Brad Bird praat over Hollywood, vervolg en regisseert 'Tomorrowland' en 'Incredibles 2'

Het volgende gesprek met Tomorrowlandregisseur Brad Bird herinnert ons er goed aan waarom we filmmakers zoals hij nodig hebben. Niet dat we zijn filmische bijdragen snel zouden kunnen vergeten dankzij De ijzeren reus, De ongelofelijken, Mission Impossible - Ghost-protocol enzovoort. maar Bird's toewijding aan grote, originele verhaalideeën en de manier waarop hij ze koestert, is belangrijk voor ons allemaal filmliefhebbers.

Toen Screen Rant met Bird aan tafel ging zitten om de film te bespreken die, aangezien het draait om twee soorten wetenschappers op geniaal niveau (gespeeld door George Clooney en Britt Robertson) die op een missie gaan om een ​​betere toekomst te herontdekken via het verborgen utopie-achtige Tomorrowland, is ongeveer net zo'n "groot idee" als zomertentpalen tegenwoordig krijgen, we kreeg Bird het over het onderwerp Hollywood als "een gemoedstoestand" en in het bijzonder hoe goede ideeën slecht kunnen aflopen wanneer een studio gemotiveerd wordt door een datum op de kalender (kijkend bij je, Transformatoren 4).

Lees verder voor meer inzicht in de verborgen pareltjes van Tomorrowland, waarom Brad Bird dol is op Walt Disney en zijn gedachten over de terugkeer naar De ongelofelijken voor het langverwachte vervolg. [Hint: het kan wel of niet inhouden dat hij in Edna-stem spreekt]

Ik kwam net uit een gesprek met Jeff Jensen [schrijver/uitvoerend producent], hij vertelde me dat je tijdens je brainstormsessies in grappige uitweidingen van de nerdy overtuiging ging. Ik weet dat je zei hoeveel je genoot van de Disney- en futuristische elementen, was er iets? in het bijzonder was je enthousiast om je basiskennis van nerds of algemene passie voor te gebruiken en vervolgens uit te breiden voor de film?

Nou, waar mijn expertise om zo te zeggen dingen uit het Walt-tijdperk zou zijn. Ik ben een grote fan van de dingen die Walt Disney tijdens zijn leven produceerde en werd er erg door beïnvloed, maar Ik heb mijn eigen interpretatie van wat Disney is en ik kan er net zo onvermurwbaar over zijn als iedereen kan wat betreft Star Wars of Marvel-films of iets dergelijks. Deze film, het woord Disney, is in sommige opzichten voor sommige mensen dingen gaan vertegenwoordigen, zoals bedrijven of tandeloos entertainment gericht op kinderen - ik denk dat ze het bij het verkeerde eind hebben, maar dat is wat het woord voor sommigen doet denken mensen. Voor mij brengt het een gevoel van verwondering, een gevoel van spelen, de bereidheid om donker te worden, wat Disney zeker deed. Er zijn dingen in 20.000 mijlen onder de zee die zijn echt donker. Er is de scène van James Mason terwijl Nemo het orgel bespeelt terwijl ze in feite een schip opblazen en mensen naar beneden gaan en dat is ook Disney en het is prachtig gemaakt en het betekent kwaliteit voor mij, hij was bereid een extra stap te zetten om een ​​visie te maken vol. Als Pinocchio bijvoorbeeld op de bodem van de oceaan loopt, is de diepte van de verbeelding in dat spul onthutsend voor mij, dus dat is wat Disney voor mij betekent en deze film was een kans om te handelen naar wat ik voelde dat Disney was.

Was er een bepaalde dag op de set die bijzonder memorabel of ongelooflijk was?

Er waren veel momenten. De kans krijgen om te werken met [cameraman] Claudio Miranda was geweldig, hij is een geweldige artiest, maar toen we filmden bij NASA op het lanceerplatform dat al deze ruimtemissies de ruimte in, maar het was voor een film die ik zou gaan regisseren en het was echt inspirerend. Hier ben ik a) ik ga een film op grote schaal maken b) ik ben op een NASA-lanceerplatform en maak deze film en dat viel me op omdat ik veel diepe en dierbare gevoelens had, niet alleen voor ruimte, maar ook voor films. Films die groot waren en je ergens anders naartoe brachten en hier ben ik bij NASA om er een te maken, dus dat was cool.

Ik hou van de liefde voor Tesla en de andere uitvinders, is dat op de realiteit gebaseerd?

Nou, Tesla werkte voor Edison en Edison was een beetje een eikel, dus daar hebben we het daar nauwelijks over, maar ze gingen allemaal naar de Wereldtentoonstelling in Parijs, dus ze waren er alle vier, of ze elkaar nu wel of niet ontmoetten, we zijn niet helemaal zeker.

Ik heb al eerder grapjes gemaakt met meneer Lindelof: "Waarom een ​​George Clooney erbij betrekken?" Maar wat gebeurt er als je hem binnenhaalt? Brengt het meer oogbollen op het project? Meer een begrotingsvertrouwen?

Nou, ik denk dit bedrijf en in veel opzichten deze stad - als je Hollywood een stad kunt noemen. Het is een soort gemoedstoestand, maar het is een soort van uit de lucht gegrepen, vaak zal een persoon dat doen niets anders hebben dan een droom of een visioen en hij of zij moet een kamer binnenkomen en zeggen: "Dit ding is... echt! Het gebeurd! Ik heb die en die al betrokken" - en misschien hebben ze niemand erbij betrokken, maar omdat ze die en die hebben, zegt iemand anders: "Oh! Heb je zus-en-zo? Dat zou wat kunnen zijn! Ik moet aan de telefoon..." en in de tussentijd geeft het aan de telefoon krijgen je vertrouwen om naar iemand anders te gaan. Het enige wat ik zeg is dat het uit het niets is gemaakt, je creëert dromen uit niets anders dan momentum en enthousiasme en als je iemand als George erbij betrekt, wordt het echt voor mensen. "Oh, dit is echt iets," en je verzamelt, als je ze kunt krijgen, nu een geweldige cameraman en een bedrijf dat bereid is te investeren en geleidelijk aan heb je de tools om dit ding te laten ontstaan, maar het is een heel ongrijpbaar iets, het is niet zoals het maken van een widget. Je weet niet of het gaat werken of niet, je denkt van wel. Je laat iedereen denken: "Het gaat werken, absoluut!" als de waarheid is dat je er veel vertrouwen in hebt, maar je weet het niet zeker, vooral als je iets nieuws doet. Films maken is gewoon zeggen: "Zou het niet cool zijn als ..." en je vult het met iets in en het kost uiteindelijk jaren van het leven van mensen, maar aan het einde ervan is het er.

Dat is een fantastische verklaring voor het momentum, vooral omdat het misschien wel of niet verklaart hoe we echt goede films krijgen en dan echt slechte films die groen worden verlicht via momentum ...

Ja, maar soms hebben ze alleen een date als ze slechte films maken. Ze zeggen: "We hebben iets nodig op deze datum en dat ding moet groot en lawaaierig zijn en we zouden wat moeten krijgen sterren erop en het zou een titel moeten zijn die iedereen al kent, zodat we er geen reclame voor hoeven te maken en, Gaan! "En het is maar een afspraakje. Je zegt: "Zouden we geen script moeten hebben?" "Ja, ja, krijg een soort script, maar meest belangrijk om de datum te krijgen," en veel van deze films gaan in productie zonder te weten wat de derde akte is en dan gaan ze naar een nachtmerrie omdat de datum belangrijker is geworden dan de film. Meestal werken die dingen niet, je kunt een date niet echt verkopen.

Is dat van toepassing op Pixar zoals zij dat doen? niet zich aan die praktijken houden, niet het gevoel hebben dat ze op een bepaald moment een vervolg moeten doen en zo? Zoals je terugkomt naar Ongelooflijk, beslis je op je eigen manier, niet omdat je een date moet afspreken?

Welnu, ik denk dat er een wereld is waar elk idee dat succesvol is, dit idee is, waar ik een hekel aan heb, namelijk: "Je laat geld op tafel liggen als je niet nog een keer gaat en het weer gaat pushen", en ik verwerp die reden om het te doen. dingen. Er zijn echter bepaalde ideeën waarbij je een sandbox hebt gebouwd en je enthousiast bent om weer met die personages te spelen. Ongelofelijk Ik vond het geweldig om die film te maken, ik hou van alle personages erin, ik voel me dicht bij ze allemaal - gebreken en al - ik geniet van die groep personages. Je kunt er een tijdje buiten blijven, maar als je niet vrij snel op gang komt, gaat er te veel tijd voorbij en is je kans een beetje verloren. Ik verwelkom de kans om terug te keren met die personages.

Heel snel voordat je moet gaan, wat is je weg daarin en gaat Edna een grotere rol krijgen, hoop ik?

Ik ga verdomme niets zeggen. Nee nee. Denk je dat na al deze dingen over het niet bederven van verrassingen in onze film dat ik die ga bederven? Ik zeg helemaal niets.

Is het op zijn minst leuk? Jij hebt plezier?

Ik heb plezier.

Ik had niet verwacht dat je me spoilers zou geven! Ik hoop egoïstisch op meer Edna.

[Zei met perfecte, verrukkelijke Edna-stem] Je weet maar nooit schat, je weet maar nooit.

Van Disney komt tweevoudig Oscar®-winnaar Brad Bird's "Tomorrowland", een meeslepend mysterie-avontuur met in de hoofdrol Academy Award®-winnaar George Clooney. Gebonden door een gedeelde lotsbestemming, beginnen voormalig geniaal jongetje Frank (Clooney), afgemat door desillusie, en Casey (Britt Robertson), een slimme, optimistische tiener die barst van wetenschappelijke nieuwsgierigheid, aan boord op een gevaarlijke missie om de geheimen te ontrafelen van een raadselachtige plek ergens in tijd en ruimte die alleen bekend staat als 'Tomorrowland'. Wat ze daar moeten doen, verandert de wereld - en hen - voor altijd.

Tomorrowland wordt geregisseerd door Brad Bird op basis van het scenario van hem en Damon Lindelof en met in de hoofdrol George Clooney, Hugh Laurie, Britt Robertson, Raffey Cassidy, Tim McGraw, Kathryn Hahn, Keegan-Michael Key, Thomas Robinson.

Tomorrowland opent in theaters 22 mei 2015.

Professor X heeft Marvel's krachtigste mutant uit het bestaan ​​gewist