Josh Gad Interview: Artemis Fowl

Artemis Fowl landt deze week op Disney+, en daarin speelt Josh Gad de groter dan gemiddelde dwerg, Mulch Diggums. Aangepast van de gelijknamige roman van Eoin Colfer, Artemis Fowl was oorspronkelijk bedoeld om in de bioscoop uit te brengen, maar gezien de huidige omstandigheden zal de film nu debuut exclusief op Disney+. Het volgt Artemis, een 12-jarig genie en crimineel meesterbrein in opleiding, terwijl hij een feeënbelegering van zijn ouderlijk huis afweert terwijl hij ook op zoek is naar zijn vermiste vader. Artemis Fowl wordt geregisseerd door Kenneth Branagh, en samen met Gad speelt nieuwkomer Ferdia Shaw de hoofdrol, Lara McDonnell als Holly Short, Nonso Anozie als Domovoi Butler, Judi Dench als Commander Root en Colin Farrell als Artemis' vader, Artemis Fowl sr.

Als Mulch is Gad bijna volledig verloren onder zijn lange haar, baard en zware leren kostuum. Een inbreker van beroep, de dwerg gebruikt zijn natuurlijke vermogens om hem bijzonder bedreven in het werk te maken. Dwerghaar wordt bijvoorbeeld ongelooflijk sterk wanneer het wordt geplukt en is daarom perfect voor lock-picking. Dwergen kunnen ook bijna overal inbreken, tunnels door de aarde maken door hun kaken los te laten en de vuil, en het snel uit hun achterste halen (er is zelfs een flap in Mulch's broek gestikt voor alleen dit reden). Dit en meer maken Mulch tot een echte aanwinst, en

in Artemis Fowl, is hij ingelijfd om de politie van de lagere elementen (d.w.z. de feeënpolitie) te helpen in Fowl Manor in te breken en terug te stelen wat Artemis heeft buitgemaakt.

Tijdens een bezoek aan de Britse set van Artemis Fowl in 2018 nam Screen Rant deel aan een interview met Gad waarin hij besprak om weer met Branagh samen te werken na Moord op de Oriënt-Express, onder de indruk van zijn jonge medespelers, en waarom hij er in de eerste plaats voor koos om de rol van Mulch Diggums op zich te nemen. Zoals eerder vermeld, is het een rol die een behoorlijke transformatie vereist, maar zoals Gad uitlegde (in volledige make-up en kostuum), Artemis Fowl's team was meer dan klaar voor de uitdaging.

We hebben het proces eigenlijk naar beneden gehaald. Ik heb een ongelooflijk make-upteam. Ze begonnen te bellen - vanmorgen creëerden ze de naam Heathrow om mij te beschrijven, want het is letterlijk alsof zeven mensen op een landingsbaan wachten om hun handen op mijn gezicht te krijgen. En dus duurt het nu ongeveer twee uur, zou ik zeggen. We luisteren veel naar muziek uit de jaren 80, het brengt ons in de stemming. Want blijkbaar zit ik in een rockband uit de jaren 80 in deze film. En om het er dan af te krijgen, zou ik zeggen, 45 minuten tot een uur.

Dit was geweldig, jongens. Heel erg bedankt. Echt lastige vragen. Ik had het gevoel dat ik ze goed behandelde.

Wat viel je op aan het personage met de grote mond?

Het is grappig dat je dat zegt, het voelde als iets wat ik nog niet eerder heb gedaan, wat leuk was. Weet je wat? Ik wil al heel lang in deze ruimte spelen. Ik wilde al een tijdje een Disney-film maken. Nee, ik wilde iets doen in de fantasiewereld. Um, weet je, ik had nog nooit Eoins boeken gelezen voordat ik het aanbod kreeg om dit te doen. En ik ben een enorme Harry Potter-fan. Opgegroeid met het lezen van die boeken, opgegroeid met liefde voor die boeken, opgegroeid met liefde voor die films. En om wat voor reden dan ook, ik was Artemis Fowl nog nooit tegengekomen.

En ik pakte het op, nadat ik het script had gelezen, pakte ik het boek. En ik heb het letterlijk in een nacht uitgelezen. Het is een van de snelste reads die ik ooit heb gelezen. En toen pakte ik meteen het tweede boek. En waar ik gefascineerd door ben, is in veel opzichten, het is bijna de antithese omdat in plaats van een Potter-achtige karakter, die min of meer... zijn hele reis gaat over leren, zijn hele reis gaat over binnenkomen zichzelf. Dit is een reis over een kind dat echt al heel volwassen is en veel volwassen beslissingen neemt, ten goede of ten kwade. En dat vond ik gewoon geweldig. Het voelde alsof het buitengewoon origineel voor mij voelde.

Waar ik verliefd op werd aan Mulch was deze man die een beetje een eenling is, maar terwijl hij tegelijkertijd een dief, en hoewel hij erg winderig is, en zeker zijn slechte eigenschappen heeft, is hij iemand die een... geweten. Hij is iemand die echt een goede, goede kerel is. En ik hou van die tweedeling omdat hij een soort van zijn eigen spel speelt, maar hij speelt een spel. En daar hou ik van tegen de achtergrond van al die andere chaos. Weet je, Eoin beschreef het boek als "Die Hard met feeën", en in veel opzichten voelt het alsof Ken dat is wat hij aan het creëren is. En dat soort dingen heb ik niet gezien. En mijn karakter en hoe hij daarin past is echt leuk.

Wat Die hard karakter zou je zijn?

Ik ben duidelijk Alan Rickman. Duidelijk. Meneer McClane. Zo lever ik al mijn lijnen. Meneer McClane.

Gebruik je een Iers accent?

Nee nee nee nee. Ken was erg onvermurwbaar, want de personages, weet je, de personages die daar wonen, zijn niet Iers, ze zijn allemaal hun eigen soort dingen. Dus creëerden we een ander geluid, maar het is niet per se een accent. Hoewel ik een vrij, nogal gemeen Iers accent heb. 'Hé daar, mag ik wat van die aardappelen'. Dat is mijn Ierse accent.

Er is veel jong, nieuw talent...

En ook veel groot, oud talent.

Wat voor sfeer brengt dat naar de set als je deze nieuwe kinderen hebt die dit voor het eerst doen?

Het is ongelooflijk. Ik sprak hier eigenlijk met Ken over omdat hij - Sir Kenneth tegen jou, maar ik mag hem nu Ken noemen omdat het onze tweede film is. Ik sprak hier met Ken over en werkte aan Harry Potter en de Geheime Kamer, en werkte met kinderen die... zijn in feite het equivalent van wat deze jongens nu doormaken, ik was erg nieuwsgierig om te horen, een soort van, zijn kijk op Dat.

En het is iets vergelijkbaars, omdat ze niet weten wat ze niet weten. En dat is bevrijdend om te zien. Er is geen... er is niet veel bezorgdheid. Er zijn niet veel van de zenuwen die je hebt als een doorgewinterde acteur. En ik zou zeggen dat hoe meer je doet, hoe angstiger je wordt over je keuzes, hoe meer je over dingen begint na te denken. Als je jong bent, en je weet niet beter, en je zit een beetje op een heel organisch traject, dan weet je niet hoe groot dit zou kunnen zijn. Je weet niet hoe je leven zou kunnen veranderen. Dat te ervaren en deze kinderen op de begane grond te ervaren voordat ze sterren worden, is echt, echt geweldig. Omdat het voor mij gewoon leuk is. Ze hebben gewoon plezier. En dat maakt het voor mij leuk. Het maakt het leuk voor Nonso, het maakt het leuk voor Judy, omdat we deze kinderen kunnen zien en zien die niet helemaal weten, zou ik zeggen, wat ze voor je hebben getekend. En dat is echt gaaf.

Spreek me over twee jaar. Ik zal zeggen: 'Jongens, herinner je je dat eerste gesprek dat we hadden in die rare zwarte tent? Ze zijn in monsters veranderd.'

Ze zijn van de Bevroren generatie zijn ze ook opgegroeid met die film.

Ja, ze zijn absoluut opgegroeid met die film. Dus het is heel raar, want de eerste keer dat we elkaar ontmoetten, zeiden ze: 'Oh mijn god! Je bent...'. En ik heb zoiets van: 'Doe het niet. Doe het niet.' Als je zegt dat jij de man bent voor Murder on the Orient Express, ja, dan kunnen we dat gesprek voeren.

Wat heb je gedaan om een ​​echte gigantische dwerg te worden?

Wat heb ik gedaan? Ik heb veel literatuur gestudeerd. Nee, weet je, wat ik deed was dat ik de boeken las. Ik las de boeken en een van de dingen die Ken en ik al vroeg bespraken, was het idee dat we Mulch een soort kwetsbaarheid wilden geven. En die kwetsbaarheid komt voort uit een plaats van er niet bij horen, van zo wanhopig willen zijn om één ding te zijn. Maar een uiterlijk hebben dat anders is dan alle anderen. En dat opende echt veel deuren, het werd echt fascinerend. Een omdat je een soort van dit personage te zien krijgt dat er wanhopig bij wil horen, maar dat niet doet, wat erg lijkt op Holly. En dus zijn ze ook op een soort van vergelijkbare paden.

Met twee is het zo netjes, het is dit aangeboren verlangen waarvan ik hoop dat het het karakter grondt, zodat hij niet alleen een gekke karakter die binnenkomt, en, je weet wel, non-stop scheten laten en die dingen doen waar mensen van houden boeken. We wilden dat een beetje afpellen en het iets meer geaard geven. En ik heb het gevoel dat dat gedaan is.

Staat Ken je toe om te improviseren en te riffen op lijnen?

Ken is, hij is verschrikkelijk, want hij dwingt me er steeds meer toe om het te doen, wat hem aan het lachen maakt, wat... maakt me dan aan het lachen, wat dan echt is - het is een tweesnijdend zwaard en we blijven ronddraaien in cirkels. Ja, hij laat me heel graag spelen. Het is - er is niets mooiers dan Kenneth Branagh aan het lachen te maken, maar ook niets ergers omdat mijn hele gezichtshaar begint af te vallen. Ik begin lachend op hem te reageren. We hebben plezier. Weet je, het is ook geweldig om mensen als Judi Dench scherp te houden. We hebben samen een scène gemaakt, en je kon gewoon aan haar uitdrukking zien dat ze zei: 'Waarom heb ik deze film gemaakt? Waarom heb ik ze gevraagd mijn personage in Bond te vermoorden? Daniel Craig is zoveel professioneler dan Josh Gad.'

Maar het is gewoon zo leuk, want niemand weet wat er in godsnaam uit mijn mond zal komen, weet je? Ja, het was absoluut heel speels en een heel andere ervaring dan Orient Express, weet je? In veel opzichten, maar vooral omdat het een heel andere smaak was voor dat personage. Dus Ken geeft me nu die vrijheid in dit soort van als een geheel nieuwe speeltuin voor ons.

Hoe was het om rug aan rug met Ken te werken?

Hij is op dit moment mijn favoriete regisseur, behalve alle anderen van wie ik heb gezegd dat het mijn favoriete regisseur is. Maar wat ik zo leuk aan hem vind en wat zo bedwelmend is, is dat het een andere ervaring is om de woorden uit de mond van een acteur te horen komen. Dit betekent dat hij onze sterke punten begrijpt, hij begrijpt onze zwakheden. Hij begrijpt hoe hij een gedachte moet overbrengen op een manier die zeer smakelijk en begrijpelijk aanvoelt. En dus voor mij, nadat ik van Orient Express kwam, waar hij ook mijn co-ster was, nu dit waar hij heel erg gewoon mijn regisseur is. We hebben een backhand, dat is gewoon geweldig. Um, ik zou 50 films met hem doen, ik ben dol op hem.

Nou, misschien wel. Dat lijkt het patroon te zijn...

Nou, ik heb maar getekend voor 48.

Kun je iets vertellen over wat je favoriete vaardigheid van Mulch is?

Oh man, weet je wat? Ik zou zeggen dat mijn persoonlijke favoriete vaardigheid, alleen omdat ik het nog niet eerder heb gezien, de manier is waarop hij zijn haar als hulpmiddel gebruikt. Het haar is een karakter op zich. Het digitale team heeft me spectaculaire beelden laten zien van wat ze ermee van plan zijn. En weet je, het is niet alleen haar om het haar, als je de boeken hebt gelezen, speelt het een grote rol in hoe Mulch doet wat hij doet. Dus dat is echt spannend. Weet je, er is een soort van de beruchte winderigheid uit de boeken, omdat je er op een andere manier mee weg kunt komen in boeken. En dus doen we het nog steeds, maar het heeft hierin een andere kwaliteit gekregen omdat het iets is dat, behalve dat het vol zit met een bravoure over, hij schaamt zich er eigenlijk voor, en nogmaals, het biedt een mooie komische kwetsbaarheid voor het personage dat leuk is om te Speel.

Dus je hebt geen flap achter in je broek?

Ik niet? Disney kan ik dit doen?

Oh, doe je dat? Oke.

Oh er is heel veel een flap. Wat er uit die flap komt, is aan de MPAA.

Zou je zeggen dat je meer scènes in de film hebt dan wat Mulch eigenlijk in de boeken heeft?

Ja, ja, Mulch is erg, ik zou zeggen dat Mulch niet langer welkom blijft in het boek of de film. En dat is wat ik zo leuk vind aan personages als Mulch. Dat is wat ik zo leuk vind aan personages als LeFou, je komt zo'n beetje binnen en je kunt je ding doen en je welkom niet te lang laten duren. En zo'n personage dient heel erg een doel, weet je? Hij is in veel opzichten de komische motor. Dingen worden nijpend, dingen worden heel echt. En het is altijd belangrijk om zo'n personage te hebben om die spanning een beetje te doorbreken. En hij komt letterlijk binnen op dit zeer, zeer lage punt voor iedereen waar ze denken: 'Oké, we moeten van tactiek veranderen.' En zo wisselen ze van tactiek, en dat is heel leuk.

Een van de meest verrassende dingen was hoeveel van de praktische effecten en sets bij deze film betrokken zijn. Wat waren uw verwachtingen hierin?

Nadat ik met Ken had gewerkt voordat ik het gevoel had dat het deze weg zou gaan, en ik kan je niet vertellen hoe dankbaar ik daarvoor ben. We filmen vandaag een scène met een gigantische trol. Normaal zou je een tennisbal hebben en naar die tennisbal staren. En je zou proberen je voor te stellen dat, weet je, Roger Federer niet bij jou in de kamer is, en dat het een gigantische trol is. Ze hebben een echte trol voor ons gebouwd om naar te kijken, dat is ongelooflijk nuttig. Het is ongelooflijk nuttig, want hoewel je veel aan de verbeelding kunt overlaten, als je twee jonge kinderen hebt die hun eerste rodeo zijn, stel je dan eens voor hoe heilzaam dat is. Dat ze daar echt naar kunnen kijken, dat ze die aanwezigheid ook echt kunnen voelen.

Dus ik zou zeggen dat het niet alleen ongelooflijk nuttig voor ons is, gezien de beelden die ik heb gezien, het is het publiek, denk ik, dat er door zal worden weggeblazen. En ik denk dat er een soort van beweging lijkt te zijn op dit moment naar meer praktische effecten. Waar ik, als fan van cinema, dol op ben, want als je CGI kunt gebruiken om die dingen een beetje te verfraaien, maar niet te veel vertrouwen op ze zodat je het gevoel hebt dat je in een videogame zit, voor mij is dat de beste ervaring omdat alles voelt tastbaar. Alles voelt echt. De wereld voelt alsof hij massa heeft. En ik denk dat we dat echt proberen te doen.

Er is een geweldig effect als ik een kluis open. En nogmaals, ik dacht dat er een blauw scherm zou zijn en dat we het allemaal in de post zouden doen. Ze hebben letterlijk een mechanisme gebouwd zodat alle lokken samen met mijn haar bewegen, wat uiteraard ook in de post zal worden toegevoegd. Maar nogmaals, er is zo, zo veel minder werk dat ik hoef te doen, en ik kan gewoon mijn werk doen zonder het leuk te vinden, je weet wel, voor het publiek uit te zoeken hoe de dingen gaan.

Wat was je gevoel toen je voor het eerst op de set liep? We zijn net in Fowl Manor geweest en het is ongelooflijk gedetailleerd. Wat was je gevoel toen je op de set liep en het voor het eerst zag?

Ik vraag me af voor hoeveel deze plek gaat en of ik er een bod op kan doen.

Oh, nogmaals, ik denk aan die geweldige zin die Richard Attenborough keer op keer zegt in Jurassic Park, spaar geen kosten. Dat is, nogmaals, als je door deze sets loopt, wordt het echt kosten noch moeite gespaard. Het is ongelooflijk. Het detailniveau is zo spectaculair.

Hebben jullie al de kans gekregen om in Haven City te gaan? Oké, dus hier heb ik het echt gezien. Dus mijn kinderen waren hier vorige week, en ik had de kans om ze op de set te brengen. En ik nam ze mee naar Haven City en het was nog niet helemaal klaar - zelfs bijna op afstand gedaan - maar wat ze daar hadden was best cool. Ze lagen letterlijk als kaken op de grond. 'Wanneer gaat deze Disney-attractie open? Wat is dit? Wacht, dus dat brengt papa naar de gevangenis? Waarom - mijn vierjarige gaat - waarom speel je altijd zulke slechte mensen?' En ik keek naar haar en ik dacht: 'Omdat het je school betaalt, lieverd.'

We gingen toen naar het landhuis en ze hebben geen idee dat dit nep is. Het enige dat op afstand is, waardoor het op afstand het gevoel geeft van 'Oh, wauw, dit is gebouwd voor films', is wanneer je omhoog kijkt en er zijn geen plafonds. Anders zou je niet anders weten. Je zou zeggen: 'Oh mijn god, hoe hebben ze deze plek gevonden?' Het is ongeloofelijk. En het zal op het scherm verschijnen en, weet je, ik denk dat het, nogmaals, het is zo geweldig om een ​​praktische set te hebben. Want als je op een soundstage staat, voelt het een beetje anders. Het feit dat de kinderen een herenhuis kunnen binnenlopen, en het is een volledig operationeel huis met centrale verwarming - waar ik geen fan van ben - is, het is ongelooflijk. Nogmaals, nog een troef zodat ze niet al het extra werk hoeven te doen. Ze kunnen gewoon in het moment zijn.

Hebben je kinderen je zo gezien?

O ja.

Wat vinden ze ervan?

Ze haten het. Ze haten het. En ze zijn er dol op. Ze houden ervan om het te haten. Ze zien me de hele tijd zo op FaceTime. En ik denk dat ze het persoonlijk veel cooler en grappiger vonden dan wanneer papa zo aan de telefoon is en ze zeggen: 'Waarom is die dakloze man onze vader? Wat is er met papa gebeurd? Waarom is hij zo vies?' En de helft van de tijd, want tijdens de lunch zal ik mijn snor afzetten zodat ik echt eten kan consumeren, zodat ik er gewoon uitzie als een rare Amish-rocker die in jaren niet heeft gedoucht. Dus het is nog angstaanjagender voor hen. Maar ze krijgen een kick van wat ik doe. Dat doen ze echt. Ze vinden het gewoon zo leuk.

En, weet je, nu ze echt beginnen te begrijpen hoe de cake wordt gemaakt, genieten ze er echt van vanuit een processtandpunt. Ze kijken toe hoe ik de make-up doe. Ik heb een time-lapse-video voor ze gemaakt, zodat ze konden zien hoe, je weet wel, hoeveel werk erin gaat. En ze zijn er zo door overdonderd. Dus het is een sensatie om dat met hen te kunnen delen.

In de boeken is er zeker een worsteling tussen Mulch en een paar goblins. Heb je dat al gefilmd? Wat voor stuntwerk en gaat daarin?

Ja, die filmen we volgende week. Ja, ik ben eigenlijk in stuntrepetities deze zaterdag. Er zitten veel stunts in deze film.

Wauw, want dat doen in dit soort outfit, dat klinkt uitdagend.

Het is een uitdaging, maar het is ook handig omdat je zoveel van de eigenlijke uitrusting kunt verbergen. Mijn favoriete ervaring tot nu toe met harnaswerk en draadwerk was eigenlijk Beauty and the Beast. Er is die scène waarin Gaston me een beetje optilt in het nummer. En het was zo, toen we het deden, moest ik lachen om hoe absurd het was. En de eerste plaats waar we op onze internationale tournee gingen, was China. En iedereen in de kamer keek naar Luke en zei: 'Hoe heb je Josh met één hand opgetild?' Ik had zoiets van, wacht, wat?

En toen bleven we naar steden gaan, en overal waar we kwamen, zei iedereen: 'Hoe heb je dat gedaan?' En het was alsof ik dacht: 'Oh mijn god. Wauw. Dit is ongelofelijk.' Dus het is alsof, weet je, het voelt altijd omvangrijk aan. Het voelt altijd ongemakkelijk als je het doet, maar de manier waarop ze het kunnen verkopen, zorgt ervoor dat het allemaal tot leven komt.

Film magie.

Ja, filmmagie.

Nieuwe Eternals-video bevestigt dat Superman in de MCU bestaat

Over de auteur