11 klassieke films die je kunt bekijken op Netflix
Klassieke films hebben een speciaal plekje in ons hart en, als ik erover nadenk, Netflix ook. Geweldige films stellen ons in staat om toegang te krijgen tot onze herinneringen en wensen, hoop en angsten, door middel van een prachtig verhaal, spannende personages en onvergetelijke partituren. Deze films zijn klassiekers. En deze lijst hoopt je enkele van de beste opties te bieden die nu beschikbaar zijn op Netflix.
De volgende films vertellen allemaal epische verhalen. Sommige zijn ingrijpende biografieën in oorlogstijd, andere zijn grimmige horror- of misdaaddrama's, terwijl weer andere dat zijn zwart-wit monolieten waarop velen in de moderne filmwereld zijn beïnvloed en hun eigen film hebben gevonden voet aan de grond. Deze films zijn visuele uitingen op een zeer hoog niveau en laten zien wat mensen creatief en met verhalen kunnen doen. Ze worden allemaal alom geprezen en staan op talloze lijsten met de beste films aller tijden.
Dus leun achterover, leg je voeten op, start de Roku op en geniet van het beste dat bioscoop (en Netflix) te bieden heeft. Hier is de lijst van Screen Rant met:
11 Chinastad (1974)
Een van de twee Roman Polanski-films op deze lijst, Chinatown is een prachtig misdaaddrama dat zich afspeelt in Los Angeles, met in de hoofdrol de enige echte Jack Nicholson als privédetective JJ Gittes. Gittes is een doorgewinterde professional die zich nooit door een zaak laat verslaan en stemt ermee in een baan aan te nemen van Evelyn Mulwray, de vrouw van een machtige man in de waterafdeling van de stad. Ze gelooft, net als veel andere klanten die voor haar door de deuren van Gittes zijn gekomen, dat haar man haar bedriegt. Al snel is Gittes op wat lijkt op weer een huwelijksmissie. Dat is totdat Mr. Mulwray vermoord wordt gevonden.
Gittes ontdekt dat de vrouw die zei dat ze zijn vrouw was slechts een acteur was, en dat de echte Evelyn (Faye Dunaway) zelf een heel complex en mysterieus personage is. Ze lijkt iets te verbergen te hebben, en Gittes raakt verwikkeld in een gevaarlijk spel dat evenveel te… doen met samenzweringen rond het stadswatersysteem als met familiegeheimen en natuurlijk moord.
Chinatown is een tour de force - film noir die zich afspeelt in post-Watergate Amerika. Het is cynisch en kronkelend en eerlijk. Polanski weet de perfecte toon te zetten en Nicholson geeft een van zijn mooiste optredens.
10 2001: Een ruimte-odyssee (1968)
Waarschijnlijk de bekendste film van Stanley Kubrick, met alleen De glans misschien net zo beroemd, 2001: Een ruimte-odyssee staat bekend om zijn radicale benadering van filmmaken, pakkende beelden en baanbrekende speciale effecten. Alleen de Star Wars series die bijna een decennium later kwamen, kunnen wedijveren om zo'n niveau van fotorealisme in een twintigste-eeuwse ruimtefilm.
Maar afgezien van die gelijkenis, zijn het heel verschillende films. Star Wars is een epische avonturenserie die zich afspeelt in de ruimte, terwijl 2001 is een zeer serieuze meditatie over technologie, menselijke vooruitgang en de zin van het leven.
Het doet alles wat een film kan doen. Het neemt de kijker mee naar een andere wereld. Het is een ontzagwekkend epos. Het is soms huiveringwekkend, hilarisch, raadselachtig en toch vreemd warm en toegankelijk. Zoals met alle andere films van Kubrick - de moord, Dr. Strangelove, en Ogen wijd dicht komen voor de geest - zijn koude en berekenende stijl maskeert een groot deel van de mensheid. Het is discutabel of 2001 is zijn beste film. Maar er is geen argument dat het een van de beste in de bioscoop is.
9 Fantasie (1940)
Het lijkt vandaag misschien niet zo, maar Walt Disney's Fantasie was een openbaring toen het in 1940 uitkwam. Het was een sensatie voor de zintuigen, een meesterwerk van animatie en de eerste film van welke aard dan ook met stereogeluid.
Fantasie is een speelfilm die bestaat uit acht korte animatiefilms. Elke partij heeft zijn eigen orkestbegeleiding. Er is niet echt een grotere betekenis aan de film; het was meer bedoeld als een showcase voor Disney om te laten zien wat er gedaan kon worden. Stukken van Beethoven, Tsjaikovski en Bach ontvouwen zich in perfecte harmonie met crackerjack-visuals.
Het was de derde Disney-film, na Sneeuwwitje en de Zeven Dwergen (1937) en Pinokkio (1940). Een collectie shorts, elk met verschillende karakters, het hoogtepunt van Fantasie is zeker "The Sorcerer's Apprentice", waarin Mickey Mouse probeert te voorkomen dat een kasteel wordt overspoeld door plunderende emmers en dweilen.
8 Metropool (1927)
Fritz Langs Metropolis is een verhaal over de samenleving, gelaagdheid van rijkdom en het tweesnijdende zwaard van technologische vooruitgang. Uitgebracht in 1927, het is de enige stomme film op deze lijst. Geregisseerd door Lang, geschreven door zijn vrouw Thea von Harbou, en met voornamelijk onbekende toneelacteurs, Metropolis kreeg een lauwe ontvangst van critici na de release. Velen bekritiseerden het omdat het hardhandig sociaal commentaar was, en sommigen beschouwden het zelfs als linkse schlock.
Maar met de tijd, Metropolis heeft doorstaan.
Het verhaal is aanlokkelijk: Freder is een jonge man die zijn leven in pracht leeft en in de tuinen speelt met andere telgen. Zijn vader is een rijke industrieel en zij behoren tot de bevoorrechte minderheid die in de weelderige stad kan bestaan. Op een dag ziet hij Maria, een mooie vrouw die hij nog nooit eerder heeft gezien, die opduikt in de tuin voordat ze wordt weggeduwd. Freder verlaat de comfortabele grenzen van zijn stad om de vrouw te vinden, alleen om te ontdekken dat er een wereld is onder de stad waar hij woont, vol met de werkende armen die de hele dag aan machines werken om de stad te behouden aangedreven.
Freder besluit zich bij de arbeiders aan te sluiten en geeft zijn levensstijl op. Ondertussen vindt een wetenschapper een robot uit die op Maria lijkt, die wordt vrijgelaten en woede onder de arbeiders wekt, waardoor ze zich keren tegen de machines en de samenleving die hen verplettert. Freder en Maria werken samen om te voorkomen dat de arbeiders de stad onleefbaar maken.
Het verhaal werkt zo goed dankzij de regie, en de speciale effecten zijn zelfs vandaag de dag aanzienlijk. Het verdient zichzelf regelmatig een plekje op 'beste film'-lijsten, dit is een must-see voor elke filmliefhebber.
7 Lawrence van Arabië (1962)
Op basis van T. E. Lawrence's memoires "The Seven Pillars of Wisdom", Lawrence van Arabië vertelt het ongelooflijke verhaal van een schijnbaar gewone Britse officier die op een epische zoektocht gaat om het tij van de Eerste Wereldoorlog te helpen keren.
Lawrence (Peter O'Toole) heeft zijn superieuren ervan overtuigd dat hij van nut zou kunnen zijn in Arabië en wordt overgeplaatst naar een afgelegen post om met lokale stammen te werken. Hij komt al snel in de buurt van prins Faisal (Alec Guinness) die moeite heeft met het bestrijden van de Turken. Lawrence overtuigt Faisal om een verrassingsaanval op de vijand uit te voeren. Lawrence neemt vijftig man mee door de woestijn naar de versterkte Turkse marinebasis, waar hij uiteindelijk de dorpelingen tegen hen keert en het fort omverwerpt.
Hij bouwt al snel een legendarische reputatie op bij de Arabieren en leidt hen in een guerrillaoorlog tegen de Turken. Hij heeft nog steeds een grote invloed, maar wanneer hij uiteindelijk probeert een stadsbestuur in Damascus op te richten en dat mislukt, moet een vermoeide Lawrence zich terugtrekken uit zijn odyssee.
De film klokt bijna vier uur in - het is opgesplitst in twee delen, gescheiden door een pauze. (Wanneer was de laatste keer dat een film zo'n film had?) Het bevat historische cinematografie, geweldig acteerwerk en nog veel meer. De film won in 1962 zeven Academy Awards, waaronder die voor beste film en beste regisseur. Als je een middag en een extra grote popcorn hebt, dan is dit degene om naar te kijken.
6 Laura (1944)
Rechercheur Mark McPherson (Dana Andrews) onderzoekt de moord op de mooie socialite Laura (Gene Tierney). Hij ondervraagt haar beste vriend, columnist Waldo Lydecker (Clifton Webb), een flamboyante en subversieve man die verliefd was op de jonge vrouw. Lydecker vraagt McPherson of hij mee mag als hij de andere verdachten gaat interviewen, en vreemd genoeg is de rechercheur het daarmee eens. McPherson - met Lydecker in de teen - interviewt Laura's verloofde Shelby Carpenter (Vincent Price), die vastbindt, hoewel een beetje onnozel. McPherson ondervraagt zowel Carpenter als Lydecker alsof hij gelooft dat elke man de schuldige is, maar hij gaat nooit ver genoeg om te arresteren.
De liefdesdriehoek in het midden van de film en de uiteindelijke verliefdheid van de detective op het slachtoffer, zorgen voor een bevredigende bochtige film noir. Laura is voortreffelijk geregisseerd door Otto Preminger, die het van een typisch misdaaddrama naar het werkelijk sublieme verheft. En Webb steelt de show als een man van vele tegenstrijdigheden.
5 De Franse connectie (1971)
De klassieker van William Friedkin De Franse connectie is een van de beste politiefilms die er zijn. De New Yorkse rechercheur Jimmy 'Popeye' Doyle (Gene Hackman) moet een heroïnering opsporen en oppakken die de verdovende middelen massaal vanuit het buitenland naar de stad importeert.
Net zo belangrijk als elk verhaal dat hier wordt verteld, definieert de setting van de film het grimmige, met zijn grijze winterweer, het New York van de jaren zeventig in al zijn lef en stoompijp-glorie, en personages die eruitzien alsof ze liever niet bekeken worden, maar liever gewoon door de steegjes. Vooral Doyle, met zijn porkpie-hoed en misantropie, snijdt onvergetelijk door het scherm. Gene Hackmans vertolking van een lompe, keiharde politieagent in een gebroken stad is een masterclass in natuurlijk acteren.
De dialoog is geweldig. De achtervolgingen en de confrontaties zijn spannend. Het is gewoon een briljante actiefilm.
4 Rozemarijn baby (1968)
Veruit de engste film op de lijst, het meesterwerk van Roman Polanski Rozemarijn baby is een van de beste horrorfoto's aller tijden. Het is het verhaal van het jonge stel Guy (John Cassavetes) en Rosemary Woodhouse (Mia Farrow), die verhuizen naar een prachtig oud appartementencomplex in New York City. Guy is een worstelende acteur en Rosemary een ondersteunende huisvrouw. Ze raken al snel bevriend met hun charismatische buren Minnie en Roman Castevet, en Terry, een onrustige jonge vrouw die bij het oude echtpaar woont. Dagen daarna, Rosemary en Guy leren dat Terry haar dood is gesprongen. Minnie geeft Terry's halsketting door aan Rosemary, die een vreemd ruikend kruid bevat.
Al snel worden de Castevets erg close met Guy. Zijn acteercarrière komt op gang en Rosemary en hij besluiten een kind te krijgen. Op de avond van de conceptie valt Rosemary van tevoren flauw en wordt ze later wakker met krassen op haar. Tijdens de beginfase van de zwangerschap accepteert ze met tegenzin het advies van de Castevets, die haar speciale tonics geven en haar doorverwijzen naar hun vriend die verloskundige is.
Rozemarijn verliest veel gewicht, begint te verlangen naar rauw vlees, en... Nou, laten we de rest maar aan u overlaten.
Het is een super griezelige film en een prima psychologische thriller, waarin je uiteindelijk alles en iedereen rond de fragiele en naïeve Rosemary als een bedreiging gaat zien. Als je het nog niet hebt gezien, doe jezelf dan een plezier.
3 De wilde bos (1969)
De wilde bos met William Holden als Pike Bishop, de leider van een ouder wordende bende in Texas in 1913. Het team probeert nog een laatste overval uit te voeren voordat ze met pensioen gaan, om zilveren stenen uit een spoorwegkluis te beroven, maar wordt overrompeld door premiejager Deke Thornton (Robert Ryan). De bandieten vluchten door een stad met het zilver, om later te ontdekken dat het geen zilveren stenen waren, maar waardeloze stalen lokvogels.
De bende trekt naar het zuiden naar Mexico, waar ze verwikkeld raken in regionale gevechten. Uiteindelijk proberen ze een andere trein te beroven, maar Deke zit met zijn posse in de trein en vecht ze terug naar de grens. Nadat velen gewond en gedood zijn, moet Pike beslissen of de risico's de moeite waard zijn.
Alles over De wilde bos significant was. De film, mede geschreven door regisseur Sam Peckinpah, won in 1969 de Academy Award voor beste scenario. De regie, cinematografie en score wonnen ook tal van prijzen voor prestatie. Het is misschien wel de beste Amerikaanse western ooit.
2 Hombre (1967)
Martin Ritt is geweldig Hombre sterren Paul Newman als de mysterieuze John Russell, een blanke man opgevoed door Apaches. Russell heeft een nederige menselijkheid over zich, die het materialisme van het 'grenswesten' mijdt voor zijn eigen soort (enigszins geïsoleerd) plattelandsleven. Maar op een dag krijgt hij te horen dat een vroegere voogd hem een reizigersverblijf heeft gewild. Russell maakt de reis om het huis te bezoeken. Hij is echter niet lang in de stad, omdat hij er niet veel zin in heeft. In een van de meest verbazingwekkende scènes van de film wachten Russell en een handvol anderen in de stoffige terminal van de stad op de volgende postkoets de stad uit, wanneer schurk Cicero Grimes (de grote Richard Boone) binnenkomt en een soldaat uit zijn ticket.
Op de reis met de andere reizigers, wordt Russells reis plotseling ontspoord wanneer Grimes en zijn... bende dieven beroven iedereen en stelen de paarden van het konvooi, waardoor ze stranden in de brandende woestijn. De reizigers moeten hun vooroordelen opzij zetten om Russell hen uit de woestijn naar veiligheid te laten leiden. Gelijke delen leuk westers en sluw onderzoek van onze menselijke neigingen, Hombre is verrukkelijk en raadselachtig.
1 De fietsendief (1949)
Ricci (Lamberto Maggiorani) een man zonder baan, sluit zich elke dag aan bij een wachtrij. Op een dag is er een baan die een man met een fiets nodig heeft. Ricci heeft een fiets, maar die was verpand. Zijn vrouw (Lianella Carell) laat hem hun lakens verpanden om de fiets terug te krijgen. Hij gaat aan de slag als posterhanger. Al snel wordt helaas zijn fiets gestolen.
Zijn jonge zoon (Enzo Striola) en hem zoeken naar de fiets, maar tevergeefs. Hij koopt dan een pizza voor zijn zoon in een restaurant, waar ze worden omringd door een familie uit de hogere klasse die zich gelukkig volvreet.
Later ziet Ricci de fietsendief een bordeel binnengaan. Hij confronteert de man, maar kan niets doen omdat hij geen bewijs heeft om de agent te laten zien wie arriveert. Ten slotte denkt Ricci erover na om zelf een fiets te stelen.
Dit hartverscheurende verhaal is een van de meest effectieve films ooit. Geregisseerd door Vittorio De Sica en uitgebracht in 1949, De fietsendief toont ons in verbluffend realisme de grootschalige armoede en melancholie van het naoorlogse Italië. Echt een prachtige film.
-
Zijn er nog andere klassiekers op Netflix waar we het nu over moeten hebben? Laat het ons weten in de reacties!
VolgendeElke versie van Spider-Man, gerangschikt van zwak tot krachtigst