Interview met Sarah Smith en Peter Baynham: Ron is verkeerd gegaan
Slotenmaker Animation maakt zijn speelfilmdebuut met Ron is fout gegaan, in samenwerking met 20th Century Studios, dat op 22 oktober exclusief in de bioscoop te zien is. Het verhaal van een jongen en zijn B-Bot (ook bekend als een "Best Friend Out of The Box") zal zeker de harten van velen veroveren terwijl ze nieuwe gesprekken beginnen over internet en hoe kinderen het gebruiken.
Geschreven door Sarah Smith (Arthur Kerstmis), die ook een van de regisseurs was, en de veelgeprezen scenarioschrijver Peter Baynham (Borat), volgt het verhaal de jonge Barney (Jack Dylan Grazer, Shazam!) terwijl hij wanhoopt omdat hij het enige kind op school is zonder de nieuwste technologie in de vorm van een B-Bot. Omdat hij zich realiseerde dat het moeilijk was om vrienden te maken gezien dit nadeel, schonk zijn liefhebbende familie hem een B-Bot genaamd Ron (Zach Galifianakis, Een rimpel in de tijd) - alleen blijkt dat Ron niet helemaal functioneert zoals hij zou moeten.
Smith en Baynham spraken met Screen Rant
Screen Rant: Wat was het dat voor het eerst interesse voor deze thema's voor je opwekte en ervoor zorgde dat je aan deze reis wilde beginnen?
Sarah Smith: Dat is wat er in elk huishouden aan de hand is, toch? Ik ben een moeder en in mijn huis zijn het de dingen waar we het de hele tijd over hebben. Mijn kind komt elke dag thuis van school en vertelt me niets over haar lessen - interessant genoeg, of haar studievoortgang - ze heeft het alleen maar over die ongelooflijk moeilijke 40 minuten lunchtijd, in de tuin staan, zich zorgen maken over... vriendschappen.
En dan ben ik als moeder echt doodsbang voor het feit dat ze volledig verslaafd is aan een iPad, en we maken ruzie over schermtijd en wat er gebeurt met de vriendschappen van onze kinderen; hoeveel ingewikkelder ze zijn vanwege online technologie.
Voor mij is de passie om een film te maken die gaat over iets dat we allemaal meemaken met onze kinderen.
Hoe heb je de betekenis van Ron als een grote en echte vriend in evenwicht gebracht met het belang van menselijke connectie in het script?
Peter Baynham: Ik denk dat ik Ron misschien wel als vriend krijg, echt waar. Het grappige aan Ron is dat hij begint - het is duidelijk dat hij dit apparaat wordt waarvan Barney is gaan geloven dat het zijn leven gaat veranderen. Het gaat vrienden voor hem vinden, het zal hem verbinden, en het wordt zijn vriend - het wordt gewoon geweldig. Natuurlijk, dan krijgt hij dit ding dat niet op internet staat, 4% download denk ik dat het heeft, en hij is behoorlijk onbeleefd tegen hem en zegt hem dat hij de verkeerde lengte heeft.
Dat sprak me gewoon aan, omdat je een kind hebt dat op avontuur gaat met dat personage - maar tegen de achtergrond van al die sociale media. Dus je kunt beide doen: je kunt de zorgen van iedereen onderzoeken, maar tegelijkertijd, hopelijk, een meeslepende goede komedie vertellen. En ook, dan sluit hij een echte vriendschap met Ron, en dat was gewoon zo opwindend om te schrijven.
Sarah Smith: Pete en ik zijn beide ouders, we werken al 30 jaar samen en kregen ongeveer tegelijkertijd kinderen. En je kinderen houden je eerlijk. Je kunt ze niet teveel de les lezen over dit soort dingen, anders roepen ze je alleen maar op het feit dat je constant op je e-mail zit. En dat is hypocriet.
Je weet dat als je weg wilt komen met deze film die aantrekkelijk is voor je kinderen, je heel slim moet zijn om die lijn te volgen.
Peter Baynham: Je kunt geen film hebben die aan het einde zegt: "Gooi je apparaten weg, kinderen."
Wat wilde je naar voren brengen in Slotenmaker Animatie in het algemeen, en hoe zorg je ervoor dat de kwaliteit voldoet aan de normen die je wilt?
Sarah Smith: Voor mij als individuele filmmaker gaat het om die verbinding met het publiek. Het gaat om het maken van relevante films. Ik ben echt gepassioneerd door het maken van films over het leven van kinderen van vandaag in de hedendaagse wereld, en die grote ideeën over de kindertijd en de grote emoties van de kindertijd. Dat is echt wat ik aan het doen ben.
Wat betreft mijn bijdrage aan het opzetten van Slotenmaker in het verleden, ging het mij erom te laten zien dat we het konden animatiefilms maken in het VK die voldeden aan de normen van de vier of vijf beste bedrijven in de wereld. Dat gaat over echt naar de sterren reiken, de beste mensen binnenhalen - ik heb veel mensen uit andere studio's gestolen.
We werkten samen met Double Negative, die een miljoen Academy Awards heeft gewonnen voor visuele effecten. Dus we wisten dat ze het konden, zelfs als ze een pijpleiding moesten maken zoals wij een film aan het maken waren. We waren erg ambitieus met de talenten waar we naartoe gingen. Ik haalde J.P. binnen, een regisseur bij Pixar die ook met mij kwam werken. Het gaat over de mensen, en over het talent in Double Negative voor technologie, etc.
Maar uiteindelijk gaat het om jouw verhaal. En als je verhaal een grote aantrekkingskracht heeft, dan denk ik dat je met iedereen ter wereld kunt wedijveren. En ik denk dat Slotenmaker, verder gaand, doorgaat met het maken van dat soort films. Ik zal misschien verschillende soorten films maken en misschien op verschillende plaatsen, maar ik denk dat er nu een basis is voor meer fantastische animatie in Londen.
Peter, ik weet dat je ook geweldig werk hebt geleverd met Borat, en ik zie een deel van die humor doorkomen in Ron is fout gegaan. Hoe combineer je wat ik denk dat zeer complexe volwassen humor is in deze film met een verhaal dat verteerbaar is voor kinderen en waarvan ze zullen genieten?
Peter Baynham: Ik heb animaties geschreven met Sarah, [films zoals] Arthur Christmas en Hotel Transylvania. Ik ben altijd al een enorme animatienerd van Pixar geweest - of van lang voor Pixar. Ik heb altijd van animatiefilms gehouden omdat ik denk dat je geweldige verhalen kunt vertellen. En enkele van de meest klassieke films zijn animatiefilms: dingen als Toy Story en al die films; het zijn gewoon briljante films.
Maar het rare hieraan was dat we dit eigenlijk op hetzelfde moment maakten - letterlijk, tegelijkertijd - als Borat volgende filmfilm. Dus je moet je hoed meerdere keren per dag verwisselen en pas op dat een deel van die enorm ongepaste humor hier niet terechtkomt.
Sarah Smith: We zijn allebei ouders - als mensen kinderen hebben in het animatietijdperk, zoals ik - en je probeert een film te maken die je met je kinderen wilt gaan zien.
Peter Baynham: Ik wilde een film schrijven die mijn dochters mogen zien. Mijn 13-jarige is woedend dat ze nog geen enkele Borat-film mag zien.
Een ding dat ik leuk vind aan de film, is het bedrijfscommentaar in het midden, waar je Andrew versus Mark hebt. Hoe wilde je die kant van het verhaal benaderen? Omdat ik het gevoel heb dat elke andere film alleen Andrew of alleen Mark heeft, en deze heeft beide.
Sarah Smith: We dachten dat het de twee kanten van Mark Zuckerberg was. Er is de idealist die de wereld wil verbinden, en dan is er de man die zegt: "Wauw, kijk naar al deze gegevens. We kunnen het analyseren en ze pizza verkopen." En we splitsten dat simpele idee op in twee verschillende karakters. En het stelt je in staat een komische schurk te zijn met een andere animatiestijl, met een soort verhoogde blik en manier van bewegen, en een super oprechte uitvoering van Justitie Smith als uitvinder.
Toen ik sprak met Jack Dylan Grazer, vertelde hij dat hij vanaf zijn 13e vijf jaar hieraan had gewerkt. In hoeverre zou je zeggen dat het verhaal in die tijd voor jullie beiden is geëvolueerd, terwijl je verder ging?
Peter Baynham: Het basisverhaal - het begin, het midden en het einde - lijkt erg op waar we begonnen. Je wilt altijd de kernpersonages hebben, en je wilt weten wat het einde van de film is, en je wilt de thema's hebben. En daarna is het een hoop optellen en aftrekken en onderweg veranderen.
Sarah Smith: Het bijzondere aan een animatiefilm is dat hij door 500 mensen is gemaakt, en het zijn allemaal zeer getalenteerde artiesten met komedie en beelden en bijdragen. En ik denk dat mijn specifieke taak, als een soort van de eerste in, is om te proberen ervoor te zorgen dat alle bijdragen van iedereen die zich bij ons heeft aangesloten - van [regisseurs Jean-Philippe Vine & Octavio E. Rodriguez] door het bestuur van kunstenaars, ontwerpers en animators - komt nog steeds overeen met die visie die je had voor het verhaal. Zodat alles eraan bijdraagt.
Er is zoveel toegevoegd door de stemmencast, door de animators en door iedereen in termen van het maken van de film. Het is zo'n teamprestatie, maar het werkt het beste als jullie allemaal het doel kunnen zien. En dus ben ik de saaie die daar maar over door blijft gaan, maar al het andere kan veranderen zolang je echt weet waar je met het verhaal wilt komen.
Peter Baynham: Het grappige is dat ik heb gemerkt dat, hoewel je gelijk hebt dat we vijf jaar hebben, het niet is dat je er middenin een jaar kunt gaan backpacken. Elke week zijn er deadlines; de hele tijd, van het script tot elk deel ervan. Het is constante druk.
Sarah Smith: Ik voelde het echt aan het einde, toen ik Pete aan het bellen was en zei: "Dit stukje hier, ik denk niet dat het werkt." Ik voelde aan je stem dat je dacht: "Doe je dat nog steeds?"
Peter Baynham: "Ik ben op de set met Sacha [Baron Cohen] die nu wegrent van een paar enge mensen."
- Ron's Gone Wrong (2021)Releasedatum: 22 oktober 2021
Het verrassingspersonage van Eternals was onmogelijk voor Marvel om geheim te houden
Over de auteur