Screen Rant spēlē peintbolu ar bezmaksas ugunsdzēsēju komandu SXSW

Bena Vitlija saspringtā 70. gadu noziedzības trillerī Bezmaksas uguns, tādas zvaigznes kā Šarlto Koplijs, Armijs Hamers, Brī Larsons un Čiliana Mērfija saskaras vienā no ieilgušākajām un iespaidīgākajām apšaudēm kino vēsturē. Tāpēc bija pareizi, ka pirms filmas pirmizrādes ASV kinoteātrī SXSW daļa no šīs harizmātiskās komandas nokrita un sasmērējās. Bezmaksas ugunsPreses diena, kas dodas cīņas laukā par savvaļas izrēķināšanos: kino slavenības pret kino žurnālistiem.

Pēc trīs dienu filmu pirmizrādēm un intervijām greznās viesnīcās es devos uz Ostinas triku rančo, lai piedalītos peintbolā pret Kopliju un Vitliju. (Viņš mums apliecina, ka nesen veiktas operācijas dēļ Hammers tika atstāts malā nekaitēs nevienam potenciālajam supervaroņam). Pēc ierašanās mani laipni aicināja paņemt 70. gadu senlaicīgu aprīkojumu, kuram bija sietspiede un filmas nosaukums trekniem drukātiem burtiem. Es paķēru divus t-kreklus (vienu, uz kura bija rakstīts "I'm a Pepper") un vecās skolas Devo koncertu t-kreklu, dubultojot siltumu pret kodīgo Ostinas vēsmu. Tā bija mana pirmā reize peintbola laukumā, un pēc tam, kad biju sagatavojies, es spēli veicu izmēģinājuma braucienā, kas beidzās ar to, ka man iešāva sliekšņa pirkstā, kā rezultātā man parādījās asinis. Neskatoties uz šo draudīgo zīmi, tā bija mežonīga steiga, it īpaši, kad cīņai pievienojās Koplijs un Vitlijs.

Jūs varat redzēt Copley darbībā A24 oficiālajā notikuma video. Un, ja paskatās cieši - nē. Tu mani neredzi. Es apņēmīgi šāvu aiz aizsega pēc palaidēja pirksta sitiena.

Pēc šīs Teksasas atkāpšanās no SXSW, Screen Rant apsēdās ar Vitliju, Kopliju un Hammeru, lai apspriestu viņu stilīgais un spraigais trilleris, kas lepojas ar dzīvās leģendas Mārtina izpildītāju. Skorsēze. Mēs sākām lietas, pajautājot Vitlijam, kurš bija režisors un līdzautors Bezmaksas uguns ar Eimiju Jumpu, kā Labie puiši Helmers piedalījās šīs neprātīgās filmas tapšanā. Vitlijs stāstīja, ka Skorsēze būtībā bija mentors šajā procesā, palīdzot angļu autorei pāriet no drāmām un šausmu filmām, kas bija ar darbību bagātas (Nogalināšanas saraksts, Apskates objekti, Augstceltne) uz tiešu asa sižeta filmu. Vitlijs paskaidroja:

"(Skorsēze) redzēja labojumus, viņš bija redzējis scenāriju un citas lietas. Un viņš ar mani bija mazliet par to tērzējis. Bet galvenokārt viņš mani atbalstīja. Es devos pie viņa uz Ņujorku, un mēs vienkārši daudz smējāmies. Mēs pavadījām divas stundas ar viņu, smejoties, un viņš man citēja scenāriju. Kas, es nevaru jums pateikt, cik liels pagodinājums tas ir. Tikai tāpēc, lai viņu satiktu, es esmu tik šausmīgs simpātijas un izmisīgi pēc uzmanības, kad esmu šī puiša tuvumā. Tāpat kā: "Cilvēks! Pastāsti man dažus stāstus!''

Bet, kad runa bija par iedvesmu par Bezmaksas ugunsPateicoties unikālajai darbības estētiskajai darbībai, Vitlijs uzrunāja vairākus citus filmu veidotājus, sakot:

"Es gribēju pēc High-Rise izveidot kaut ko tādu, kas būtu pēc iespējas vizuāli slāņots. Un es gribēju, lai tas būtu procesuāls, un es gribēju, lai tas būtu par ļoti maziem lēmumiem, kas rada briesmīgus rezultātus, un slepkavības jokiem un lietas iestatīšanu ar šāvieniem. Tātad tas ir arī skatījums. Un tad šīs sekas ir līdzīgas Goldberga mašīnai, kas, filmai turpinoties, kļūtu arvien sliktāka un sliktāka. Un es esmu liels šāda veida asa sižeta filmu veidošanas cienītājs. Cik es redzu, tajā ir divas daļas. Šeit ir lietas, kas nāk no (Akira) Kurosawa un Seven Samurai un (John) Ford, un jūs redzat visu, kas ir Džeimss Kamerons. Bet otrs gals ir nedaudz impresionistiskāks, kas nāk no Tonija Skota un Maikla Beja. Lietas, uz kurām es skatījos, bija lietas, kas vairāk līdzinājās uz rīstīšanās balstītām lietām, ko redzat Evil Dead (Sama) Raimi filmās."

Darbība ekrānā izskatās ļoti brutāla, un varoņi cieš no šāvieniem uz kājām, kas viņus sagrauj – burtiski – visu atlikušo filmas laiku. Vitlijs paskaidroja, ka ar to tika izveidoti divi darbības slāņi, "efektīvi divi seti: sets stāvus un sets uz zemes. Tika pieliktas daudz pūļu, lai tas izskatītos, lai tam būtu patina un dizains, lai tas nekļūtu garlaicīgi.

Hammeram un Koplijam nav sveša asa sižetu uzņemšana, tomēr abi paraustīja plecus, lai uzņemtu šaušanai nepieciešamo izturību. Tā vietā sarunu pārvēršot par 70. gadu estētiku, kas vienam piešķīra lielisku bārdu, bet otram - senatnīgu brīvā laika uzvalku. Tā kā visa filma notiek dažu stundu garumā, katram varonim ir tikai viens kostīms. Un Koplijam viņš gribēja būt pārliecināts, ka viņa maigais ieroču tirgotājs Vernons ir ideāls. "Es ieguldu daudz laika, pūļu un enerģijas, veidojot tēla izskatu," Dienvidāfrikas aktieris detalizēti, "(Vernons) vienmēr bija sava veida starptautisks pleibojs, vai ne? Un viņš iedomājas sevi... Viņa apģērbs vienmēr bija svarīgs. Jocīgi, tas bija ilgākais laiks, ko jebkad esmu pavadījis, skatoties audumus un citas lietas. Pēc tam nāca stundas un stundas frizūrā un grimā, pārveidojot Koplijas dabiski melnos matus par vasarīgi blondām šķipsnām, kas labāk atbilst Vernona sākotnējai vējainajai noskaņai.

Hammera izskats sanāca ar lielāku vieglumu. "Es tikko pabeidzu uzņemt filmu ar nosaukumu Nācijas dzimšana, un tajā filmā man bija bārda." viņš paskaidroja savu mežstrādnieku, kurš ir kļuvis par lielpilsētas izskatu, kas savieno viņa bārdu ar pielāgotu žaketi un melnu apkakli, "Es pabeidzu un nosūtīju Benam e-pastu, un es atbildēju:" Ak, es tikko pabeidzu šo filmu, un man ir liela bārda. Un tas ir sasodīti šausmīgi, un tas ir nežēlīgi, jo tajā filmā tai tīšām vajadzēja būt rupjai bārdai, tāpēc man likās: „Tas ir patiešām briesmīgi. Es domāju to noskūtiet ūsās un dažos sānsos. Un viņš saka: “Tas ir tas, ko katrs cilvēks vēlas šajā filmā, jo mēs filmējam 70. gadus. Tātad, nē, turi savu bārdu. Tāpēc es būtībā parādījos ar bārdu, jo man tas bija jādara."

Skatiet gan Koplija, gan Hammera 70. gadu stilu Free Fire reklāmkadrā:

Taču ne visiem ar darbību gāja tik vienkārši. Visi trīs smējās par vienas otrās zvaigznes neveiksmi, izvēloties viņa bloķēšanu. "Nabaga Noa Teilors zem automašīnas pavadīja apmēram pusotru nedēļu," Āmurs iesmējās. Noliktavas komplektā katrs aktieris tika novietots zonā, un no turienes iestudējums tika izkāpts 10 metru perimetrā. Jau pašā sākumā Teilors, kas tēlo gļēvu rokaspuisi, izvēlējās rāpot zem furgona, un tas bija tāds solis, kas viņam iestrēga lielu filmas un apšaudes daļu.

"Redzi, tā ir izvēle," Vitlijs iesmējās, atceroties. "Viņš izdarīja izvēli. "Vai man vajadzētu paslīdēt zem šī furgona?" Āmurs smaidot iejaucās, "" Protams, Noa. Ja Tu gribi.'" Koplijs atmeta galvu atpakaļ, ķiķinādams par atmiņām, kā Vitlijs ironizēja: — Tiekamies pēc trim nedēļām. Pēc tam visa trijotne sāka ķiķināt, dodot mājienus par harmoniju, kas radās šīs konfliktu vadītās drāmas uzņemšanas laukumā.

Hammeram bija grūti atvadīties no šīs ekipāžas. Jautāts, kura bija visgrūtākā filmēšanas diena, viņš nenosauca kādu konkrētu triku vai dramatisku mirkli, bet gan atbildēja:

"Pēdējā diena. Es domāju tikai pabeigšanu, pabeigšanu (bija grūti). Tā bija tik jautra pieredze. Acīmredzot tā bija grūta pieredze, taču arī viena no atalgojošākajām pieredzēm un viena no jautrākajām filmēšanas pieredzēm, kāda man jebkad ir bijusi. Es domāju, aktieri, komanda, visi. Es joprojām gandrīz katru dienu runāju ar kādu no šīs filmas. Tā patiešām bija īpaša pieredze doties uz Braitonu vasaras vidū, kad bija krāšņa vasara. Filmēšana noliktavas vidū, kas pilna ar detrītu un stingumkrampjiem. Un tad katru vakaru pabeidziet krogā!

Izklausās pēc apšaudes scenārija, ko mēs varētu izrakt, cilvēk.

Pēc pirmizrādes SXSW ASV, Bezmaksas uguns kinoteātros nonāks 21. aprīlī. Par godu Mondo ir izveidojis īpašu filmas plakātu, kuru varat apskatīt zemāk:

Un noteikti noskatieties pilna spēle Koplijs pret filmu emuāru autoriem.