10 drāmas sērijas ar vislabāko skatīšanās vērtību

Tā kā televīzija ir “tagadnes” līdzeklis, kas pāriet no vienas epizodes uz nākamo, vienmēr skatoties nākotnē, lielākā daļa seriālu jāskatās tikai vienu reizi. Tomēr tā sauktajā “televīzijas zelta laikmetā” un straumēšanas pieaugumam TV rakstīšanas darbinieki kļūst arvien rūpīgāki ar savu amatu.

Atzīstamākā drāmas sērija, no Soprāni uz Breaking Bad, ir pārpildīti ar tik daudz simbolikas, priekšnojautām, atzvaniem un citām sīkām detaļām, ka viņi gūst labumu no vairāk nekā viena skatījuma, lai tikai visu notvertu. Šie vairāki skatījumi var būt daudz izdevīgāki nekā pirmie, jo skatītājs var pamanīt lietas, ko viņi neuztvēra pirmo reizi.

10 Breaking Bad

Valtera Vaita pasakainā pārvērtība no Čipsa kunga par Scarface lika daudziem mūsdienu kritiķiem pasludināt Vinsa Giligana drūmi komisko krimināldrāmu Breaking Bad ir lielākais šovs televīzijas vēsturē.

Sērijas pamatā ir bezgala pārliecinoši Braiena Kranstona un Ārona Pola priekšnesumi, bet rakstnieki aizpildīja katru epizodi ar priekšnojautām, atzvanīšanu uz iepriekšējām epizodēm un simboliku, piemēram, varoņa apģērba krāsu, kas attēlo viņu personība.

9 Šerloks

BBC Šerloks ar mūsdienu tehnoloģijām pārstāda ikoniskos Holmsa un Vatsona noslēpumus, ko rakstījis Artūrs Konans Doils. Benedikta Kamberbača un Martina Frīmena galvenajās lomās ir nevainojama ķīmija.

Katra epizode tiek atskaņota kā filma, jo tā tiek demonstrēta pilnmetrāžas garumā un dziļi ienirst avota materiāla līkločos. Stīvena Mofata un Marka Gatisa raksts veikli atspoguļo Konana Doila oriģinālo stāstu bagātīgo sarežģītību, vienlaikus to arī modernizējot, lai tas nekad nejustos novecojis vai novecojis.

8 Traks vīrietis

Lielākā daļa TV antihero, no Tonija Soprāna līdz Valteram Vaitam, pauž savu ēno pusi, nogalinot cilvēkus. Kas nosaka Traks vīrietisDons Drapers atšķiras no tā, ka viņa tumšā puse ir daudz smalkāka. Reklāmas vadītājs 60. gados Dona lielākās problēmas ir viņa dzeršana, šovinisms un laulības pārkāpšana (un viņš nozaga karavīra identitāti).

Apkalpe nenogurstoši strādāja, lai aizpildītu katru epizodi Traks vīrietis ar vēsturisku detaļu pārpilnību. Turklāt sērija lepojas ar iespaidīgu aktieru sastāvu, kurā ietilpst Džons Hamms, Elizabete Mosa, Džons Slatterijs un Kristīna Hendrikss, kurš sniedza karjeras labāko sniegumu kā reklāmas vīrieši un sievietes, kas piedzīvo sociālos un kultūras satricinājumus 60. gadi. Tā ir daudz aizraujošāka nekā vidējā perioda drāma, un tāpēc ir vērts to pārskatīt dažas reizes.

7 Freaks And Geeks

To producējis Džads Apatovs un piepildīts ar aktieriem, kuri desmit gadus vēlāk kļūs par milzīgām zvaigznēm viņa filmās, Freaks un Geeks ir īslaicīgs, bet izcils pusaudžu drāmas seriāls, kura varoņi ir daudz atsaucīgāki un atpazīstamāki nekā vēlmju piepildīšanas arhetipi O.C. un Baumotāja.

Sērijas veidotājs Pols Feigs, kurš turpināja tiešā 2011. gada smieklīgākā filma Līgavas māsas, papildināja izrādes ansambli ar labi noapaļotiem personāžiem ar taustāmiem lokiem. Sērija nekad nejutās neīsta, un vienmēr izdevās atklāt pārsteidzošas sarežģītības varoņiem, kas sākotnēji šķita viennozīmīgi, piemēram, Džeimsa Franko Daniels Desario. Freaks un Geeks tika atcelts tikai pēc vienas sezonas, tāpēc tas ir brīnišķīgs pārēšanās pulkstenis. Šajā sezonā ir gan strauji konstruēti seriāli stāstu loki, gan ikoniskas atsevišķas epizodes, kas izrādi padarīja par kulta klasiku, kāda tā ir šodien.

6 Sešas pēdas zem

Alan Ball populārākā HBO sērija ir vampīru inficēta Tīras asinis, bet viskritiskāk nosvinētā ir Sešas pēdas zem, dīvaina drāma par disfunkcionālu ģimeni, kas pēc patriarha nāves vada slimīgu apbedīšanas biroja biznesu.

Tā ir reta izrāde, kas beidzās īstajā laikā un tiek veidota līdz ideālam finālam, padarot to par mūžīgu iedzeršanas cienīgu tādā veidā, ka pat Troņu spēles nevar īsti sakrist. Daudz Sešas pēdas zemNiansētāks varoņu darbs pirmajā skatījumā aizēno sirreālais pašapzinīgais humors, tāpēc tam ir dažas skatīšanās reizes.

5 Tvinpīka

Patīk Deivida Linča unikāli satraucošās filmas, viņa seriāls Tvinpīka fani joprojām tiek sadalīti un analizēti gadu desmitiem vēlāk. Pēc Lauras Palmeres slepkavības izmeklēšanas notiek pārdabisks pavērsiens, Tvinpīka kļūst apbrīnojami neskaidrs.

Izrādes rūpīgi izstrādātie noslēpumi ir bezgalīgi skatāmi, savukārt Linča parasti ir satraucoši attēli - it īpaši “Sarkanās istabas” sekvencēs - nekad nespēj iepakot perforatoru, lai arī cik tas būtu pazīstams kļūst. Gan sākotnējā sērija, gan Showtime turpinājums, Tvinpīka: atgriešanās, ir pārpildīti ar blīvu simboliku un gandrīz nesaprotamiem sižetiem. Ar katru atkārtotu skatīšanos, Tvinpīka šķiet, ka tā piedāvā atšķirīgu interpretāciju saviem daudzajiem noslēpumiem.

4 Star Trek: oriģinālā sērija

Džīna Rodenberija Zvaigžņu ceļš sākotnēji cīnījās reitingos, bet tas bija tikai priekšā savam laikam. Roddenberija redzējumu par cilvēces ideālo nākotni kā daudzkultūru utopiju un krēslas zona-blakus esošie sociālie komentāri, kurus viņš iesaiņoja katrā epizodē, joprojām ir spēkā arī šodien. Oriģinālās sērijas visvairāk pārdomas izraisošās epizodes, piemēram, “Pilsēta uz mūžības robežas” un “Problēmas ar tribīnēm”, prasa dažus skatījumus, lai tās pilnībā izprastu un novērtētu. Turklāt izrādes smagās epizodes prasa vairākus skatījumus, kas galu galā atalgo skatītāju izveidojot viegli sagremojamu mitoloģiju, kas galu galā radīja gandrīz duci filmu un neskaitāmus atdalījumus izrādes.

3 Labāk piezvani Saulam

Vince Gilligan sekoja bēguļojošajiem panākumiem Breaking Bad ar priekšteci/spin-off, kas koncentrējās uz Valtera Vaita krimināljurista Saula Gudmena izcelsmi atpakaļ, kad viņš vēl aizgāja īstajā vārdā Džimijs Makgils un mēģināja sākt likumīgu likumu karjeru.

Tieši kā Breaking Bad, Labāk piezvani Saulam ir piepildīta ar simboliku un priekšnojautām, lai skatītos atkārtotos pulksteņus. Bet tam ir arī papildu piemaksa par smalkiem savienojumiem ar vadošajām sērijām un B-sižetiem, kas aizpilda dažādu pazīstamu otrā plāna varoņu, piemēram, Maika Ērmantrauta un Gusa Finga, aizkulises.

2 Stieple

Deivida Saimona HBO krimināldrāma Stieple ir vairāk nekā pelnījis visas uzslavas, ko kritiķi uz to krājuši gadiem ilgi. Visā izrādes piecu sezonu laikā Simons ar gandrīz dokumentālam reālismu aptver Baltimoras politiskās mahinācijas un pilsoniskās operācijas.

Pateicoties milzīgajam personāžu sastāvam un dziļi sarežģītajai stāstīšanai, Stieple var baudīt neskaitāmas reizes. Nav iespējams noķert visu vienā skatījumā (vai jebkurā skatīšanās reizē). Katra sezona ir kā savs romāns, kas aptver citu pilsētas aspektu. Rezultāts ir aizraujoši skatāma izrāde, kas apvieno grandiozu Dikensijas vērienu un Šekspīra traģēdijas patosu.

1 Soprāni

Ja konkrēts kritiķis neuzskata Stieple lai kļūtu par visu laiku izcilāko seriālu, tad pastāv liela iespēja, ka viņi to nosauks Soprāni tā vietā. Deivida Čeisa sirreālais pētījums par pūļa priekšnieka psiholoģiju lielā mērā ir pieejams interpretācijai. Tās daudzās sapņu sekvences, apzināti neatrisinātie sižeti un pretrunīgi vērtētās neskaidrās beigas padara to par mūžīgu dārgakmeni.

Tonija regulārās vizītes kopā ar savu psihiatru doktoru Melfi padara visu sēriju par psihoanalīzes vingrinājumu, kuru pirmajā skatījumā nevar pilnībā absorbēt. Turklāt sarežģītajiem sižetiem, kas ieskauj Tonija pūļa biznesu, un vairākiem varoņiem, kuri viņu atbalsta vai piesaista, ir nepieciešami daudzi viedokļi, lai pilnībā saprastu, kurš un kāpēc nodod. Tas tomēr ir tā vērts, kā Soprāni piedāvā jaunu ieskatu savulaik nogurušā mob žanrā, kas ātri kļuvis par televīzijas medija klasiku.

NākamaisOriģināli: viens citāts no katras rakstzīmes, kas lieliski apkopo viņu personību

Par autoru