Gedraaide thrillers om naar te kijken als je van Shutter Island houdt

Martin Scorsese is niet het soort regisseur dat een psychologische thriller maakt – hij staat meestal aan het roer verhalen over katholieke schuld verteld door de ogen van de maffia - maar toen hij dat deed, sloeg hij het uit het park. Sluitereiland In de hoofdrol Leonardo DiCaprio als een Amerikaanse maarschalk die aankomt in een krankzinnigengesticht op een afgelegen eiland om de verdwijning van een patiënt te onderzoeken.

Na een reeks verontrustende flashbacks en plotwendingen wordt het vrij duidelijk dat deze zaak een stuk sinisterer is dan de maarschalk aanvankelijk dacht. Dus, hier zijn 10 Twisted Thrillers om naar te kijken als je wilt Sluitereiland.

Bijgewerkt op 6 april 2020: Verrassende plotwendingen en psychologische spanning zijn tijdloos, dus Martin Scorsese's Shutter Island blijft een favoriet onder filmfans. Er blijft ook veel vraag naar films zoals deze, aangezien 'psychologische thriller' een populaire vraag is op filmavond. Als je een Shutter Island-fan bent die alle films op deze lijst heeft doorstaan, vrees dan niet, want we hebben bijgewerkt het met nog een paar inzendingen (of liever, veel angst, omdat deze films spanning en terreur in zich hebben) schoppen).

15 Vechtclub

Aangepast van Chuck Palahniuk's gelijknamige debuutroman, David Fincher's Vechtclub graaft zijn haken in de psychologie van zijn hoofdpersonage, net als Sluitereiland, en levert ook een schokkende gut-punch plotwending aan het einde van zijn tweede bedrijf.

Edward Norton en Brad Pitt spelen de hoofdrollen als de verteller, een alledaagse kantoordrone die wil ontsnappen aan de alledaagsheid van zijn leven, en Tyler Durden, de anarchistische zeepmaker die hem uit zijn schulp haalt, respectievelijk.

14 Amerikaanse psychopaat

Een groot deel van de spanning die wordt geboden door Sluitereiland is dat het onduidelijk is wat echt is en wat niet, zowel voor de kijker als voor het personage dat centraal staat. Gebaseerd op de controversiële roman van Bret Easton Ellis, Amerikaanse psychopaat doet precies dat.

Het begint als een brute, horror-getinte satire van de zakelijke levensstijl, maar het groeit uit tot een meeslepende psychologische sensatie ergens in het midden. Christian Bale is boeiend in de hoofdrol van Patrick Bateman.

13 Mulholland Drive

Er is overal een gevoel van onbehagen Sluitereiland, alsof alles niet is wat het lijkt en alle plotthreads niet helemaal kloppen en logisch zijn.

Dat gevoel is nog meer voelbaar in de donkere Hollywood-satire van David Lynch, Mulholland Drive, die het surrealistische karakter van de regisseur heeft met een toegevoegde dosis bittere realiteit die voortkomt uit zijn cynische kijk op de toestand van de filmindustrie.

12 weg meisje

Regisseur David Fincher rekruteerde Gillian Flynn om haar eigen roman om te zetten in een scenario toen hij de rol van draaien op zich nam weg meisje in een film. Ben Affleck speelt Nick, een schijnbaar gewone man die staatsvijand nummer één wordt wanneer zijn vrouw, gespeeld door Rosamund Pike, vermist wordt en hij de hoofdverdachte is.

Er zijn onderweg genoeg wendingen - en echt sinistere, verontrustende daarbij - aangevuld met krachtige optredens van zowel Affleck als Pike.

11 Taxi chauffeur

Geholpen door Sluitereiland’s Martin Scorsese, Taxi chauffeur is misschien wel de donkerste, meest verontrustende psychologische thriller ooit gemaakt. Het vertelt het verhaal van Travis Bickle, een veteraan die terugkeert uit Vietnam met PTSS, een baan krijgt als taxichauffeur in New York om zijn slapeloze nachten te vullen, en besluit het recht in eigen handen te nemen wanneer hij merkt dat de straten van de stad wemelen van de misdaad.

Robert De Niro geeft een van zijn beste optredens ooit in de rol van Bickle, terwijl Scorsese de lichttrucs en camerahoeken van de film noir naar het grimmige New York van de jaren 70 brengt om het verhaal echt tot leven te brengen.

10 Jacob's ladder

Paranoïde, onheilspellend en surrealistisch, Jacob's ladder is een van de meest ondergewaardeerde thrillers ooit gemaakt. Leuk vinden Sluitereiland, neemt het kijkers diep mee in de psychologie van het hoofdpersonage. In Jacob's ladder, schittert Tim Robbins als Jacob, een Vietnamveteraan die wordt achtervolgd door zijn ervaringen uit de oorlog en probeert te navigeren door zijn hallucinaties om erachter te komen wat er in zijn hoofd omgaat.

Getekend naar een script van Bruce Joel Rubin (die duidelijk veel nadenkt over het concept van het hiernamaals, omdat het de focus is van vier van zijn films: Spook, Brainstorm, Dodelijke vriend, en deze), Jacob's ladder is een slim gemaakte, geestverruimende, mooie psychologische thriller.

9 Kaap Angst (1991)

Hoewel Sluitereiland is nog steeds Martin Scorsese's meest horror-thema werk tot nu toe, hij heeft in het verleden in het genre geliefhebberd. Kaap Angst, Scorsese's remake van de klassieker uit de jaren 60 met in de hoofdrol Robert Mitchum, vertelt het angstaanjagende verhaal van een ontsnapte veroordeelde, Max Cady (Robert De Niro), gericht op de familie van de advocaat die hem heeft opgesloten, Sam Bowden (Nick Nolte).

De meeste remakes voelen onnodig aan, maar Scorsese zou zo'n film niet maken voor een gemakkelijk salaris. Hij maakte Kaap Angst omdat hij zijn eigen kenmerkende kijk op het materiaal had, en hij wist dat De Niro een heel andere Cady zou spelen dan Mitchum.

8 Het zesde Zintuig

M. De breakout-film van Night Shyamalan, Het zesde Zintuig, is ook degene die zijn voorliefde voor plotwendingen vestigde. Haley Joel Osment speelt een onrustige jongen met het vermogen om dode mensen te zien. Bruce Willis speelt de psychiater die de moeder van de jongen (Toni Collette) inhuurt om hem te helpen met zijn probleem.

De wending komt niet precies overeen met de logica van de plot, maar de kijker is zo onder de indruk van de onthulling dat dit niets afdoet aan hun plezier in de film. Het zesde Zintuig opende de deur voor de hele carrière van Shyamalan, en tot nu toe heeft hij het nog steeds niet overtroffen.

7 gevangenen

Voordat Sicario, Aankomst, en Blade Runner 2049 zou Denis Villeneuve maken een van de heetste regisseurs in Hollywood, bewees hij zijn filmkunsten met gevangenen. Hugh Jackman schittert als een gewone familieman wiens dochter en haar vriend worden ontvoerd tijdens het spelen op straat.

Als het politieonderzoek op niets uitloopt en zelfs Jackman zelf als verdachte aanwijst, besluit hij het recht in eigen handen te nemen. Wanneer Jake Gyllenhaal, een stille detective die aan de zaak werkt, Jackman begint te volgen, wordt de film een ​​intense strijd van verstand. gevangenen slaagt door angsten uit de echte wereld te gebruiken om op zijn publiek te jagen.

6 Zwarte zwaan

Darren Aronofsky werd beïnvloed door de Dostojevski-novelle Het dubbele toen hij aan het schrijven was Zwarte zwaan. Ik heb net een film gemaakt over worstelen (De worstelaar), die Aronofsky als de meest lowbrow kunstvorm beschouwt, besloot de regisseur een film te maken over ballet, dat hij als de meest highbrow kunstvorm beschouwt.

Natalie Portman schittert als ballerina die repeteert voor een optreden in Zwanenmeer, terwijl Mila Kunis mede-sterren als haar naaste rivaal. De film speelt als filmische poëzie, met het verhaal van Portman enscenering Zwanenmeer naadloos samengaan met het eigenlijke verhaal van de Zwanenmeer ballet.

5 Grootse angst

Vaak opgenomen in lijsten met films met de meest schokkende plotwendingen, Grootse angst toonde het publiek een donkere kant van Richard Gere en geboorte van de carrière van Edward Norton. Gere schittert als een advocaat die er zeker van is dat zijn cliënt, een misdienaar (Norton) die wordt beschuldigd van de moord op een vooraanstaande katholieke aartsbisschop, onschuldig is.

De film kan worden onderverdeeld in een paar verschillende genres – het is door en door een psychologische thriller, maar er zijn ook elementen van de neo-noir en zelfs het rechtszaaldrama hier – wat altijd goed is, omdat het betekent dat het een eigen gevoel heeft.

4 Se7en

David Fincher geregisseerd deze griezelige mix van film noir en slasher-film uit het midden van de jaren 90. Het is in wezen een verhaal over een buddy-agent, waarbij Morgan Freeman een ervaren detective speelt die op het punt staat met pensioen te gaan en Brad Pitt een hotshot jonge agent speelt die nieuw is bij de eenheid. De twee worden aan elkaar gekoppeld wanneer een seriemoordenaar die alleen bekend staat als John Doe zich begint te richten op slachtoffers op basis van de Seven Deadly Sins.

Het scenario van Andrew Kevin Walker is meesterlijk gemaakt en totaal onvoorspelbaar. Net als je denkt te weten waar het verhaal heen gaat, neemt het een scherpe bocht naar links en levert het een verhalende onderbuik op.

3 aandenken

Christopher Nolan heeft het script aangepast voor deze donkere psychologische thriller uit het korte verhaal van zijn broer Jonathan Nolan "Memento Mori." Het heeft een complexe, gelaagde premisse waarbij een man met geheugenverlies probeert te achterhalen wat er met zijn… vrouw. Er zijn twee parallelle verhaallijnen, één chronologisch verteld en één omgekeerd, totdat ze elkaar halverwege de laatste momenten van de film ontmoeten.

Er zijn zwart-witscènes en kleurenscènes om te onderscheiden welke zich in het verleden en welke in het heden afspelen. Het klinkt verwarrend, maar wanneer de verhaallijnen aan het einde samenkomen, is het allemaal logisch.

2 De stilte van de lammeren

Deze verfilming van de gelijknamige misdaadroman van Thomas Harris was de derde film in de geschiedenis die Oscars won in alle vijf de hoofdcategorieën. Anthony Hopkins won de prijs voor beste acteur met minder dan een half uur schermtijd. Jodie Foster speelt Clarice Starling, een FBI-rookie die worstelt om haar stem te laten horen als vrouwelijke agent op een door mannen gedomineerde werkplek.

Ze moet Buffalo Bill opsporen, een seriemoordenaar die vrouwen heeft ontvoerd en gevild. Om haar te helpen bij haar onderzoek, raadpleegt ze de vreemd charmante kannibalistische moordenaar en psychiater, Dr. Hannibal Lecter (Hopkins).

1 Eruit

Regiedebuut van Jordan Peele Eruit – niet alleen een geweldige film, maar ook een cultureel monument – heeft een vergelijkbare setup als Sluitereiland (en eigenlijk de helft van alle horrorfilms, wat dat betreft). Beide films beginnen met een nietsvermoedende hoofdrolspeler die aankomt in een onbekende omgeving die niet alles is wat het lijkt.

Terwijl Sluitereiland is gebouwd rond de mentale gezondheid van de hoofdpersoon en het effect ervan op de samenleving, Eruit is opgebouwd rond de race van de hoofdpersoon. Daniel Kaluuya schittert als Chris Washington, een zwarte fotograaf die naar een afgelegen buitenwijk reist om de ouders van zijn blanke vriendin te ontmoeten. Het met een Oscar bekroonde script van Peele gebruikt op meesterlijke wijze raciale spanningen als een dramatisch instrument om spanning op te bouwen.

VolgendeHarry Potter: Perkamentus' 10 meest blijvende citaten over vriendschap

Over de auteur