15 beste drakenfilms aller tijden

Draken! Plaats een vuurspuwende kolos of een geschubde voogd met salie-ogen in een film of boek en het verhoogt bijna altijd de amusementswaarde. Van wyverns tot Naga, Bewilderbeasts tot Zweedse kortsnuiten, draken spreken mensen van alle leeftijden aan, en waarom zouden ze niet? Ze zijn als betere versies van dinosaurussen: krachtig, magisch en soms praten ze zelfs. Als de draak in een film saai is, de filmmakers doen gewoon niet hard genoeg hun best. Hun verhalen worden over de hele wereld gedeeld en inspireren generatie na generatie zowel verwondering als terreur.

Tegen 2016 zouden er tientallen drakenfilms moeten zijn om uit te kiezen. Helaas is er een gebrek aan drakenfilms in termen van aantallen, maar er blijven een flink aantal films over met draken die elke drakenliefhebber moet zien. Ter ere van een andere drakentitel die dit jaar op het grote scherm uitkomt, is de live-actionversie van Piet's Draak, hier zijn De15 beste drakenfilms aller tijden.

15 Merlin

Technisch gezien, Merlin

is geen film. Het was een miniserie gemaakt voor tv die in 1998 op NBC te zien was, maar gezien de kwaliteit en het volgen ervan verdient het een plek op de lijst. Sommige fans beweren dat de scène in de film waarin Nimue, de liefde van Merlijn, wordt opgeofferd aan een draak, de beste scène in de miniserie is. Of dat waar is of niet, het kan niet worden ontkend dat de scène draken naar huiskamers in het hele land bracht tijdens primetime-tv. Fans van Game of Thrones misschien een beetje blasé krijgen over het zien van Drogon op het scherm (hoewel ze misschien niet - Daenerys' draken zijn vaak afleveringen), maar deze eerste "dragon-waarneming" was voor veel kijkers niets minder dan ongelooflijk.

Met een 80% "Fresh" rating aan Rotte tomaten, Merlin werd genomineerd voor zes Emmy Awards en vier Golden Globes. Het is echter de grootste prestatie om zoveel nieuwe fans naar het fantasy-genre te lokken. Gevuld met drama, (soms ruim geïnterpreteerde) geschiedenis, magie en eenvoudige goede verhalen, diende Merlijn als een opstap naar de toestroom van fantasieproducties in de reguliere media, wat de weg vrijmaakt voor tv-shows zoals Grimm, Er was eens en Bovennatuurlijk. Fans van fantasy zijn misschien ook bekend met het vervolg van de show, Merlijn's leerling.

14 Vlucht van de draken

Sommige van de beste films over draken zijn geanimeerd, wat volkomen logisch is. Het is niet altijd mogelijk geweest om de grootsheid, magie en zelfs wreedheid van draken op het grote scherm vast te leggen, vooral wanneer de technologie er nog niet voor was. Nemen De vlucht van de draken, bijvoorbeeld. Uitgebracht in 1982, combineert het sterstemtalenten zoals John Ritter en James Earl Jones, fantasieboeken De vlucht van draken en De draak en de George om een ​​geanimeerde traktatie voor alle leeftijden te creëren en de boeiende vraag te stellen of magie en wetenschap naast elkaar kunnen bestaan.

Nieuwkomers in de film mogen zich er niet van laten weerhouden de film te zien door de teleurstellende coverart. Het heeft dezelfde dramatische, prachtige en toch op de een of andere manier gruizige fantasiestijl die wordt gebruikt in films als De laatste Eenhoorn. Het is een zeldzaam type film dat simpelweg niet meer wordt gemaakt, wat, hoewel jammer voor het genre, bewijst hoe ver makers zijn gekomen op het gebied van technologie voor het maken van films.

13 Drakendoder

Het is allemaal leuk en leuk om maagden te offeren voor de lokale draak om te eten - totdat een van die maagden je dochter is. Terwijl Peter MacNicol afstand neemt van zijn film uit 1981, Drakendoder heeft nog steeds een cultstatus. Tussen de algemene gekheid, duisternis en het thema 'de jonkvrouw in nood redden', Drakendoder herinnert in meer dan één opzicht aan het archetypische drakenverhaal, evenals het verhaal van Davids triomf over Goliath. Het bevat zelfs een loterijsysteem voor offers aan zijn draak, wat vandaag de dag nog steeds een populaire mtif is.

De film bevatte verrassend veel gore voor het onderwerp, met enkele borderline-horrorelementen in de ruggengraat. De drakenfans van tegenwoordig zien het misschien en vinden de speciale effecten ervan zowel te verouderd als te donker, maar de film was een enorme prestatie op het gebied van cinematografie en speciale effecten in die tijd, een draak op het grote scherm uitbeelden zoals geen enkele film het had gedaan voordat.

12 Lord of the Rings: The Two Towers

In veel opzichten zeggen Tolkien-fans dat geen enkele film ooit de boeken volledig tot zijn recht kan doen komen, maar niemand kan de betoverende effecten van de In de ban van de Ring's CGI-scènes. Toen kijkers voor het eerst die neerstortende beesten zagen tijdens The Lord of the Rings: The Two Towers, overal theaters met kippenvel. Je zou kunnen stellen dat de Nazgul-scènes uit Terugkeer van de koning zijn nog betoverender. Hoewel het iconische moment tussen de Witch King en Eowyn zeker het vermelden waard is, was het in Osgiliath waar kijkers voor het eerst een glimp opvangen van de gevallen beesten die de Nazgul bereed tijdens het jagen op de Ene Ring. Te midden van de oorverdovende vleugelslag en oorverdovende kreten van de wezens kon het publiek bijna hun stank ruiken en hun ranzige adem voelen.

Ook bekend als Nazgul-vogels en hellehaviken, waren de gevallen beesten oorspronkelijk meer als een pterosaurus, volgens Tolkien. De gevallen beesten van Peter Jackson leken meer op wyverns, met slangachtige verschijningen en geen snavels.

11 Piet's Draak

Hoewel het een van de meer luchtige drakenfilms is, Piet's Draak is niet zonder zijn duisternis. Tussen het misbruik van een geadopteerd gezin in het achterland en de dreiging dat zijn draak zou worden vermoord, verminkt en opgegeten als magisch medicijn, was Pete's jeugd niet bepaald rooskleurig. Toch is de belangrijkste boodschap van de film een ​​opbeurende boodschap en hoewel hij slechts een goedkeuringsscore van 47% scoorde op Rotte tomaten, genoten gezinnen van de muzikale nummers van de film uit 1977, met optredens van Helen Reddy en Mickey Rooney en Charlie Callas, die de stem van de gekke geanimeerde draak uitsprak.

De beminnelijke aard van Eliot, gecombineerd met zijn ronde, met de hand getekende gelaatstrekken en steun van Pete, maakten hem een ​​favoriet onder zowel kinderen als volwassenen die de pijn van het alleen zijn hadden ervaren. De animatie is ook vergelijkbaar met die van twee eervolle vermeldingen op de lijst, De aarzelende draak en Het zwaard in de steen. De 2016-aanpassing van Eliot zal live-actie zijn en een bontwerkerdraak bevatten.

10 Shrek

Weinig films portretteren draken als vrouwelijke wezens. Niet alleen deed Shrek met een roze draak met wimpers en lippenstift, maar in de film werd ze ook verliefd op een pratende ezel, een primeur voor elk genre. De meeste drakenfilms bevatten lichtkomedie van minimaal tot nul, maar Dragon in Shrek begint als een bedreiging voor de strijd binnen de hele "damsel in distress"-trope en evolueert dan naar een door liefde geslagen clou. In latere films in de Shrek serie, Dragon wordt een serieuze liefdesbelang en eindigt zelfs met het maken van ezel-draak-hybriden met de sidekick van de serie, Donkey.

Dragon was een van de eerste smaken van een draak gemaakt met moderne CGI-animatie en het publiek at het op. De film uit 2001 zag drie sequels en een aankomende vijfde film is in de maak, die in 2019 moet uitkomen. Dragon's speciale effecten verbeterden gedurende de franchise en het personage werd opnieuw gebruikt als een angstaanjagend beest tijdens de Shrek voor altijd na tijdafwijking. DreamWorks Animation schoot als bedrijf omhoog na het succes van Shrek, en de rol van Dragon, tussen de rest van de sprookjesachtige wezens, was een groot deel van dat succes.

9 malafide

In 2014 portretteerde Angelina Jolie een van de beroemdste filmschurken in een nieuw licht in Walt Disney Pictures' malafide. Hoewel de draak in de film de vorm aannam van haar trouwe dienaar Diaval in plaats van de titulaire fee zelf, tussen de... draak, de wezens van de Moren en Maleficent's eigen prachtige vleugels en magie, deze film is een van de beste moderne drakenfilms films. Het bevat een fantastische strijdscène met een draak, evenals magie bij elke beurt. Naast het geven van een schurk haar menselijkheid en een plausibel achtergrondverhaal, bevatte het ook een heldin aan het roer, opwindend overal kleine meisjes om Maleficent-kostuums aan te trekken en hun opgezette raven overal mee naartoe te nemen, van trick-or-treating tot laat zien en vertel.

Schone Slaapster verdient hier een eervolle vermelding. Het inspireerde niet alleen de malafide film, maar de aanval van de geanimeerde draak in de film is een van de meest opwindende geanimeerde sequenties, die dateren van vóór de moderne CGI-effecten - een werkelijk opwindende scène voor zijn tijd en waarschijnlijk de beste scène in Schone Slaapster.

8 Harry Potter en de Vuurbeker

Fans van de Harry Potter-filmfranchise die de boeken nog nooit hebben gelezen, lopen echt iets mis als het gaat om Harry Potter en de Vuurbeker (om nog maar te zwijgen van de rest van de boeken). Een belangrijk onderdeel van het Toverschool Toernooi is de drakenstrijd, maar in het boek komen lezers oog in oog te staan ​​met verschillende soorten draken. Ze maken ook kennis met Charlie Weasley, een personage dat volledig genegeerd wordt in de films, maar geliefd bij de fanbase. Wezens vormen de meest geweldige momenten van Vuurbeker, maar de drakenscènes waren zulke grote fanfavorieten dat er zelfs een drakenrit is in de Wizarding World van Harry Potter.

De Harry Potter universum is ook niet beperkt tot één boek of film als het gaat om draken. Jachtopziener Rubeus Hagrid adopteerde en broedde een draak, Norbert, uit een ei in Harry Potter en de steen der wijzen, en Harry, Ron en Hermelien rijden op een Oekraïense ijzeren buik tijdens een van de beste scènes in Harry Potter en de relieken van de dood.

7 wilg

wilg was een van de eerste fantasiefilms die veel liefhebbers van het genre ooit hebben meegemaakt. Terwijl zijn trol meer op een goedkoop King Kong-kostuum leek en zijn tweekoppige draak positief is archaïsch volgens de huidige normen voor speciale effecten, maar het slaagde er nog steeds in om kijkers te boeien die er verliefd op werden in 1988. De scène waarin Willow een uitgekomen tweekoppige draak in een gracht schopt om het exponentieel te zien groeien en verslinden mensen verrukte kijkers, de weg vrijmakend voor veel meer realistische draken in de hedendaagse films.

Hoewel wilg kan qua verkoop slechts een bescheiden succes worden genoemd, zoals veel fantasiefilms heeft het nog steeds een grote fanbase. Tussen zijn vreemde wezens en de onwillige maar standvastige heldendaden van Warwick Davis, spreekt het nog steeds het publiek aan. Het werd genomineerd voor twee Academy Awards en regisseur Ron Howard heeft verslaggevers verteld "zeg nooit nooit" als het gaat om een ​​mogelijk vervolg.

6 Vuurheerschappij

Drakenverhalen spelen zich meestal af in de oude geschiedenis, waardoor de futuristische film uit 2002 Vuurheerschappij een bijzonder spannende kijk op de fantasie. Het was niet alleen een vermakelijke post-apocalyptische film die voorafging aan de huidige vraag naar dystopische media, maar hij bracht ook de hele mensheid op een zeer unieke manier in gevaar: door aanvallen van draken.

Het uitgangspunt klinkt behoorlijk kitscherig voor een film uit de 21e eeuw, maar Christian Bale, Matthew McConaughey en Gerard Butler waren in staat om het voor elkaar te krijgen en nog wat. Critici vonden het niet erg succesvol, maar fantasiefans genoten van Bale's moed, Butler's onbaatzuchtigheid en McConaughey's waanzin met grote ogen. De beelden van een oorlog met draken in een live-action film waren uniek en bevredigend, aangezien de mensen het gejaagd werden in een door draken gedomineerde wereld. Kassastatistieken geven de film een ​​bescheiden succes en de film, winnaar van een Festival de Cine de Sitges Award en genomineerd voor een Saturn Award, werd ook ontwikkeld tot een videogame.

5 The Hobbit: The Desolation of Smaug

Veel fans zijn het erover eens dat als er iets is om van te genieten aan de Hobbit-films van Peter Jackson, het Benedict Cumberbatch is die de hebzuchtige draak Smaug vertolkt. De speciale effecten van de draak en zijn hooghartige persoonlijkheid, om nog maar te zwijgen van zijn plezier media-interviews, maakte de rest van de film het bekijken waard. De lust van de draak naar goud en wraak was voelbaar op het scherm. Smaugs scherpe reptielachtige gelaatstrekken, sluwe gouden ogen en fluwelig geworden moorddadige stem versmelten met elkaar om een ​​angstaanjagend, boosaardig wezen te creëren zoals de wereld nog nooit heeft gekend. Veel van de andere beste drakenfilms leidden tot de ontwikkeling van Smaug, de beste moderne afbeelding van een draak die de wereld tot nu toe heeft gezien.

The Hobbit: The Desolation of Smaug was een kritische succesfactor, evenals een box office hit, het verdienen van $ 958 miljoen wereldwijd. Het leverde zelfs meer geld op dan De twee torens en The Fellowship of the Ring, hoewel veel fans beweren veel meer van de laatste films te houden.

4 Spirited Away

Er is een ernstig gebrek aan films met Aziatische draken. Terwijl Disney's Mulan met de draak Mushu, gespeeld door Eddie Murphy (die ook zijn vocale verhaal leende)nts als de paramour naar een andere draak op deze lijst), is de beste weergave van een Aziatische draak in een film Haku, de riviergeest in de animatiefilm van Hayao Miyazaki Spirited Away. Net als veel andere Miyazaki-personages is Haku een mix van licht en donker en vecht hij tegen zijn honger naar macht tegen zijn verlangen om een ​​goed mens te zijn. In drakenvorm gehoorzaamt hij zijn minnares, de heks Yubaba, terwijl hij nog steeds vecht om de hoofdpersoon van de film, Chihiro, te beschermen. Uiteindelijk is het het verhaal van Chihiro en zij is het die hen uiteindelijk allebei redt.

De meeste films van Miyazaki zijn zo magisch verrukkelijk dat ze de eentonige, tweedimensionale personages in andere animatiefilms tot schaamte en Spirited Away is geen uitzondering. De film heeft genoeg lovende kritieken verzameld om zijn moed te bewijzen en genoeg goedkeuring van het publiek om te spreken voor zijn verbeeldingskracht en plezier. Het heeft wereldwijd meer dan $ 289 miljoen verdiend en werd al snel de meest winstgevende film in de geschiedenis van films in Japan.

3 Hoe je draak te trainen

De meeste films die enorm verschillen van hun boeken zijn grote missers bij hun grootste fans, een grote reden waarom sommigen van hen niet op deze lijst staan. Een uitzondering is: Hoe je draak te trainen, misschien wel de beste moderne film over draken. De 2010 Dreamworks Animation-functie scoorde een goedkeuringsscore van 98% op Rotten Tomatoes en lanceerde een volledige franchise van merchandise, videogames, tv-shows en sequels.

De film is veel meer dan het commerciële succes. Het ontroerende verhaal van een niemand die door zijn medeleven en overtuiging de belangrijkste persoon in een gemeenschap wordt, Hoe je draak te trainen is zowel hilarisch als ontroerend. Zijn draken zijn enorm fantasierijk en rivaliserende Pokemon in sommige kringen als "huisdieren" om te vangen. Toothless, de centrale draak van de film, combineert de traditionele kwaliteiten van een vliegende, vuurspuwende draak met... revolutionaire nieuwe eigenschappen, zoals kat- en hondachtig gedrag, waardoor hij de meest begeerde draak op aarde is en hem zelfs zijn eigen Bouw een beer.

2 Het verhaal zonder einde

Falcor, de geluksdraak, is meer gemodelleerd naar een Chinese draak dan een Europese, maar de meeste kijkers herinneren zich hem als een gigantische, glanzende puppy die dol was op kinderen - en niet voor het ontbijt. Het meest geliefde wezen in Het verhaal zonder einde, toonde deze vliegende, lachende geluksdraak zoveel passie en positiviteit over Atreyu's zoektocht dat hij net zo goed bekend kon staan ​​als de Leslie Knope van draken. Zijn enorme bruine ogen en pluizige vacht waren misschien vreemd in 1984, maar de populariteit van Wolfgang De film van Peterson blijft stabiel, waarbij ouders hun kinderen hun favoriete film uit hun kindertijd voorstellen elk jaar. Falcor's vrolijke opname in een grotendeels onschuldig wraakplan op Bastian's pestkoppen verzekerde ook zijn plaats in harten van zowel jong als oud.

Het uiterlijk van Falcor heeft David Lowery misschien wat inspiratie gegeven in de nieuwe Eliot in de 2016 Piet's Draak film. Eliot is getoond met harige, katachtige trekken die zowel aan Falcor als aan Toothless doen denken.

1 Drakenhart

Misschien wel de beste film over draken, Drakenhart is het verhaal van Draco, een draak die zijn hart durfde te delen om een ​​menselijke prins in leven te houden. Helaas werd zijn gedeelde hart verspild aan een wrede tiran, waardoor Draco zijn vertrouwen in de mensheid verloor. Samen met Dennis Quaid's sluwe, drakendodende ex-ridder, won Draco, ingesproken door Sean Connery, gemakkelijk fans voor zich met zijn sarcastische commentaar en onstuimige persoonlijkheid. De film eindigde zelfs in een tragedie, zorgde voor een betere wereld voor het koninkrijk en verdiende Draco zijn plek tussen de sterren met zijn mededraken. Critici hadden de film misschien banaal gevonden in termen van het script, maar niemand kon de aantrekkingskracht van zijn visuele effecten en esthetische waarde ontkennen. Sinds de release heeft het ook een videogame en twee sequels geïnspireerd.

Al is het jammer dat Drakenhart's het vervolg was te verschrikkelijk voor woorden, het originele verhaal combineerde het heerlijke fantasieverhaal van twee sleetse personages die dorpen uitlokten van hun geld met de eerste echt realistische moderne afbeelding van een draak, die zijn plek verdient als een van de beste drakenfilms van allemaal tijd.

--

Zijn er geweldige drakenfilms die we hebben gemist? Geluid uit in de reacties.

VolgendeGod of War: de 10 engste monsters in de franchise

Over de auteur