Fila Bušera intervija: videospēļu komponists

Komponists Fils Bušers ir pagodinājis spēļu pasauli ar saviem lieliskajiem rezultātiem ar darbiem, tostarp Epic Games. Fortnite, Firaxis' Civilizācija VI un XCOM: Chimera Squadun Robot Entertainment's Orkiem ir jāmirst! 3 un ReadySet varoņi. Boucher talanti sniedzas ne tikai spēļu punktu gūšanā, jo viņš ir arī piedalījies vairākos Disneja projektos, piemēram, Ļaunprātīga: ļaunuma saimniece un Karību jūras pirāti franšīze.

Boucher runāja ar Screen Rant par mūzikas attīstību Fortnite kopā ar viņa kā komponista ceļojumu, atšķirība starp rakstīšanu spēlēm salīdzinājumā ar ekrānu un pavisam jaunu Fortnite varonis, kuram viņam bija tas gods uzrakstīt muzikālu tēmu.

Jūs esat bijis saistīts ar Fortnite kopš 1. nodaļas 8. sezonas, un tagad esam 2. nodaļas 6. sezonā (kas sākās 16. martā). No jūsu viedokļa, kā mūzika ir attīstījusies līdz ar spēli? Kas jums personīgi ir bijis vissvarīgākais pārmaiņu un attīstības aspekts?

Kad es pirmo reizi iesaistījos Fortnite, spēlē praktiski nebija nekādas mūzikas

Battle Royale, izņemot Emotes. Tāpēc sākumā es pārsvarā nodarbojos ar sezonas atklāšanas kino. Laika gaitā esam eksperimentējuši ar arvien vairāk mūzikas pievienošanu, lai dažādām vietām piešķirtu atmosfēru un raksturu, priekšniekiem un citiem NPC. Patiešām aizraujoši ir tas, cik lielāki un sarežģītāki tiešraides pasākumi ir ieguva. Neatkarīgi no kinematogrāfijas un mūzikas plašākas lomas spēlē un notikumos mēs tagad varam patiešām sākt izstrādāt muzikālās līnijas, lai palīdzētu veidot kopējo stāstu. Tā ir kļuvusi par milzīgu smilšu kasti, kurā spēlēt, un komanda vienmēr cenšas pārspēt to, ko darījām pagājušajā reizē, tāpēc es vienmēr jūtu stimulu būt radošam un eksperimentēt.

Vai varat pastāstīt par jauno tēmu, ko esat uzrakstījis jaunajam varonim The Foundation? Vai jūs smēlāties iedvesmu no iepriekšējiem motīviem/tēmām — vai nu ar tembru vai melodiskām idejām?

Es nevaru atdot pārāk daudz, bet mēs pirmo reizi tiekam iepazīstināti ar fondu 6. sezonas laikā. Viņam ir liela loma nākamajā notikumā, un man vajadzēja kaut ko kodolīgu, bet pietiekami kaļams iznest mūs cauri visam, kas notiek šajās dažās minūtēs, vienlaikus paliekot acumirklī atpazīstams. Viņa tēmas unikālā skaņas identitāte galvenokārt nāk no guitarviol, kas ierakstīta akustiski un pēc tam smagi apstrādāta. Tas rada lielisku citādības sajūtu, vienlaikus jūtoties organiski un pamatoti.

Fortnite's partitūru parasti ietver dzīvie mūziķi un orķestris, un 6. sezona neatšķiras. Kā jums izdevās to droši paveikt pandēmijas laikā? Kur galvenokārt notika ieraksts?

Es esmu liels advokāts darbam ar dzīviem mūziķiem jebkurā projektā, ko daru. Par laimi, Epic [Games] ir tāds pats veids, tāpēc nekad nebija jautājumu par “ja”, tikai “kā”. Pirmajos pandēmijas mēnešos kaut ko šāda mēroga sasniegt būtu bijis daudz grūtāk. Par laimi, laikam ejot, mēs visi esam iemācījušies pielāgoties. 6. sezona tiek atklāta ar masīvu darbību, un mums bija nepieciešams liels orķestris, kas atbilstu. Šo partitūru ierakstījām kopā ar brīnišķīgajiem mūziķiem Vīnē uz Sinhronas skatuves. Viņu ierobežojumi ir nedaudz atšķirīgi nekā šeit, štatos, un mēs varējām uzņemt 81 skaņdarba orķestri, vienlaikus ievērojot visus drošības protokolus. Es klausījos un sazinājos ar orķestri no savas studijas Losandželosā, un jutos gandrīz kā tur.

Dažiem no neparastākajiem “pirmajiem” instrumentiem es strādāju kopā ar pārsteidzošu sitaminstrumentālistu ar ļoti ezotērisku instrumentu kolekciju. Viņam ir sava studija un inženieris, un viņš var droši ierakstīt pats. Tā kā Epic [Games] atrodas Ziemeļkarolīnā un es Losandželosā, tikšanās, izmantojot Zoom, bija ierasta prakse ilgi pirms pandēmijas, tāpēc liela daļa mūsu procesa šķita kā ierasts. Es zinu, ka mēs visi vēlamies atkal būt vienā telpā ar mūziķiem!

Jūs esat komponējis gan spēlēm, gan filmām, piemēram, Maleficent: Mistress of Evil un Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales. Kāda ir jūsu lielākā atšķirība - kam jūs dodat priekšroku un kāpēc?

Daudziem komponistiem spēlēs patīk runāt par interaktivitāti un lineārajiem medijiem — jūs nevarat perfekti izstrādāt lai jūsu mūzika savlaicīgi atbilstu notikumiem, jo ​​jūs nevarat paredzēt, cik ātri vai lēni būs atskaņotājs progresu. Lai gan tā noteikti ir taisnība, man lielākā atšķirība ir tajā, cik daudz vairāk ir nepieciešams izdomas spēles punktu gūšanā. Bieži vien, kad es sāku strādāt pie spēles, ir tikai konceptuāla māksla vai ļoti raupja spēle bez vides, krāsām vai pat dialoga. Var būt tikai daļējs scenārijs vai vispārīgs sižeta izklāsts. Mums ir ilgstošas ​​sarunas par to, kā vajadzētu justies videi, kāda ir varoņa aizmugure utt., bet es varētu būt galā ar partitūru, pirms tas viss ir konkretizēts. Filmā, pat ar zaļiem ekrāniem un nepabeigtu VFX, parasti jums ir vismaz aktiera sniegums, no kura strādāt.

Vēl viena būtiska atšķirība starp abiem ir skatpunkts. Filmā galvenais uzdevums ir atbalstīt aktieru priekšnesumus un mēģināt uzaicināt skatītājus uz emocionālu pieredzi, kurā viņi var sazināties ar varoņiem. Spēlēs tas ir nedaudz vairāk psiholoģisks – spēlētājs IR varonis, un man ir jāmēģina viņiem muzikāli izskaidrot, kā viņi paši jūtas un kādas ir viņu attiecības ar apkārtējo pasauli. Tā ir smalka, bet būtiska atšķirība. Es nevaru teikt, ka viens pēc būtības ir labāks par otru, un, ja kas, tad lēkāšana starp medijiem mani uztur svaigumu.

Jūs esat strādājis pie daudziem lieliskiem projektiem, tostarp spēlēm, piemēram, Civilizācija VI, orkiem ir jāmirst! 3, ReadySet varoņi un XCOM: Chimera Squad. Ko katrs no šiem projektiem jums piedāvāja pieredzes ziņā vai ļāva izmēģināt kaut ko mazliet savādāku? Kāda ir bijusi jūsu neaizmirstamākā pieredze?

Civilizācija VI manā sirdī ieņem īpašu vietu. Būt daļai no komandas, kuru vada Džefs Knors, kurš ir izcils komponists un praktiski etnomuzikologs, iepazīstināja mani ar veselu virkni mūzikas tradīciju un instrumentu, kādas man nekad nebija iepriekš dzirdēts. Tā kā tas ir atbildīgs par šo gabalu mūsdienu atkārtojumiem, tas dažreiz ir bijis unikāls izaicinājums strādāt ar melodijām, kuras nav viegli pārvērst elektronikā un stingrākā perkusīvā rievas. Starp pamatspēli un DLC rezultātiem ir bijis tik daudz brīnišķīgu mirkļu, taču man īpaši patīk tas, kad mēs varam iekļaut vokālistus. Piemēram, es joprojām atceros drebuļus, ko jutu, kad pirmo reizi dzirdēju Poundmakers Singers for the Cree vai Te Tini a Maui Kapa Haka grupu, kas uzstājās maoru dziesmās.

XCOM: Chimera Squad man bija iespēja eksperimentēt ar ļoti elektronisku paleti. Diezgan bieži man šķiet, ka visas sintezatora partitūras jūtas plakanas un nedzīvas, tāpēc izaicinājums man bija atrast vietas, kur partitūrā ievadīt dzīvību un cilvēcību. Iesācējiem es apstrādāju lielu daļu skaņu, izmantojot ārējo analogo pārnesumu, lai tajā ieviestu mazliet nejaušības un siltuma un atbrīvotu to no digitālās jomas. Es izmantoju arī ģitāras tur, kur tas šķita piemēroti, piemēram, ar Chimera Squad galveno tēmu, kas tiek atskaņota bāzē, jo būtībā ir vienīgais “īstais” instruments partitūrā.

Nav noslēpums, ka tev patīk eksperimentēt ar dažādām skaņām/instrumentiem. Kāds ir bijis tavs aizraujošākais atradums pēdējo dažu gadu laikā? Un kāds ir jūsu process, lai atrastu perfektu skaņu jūsu redzējumam?

Nekas man nav tik ļoti pavēris jaunu iespēju pasauli kā guitarviol. Ja jūs to nekad neesat redzējis, tas ir balstīts uz 19. gadsimta instrumentu, ko sauc par arpeggione, kas atrodas starp čellu un ģitāru. Tas ir akustisks, taču tam ir arī pikaps, lai jūs to varētu pievienot. Kad man bija iespēja demonstrēt Orcs Must Die! 3, es minēju ideju par šo Viktorijas laikmeta stīgu/ģitāras hibrīdu kā interesantu veidu, kā sajaukt senāku estētiku ar smagā metāla ģitārām. Viņiem šī ideja patika, bet es biju izracis sev bedri, jo man tāda nepiederēja, un gaidīšanas laiks līdz vienam var būt vairāk nekā gads. Vienīgais, kas tajā brīdī bija jādara, bija sazināties ar Džonatanu Vilsonu, vienīgo puisi pasaulē, kas tos ražo, un ceru, ka līnija varētu būt pietiekami īsa, lai es to varētu iegūt pirms spēles beigām, ja es to saņemtu koncerts.

Tas, kas notika tālāk, bija pilnīgs neprāts — viņam veikalā bija papildu modele, kas sākotnēji bija paredzēta kādam lielajā rokgrupā. Kāda iemesla dēļ tas neizdevās, un es varēju izlaist rindu un laicīgi paņemt to sākotnējai demonstrācijai. Lai uzliktu glazūru uz kūkas, tas bija vienīgais pilnīgi melnais modelis, kas tajā laikā pastāvēja!

Tā kā jūs pats esat videospēļu nerds, vai ir kādas spēles, kuras īpaši gaidāt un kuras drīzumā tiks izlaistas?

Jā! Tagad, kad esmu pabeidzis pirmo Final Fantasy VII Remake daļu, es nevaru gaidīt līdz nākamajai daļai. Es biju liels Horizon Zero Dawn fans, tāpēc es uzņemšu turpinājumu pirmajā dienā. Iznāks daudz citu spēļu, par kurām es arī interesējos — Far Cry 6, Kena: Bridge of Spirits, Oddworld... Lai atrastu laiku, lai tās visas spēlētu, ir cits stāsts!

Fortnite ir pieejams bezmaksas spēlēšanai visās platformās.

Katra grupa no Gredzenu pavēlnieka: Rise to War (un kuru jums vajadzētu izvēlēties)

Par autoru