Izdevējs VALIANT runā par asinsizplūdumu, koronavīrusa ietekmi un nākotni
Izklaides industrija ir apdullināta ar gandrīz pilnīgu slēgšanu Koronavīruss pandēmija, kad studijas un izdevēji sūta rīkojumus palikt mājās, kā arī visas auditorijas vai patērētāji, kas varētu finansēt šo nozari. Un gan kā komiksu izdevējs, gan dzimtene, kas ir cerēja kļūt par jaunu filmu Visumu, Drošsirdīgi komiksi saskārās ar realitāti, ko neviens nevarēja redzēt nākam.
Pēc gandrīz desmit gadiem izlaidums Asinspiliens -- ar Vinu Dīzelu galvenajā lomā kā Valiant visnāvīgākais un nenogalināmākais superkareivis -- vajadzēja būt par iemeslu svinībām. Plāns bija palaišana potenciāls Valiant filmu visums. Realitātē filma nonāca kinoteātros tieši tad, kad Ziemeļamerikas un Eiropas kino skatītāji tika brīdināti palikt savās mājās, lai samazinātu neizbēgamā koronavīrusa uzliesmojuma mērogu. Nākamās nedēļas padarīja filmu par vēsturisku izlaidumu, un Sony Pictures mainījās Asinspilienss teātra palaišana uz digitālo straumēšanu... pirms pandēmijas apturēja Valiant Comics kopā ar pārējo komiksu industriju. Tagad Screen Rants runā ar Valiant izdevēju Fredu Pīrsu par dīvaino Bloodshot likteni, Valiant pašreizējo stāvokli un nākotni.
Komiksu industrijas veterāns, kurš četrpadsmit gadus vadīja Wizard Press, Pīrsa pagātne ir saistīta ar Valiant pagātni ar piecpadsmit gadiem. pavadīja Valiant sastāvā gan tās bijušajā iemiesojumā 90. gados, gan pašreizējā formā ("Tas ir līdzīgi kā tad, kad cilvēki šķiras. Cik ilgi tu esi precējusies? Nu, vai nu 30 gadus no pirmā randiņa..."). 2011. gadā klātienē redzējis Valiant uzplaukumu, Pīrss varēja sniegt lasītājiem ieskatu ainas — laikā, kas noteikti būs unikāla nodaļa Valiant vēsturē un komiksu biznesā kā a vesels.
Screen Rant: Cerams, ka jums nekad nav bijusi tik negaidīta nedēļa vai divas kā šīs iepriekšējās. Bet vai varat to aplūkot ne tikai savā nozarē, bet jo īpaši Valiant?
Freds Pīrss: Es domāju, ka nozarei ir divas lietas. Vistuvāk man šķiet 11. septembris šajā nozarē un, iespējams, arī lielai daļai Amerikas. Kad notika 11. septembris un visa valsts apstājās, neviens nezināja, kas notiks.
Pirmkārt, jums bija attēls un visi mirušie cilvēki. Mēs tajā laikā bijām kopā birojā, un vienam no mūsu dizaineriem bija brālis, kurš bija viens no labākajiem ugunsdzēsējiem; viņš bija glābējs ugunsdzēsējs. Ja ugunsdzēsējam bija problēmas, viņš bija tas, kurš iegāja un viņus izglāba. Es atceros, ka mēs runājām, un viņš man teica: "Es neesmu dzirdējis no sava brāļa. Tas nav labi." Un viņa brālis faktiski gāja bojā 11. septembrī. Cits puisis, viens no pārdevējiem, 11. septembrī zaudēja brālēnu. Tas ir apmēram šādi. Milzīgā atšķirība ir tā, ka mēs toreiz bijām kopā. Mēs bijām vienā istabā; mēs runājām, mierinājām viens otru. Tagad jūs to tiešām nevarat izdarīt.
Dīvaini ir tas, ka tad, kad 2008. gadā mums bija lejupslīde, no mana viedokļa Wizard mums patiesībā gāja labāk. Jo es domāju, ka tad, kad cilvēki nevar doties lielajās brīvdienās, viņi joprojām var nopirkt komiksus, viņi joprojām var doties uz kino. Izklaide nav lielie izdevumi, un jums ir kaut kas jādara, lai pavadītu laiku. Arī mūsu nozare ir tikpat reliģija kā jebkas cits. Tātad, viņi gatavojas saņemt savu noteikt; viņi gatavojās darīt to, ko viņi gatavojās darīt. Un sociāli, es teiktu, ka lielākajai daļai mūsu nozares cilvēku tā ir viņu sociālā grupa. Daudziem nozares cilvēkiem, īpaši daudziem profesionāļiem, kad viņi dodas uz kongresu, tas patiešām ir kā došanās uz klases salidojumu. Šī ir viņu sociālā matrica, un tā ir daļa no tā, ko viņi šobrīd jūt. Un tas ir daļa no tā, kāpēc nozare uzskata, ka ir tik viegli sanākt kopā un atbalstīt vienam otru. Es zinu, ka tu esi komiksu fans, tāpēc zinu, ka tu to jūti.
Nesenais izlaidums Asinspiliens bija jābūt negaidītam scenārijam. Jūs pavadāt gadus, cerot, ka šī filma tiks uzņemta un ka tā būs laba un cilvēkiem tā patiks. Pēc tam tas tiek izlaists, un faktiski nav svarīgi, vai tas ir labs. Nav svarīgi, vai cilvēkiem tas patīk. Jo, ja viņi ir gudri un ir piesardzīgi, kā cilvēki viņiem liek, viņi tik un tā pat nevar aiziet un to redzēt.
Pirmkārt, man jāsaka, ka Valiant, kas radīja Bloodshot — kopā ar Kevinu Vanhuku, Bobu Leitonu un Donu Perlinu — mēs visi, starp citu, joprojām esam ļoti tuvi. Mēs joprojām esam ļoti dārgi draugi, tāpat kā vecais Valiant. Es atceros, kad mēs stāvējām istabā, visa kompānija to izdomāja. Es domāju, ka tas bija Dons Perlins, kurš teica — un tas ir gandrīz pirms 30 gadiem, "Ziniet, šī nanītu lieta, mums vajadzētu būt iespējai to izmantot supervaroņiem." Tā tas tiešām bija. Viss šis bizness tika izveidots no tā. Es domāju, ka tas bija viens no koloristiem, kurš teica, ka viņa acis ir asiņainas vai tamlīdzīgi. "Tad kāpēc mēs to nesaucam par Bloodshot?" Tas bija tā. Es neesmu 100% pārliecināts, ka tieši tā tas notika, bet iedomājieties, ka tas notika 1992. gadā [vai 1991. gadā].
Pēc tam ātri uz priekšu, un daudziem cilvēkiem, kuri to darīja, patīk Kevins VanHūks... tas notika pirms pusi viņa dzīves. Tad uzņēmumu Valiant, jo varoņi bija tik jautri, nopirka Acclaim Entertainment, un viņi daudz spēlēja ar varoņiem. Un tad jūs ātri virzāties uz priekšu līdz šim, 2011. gadā un uz priekšu, jums ir visi šie cilvēki. Kad Dens [Mincs] ieradās filmā, tika iedegts zaļš apgaismojums, bet Dinešs [Šamdasani] un Džeisons [Kothari], kā arī Pīters un Gevins Kuneo to paaugstināja. Dens patiešām varēja būt spēks un vīzija, lai to paveiktu.
Bet, jā, tas ir garš ceļojums. Un jūs domājat, "Labi, ja es izvēlētos nedēļu 1991. gadā, kad es palaistu filmu, uz kuras balstījās šis mūsu mīlētais varonis..." Tas ir kā atrasties sliktā filmā. "Izvēlēsimies sliktāko iespējamo nedēļu," kaut kādā līmenī. Bet Sony nopelns, viņi to nodrošina video pēc pieprasījuma. Mēs faktiski pārdevām — pat neskatoties uz to, ka nedēļa bija slikta, mēs bijām filma numur viens pasaulē. Es domāju, ka mēs pārdevām biļetes 24 miljonu dolāru vērtībā. Tas ir pierādījums Sony popularizēšanai un mūsu varoņu spēkam un, protams, Vinam Dīzelam. 25 miljoni dolāru par daudzām filmām nav par ko šķaudīt. Mēs noteikti gaidījām daudz vairāk. Un tad video pēc pieprasījuma — es ticu, ka video pēc pieprasījuma būs veiksmīgs.
Tā ir filma, kas cilvēkiem, īpaši cilvēkiem, kas meklē šādu filmu, būs ļoti apmierinoša. Es nekad neesmu redzējis Vinu Dīzelu labāku nevienā filmā, kurā esmu viņu redzējis. Un man ir meita, kas ir Fast & Furious fanātiķe.
Piedāvāt auditorijai šādu iespēju šķiet vēsturiski: cilvēki, kuri vēlas iziet un fiziski redzēt filma to var, bet cilvēki, kuri vēlas to skatīties savā digitālajā ierīcē, to var izdarīt, arī. Patiesībā tas ir tas pats jautājums, ar kuru jau kādu laiku ir nodarbojies komiksu industrija; novelkot robežu starp fiziskā komiksa iegūšanu un digitālo. Vai šī saruna ir atgriezusies pilnā sparā?
Es jums pateikšu, tie no mums, kas ir saistīti ar nozari... mūsu nozare griežas ap vietējiem komiksu veikaliem. Mūsu nozare ir saistīta ar tinti uz papīra — jūsu ikmēneša grāmatu, kas tiek rādīta katru trešdienu [par]. Kā jau teicām, tā ir mūsu sociālā struktūra. Tas mums rada steidzamības sajūtu. Man ir jāiet un jāsaņem savs labojums. Un turot kaut ko rokās, ir kaut kas savādāks nekā to redzēšanā. Ekrānā tas ir daudz īslaicīgāks.
Un es domāju, ka, skatoties filmu kinoteātrī vai IMAX, ir pavisam cita pieredze nekā tad, ja to redzat mājās. Pirmkārt, ir iemesls, kāpēc romieši uzcēla kolizejus. Mums patīk lietas redzēt grupās. Cilvēka stāvoklim ir ļoti dabiski redzēt lietas grupās. Tā nav gluži tā pati pieredze, kad tu sēdi savā istabā un skaties to vienatnē. Un es domāju, ka, ja jūs to redzat kinoteātrī un pēc tam to nomājat, tas ir daudz ticamāk. Es domāju, ka komiksu grāmatu industrijā tā vienmēr ir bijusi tinte uz papīra mēneša izdevumiem, cik vien iespējams, bet bieži vien mūsu tirgotie mīkstie un cietie vāki patiešām nodrošina nozares svaigumu laiks.
Man patīk digitālais, un es domāju, ka digitālais ir lieliski. Bet es atceros, ka nopirku pirmo Fantastiskā četrinieka komiksu uz spininga statīvā. Mana māte to izmeta, bet es patiesībā atceros, ka to darīju, man bija šī fiziskā kopija un "loterijas biļete". Ja jūs iegādājāties The Walking Dead, kad tā bija melnbalta grāmata, kas tika pārdota par 1000 $, un jums tā joprojām bija, jūs, iespējams, varētu iegādāties auto. Jums nav šīs loterijas biļetes digitāli.
Nav šaubu, ka Marvel un DC ir komiksu industrijas giganti, un tad ir tādi izdevēji, kas zināmā mērā ir jānošķiras no “Dirty Dozen”. Taču pēdējos gados šķiet, ka Valiant ir vairāk virzījies uz galveno varoņu un ikmēneša grāmatu sarakstu. Bloodshot ir izvirzījies vadībā to pašu iemeslu dēļ, kas padara viņu par lielisku filmas varoni. Taču šķiet, ka ir ļoti specifiska misija, lai iegūtu īpašumtiesību pamatgrupu — X-O Manowar, Shadow Man, Rai, Bloodshot — un izdalītu to, kas padara katru no tiem spēcīgu. Vai tas bija koncentrēts darbs izdevniecībā?
Zināmā līmenī mums visiem ir jāsaprot, cik ilgs laiks pagāja, lai Marvel izdotos grāmatas no ļoti veiksmīgas komiksu kompānijas. Un lai DC produkts pāriet no vecās Betmena sērijas, kas bija ļoti karikatūras, teiksim Maikls Uslana pirmā Betmena komiksu grāmata tik daudzus gadus vēlāk — lai izturētos pret to kā pret vidējo, tas bija ilgs laiks. ceļu. Jā, mēs esam uz gara ceļa, bet mēs neatšķiramies no visiem pārējiem. Marvel un DC ir pavēruši ceļu, lai parādītu, ka, jā, tie ir pilnībā pilnveidoti varoņi, kuriem ir jūtas un kas nav kartons vai karikatūras. Tur arī mēs esam.
Tas, ko mēs darām izdevējdarbības jomā, ir radīt lieliskus varoņus komiksu industrijai. Un tad Dens ar savu aizraušanos ar filmu veidošanu — tas ir Dens Mincs, kas ir mūsu īpašnieks — viņam ir aizraušanās ar nozari un aizraušanās ar Visumu. Dans ļoti agri ieguldīja mūsu uzņēmumā un pēc tam pilnībā to iegādājās pirms diviem gadiem. Dens ir tas, kurš nodrošinās vīziju [filmām]. Un mums ir 2000 rakstzīmju; mums ir 30 varoņu ģimenes. Tie ir tikai skaitļi, bet, kad pirms divām nedēļām otrdien notika pirmizrāde, Denam bija afterparty. Viņš to darīja ar 16 pēdu gariem paneļiem, kuros bija redzami daži no mūsu varoņiem. Un, ja paskatījās tikai uz šo varoņu niecīgumu, tas bija nepārspējami. Un jūs varat redzēt daudz Holivudas cilvēku, kas tur bija, un biznesa cilvēkus — jūs to nevarat saprast, kamēr nevarat to sajust un pieskarties. Un tik daudzi no viņiem jautāja: "Kas ir šis varonis? Kas tas par varoni?"
Mēs veidojam lieliskus varoņus, un esam atkarīgi no mūsu redaktoriem un mūsu talanta, ar kuru mēs saskaramies. Talants ir bijis ļoti dāsns pret mums, un mūsu redaktori ir bijuši lieliski. Ļoti bieži talantam ir idejas, un viņi atturas to nodot citam uzņēmumam. Viņi mums ir devuši dažas lieliskas idejas, tāpēc mums ir bijušas noteiktas lietas. Turklāt mantra, kas mums ir Valiant un kuru mēs izlaidām 2011. gadā, ir tāda, ka mēs esam aptuveni 20 gadi pēc šī brīža, nevis 20 gadi.
Daudzi no mūsu varoņiem bija tik mūsdienu, lai arī tie tika radīti 90. gados, ka esam apsūdzēti par aizbildināšanu. Es jums došu, piemēram, Ticību. Ticība ir daļa no Harbingera Visuma. Viņa ir sieviešu supervarone, kuru jūs nekad neredzat. Viņa ir liela izmēra sievietes tēls. Mēs grāmatā nekad neesam minējuši, ka viņa ir plus izmēra. Mēs reklamējam to, ka viņa ir komiksu ērce, iespējams, tāpat kā lielākā daļa cilvēku, kas jūs klausās. Viņa ir komiksu gīde, kurai ir prieks būt par komiksu gīķi, un tad, kad viņa uzzināja, ka viņai piemīt superspējas, viņa sacīja: "Ak Dievs, vai varat noticēt, ka es to varu izdarīt?"
Tātad, es esmu panelī, iespējams, pirms aptuveni diviem gadiem, Faith atjaunotās popularitātes kulminācijā, un mums ir Faith YA romāns, kas iznāks jūlija beigās. Mēs izvēršam ne tikai filmas, bet arī citus plašsaziņas līdzekļus. Man rodas jautājums... Un puisis man jautā: "Kāpēc jūs šodien pamājaties ar Faith varoni, ar visu #MeToo kustību un visu?" Un es viņam teicu: "Es aizvainojos? Jūs tikko panācāt viņu. Viņa ir 25 gadus veca varone. Mēs rakstījām par ticību pirms 20 gadiem. Un visi aplaudēja. Tas ir raksturīgi tam, kas mēs esam.
Ir grūti pateikt, kāpēc noteiktam komiksu varonim ir potenciāls tikt izpētītam citā medijā. Tam jāsākas rakstzīmju līmenī. Vai Valiant veidā izvēršoties citos plašsaziņas līdzekļos, vai ir kaut kas, kas jums izceļas? Ja pastāv Valiant filmu visums, kā jūs cerētu, ka tas izskatās?
Būtībā es kā izdevējs runāšu līdz galam – kad mēs varēsim būt istabā kopā ar redaktoriem un mārketingu un Gregu un Metjū un Emīliju un pārdošanas nodaļu. Kad mēs visi būsim [telpā], redakcija mums parādīs koncepciju jaunai IP daļai vai vecas IP daļas atkārtotai palaišanai. Pirmkārt, mana doma ir, "Vai es ticu, ka šis varonis spēj sajust simpātisku akordu?" Un tas tiešām ir tas, par ko es domāju vispirms. Un tas man ne vienmēr ir simpātisks akords. Bet vai mēs varam sajust līdzjūtību tiem cilvēkiem, kuri ir Valiant fani, un cilvēki, kuri vēl nezina, ka viņi ir Valiant fani, pievienosies? Ticība bija viens piemērs. Tas tika pārrakstīts un attēlots, un tas pārsteidza milzīgu simpātisku akordu. Ticība ir daļa no mūsu Hārbingera Visuma, tāpēc tas strādāja.
Bloodshot ir daļa no galvenā panteona, tāpēc mums ir Bloodshot, un jūs teicāt, ka zināt XO. Mums ir Ninjak, un Shadow Man bija milzīgs. Shadow Man savulaik bija videospēle, bet XO bija videospēle ar Iron Man. Mums ir visi šie tēli, bet, tā kā mums ir tik daudz dažādu ģimeņu, tās var būt jebkas. Jūs labāk par visiem zināt, cik daudz filmu ir, par kurām cilvēki nezina, ka tās sākotnēji ir komiksu grāmatas? Cik zvaigznes ir filmējušas filmas – piemēram, Ceļš uz pazušanu bija komikss. Es domāju, ka cilvēki varētu zināt, ka Men In Black ar komiksu grāmatu, bet es nezinu, ka viņi zina, vai Teenage Mutant Turtles ninja. Mēs radām produktu, un pēc tam Denam un viņa komandai ir jārada vīzija par to, ko ar produktu darīt.
Mēs veidojam lieliskus komiksus, cenšamies palaist, teiksim, 8 līdz 12 jaunus IP gabalus un jaunus numurus gadā. Mēs cenšamies izveidot savu skeleta varoņu sajaukumu, lai mēs varētu veidot uzņēmumu. Mēs varam veidot uzņēmumu ap XO un Shadow Man, un dažām grāmatām, kuras mēs gatavojamies laist klajā gada beigās un kuras jau ir pabeigtas. Mums ir šie tēli, tad pirms pieciem vai sešiem gadiem mēs uzsākām Divinity, un tas iedvesa simpātisku akordu. Mans draugs, kurš bija Saimona un Šustera prezidents, man teica: "Fred, ja es zinātu, kuri būs visvairāk pārdotie, es drukātu tikai bestsellerus." Viņš teica, "Neviens nezin."
Vai ir kaut kas, par ko jūs visvairāk sajūsmina, kad runa ir par Valiant varoņu pārņemšanu ārpus komiksiem? Vai jūsos ir kāda īpaša daļa gan izdevējam, gan fanam, kuras attīstību jūs visvairāk priecājaties redzēt?
Es jums pastāstīšu, kas mani visvairāk sajūsmina. Pieņemsim, ka mums ir Bloodshot palaišana, un Bloodshot ir mūsu asmens. Nevis mūsu Dzelzs vīrs; Bloodshot ir mūsu asmens. Ja es saku civilpersonai, ka strādāju uzņēmumā Valiant, un man būs filma Bloodshot, viņi to nezina. Šodien viņi zina. Tas tiešām mani sajūsmina. Šīs personāžas, kuras esmu mīlējis 30 gadus — un es mīlēju šos tēlus pat tad, kad man bija uzņēmums, man patīk tas, ka cilvēki tagad par to uzzinās.
Un atcerieties, ka daži varoņi, pie kuriem ir strādājuši Marvel Universe, un daži varoņi, pie kuriem ir strādājis DC Visums, vēl nesen nebija plaši pazīstami. Es neesmu īsti pārliecināts, vai parastais amerikānis, kas staigā apkārt - viņi pazina Zirnekļcilvēku, viņi zināja Atriebējus, viņi zināja Betmenu, viņi zināja Supermenu - vai viņi pazina Dzelzs cilvēku? Es tā nedomāju. Manuprāt, Dzelzs vīrs bija tik labi izveidota kā filma, ka viņi to zināja.
Es vēlos, lai mūsu varoņi kļūtu tikpat visuresoši visā pasaulē, kā visi varoņi. Un skaistums ir tāds, ka ceļš ir bruģēts. Ja jautāsiet kādam Valiant fanam un ja pajautāsiet mūsu darbiniekiem un mūsu redaktoriem, jūs jutīsit [par] varoņi, kas būtu daļa no Valiant visuma, un varoņi, kas nebūtu daļa no Valiant Visums. Es nevaru jums uzrakstīt formulu, bet mēs visi zinām. Un zini, kurš īsti zina? Mūsu fani. Un fani, par kuriem esam fanojuši jau 25 vai 30 gadus. Tātad viņi zina, un, ja mēs neesam patiesi pret šiem varoņiem, mēs par to dzirdēsim.
Mans brālis ir liels Fast & Furious fans. Viņš redzēja pirmo Bloodshot treileri un nosūtīja man īsziņu, sakot: "Tas izskatās lieliski. Kas ar to ir?" Un es biju tas, kurš viņam pateicu: "Nu, tas ir balstīts uz komiksu grāmatu."
Es to izmantošu. Paldies. Es to izmantošu, jo man bieži tiek uzdoti šie jautājumi. Cilvēki, kas ir iesaistīti mūsu uzņēmumā pat perifērā līmenī, viņiem nav priekšstata par to, cik mēs esam lieli. Tagad jūs ieejat mūsu birojā un redzat rindas un rindas ar mīkstajiem vākiem un cietajiem vākiem, un tie visi ir atšķirīgi. Tas ir pārsteidzoši, darba apjoms, ko veicina mūsu pārdošanas komanda un mārketinga komanda, un mūsu dizaina nodaļa strādā. Tas ir lieliski. Un tas pat nerunā par to, kas mums ir jādara komiksu grāmatu nozarē, lai mēs izceltos.
Bet, ja jūs ieejat jebkurā komiksu grāmatnīcā, kad atkal varat, jūs šodien neieiesit komiksu veikalā, nejūtot Valiant klātbūtni. Mēs izmantojam šo klātbūtni, lai palīdzētu reklamēt filmu, un šīs klātbūtnes dēļ mazumtirgotāji un fani ļoti palīdzēja mums reklamēt filmu. Diemžēl mēs reklamējām filmu, iespējams, visgrūtākajā laikā, lai reklamētu filmas, kas paliek atmiņā. Bet zini ko? Tas bija veiksmīgs. Tā bija filma numur viens visā pasaulē, un tā bija nedēļas pirmā palaišana. Es nevaru darīt vairāk. Es būtu izvedusi visu ģimeni, lai to redzētu, bet es nevarēju.
Asinspiliens tagad ir pieejams straumēšanai.
NĀKAMAIS: Bloodshot fani var skatīties pirmās 9 minūtes bez maksas tiešsaistē
Dzelzs vīrs izveidoja pazemojošu elementu kara mašīnas bruņās
Par autoru