Gerangschikt: 10 beste films geïnspireerd door Bonnie & Clyde

Moderne films over sympathieke bandieten en verschoppelingen hebben veel te danken aan Arthur Penn's Bonnie en Clyde. De filmische hervertelling van het leven en de dood van de legendarische bankovervallers uit het Depressietijdperk veranderde niet alleen misdaadfictie, maar ook Hollywood. Als reactie op de conformistische sociale orde en media van de jaren ’50, Bonnie en Clyde verbrijzelde alle subtiliteit en openlijk veroordeelde autoriteit terwijl ze rebellie prees.

In het kielzog van de film die Warren Beatty en Faye Dunaway naar het sterrendom lanceerde, werden films met criminele antihelden toen de laatste bastions van echte vrijheid opdoken en de erfenis van de meest invloedrijke outlaw van de cinema behielden geliefden in leven. Hoewel de romantisering van het titulaire paar zelfs vandaag de dag nog twijfelachtig is, weerhield dit filmmakers er niet van om hun letterlijke en symbolische door misdaad geteisterde roadtrip na te streven. Hier zijn 10 van dergelijke films die zijn geïnspireerd op de jaren 1967 Bonnie en Clyde, op zowel de oprechte als satirische manier.

11 Speciale vermelding: Van Dusk Till Dawn (1996)

Berucht en geliefd vanwege zijn schokkende genreverschuiving, volgt de kapper van Robert Rodriguez de Bonnie en Clyde schimmel tot op zekere hoogte. Gecentreerd op de psychotische Gecko Brothers, Van zonsondergang tot zonsopgang zag eruit als een ruige update van de criminele roadtrip voordat vampiers en komische hoeveelheden bloed opdoken.

de film is subversief, maar niet zoals de klassieker van Beatty en Dunaway, zoals Van zonsondergang tot zonsopgang koos ervoor om de ingewanden van de vampier te onderzoeken in plaats van sociale angsten. Toch verdient deze cult-favoriet de eer voor de introductie van de onvergetelijke Geckos - een duo in Bonnie en Clyde-stijl dat opviel in een decennium dat verdronk in vergeetbare misdaadfilms.

10 De Doom-generatie (1995)

Hoewel een periodestuk, Bonnie en Clyde belichaamt de generatieangst van de jaren '60, en deze bitterheid wordt voortgezet in de zwarte komedie van Gregg Araki. Focussen op een drietal doelloos agressieve en hedonistische tieners, De Doom-generatie verdient zijn naam met zijn pessimistische kijk op het leven en afwijzing van een alledaagse toekomst.

De tweede inzending in Araki's "Teenage Apocalypse Trilogy" is verdeeldheid zaaiend, waarbij sommigen de gemene houding afkeuren, terwijl anderen het om dezelfde redenen prijzen. Net als zijn voorloper, De Doom-generatie biedt een sombere interpretatie van vrijheid, haar enablers, en de nooit eindigende zoektocht ernaar.

9 Natuurlijke geboren moordenaars (1994)

Met recht "de duurste studentenfilm ooit gemaakt" genoemd Oliver Stone’s satire op misdaad en de cultuur van beroemdheden is eigenlijk: Bonnie en Clyde op een slechte drugstrip. Deze film is een van de beste voorbeelden van 'stijl boven inhoud', waar surrealistische beelden en psychedelische levering verbetert wat gewoon een moraliserende, cynische steek in de samenleving had kunnen zijn (wat het is).

Het is een understatement om deze film 'controversieel' te noemen. Scenarist Quentin Tarantino gehaat het zo erg dat hij het verloochende en alleen de namen Mickey en Mallory opeiste. Hoewel polariserend, Natuurlijke moordenaars vraagt ​​nog steeds om minstens één keer gezien te worden.

8 Gemakkelijke Ruiter (1969)

Bonnie en Clyde heeft misschien New Hollywood geboren, maar Easy Rider is het vlaggenschip van die tegencultuurbeweging. Net als de film van Penn, gaat de historische film van Dennis Hopper over een paar gedesillusioneerde rebellen (d.w.z. hippies) op een cross-country roadtrip naar New Orleans op zoek naar vrijheid.

De vragende autoriteit van de motorrijders en hun vergeefse jacht op de American Dream zijn meer uitgesproken versies van de thema's van Bonnie en Clyde, waardoor dit een uniek gelaten overlijdensbericht voor die idealen is. Mogelijk gemaakt met grote hoeveelheden drugs stroomt door het systeem van Hopper, Easy Riderkan ook worden gezien als de treurzang van de ware vrijheid.

7 De wilde bos (1969)

Vaak beschuldigd van het doden van de traditionele westerse, De wilde bos blijft een van New Hollywood's meest uitdagende afwijzingen van autoriteit en wat doorgaat voor beschaving. Als Bonnie en Clyde betreurde het afnemende gevoel van vrijheid, De wilde bosDe titulaire bende van ouder wordende outlaws stelt voor dat sterven tijdens het vechten tegen de veranderende tijden beter was dan wachten om gedood te worden.

Meer gewelddadig en deprimerend aangrijpend dan de film van Penn, die nauwelijks een vat zonneschijn is, Peckinpah's cynische western markeerde het einde voor een soort outlaw die Hollywood en het echte leven ontroerden op vanaf. Er is een reden waarom typisch heroïsche westerns tegenwoordig zeldzaam zijn.

6 The Devil's Rejects (2005)

Degenen die een hekel hadden aan de romantiek van Bonnie en Clyde liever hoe? De afwijzingen van de duivel doet niet de moeite om zijn seriemoordenaars sympathiek te maken, genietend van hoe sadistisch en toch zielig ze werkelijk zijn.

Rob Zombie’s meest geprezen exploitatiefilm kan worden gezien als een (niet-officiële) lange versie van de 1967 de laatste minuten van de film, die laat zien wat er werkelijk gebeurt na een gewelddadige misdaad waarbij de daders schijnbaar ontsnappen gerechtigheid. Op zijn eigen manier is het vervolg op Huis van 1000 lijken is de grindhouse-remake van Penn's klassieker en het is zo meedogenloos en toch tragisch als het zou moeten zijn.

5 God zegene Amerika (2011)

Geregisseerd door de stemacteur van Pijn in Hercules, deze duistere komedie leent Bonnie en Clyde's basics en verhoogt de satire. Met tiener- en middelbare leeftijd stand-ins voor respectievelijk Bonnie en Clyde, God zegen Amerika richt zich op de Amerikaanse samenleving in plaats van op het systeem.

God zegen Amerika kan worden gezien als het tegenovergestelde van Bonnie en Clyde omdat het gericht is op degenen die zogenaamd de conservatieve waarden van Amerika aantasten in plaats van op degenen die ze hooghouden. In tegenstelling tot de klassieker uit 1967, doet deze film er alles aan om zijn weerbarstige helden te veroordelen en legt hij hun hypocrisie bloot op manieren die Penns film niet doet.

4 O broeder, waar ben je? (2000)

Speelt zich af in het diepe zuiden tijdens de Grote Depressie en met in de hoofdrol criminelen op de vlucht, de gebroeders Coen (ongelooflijk losse) bewerking van Homerus Odyssee vertoont veel historische, thematische en visuele overeenkomsten met Bonnie en Clyde behalve in één aspect: het is een komedie.

Door de kracht van muziek en lach, O broeder, waar ben je? pakt dezelfde ideeën aan waar Beatty en Dunaway in 1967 op schoten en meer (d.w.z. racisme). Het project van 2000 maakt echter een aanfluiting van de zelfingenomen en starre elite in plaats van te piekeren over hun dominante aanwezigheid. Dat, en de soundtrack is spectaculair.

3 Ware romantiek (1993)

De actievolle romance van Tony Scott komt het dichtst in de buurt van een Bonnie en Clyde remake in deze lijst. Meer idealistisch en geromantiseerd dan zijn inspiratie, Ware liefde functioneert meer als een sprookje dan als een statement. Het eindresultaat is een hartverwarmend, zij het gespannen liefdesverhaal dat zijn geliefden het gelukkige einde geeft dat Bonnie en Clyde ontgingen.

Het zette ook Quentin Tarantino op de kaart, aangezien hij het script schreef terwijl Scott regisseerde. Hoewel Scott het aanvankelijk sombere einde veranderde, Tarantino hield van de film – een schril contrast met zijn tomeloze woede jegens Oliver Stone's Natuurlijke moordenaars.

2 Heides (1988)

Deze pikzwarte komedie dropt Bonnie en Clyde in een openbare middelbare schoolomgeving, waar het vervolgens gaat lachen om zijn criminele paar in plaats van hen te verafgoden.

In tegenstelling tot de biopic van de outlaw lovers, heideziet af van de idealisering en laat zien hoe gestoord en volkomen dom iemand moet zijn om te denken dat het toebrengen van geweld romantisch is of een goede manier om een ​​statement te maken. Een duistere humoristische en meer zelfbewuste hervertelling van de Bonnie en Clyde romantiek, heide is een onoverkomelijke tijdcapsule van de late jaren '80 die vandaag niet kan worden gemaakt.

1 Thelma & Louise (1991)

De meeste films die volgen Bonnie en Clyde's voetstappen gebruiken de fundamenten om een ​​verhaal te vertellen van amorele verschoppelingen die uiteindelijk ongerechtvaardigd worden verlost, maar Thelma & Louiseis de uitzondering die zijn hartverscheurende finale verdient.

Vanaf het begin zijn de titulaire vrouwen het slachtoffer van een oneerlijke wereld. Hun daaropvolgende roadtrip is geen excuus om vrijheid te verwarren met moedwillig geweld en pessimisme, maar hun kans om het leven en de liefde te ervaren waar ze alleen maar van kunnen dromen. Bonnie en Clyde begon de revolutie, maar Thelma & Louise realiseerde zijn wanhopige roep om vrijheid.

VolgendeDune: 8 beste outfits uit de film, gerangschikt

Over de auteur