10 beste hiphopdocumentaires om naar te kijken na Biggie: ik heb een verhaal te vertellen

Emmett Malloy's nieuwe documentaire, Biggie: ik heb een verhaal te vertellen, maakte zijn Netflix-première op 1 maart 2021. De intieme kijk op het persoonlijke en professionele leven van de geliefde New Yorkse rapper Christopher Wallace ook bekend als The Notorious B.I.G. sluit zich aan bij een lange rij hiphop documentaires daterend uit het begin van de jaren tachtig.

Met recente releases als The Defiant Ones, Wu-Tang Clan: Of Mics and Men, en meest recentelijk Hiphop ontdekt, het muzikale documentaire subgenre heeft zich verspreid op het kleine scherm. Sommige hebben een beperkte focus op één artiest of groep in het bijzonder, terwijl andere een meer holistische benadering hanteren.

10 De show (1995)

Voor een van de beste documentaires over hiphopconcerten, stem je af op De show. Tussen de elektrische beelden van live hiphopshows door bespreken gerenommeerde artiesten als Afrika Bambaataa, Kurtis Blow, Slick Rick, Kid Capri en meer de evolutie van het genre.

De geschiedenis van het raplabel Death Row Records aan de westkust en zijn supersterren, Dr. Dre en Snoop Dog, is afgewisseld met die van iconische New Yorkse rappers als The Notorious B.I.G., Method Man, Raekwon, Craig Mack, en anderen.

9 Stijloorlogen (1983)

Tony Silver's Stijloorlogen is een essentiële documentaire voor diegenen die geïnteresseerd zijn in de geschiedenis van hiphop, niet alleen uitgedrukt in muziek, maar ook in termen van breakdance en graffitikunst.

De film concentreert zich op de vijf elementen van de hiphop-subcultuur die voortkwamen uit de Bronx, New York, en bevat interviews met alle belangrijke spelers die een belangrijke rol hebben gespeeld bij het bevorderen van de beweging. De film won een Grand Jury Prize op het Sundance Film Festival 1984.

8 Rijm & Reden (1997)

Met iedereen van Kurtis Blow, Chuck D, B-Real, D. Dre, en KRS-One tot Nas, Method Man, Biggie Smalls en meer, Rhyme & Reason is een van de eerste grote hiphopdocs die de groeiende populariteit van de kunstvorm onderzoekt.

Aan de hand van een interviewformaat zijn de meest gevierde artiesten van vroeger en nu aanwezig om te spreken over het vak en te bespreken wat de toekomst van hiphop in petto heeft.

7 Vervagen naar zwart (2004)

Jay-Z wordt vaak geprezen als de meest succesvolle rapmagnaat in de hiphopgeschiedenis. Voordat hij zo'n onaantastbare bekendheid bereikte, Naar zwart vervagen boekte zijn nalatenschap terwijl hij zijn vermeende laatste album maakte.

Met scherpe inzichten van superproducenten Rick Rubin, P. Diddy, Timbaland, Funkmaster Flex en rappers Mike D, Q-Tip, Common en een jonge Kanye West, de monumentale impact van Shawn Carter op de cultuur wordt gevierd.

6 Stretch en Bobbito: radio die levens veranderde (2015)

In 1998, Bron Tijdschrift noemde The Stretch Armstrong en Bobbito Show de "Beste Hip Hop Radio Show aller tijden". De New York radioprogramma hielp de cultuur van mainstream hiphop vorm te geven door underground artiesten op komst te tonen omhoog.

De documentaire, geregisseerd door Bobbito Garcia, belicht de grote invloed die de radioshow had op zowel de artiesten als het publiek. Iedereen van Eminem, The Roots, Fat Joe, Busta Rhymes, Nas, Jay-Z, El-P, Lauryn Hill, DJ Premier, Pete Rock en anderen doen mee om eer te bewijzen.

5 Kras (2001)

Turntable scratching is een verloren kunstvorm in de huidige hiphopmuziek. Echter, in de documentaire uit 2001 Kras, wordt het integrale deel van DJ-en uitgebreid onderzocht door enkele van de beste ooit om het te doen.

Met legendes als DJ Premier, DJ Q-Bert, Afrika Bambaataa, Mix Master Mike, DJ Rhettmatic, DJ Shadow, de documentaire onderstreept het belang van het krassen van records als een uniek onderdeel van hiphop that goes ondergewaardeerd.

4 Blokfeest van Dave Chappelle (2005)

Dave Chappelle's Block Party is een leuke en opbeurende live concert-performance film waarin de vrienden van de komiek en persoonlijke favoriete rapartiesten komen samen om één grote dreun door de straten van Brooklyn te gooien. De film is opgedragen aan J Dilla, de geliefde producer die een maand na de release van de film overleed.

Onder de regisseurs van Michel Gondry zijn onder meer Common, Mos Def, Talib Kweli, Kanye West, The Roots, Erykah Badu, Jill Scott, Kool G Rap, Big Daddy Kane, Dead Prez, The Fugees en meer.

3 Iets uit niets: The Art Of Rap (2012)

Mede geregisseerd door Ice-T, De kunst van het rapen werpt een gedetailleerde kijk op het ambacht van het schrijven van rijmpjes, evenals een grootbeeld reflectie op de enorme impact die hiphop heeft gehad op de cultuur sinds het begin in de late jaren zeventig.

Old-school raplegendes zoals Rakim, KRS-One, Melle Mel, MC Lyte, Kool Moe Dee en Big Daddy Kane zijn vergezeld door nieuwere artiesten zoals Kanye West, Xzibit, Immortal Technique om te bespreken hoe ze benaderen liedjes schrijven. Ice Cube, Dr. Dre, Eminem, Chuck D, Common, Mos Zeker, en nog veel meer zijn ook inbegrepen.

2 Tijd is Illmatic (2014)

Voor de 20e verjaardag van Nas' klassieke debuutalbum, Illmatic, eert regisseur One9 de blijvende erfenis van de plaat door zich te verdiepen in het proces van het maken van het project. Nas was pas 21 jaar oud toen het album uitkwam.

Nas beschrijft de interne inspiratie en invloeden van buitenaf die zijn vroegrijpe teksten op het album hebben gevormd, terwijl anderen de onuitwisbare indruk die het album op de cultuur heeft achtergelaten vieren. Marly Marl, Large Professor, Fab 5 Freddy, Pharrell Williams, Q-Tip, DJ Premier en Professor Cornel West prijzen allemaal Nas' ingewikkelde flow en diepgaande lyriek.

1 Bears, Rhymes & Life: de reizen van een stam genaamd Quest (2011)

Geregisseerd door acteur en oud-hiphophoofd Michael Rappaport, Beats, rijmpjes en leven brengt de epische opkomst en uiteindelijke ondergang van de jazzy New Yorkse hiphopgroep A Tribe Called Quest in kaart.

Vernoemd naar het album van de groep uit 1996, traceert de doc de twee decennia geschiedenis van Q-Tip, Phife Dawg, Jarobi White en Ali Shaheed Muhammad terwijl ze hun eigen tegenculturele geluid cultiveerden dat positief promootte stemming. Iedereen, van The Beastie Boys en Questlove tot Ludacris, Mary J Blige, De La Soul, Too $hort, Souls of Onheil en meer spreken tot de blijvende kracht die A Tribe Called Quest nog steeds heeft in de hiphopcultuur.

VolgendeHarry Potter: Perkamentus' 10 meest blijvende citaten over vriendschap