Voltron: Legendarische verdediger Interview: Joaquim Dos Santos & Lauren Montgomery

Waarschuwing! SPOILERS voor Voltron: legendarische verdediger seizoen 5 vooruit!

-

Screen Rant had de gelegenheid om te praten metVoltron: legendarische verdediger uitvoerende producenten, Joaquim Dos Santos en Lauren Montgomery in afwachting van de terugkeer van de serie naar Netflix voor seizoen 5. De reboot van de 1984 Voltron cartoon (zelf een bewerking van de Japanse anime, Beast King GoLion) is een enorme hit gebleken voor Netflix, met zowel nieuwe als oude fans, kinderen en volwassenen. In onze discussie hebben we het gehad over hoe de serie het origineel bijwerkt Voltron verhaal en overlevering, hoe ze de humor, actie en drama bijna moeiteloos in evenwicht brengen, wat hun favoriete moment uit seizoen 5 is en nog veel meer.

Screen Rant: Seizoen 5 is een korter seizoen met slechts zes afleveringen, vergelijkbaar met seizoen 3 en 4. Heeft een korter seizoen invloed op hoe je het vertellen van verhalen benadert?

Joaquim Dos Santos: We zijn hier op ingegaan en hadden eigenlijk niet verwacht dat deze zouden worden opgesplitst, dus we moest - post na het schrijven van de seizoenen en het creëren van de seizoenen - fatsoenlijke plaatsen vinden om ze te splitsen omhoog. Dus al deze kortere drops komen in wat voorheen langere seizoenen waren en daarna opgesplitst. We hebben geprobeerd de meest natuurlijke plek te vinden om ze op te splitsen, maar het was in eerste instantie niet onze bedoeling om naar binnen te gaan.

SR: Nou, zelfs voor slechts zes afleveringen is er heel veel informatie in dit seizoen.

JDS: Precies!

SR: Hoe beheers je de balans tussen de komedie, het drama, welke personages aandacht krijgen, en dit algemene verhaal dat je vertelt?

JDS: Het is veel.

Lauren Montgomery: Het is soms een beetje een evenwichtsoefening - ik bedoel natuurlijk, het verhaal is het belangrijkste, dus we kijken een beetje naar wat we in het seizoen moeten bereiken. We zien in hoeveel afleveringen we het moeten doen en dan zoeken we, wat onze personages betreft, welke personagemomenten eigenlijk in dat verhaal passen. We proberen geen schoenlepel in dingen die niet passen. En dan is er onze persoonlijke geestelijke gezondheid - soms hebben we een lichtere aflevering nodig om de productie of regisseurs of mensen een pauze te geven of bepaalde dingen in te halen. Er zijn dus veel verschillende factoren die er echt bij betrokken zijn.

JDS: We hebben ook intern deze rare theorie van checks and balances. We hebben duidelijk ons ​​geweldige schrijfteam en ze zullen grappen maken op wat anders zeer dramatische momenten zijn, gewoon om wat lichtzinnigheid te brengen. Maar we hebben ook, weet je, er is een tijd dat we misschien een deel van de komedie uit het oog verliezen en we zo verstrikt raken in de verhaallijn en de serialisatie. Wanneer we een executive review krijgen en ze zullen zeggen: 'Hé jongens, kunnen jullie deze een beetje verlichten? Het is een beetje zwaar.' En dan zullen we proberen wat dingen tussen te voegen. Het is dus een hele reeks check-and-balances die ons helpen dat allemaal te beheren.

SR: Dit seizoen is een echte diepe duik in de overlevering van Voltron. De show raakte dat eerder met het achtergrondverhaal van hoe de Lions werden gemaakt en hoe de vorming van Voltron gebeurde. Is dit een mythologie die vanaf het begin was gepland of is deze gegroeid naarmate de show zich ontwikkelde?

JDS: Het is zeker gegroeid.

LM: Het is een beetje van beide. Er zijn zeker een aantal dingen die we al vroeg hadden bedacht, maar dan is er gewoon een groot deel van het verhaal dat gewoon een beetje op zichzelf evolueert terwijl we door deze afleveringen gaan. En personages nemen beslissingen en dat informeert toekomstige beslissingen en dus is het raar. Je begint het verhaal een beetje te verzinnen, maar op een gegeven moment begint het gewoon een beetje op zichzelf te gaan.

JDS: We hadden geluk, want de originele show had een soort van duistere overlevering en geschiedenis. Dus we wisten nadat we de pijlers hadden geraakt van wat iedereen zich herinnerde van de originele show, dat het een beetje een... open boek in termen van het kunnen overnemen en herschrijven van een deel van de geschiedenis en meer kennis op te bouwen dan er was? eerder.

SR: Ja, nogmaals, het voelt alsof je nog maar aan de oppervlakte hebt gekrast en met dit seizoen is het nog fascinerender. Er is een nieuw personage of beter gezegd voogd die wordt geïntroduceerd in de laatste aflevering van dit seizoen, de Witte Leeuw. Is dat een hint waarom de Voltron Lions leeuwen zijn?

JDS: Op een bepaald niveau probeerden we het niet te logisch te maken, maar je komt wel een beetje op het idee van: 'Waarom leeuwen? Waarom zijn het leeuwen?’ We willen er ook even op wijzen dat Alteeërs veel op mensen lijken en de Galrans trouwens ook. Dus ik denk dat er misschien gewoon een wetenschappelijk fenomeen is dat bepaalde vormen aanneemt in het hele universum. Als dat zin heeft. Leeuwen en toproofdieren in het algemeen gaan gewoon hand in hand door het universum.

SR: Oké, ja, dat is logisch. Een ander ding in dit seizoen, voortbouwend op waar we vorig seizoen waren geëindigd, is Lotor en zijn nieuwe relatie met Team Voltron. Hij lijkt een aardige vent, maar het lijkt ook naïef om hem niet te wantrouwen. Wist je vanaf het begin dat je van hem een ​​heel ander personage wilde maken of op zijn minst een evolutie van wie hij was in het verleden? Voltron shows?

JDS: We wilden absoluut een meer bijgewerkte kijk op het originele personage, van zijn visuals tot zijn persoonlijkheid. Hij had absoluut een aantal rare, griezelige elementen in zijn oorspronkelijke verleden uit de serie '84 die we wilden vermijden en bijwerken.

LM: Er was altijd een soort dubbelhartig karakter aan het personage dat zelfs duidelijk was in de serie '84, alsof er wrijving was tussen hem en Zarkon. En dat was, denk ik, waar we meer aan vasthielden, was deze echt intelligente persoon die zijn eigen motivatie zou kunnen hebben die niet per se voor iedereen duidelijk zal zijn. Maar terwijl hij doorgaat op zijn weg naar het bereiken van zijn doelen, kan hij elke route nemen die hij nodig heeft en hij zou de mensen kunnen gebruiken die hij nodig heeft. Of het nu in hun voordeel is of in hun nadeel.

JDS: Ik denk dat er ook een raar soort eer bij zijn schurkenstaat hoort. Weet je, wanneer hij zich in een schurkachtige modus bevindt, is er een relativiteit en eer die daarmee gepaard gaat. Je weet min of meer waar het vandaan komt of begrijpt waar het vandaan komt. Al die dingen, hij is complex.

SR: Hij is erg complex, en eigenlijk des te beter van karakter. Dus zeg, op een schaal van Prins Zuko van Avatar: The Last Airbender tot Star Wars' Kylo Ren - waar Zuko duidelijk een verzilverbare schurk is en Kylo Ren veel minder - waar zou je Lotor plaatsen?

LM: We zullen gewoon moeten afwachten hoe dat uitpakt, want hij kan echt alle kanten op. Hij is net zo complex en zo interessant. Je weet niet wat er zich onder de oppervlakte afspeelt. Is hij volledig oprecht en wil hij precies wat iedereen wil? Of is er iets anders waar we geen idee van hebben, dat is gewoon de het ergste in de wereld?

JDS: Er is ook — niet alleen om het altijd terug te brengen naar Star Wars-analogieën — maar in de originele trilogie, Darth Vader had deze boog waar er een duidelijke verlossing was toen hij eindelijk de keizer over de klif. ‘Zoals, oh mijn god, verlossing! Hij is tenslotte goed.' Toen gingen ze terug en heroverden dat allemaal toen hij het hele kleine kind Jedi vermoordde. Nou, die verlossing is weg. Daar red je jezelf niet van. Dus het verhaal evolueert voor altijd en je voelt misschien verlossing aan het ene einde van het verhaal en misschien wordt dat later weggevaagd en vice versa.

SR: Het is echt verrassend dat er in dit seizoen geen echt idee is of Lotor wel of niet te vertrouwen is. Dat is goed, het zorgt ervoor dat kijkers gissen. Je noemde de relatie van Lotor en Zarkon iets waar je aan vastklampte van de originele show. En de vechtscène die ze hebben, is gewoon briljant, het is geweldige actie en actie met emotie erachter. Welk werk komt er kijken bij het plannen van deze actiesequenties?

JDS: Nogmaals, het is een soort van checks and balances. Dat wordt allereerst in het script ingebouwd - veel van de beats worden in het script ingebouwd. En we proberen dat te doen zodat het niet alleen een alinea heeft met de tekst 'Vechtscène vindt plaats'. tien minuten van de werkelijke tijd op het scherm en slechts een alinea in het script, dus we proberen de beats in te bouwen. Maar meer dan dat, we doen een ronde van storyboards en twee rondes van revisies op die storyboards. Ik zou zeggen dat het grootste deel van die vechtscène werd afgehandeld door onze begeleidende producer, Kihyun Ryu, en hij bracht er echt zijn magie in. Hij is een meester-animator en een fantastische verteller en zijn vechtchoreografie is ongeëvenaard. Het is een lang en betrokken proces, maar het is zeker niet een hand aan één persoon en zeggen: 'Wat je ook hebt! Dat is wat er op het scherm gebeurt.'

SR: Het is duidelijk een inspanning van het hele team om deze show te realiseren. Wat gaat er in het ontwerpaspect van? Voltron? Wat inspireert de look en feel van de aliens, de culturen, de technologie?

LM: Het komt van alles, echt, het is alles wat we leuk vinden. We kozen absoluut voor een bepaalde gevoeligheid, namelijk dat de Alteans een soort van bepaalde stijl hebben voor hun technologie, de Galra hebben een bepaalde stijl. De aarde heeft een heel bepaalde stijl die een beetje teruggaat naar de grovere dingen. Maar wat de buitenaardse wezens betreft, nemen we gewoon van alles. We kijken naar dingen waar we van houden en zeggen gewoon: 'Hé, misschien kunnen deze er zo uitzien.' De Taujeerians zien er bijvoorbeeld gewoon uit als gigantische tardigrades. We hadden zoiets van, 'Tardigrades zijn een beetje eng, maar ook een beetje schattig.' En dus zullen we dingen uit dingen halen, Studio Mir, de ontwerpers daar zullen uit dingen halen.

JDS: Studio Mir stuurde ons een wortel-alien en we zeiden: 'Perfect! Een wortel-alien, dat is geweldig!'

LM: Het hele Devoves-ras komt van een personage dat ze op een vel met willekeurige buitenaardse wezens gooiden die in de aflevering van het winkelcentrum zouden bestaan. Ik herinner me dat ik dat zag, hij was op het randje...

JDS: We dachten dat het een bezem was of zoiets.

LM: En we hadden zoiets van: 'Oh mijn god, is dat een personage?' Het heeft een klein gezicht en een rugzak. En dus maakten we een hele aflevering met de Devovians erin.

SR: Dus in dit seizoen - nou eigenlijk, bijna de hele serie - is er iets vreemds aan de hand met Shiro. Lance pakt het dit seizoen op, wat geweldig is. Moeten we Shiro wantrouwen?

LM: Het idee is dat Shiro gekke, gekke dingen heeft meegemaakt en dat het zeker een beetje een tol van hem eist. Hij was een super geweldige, perfecte held in seizoen 1, maar hij kwam terug uit, schijnbaar, de dood. Er kwam gewoon fricking opdagen en het is moeilijk. Ik denk dat in onze poging om... want wat er uiteindelijk gebeurde, was dat hij het podium links moest verlaten, maar uiteindelijk moesten we hem in de buurt houden. En dus moesten we rekening houden met iets interessants over hem, zodat hij niet alleen de perfecte man was die ieders problemen oplost. Dit zijn wij die wat schadebeperking doen.

JDS: Ik zou ook zeggen dat, zelfs als je terugkijkt op het eerste seizoen van Voltron, Shiro was met wat dingen bezig. Hij had flitsen van Zarkon-beelden, wat PTSD-achtige dingen. Hij is vanaf het begin een beetje gemarteld.

SR: Oh, zeker, ja. Het heeft gezorgd voor een interessante dynamiek als het gaat om leiderschap, vooral tussen hem en Allura - en vooral nu Lotor erbij betrokken is. Maar over Allura gesproken, in het algemeen, Voltron heeft veel prominente en echt geweldige vrouwelijke personages, van Allura en Pidge tot de generaals van Lotor. En zelfs in dit seizoen, wanneer de Galrans vechten over wie het rijk zal leiden, zijn er nogal wat vrouwelijke Galrans. Kiezen om meer vrouwen op te nemen, gebeurt dat gewoon omdat de wereld zo is en natuurlijk hoe de meeste samenlevingen bestaan, of is er een bewuste poging om een ​​meer gelijke vertegenwoordiging te hebben?

LM: Een beetje van beide. We hadden een soort van dingen waarvan we dachten dat we ze in seizoen 1 zouden doorstaan. We hadden aanvankelijk veel generaals of commandanten van Zarkon mannelijk gemaakt, omdat we dachten dat dit een verhaallijn was die we zouden doorvoeren. Naarmate het verhaal vorderde, realiseerden we ons dat dit aspect niet echt iets groots zou zijn. En toen we dat deel een beetje weggooiden, begonnen we veel meer vrouwelijke Galra-generaals binnen te halen om er zeker van te zijn dat we die gelijke vertegenwoordiging doen. Dus je zult op een gegeven moment zien dat het begint te gebeuren, want dat is het punt waarop we zeiden: 'Laten we dat verhaal kwijtraken, dat verhaalaspect, het past niet.' Het is duidelijk dat, door van Pidge een vrouwelijk personage te maken en Allura de rol te geven die ze heeft, het absoluut een bewuste poging van onze kant was om niet een soort van slachtoffer te worden. naar de stijlfiguren van de dingen waarmee we zijn opgegroeid, waar als je een kind bent en je kijkt ernaar en je denkt: 'Wat dan ook'. Maar dan word je een volwassene en je bent zoals: 'Wauw, die vrouw doet zeker vreemd, alsof ze haar hersenen niet echt gebruikt zoals normale mensen dat doen.' En je wilt dat idee niet verspreiden voor de toekomst generaties. Ik was absoluut op zoek om van Pidge een personage te maken dat ik niet vaak in shows zag toen ik opgroeide. Gewoonlijk was elk vrouwelijk personage gewoon - ze was mooi en dat was haar rol om gewoon de mooie te zijn. We wilden een heleboel verschillende soorten vrouwen in de show vertegenwoordigen.

JDS: Ook, alleen vanuit het perspectief van een personage, is het logisch dat Allura in feite de meeste kennis zou hebben - zij is de meest geïnformeerde van alle personages. Ze heeft de geschiedenis van de Galra gezien. Ze is een natuurlijke leider.

SR: Zeker, en ze leert nu alleen maar meer kennis, dus dat is spannend. Het was spannend voor haar om piloot te worden, nu is ze - wij, ze is er nog niet - maar ze zou op weg kunnen zijn om een ​​Alteaanse alchemist te worden zoals haar vader. En je hebt weer, vlak bij het einde van seizoen 4, een ander vrouwelijk personage toegevoegd - Keith's moeder, Krolia. Dat was een echte verrassing! Ze maakt een opmerking als: 'Ik zal je niet meer verlaten', en het is alsof, wacht, hebben we haar eerder ontmoet?

JDS: [lacht]

LM: De pony verraadde het niet?

SR: Ha, nee, de pony verraadde het niet. Maar Keith is dit seizoen weg geweest van de rest van Team Voltron, hij is weg met de Blades of Malmora. Hij moet uiteindelijk terug naar het team, toch?

JDS: Dat is de sleutel voor Keith is dat hij nog dingen te leren heeft.

LM: En nu kan hij ze hopelijk samen met zijn moeder leren.

JDS: Hij heeft een balans in zijn leven. Weet je, hij had die leegte al heel lang en nu heeft hij die.

LM: Hij gaat wat rust vinden, wat innerlijke rust.

SR: Is er een favoriet moment van dit seizoen dat je graag wilt zien voor fans?

LM: Ik ga de hele familiereünie zeggen. Hoewel ik me eerlijk gezegd niet meer kan herinneren wat alle afleveringen zijn en er misschien iets anders is dat ik vergeet dat veel beter zou zijn. Maar ik zie Pidge en Matt en Sam eindelijk, gewoon knuffelen en weer bij elkaar komen. Het was een lief moment.

JDS: Ik vond de confrontatie tussen Zarkon en Lotor zeker - in een soort van het tegenovergestelde spectrum daar - leuk. Dat vond ik heel krachtig.

LM: Beide in dezelfde aflevering.

SR: Ja, dat is echt een sterke aflevering. En als we daar van uitgaan, is Zarkon echt dood?

LM: We zullen het nooit vertellen.

JDS: Hij is dood. Hij is weg, man. Een gigantisch stuk granaatscherf door zijn lichaamsholte - hij is donezo.

SR: Hij zag er zeker dood uit, zo zeker, ja. Nu, is er iets dat je kunt plagen over wat er na dit seizoen komt?

JDS: Voor mij, afgezien van een specifiek ding, vind ik het gewoon leuk dat deze personages voortdurend evolueren. Ze veranderen dus voortdurend. Zelfs Keith vult nu, zoals we hebben besproken, een soort van andere leegte die hij had die hem tekortkomingen als leider gaf. Dus misschien kan hij die lacunes opvullen. En dat geldt ook voor elk ander personage.

SR: Lance is een personage dat dit seizoen zeker meer groei liet zien, maar wanneer krijgt Hunk zijn moment om te schitteren?

LM: Hij was zo'n beetje de eerste die uit de poort kwam om zijn grote karakterboog met de Balmera te krijgen. En hij overwon vrijwel zijn grootste hindernis in seizoen 1, wat te bang was om het echt te doen wat dan ook, om die angst opzij te zetten voor de verbetering van het universum en te zien waar Zarkon mee bezig was iedereen. Hij is waarschijnlijk de meest geëvolueerde van alle personages. Hij weet wie hij is en weet wat hij doet, dus al het andere dat voor hem opkomt, zal gewoon een beetje hagelslag zijn bovenop het personage dat hij is. Maar hij heeft zeker dingen op komst. Ik denk dat mensen misschien verwachten dat hij een echt gekweld verleden heeft waarvan we geen idee hebben dat er is gebeurd en, weet je, niet iedereen is gemarteld. Ik denk dat Hunk waarschijnlijk het grootste voorbeeld is van niet iedereen wordt gemarteld. Hij heeft dingen op komst, verwacht alleen niet dat hij plotseling uit een verdomd huis vol moordenaars komt of zoiets

JDS: Een huis vol moordenaars [lacht]. Maar op het punt van Lauren denk ik dat mensen het feit dat hij deze toespraak hield die hij gaf waar hij eigenlijk neerzette, buiten beschouwing laten al zijn angsten terzijde, omdat hij besefte dat hij Shae had ontmoet en alle mensen, de Balmerans, had ontmoet, dat er een grotere roeping.

SR: Oké, dus ja, je hebt gelijk. Hunk is degene die zich al het meest bewust is van wie hij is. Meer in het algemeen, jullie hebben allebei al een tijdje voor televisie en animatie gewerkt. Wat denk je van je eerdere werk dat je het beste voorbereid bent om een ​​project als dit voor Netflix op je te nemen?

LM: Nou, het is veranderd omdat ik van elk project dat ik heb gedaan iets heb geleerd. En dus waarschijnlijk was het ding dat me het meest voorbereidde, naar ik vermoed, werken aan een aantal van de DC-films bij Warner Bros. want daar heb ik mijn grootste deel van de producertaken geleerd. Ik kende de storyboard-dingen en de regie-dingen, maar al die extra dingen, zoals muziek en stemopnames en geluidseffecten en al die dingen die ik leerde terwijl ik eraan werkte. En toen leerde ik een hele reeks andere dingen terwijl ik aan het werk was Korra en het is jongleren om een ​​show draaiende te houden en dus heb ik zeker belangrijke lessen getrokken uit die reis.

JDS: Ja, het is een soort culminatie van alle dingen waar we eerder aan hebben gewerkt. Ik zal zeggen dat er een groot keerpunt kwam in mijn kijk op animatie en verhalen vertellen toen ik eraan werkte Avatar The Last Airbender omdat het iets leek dat iets meer rechtstreeks tot mij en mijn gevoeligheden sprak dan eerdere projecten. En het had echt een goede balans tussen humor en drama en grote actie. Dus ik denk dat dat iets was dat we in ieder geval tonaal meenamen naar deze show.

LM: Zeker, dat zou ik zeker zeggen Avatar The Last Airbender heeft waarschijnlijk de stem van deze show het meest beïnvloed door hoe we die humor en de inzet in evenwicht brengen.

SR: Je kunt zeker hun overeenkomsten zien, en voor iedereen die fan was van een van beide Avatar The Last Airbender of De legende van Korra, ze zouden gemakkelijk naar deze show kunnen springen en ervan kunnen genieten. Wat is de meest verrassende reactie die je van fans hebt gekregen? Was er een moment of een personage waarvan je niet had verwacht dat het een groot probleem zou zijn, maar waar de fans gewoon gek op werden?

JDS: Om eerlijk te zijn, dit is grappig, maar ik denk dat we een beetje verrast waren door Shiro. Dat was nogal een grote voor ons. We hadden Shiro gezien als een kanaal om Keith in staat te stellen op te klimmen naar de leidende rol en het Space Dad-fenomeen was iets dat we niet hadden verwacht.

LM: Ja, ik ga gewoon alle haatmail over mezelf uitnodigen en zeggen dat ik Klance niet verwachtte.

JDS: Oh ja, Klance is een grote.

LM: We wisten van verzending, maar ik had geen idee dat die twee personages zo zouden opstijgen zoals ze deden. Dat was een soort verrassing voor ons allemaal. Gewoon om dat ding te zien, dat schip domineerde gewoon, 'Whoa! Waar komt dit vandaan?'

SR: Ja, dat is het gewoon, fans zullen elk vermoeden van wat dan ook vinden en het zal gewoon opbloeien tot zoveel meer.

JDS: Ik denk vreemd genoeg, laten we zeggen dat we in een ander universum graag een relatie-gewijs volledig op weg zouden gaan, het is een verboden vrucht die het een wenselijk iets maakt. Het zijn die kleine vermoedens die mensen kunnen vinden en die ze zelf kunnen maken die het zo speciaal maken, of als het gewoon op een schaal zou worden geserveerd, zou het niet zo veel resoneren.

SR: Dit was geweldig, heel erg bedankt voor jullie tijd!

Update: hier is een exclusieve Voltron seizoen 5 clip met Lotor vs. Sendak!

Meer: Elke Voltron: Legendary Defender seizoen 5 aflevering beoordeeld

Voltron: legendarische verdediger seizoen 5 is nu beschikbaar om te streamen op Netflix.

Titans Seizoen 3 Einde & Alle Toekomstige Setup Uitgelegd

Over de auteur