Mislukte Punisher Films Feiten & Trivia

click fraud protection

Ondanks de eenvoudige opzet van het personage, De straffer heeft een verrassend lastige tijd gehad op het grote scherm. Er zijn tot nu toe drie pogingen gedaan om van de strip een filmfranchise te maken - eerst was de versie uit 1989 met Dolph Lundgren in de hoofdrol, toen kwam die van Thomas Jane De straffer in 2004, en ten slotte, Punisher: War Zone met Ray Stevenson in 2008.

Van al die pogingen was de Jane-versie financieel verreweg het meest succesvol, maar zelfs toen kreeg het middelmatige recensies en slaagde het er niet in om sequels te lanceren. Natuurlijk vond Frank Castle eindelijk zijn weg met Jon Bernthal's kijk op het personage in seizoen twee van Netflix's Waaghals, waar hij zo populair bleek dat Marvel snel groen licht gaf voor een langverwachte soloserie.

Alle drie de films kregen slechte kritieken bij de release, maar in de jaren daarna zijn ze opmerkelijke cultfilms geworden, met Oorlogsgebied in het bijzonder door fans van de strip als een hyper-gewelddadige maar onderschatte parel beschouwd. De productieverhalen en trivia achter elk van de drie films zijn op hun eigen manier fascinerend, met alternatieve castings, verwijderde scènes en sequels die nooit hebben plaatsgevonden.

Voorafgaand aan de lancering van de Netflix Punisher serie, laten we de drie films opnieuw bekijken en enkele van de meest fascinerende feiten onthullen die u misschien niet over hen weet.

16 Christoper Lambert en Steven Seagal bijna in de hoofdrol

Het bescheiden budget voor De straffer 1989 sloot het grijpen van grote namen zoals Sylvester Stallone uit voor de titelrol, maar een paar bekende gezichten werden overwogen. Hooglander ster Christopher Lambert werd benaderd om Frank Castle te spelen, maar toen de regisseur hem ontmoette, liep hij op krukken vanwege een recente blessure, waardoor hij niet in de zeer fysieke rol kon spelen.

Steven Seagal, die destijds alleen speelde in Nico: Boven de wet, werd ook overwogen, maar hij was bezig met andere projecten. Hoewel Seagal niet de gespierde lichaamsbouw heeft waar het personage bekend om staat, zouden zijn vechtkunsten en wapenvaardigheden hem een ​​interessante keuze hebben gemaakt.

Eindelijk, Michael Pare, ster van cultfilms uit de jaren tachtig zoals Straten van vuur, werd even overwogen, maar de producers besloten al snel dat Dolph Lundgren de ideale keuze was.

15 Het ontbrekende logo van de Punisher

Een van de grootste teleurstellingen over de eerste Punisher film is dat het personage nooit zijn beroemde schedellogo draagt. Regisseur Mark Goldblatt sprak zijn veto uit over het idee, omdat hij vond dat het er te dwaas en komisch uit zou zien, terwijl hij een meer uitgeklede look wilde; hij heeft sindsdien bekend dat dit een vergissing was.

Scenarist Boaz Yakin was ook teleurgesteld over de keuze en schreef een versie van de finale waarin Castle zijn logo op kogelvrije kleding spuit voordat hij de strijd aangaat met de Yakuza. Nogmaals, de regisseur vond dat het er gek uit zou zien, dus het idee werd geschrapt.

Het logo is echter nog steeds te zien in de film, aangezien de verschillende dolken die het personage gebruikt zijn symbool op het handvat hadden. Het idee van gespoten kogelvrije vesten vond ook zijn weg naar de 2004 Punisher film.

14 De Batman 1989 Injoke

Alle filmfans die er in 1989 waren, zullen het zich herinneren Tim Burton's Batman domineerde de zomer en werd een enorme kaskraker en een mijlpaal voor stripfilms. Hetzelfde kan niet gezegd worden voor De straffer 1989 echter, dat aan de kassa nauwelijks een fractie van zijn naaste rivaal maakte.

De twee films waren rond dezelfde tijd in productie, dus regisseur Goldblatt besloot een klein paasei toe te voegen voor fans van het DC Comics-personage. Wanneer Castle op het rek wordt gemarteld, wordt hem gevraagd door de kwaadaardige Yakuza-baas die hem heeft gestuurd. “batman,’ is de uitgestreken reactie.

Goldblatt was een beetje bang dat fans dit als een belediging zouden opvatten, maar de grap wordt gezien als een goedaardige stoot naar de film die uiteindelijk vernietig het aan de kassa.

13 Een proloog van vijftien minuten werd afgesneden

Wanneer De straffer 1989 begint, Frank Castle heeft meer dan vijf jaar als burgerwacht gefunctioneerd, maar in de originele versie kregen kijkers een lange introductie tot Castle voordat hij The Punisher werd.

Dit openingsgedeelte omvatte Franks gezinsleven met zijn vrouw en kinderen, zijn vriendschap met zijn partner (gespeeld door Louis Gossett Jr.), en hun mislukte arrestatie op de gangster die de Punisher vermoordt in de theatrale opening van de film. Dit gedeelte toont ook de dood van de familie van Castle in een autobom, waarvan een korte glimp te zien is tijdens een flashback in de film.

Hoewel deze ongebruikte opening een interessant curiosum is voor fans, was het de juiste zet om het af te knippen. De film mist geen van de verwijderde beelden, en het zou het verhaal waarschijnlijk hebben vertraagd.

12 Stan Lee haatte het

Het is bekend dat Marvel in de jaren tachtig en negentig niet veel geluk had om hun eigendommen in films te veranderen. Hoe moeilijk het nu ook te geloven is, studio's zagen niet echt de waarde in van het verkopen van superhelden op het grote scherm, dus vaak kwamen de rechten in handen van B-filmproducenten die alleen een film wilden verkopen gebaseerd op de beroemde titel.

de 1990 Kapitein Amerika en het onuitgebrachte 1994 Fantastische vier film zijn twee voorbeelden, en Stan Lee's afkeer van de live-action uit de jaren 70 Spider Man laten zien is bekend. Hij was niet dol op Dolph's kijk op De straffer ofwel, met regisseur Mark Goldblatt die onthulde dat Lee - die optrad als adviseur voor de film - het vond "te gewelddadig”. De striplegende lijkt zich te schamen wanneer het in interviews wordt genoemd.

De straffer werd ook gemaakt in een tijd voor Lee's beroemde cameeën, dus helaas verschijnt hij niet in de film.

11 Het ging rechtstreeks naar video in de VS.

Terwijl Dolf's Punisher ging theatraal in de meeste gebieden, het ging rechtstreeks naar VHS in de VS. Er waren een aantal factoren, waaronder de moeilijke financiële problemen van de studio erachter. Ze vertelden de regisseur dat als hij bereid was de kosten van marketing en prints zelf te betalen, ze een theatrale push in Amerika zouden overwegen, maar hij weigerde (verstandig).

Ten tweede, Dolf Lundgren's meest recente stervoertuig destijds, Rode Schorpioen, slaagde er niet in om veel deuk te maken bij de release, waarbij veel studio's destijds het vertrouwen verloren in het vermogen van de acteur om een ​​film te openen.

De negatieve recensies van De straffer hielp ook niet, maar aan de positieve kant, het deed het goed op video bij de release en is sindsdien een soort cultfavoriet geworden.

10 Thomas Jane stak per ongeluk Kevin Nash neer tijdens het Russische gevecht

Het appartementsgevecht tussen Frank Castle en The Russian in de Welkom terug Frank stripreeks was meteen iconisch, dus regisseur Jonathan Hensleigh was verstandig om het over te brengen naar de film uit 2004. Deze scène is het actie-hoogtepunt, waarin Castly van Thomas Jane moet vechten tegen de bijna onkillbare huurmoordenaar van Kevin Nash.

De twee acteurs kwamen echt in hun rol tijdens het filmen, tot het punt dat Jane vergat een echt mes te verwisselen voor een prop-mes. Dit resulteerde erin dat hij per ongeluk zijn tegenspeler neerstak, maar Nash was zo opgewonden dat hij niet besefte wat er tijdens de opname gebeurde.

Jane was natuurlijk vol excuses achteraf, maar hij was ook het slachtoffer van een on-set ongeluk. In de scène waarin Joan zijn wonden naait, brak co-ster Rebecca Romijn per ongeluk de huid voor een paar hechtingen; Jane zei niets totdat de opname klaar was.

9 Microchip is uit het script geknipt

Microchip, de hightech sidekick van de moorddadige burgerwacht, is een splijtzwam voor Punisher fans. Micro - ook bekend als David Lieberman - voorzag Castle van wapens, informatie en zelfs een strijdwagen, maar dit tijdperk is er een waar de meeste fans van de strip niet zo van houden. Ze willen dat de Punisher een uitgeklede, eenzame wolf is, en dit buddy-element was niet welkom.

Deze hoek van de fanbase inbegrepen Punisher 2004 helmer Jonathan Hensleigh, die Micro speelde in een paar vroege versies. Uiteindelijk knipte hij het personage eruit omdat hij het verhaal relatief mager wilde houden; dat, en hij houdt gewoon niet van Microchip als personage.

Het personage zou uiteindelijk verschijnen in Punisher: War Zone gespeeld door Wayne Knight, waar hij tussen bloederige decorstukken (waaronder zijn eigen brute dood) voor een aardige komische noot zorgde.

8 De onbekende geanimeerde proloog

Hensleigh klaagde in verschillende interviews over zijn bescheiden budget voor De straffer, wat ertoe leidde dat belangrijke scènes werden verkleind of volledig werden weggesneden. Dit omvatte zijn geplande opening - een strijdtoneel in Koeweit waar Castle zijn vriend Jimmy Weeks uit een hinderlaag redt.

Aan het einde van deze scène maakt Castle een keuze die resulteert in de dood van een andere soldaat, wat een impact heeft op zijn acties later in het verhaal. De regisseur vond dit een cruciaal moment, maar er was geen ruimte in het budget om het te filmen.

De straffer bleek een solide hit op dvd, dus toen het tijd was om een ​​verlengde versie te maken, besloot de regisseur een geanimeerde versie van de scène toe te voegen. Deze reeks is een beetje te goedkoop om echt effectief te zijn, maar het is een interessante versnapering voor degenen die de film leuk vonden.

7 The Dirty Laundry Short was de liefdesbrief van Thomas Jane aan fans

Terwijl Thomas Jane geen grote fan van de strip was voordat hij maakte De straffer, werd hij tijdens het filmen verliefd op het personage. De acteur is ook de eerste die de vele tekortkomingen van de film toegeeft, en voelt dat de goofy humor en campiness hem pijn doen.

Hij verliet uiteindelijk de rol toen hij vond dat het vervolg op het verkeerde spoor zat, maar hij werd later benaderd door producer Adi Shankar met het idee om een ​​onofficiële korte film te maken waarin hij de rol opnieuw vertolkte. Jane gebruikte Vuile was als een showcase voor zijn visie op het personage, en als een liefdesbrief aan de fans die hem steunden.

De reacties op de hyper-gewelddadige korte film waren overwegend positief, waarbij de fanbase bijna eist dat Marvel nog een film zou maken waarin Jane Castle speelt. Uiteindelijk koos de studio ervoor om The Punisher opnieuw uit te vinden en Jon Bernthal te casten als het personage in Waaghals.

6 War Zone zou een direct vervolg zijn op Punisher 2004

Terwijl Thomas Jane's Punisher was geen groot succes, het maakte een nette winst als rekening werd gehouden met de dvd-verkoop. De studio wilde graag een vervolg krijgen, maar ze wilden het budget bescheiden houden. Ze kwamen ook in de problemen met Jane, die wilde dat de legendarische regisseur Walter Hill het roer zou leiden, terwijl ze een regisseur wilden die ze konden controleren.

Ze gingen door verschillende concepten die met Jane's Punisher in New York een paar jaar later oppikten van de vorige film, maar de acteur besloot het schip te verlaten toen hij een script las dat hij ronduit haatte. Nu Jane weg was, werd besloten dat ze het script zouden herwerken en er een zachte herstart van zouden maken.

De film nam afstand door The Punisher een andere oorsprong te geven dan de versie van Jane, en het vormde zichzelf nadat Garth Ennis 'beroemde Marvel MAX het personage overnam.

5 Freddie Prinze Jr gaf een "fantastische" auditie voor Jigsaw

wanneer regisseur Lexi Alexander de film aan het voorbereiden was, werd ze door Lionsgate gevraagd om Freddie Prinze, Jr. te laten lezen voor de iconische Punisher-schurk Jigsaw. Alexander dacht dat deze auditie een totale verspilling van tijd zou zijn, omdat ze de man niet kon zien van Ze is het helemaal zorgen voor een geloofwaardige schurk.

Tot Alexanders verbazing bleek de acteur een grote fan van de strip te zijn en meer over het personage te weten dan zij. Hij gaf wat zij noemde een "fantastische" auditie voor Jigsaw, en ze meldde aan de studio dat Prinze Jr. een goede keuze zou zijn voor de slechterik.

Tot haar verbazing verwierpen ze het idee ronduit en beweerden ze hem alleen als een gunst te hebben laten lezen. Dit frustreerde Alexander, maar ze was uiteindelijk tevreden met Dominic West's ultra hammy kijk op Jigsaw.

4 Kurt Sutter bedacht het gruwelijke ongeluk van Jigsaw

Zonen der wetteloosheid maker Kurt Sutter werd ingehuurd om het script op te poetsen voor Oorlogsgebied toen het nog een vervolg was op Thomas Jane's Punisher, en de schrijver gebruikte het optreden als een kans om de beschadigde psyche van het personage te verkennen.

Toen hij inleverde zijn script tegen Kevin Feige en Gail Anne Hurd, realiseerde hij zich tijdens een ontmoeting met de twee onmiddellijk dat het niet was wat ze zochten, en kort daarna werd hij ontslagen. Bijna niets van zijn script overleefde tot de laatste film, behalve de brute creatie van schurk Jigsaw.

Sutter bedacht het concept van het personage dat in een glasbreker wordt gegooid, waardoor de eens zo knappe gangster onherkenbaar wordt vermorzeld. Sutter weigerde de eer op zich te nemen... Oorlogsgebied’s verhaal, maar hij is er trots op dat deze vervelende toevoeging het heeft gehaald.

3 De Punisher van War Zone spreekt de eerste 25 minuten niet

Door zijn aard is Frank Castle niet zo'n prater. Hij is een geïsoleerde burgerwacht met weinig gehechtheden of vrienden, en spreekt alleen als dat nodig is. De Dolph Lundgren-versie van het personage bleef dicht bij deze take, terwijl de versie van Tom Jane waarschijnlijk de meest spraakzame Punisher op het grote scherm van het stel was.

Lexi Alexander heeft besloten om Frank Castle zo lang mogelijk niet te horen spreken, dus zegt hij pas na vijfentwintig minuten van Oorlogsgebied. Dit draagt ​​bij aan de mystiek van het personage, dat plotseling verschijnt en gangsters begint af te slachten in de openingsreeks.

Stevenson is ook boeiend genoeg in de rol dat woorden echt niet nodig zijn, en zelfs als hij begint te praten, wordt de dialoog tot een absoluut minimum beperkt.

2 Lexi Alexander wilde het schedellogo niet gebruiken

Zelfs voor fans die genieten van de Dolph Lundgren Punisher, doet het ontbreken van zijn kenmerkende schedellogo de film pijn voor hen. Hoewel zelfs de regisseur van de 1989-versie sindsdien heeft erkend dat dit een fout was, blijkt dat Lexi Alexander er ook geen grote fan van was.

Ze vond dat het ontwerp eruitzag “voorschools' en wilde het helemaal niet gebruiken, maar de studio stond erop dat het personage het moest dragen. Ze sloot een compromis met een vervaagde, versleten kijk op het iconische logo, dat iedereen leek te behagen.

Interessant genoeg waren er verschillende klachten over de teaser-trailer voor de Thomas Jane-film, waarbij velen vonden dat het door de acteur gedragen t-shirt te schoon was en hem in plaats daarvan op een fanboy deed lijken. In de laatste film werd de schedel gedegradeerd om het er wat cooler uit te laten zien.

1 War Zone is de laagst scorende Marvel-film

Terwijl Oorlogsgebied heeft sindsdien een reputatie opgebouwd als een vrolijke gewelddadige, overdreven actiefilm, die in 2008 werd gepand. Lexi Alexander maakte met opzet een kleurrijke, cartooneske ravage van de film, maar critici vonden het te dwaas en te lomp voor zijn eigen bestwil.

De slechte recensies en matte marketing droegen bij aan de ellendige kassaresultaten van de film, waar het slechts $ 10 miljoen terugverdiende van een budget van $ 35 miljoen, plus marketingkosten. Dit maakt Punisher: War Zone de laagste brutowinst tot nu toe op basis van een Marvel-eigendom; achter even Howard De Eend en Electra.

Desondanks is de film erin geslaagd om een ​​aanzienlijke cult-aanhang aan te trekken sinds de release, dankzij het politiek incorrecte geweld, het creatieve gore en de ironische humor.

--

Welke van de Punishers op het grote scherm was jouw favoriet? Heeft een van hen een kaarsje voor de Jon Bernthal-iteratie? Laat het ons weten in de reacties.

VolgendeDCEU: de 10 meest trieste citaten, gerangschikt