaunu izlaiduma modeli, vienlaikus izstrādājot nākamo grāvēju projektu. Filma vienlaikus tika izlaista simtiem teātru visā valstī, ko veicināja milzīgi ieguldījumi televīzijas reklāmās. Tā vietā, lai lēnām iepazīstinātu filmu ar jauniem tirgiem un laika gaitā veidotu paredzēšanu, tā praktiski izveidoja tagad ierasto praksi visā valstī izlaist vienu, iepriekš noteiktu, karsti gaidītais datums. Tāpat kā tās priekšteči, kas ienesa lielākos ienākumus, filma bija notikumu filma, taču tā nebija vēsturiska epopeja. Filma bija pionieris augstas koncepcijas filmai: filmai, kuras priekšnoteikumu var ātri un viegli paziņot un pārdot. Visi nākamie labākie peļņas guvēji būtu izcili. Vienkārši sakot, Žokļi pilnībā no jauna definēja Holivudas finansiālo potenciālu.
Zvaigžņu kari (1977)
Kase: 410 miljoni USD; 4-5 gadi
Kad Zvaigžņu kari (1977) tika izlaists, tas neatšķīrās no tā, ko publika jebkad bija redzējusi. Šeit bija uz efektiem balstīta, augstas koncepcijas, transporta filma ar franšīzes potenciālu, kas veicināja skatītāju bēgšanu, gūstot labumu no pieaugošās sabiedrības intereses par kosmosa lidojumiem. Skatītāji brīnījās par tehnoloģiskajiem sasniegumiem, kas izraisīja aizraujošas cīņas galaktikas mērogā, un klasiskais stāsts par labu pret ļaunumu izrādījās ļoti populārs. Džordžs Lūkass izmantoja savas idejas šķietami neierobežoto radošo potenciālu, īsā laikā izveidojot turpinājumus, kas veicinātu Zvaigžņu kari IĪ ar visu tās kultūras un finansiālo potenciālu. Franšīzes filma kļūtu par studiju biznesa plānu neatņemamu sastāvdaļu mūsdienu mediju vidē.
E.T. Ārpuszemes (1982)
Kase: ~619 miljoni dolāru; 11 gadi
Stīvens Spīlbergs kļuva par pirmo atkārtoto likumpārkāpēju šajā sarakstā, atbrīvojot 1982. gadi E.T. Ārpuszemes. Filma ieviesa zinātniskās fantastikas žanru pasaulē, kas ir pilnībā pazīstama skatītājiem un kurā ir piepilsētas mājas un Reese's Pieces. Tā raustīja sirds stīgas, izmantojot savu režisora šķiršanās pieredzi. Tā bija četru kvadrantu filma, kas ir galvenais faktors, lai prognozētu vēlāko filmu finansiālos panākumus. No producentu viedokļa auditorijas var iedalīt 4 kategorijās: vīrieši, kas vecāki par 25 gadiem un jaunāki par 25 gadiem, un sievietes, kas vecākas un jaunākas par 25 gadiem. Četru kvadrantu filma piesaista visus četrus demogrāfiskos rādītājus, palielinot peļņas potenciālu. Šis princips ģimenes filmas, bieži vien animācijas, padarītu finansiāli uzticamas 21. gadsimtā.
Juras laikmeta parks (1993)
Kase: 912,7 miljoni ASV dolāru; 4 gadi
Apvienojot iespaidīgos efektus un zinātniskās fantastikas elementus Zvaigžņu kari, augstākās koncepcijas sastāvdaļa Žokļi, un pielāgot jau veiksmīgu IP, kā to darīja Krusttēvs, Spīlbergs nopelnīja savu rezultatīvāko hat-trick ar Juras laikmeta parks (1993). Maikla Krihtona bestsellera romāna adaptācija filmai tika piedāvāta divās galvenajās frontēs: tā saviļņoja auditorijai ar revolucionāriem vizuālajiem efektiem, un tas bija visu kvadrantu varoņi, padarot to par ģimenes filma. Atlaižot abus Juras laikmeta parks un kritiskais šedevrs Šindlera saraksts 1993. gadā Spīlbergam bija aptuveni visievērojamākais režisora gads kopš Viktora Flemminga 1939. gadā ar vislielāko peļņu Vēja pazudis un ikoniskā filmas adaptācija Oza zemes burvis.
Titāniks (1997)
Kase: 2,127 miljardi ASV dolāru; 12 gadi
Līdz šim brīdim izrāde bija kļuvusi par stūrakmeni jebkurai filmai, kas cer sacensties par visu laiku ienesīgākās filmas titulu. Titāniks (1997) attaisnoja savu nosaukumu visās šī vārda nozīmēs: milzīgi komplekti ar tūkstošiem ekstras, iespaidīgi triki un episks izpildes laiks, kas, atskaitot mūsdienu ainas un titrus, ir vienāds ar laiku, kas bija vajadzīgs, lai reālās dzīves neveiksmīgais kuģis nokļūtu izlietne. Lai uzņemtu šo liellopu, režisors Džeimss Kamerons nodrošināja 200 miljonu dolāru budžetu, padarot to par tolaik visdārgākā filma, kas jebkad uzņemta, bet arī pirmā, kas aizēnoja viena miljarda dolāru atzīmi kase. Tas nopelnīja rekordlielas 14 Amerikas Kinoakadēmijas balvas nominācijas un rekordlielas 11 uzvaras. Filmas rašanās pamatā bija Kamerona aizraušanās ar kuģu vrakiem un tehnoloģiskajām jauninājumi, ko viņš ieviesīs, pētot to, ko viņš sauca par "kuģu vraku Everestu". Tas nebūtu pēdējo reizi Kamerona tehnoloģiskā nepieciešamība palīdzēja ierindot viņa darbu topu sarakstā.
Iemiesojums (2009)
Kase: 2,841 miljards dolāru; 10+ gadi (kopā)
3D fenomena kulminācijā Džeimss Kamerons Iemiesojums (2009) nopelnīja režisoram savu otro visu laiku ienesīgāko filmu. Kamēr viņš bija iecerējis filmēties Iemiesojums uzreiz pēc iesaiņošanas Titāniks, tehnoloģija, kas nepieciešama, lai pielāgotos viņa visaptverošajam zinātniskās fantastikas redzējumam, vēl nebija pieejama. Viņš turpināja šo ideju līdz 2006. gadam, kad konstatēja, ka kustības uztveršanas spējas un CGI efekti ir sasnieguši viņa ambīcijas. Stereskopiskā 3D skats un kritisku uzslavu vilnis par tā tehnoloģiskajām inovācijām piesaistīja publiku bariem. Filma kasēs pārsniedza 2 miljardu dolāru atzīmi un joprojām ir otrā visu laiku ienesīgākā filma, ņemot vērā inflāciju, atpaliekot tikai Vēja pazudis. Kamerons ir centies iegūt franšīzi Iemiesojums IP, plānošana vairākas Iemiesojums turpinājumi 2020. gadu beigās. Pēc atkārtotas izlaišanas Ķīnā 2021. gadā, Iemiesojums atguva savu pirmo vietu kā visu laiku ienesīgākā filma.
Avengers: Endgame (2019)
Kase: 2,797 miljardi ASV dolāru; 2 gadi
Lai gan komiksu varoņu adaptācijas kinematogrāfiski nebija jauns 2000. gadu beigu izgudrojums, producents Kevins Feidžs pārveidoja grāvēju ainavu, pārņemot franšīzes filmu līdz tās loģikai ekstrēms. No 2007. gada līdz 2019. gadam Marvel Cinematic Universe izmantoja jau esošu IP, efektu vadītas darbības un plašo pasauli, kas priecājās par krustojuma potenciālu. Šī plašā stāsta kulminācija 22 bezprecedenta filmās vienmēr varēja pretendēt uz augstāko vietu ienesīgāko filmu sarakstā pēc tādiem seriālu noslēguma punktiem kā Gredzenu pavēlnieks: Karaļa atgriešanās (2003) un Harijs Poters un nāves dāvesti — 2. daļa (2011) ieguva vislielākos ieņēmumus no attiecīgajām franšīzēm. Thanos ir pavērsiena brīdis fotoreālistiskā CGI varoņa izpildē, pamatojoties uz Iemiesojumspanākumi pirms tā. Beigās, Beigu spēle tikko tik tikko izcēlies Iemiesojums sākumā par nedaudz vairāk nekā 8 miljoniem ASV dolāru, bet vēlāk to apsteidza Iemiesojums.
Pirmais skatiens uz Star-Lord in Guardians of the Galaxy Vol. 3
Par autoru