25 fans van verborgen dingen die volledig worden gemist in Fight Club
Het is moeilijk te geloven dat het twintig jaar geleden was dat de totale aanval van regisseur David Fincher op Generation X, Vechtclub, debuteerde. Dankzij studio's die niet precies wisten hoe ze de zwarte komedie op de markt moesten brengen, werd het al snel een grote cultfilm. Als ze hadden geweten dat ze het als zodanig op de markt konden brengen, was het misschien in de publieke belangstelling terechtgekomen als de beste film van de jaren negentig, zelfs met alle sombere ondertonen.
Voor degenen die de film nog niet hebben gezien, eerst - waar ben je twintig jaar geweest?! Ten tweede is het het verhaal van twee vrienden die een geheime club beginnen terwijl een van hen tot waanzin vervalt en probeert de club te gebruiken om een beetje anarchie in de bevolking te introduceren. Dat klinkt niet als een duistere komedie, maar na het zien van de film kun je zien hoe absurd de hele situatie is.
Met Brad Pitt, Edward Norton en Helena Bonham-Carter, Vechtclub vindt zijn weg om bij je te blijven, zelfs jaren nadat je het hebt gezien. Als een chemische brandwond. Bij volgende rewatches zul je allerlei leuke dingen vinden die je misschien niet de eerste keer hebt opgemerkt. Er is iets unieks en vreemd "uit" in zowat elk frame van de film. Hier zijn slechts enkele van die gevallen. Hier zijn
25 De openingswaarschuwing
Er zijn verborgen broodkruimels voor de film, zelfs voordat de openingscredits erdoorheen pompen. Als je een heel snel oog hebt, kun je een waarschuwingspop-up op het scherm zien vlak voordat de film begint.
Maar tenzij je een snelle lezer bent, is er geen enkele manier waarop je deze gekke disclaimer kunt lezen die hier is afgebeeld, vlak voordat de dvd-versie wordt afgespeeld. Maar als je het nu leest, is het duidelijk dat de film die je gaat zien, zijn tong stevig in zijn wang heeft geplant.
24 Tyler, Tyler overal
Wanneer we de verteller ontmoeten, gespeeld door Edward Norton, is hij een alledaagse kantoordrone. De man kan niet slapen en is niet zo dol op zijn werk. Hij is gewoon een man die de bodemloze leegte van de jonge volwassenheid vult met alles waar hij zin in heeft om uit een Ikea-catalogus te kopen. Tot hij Tyler voor het eerst ontmoet.
Alleen, is het de eerste keer? Als je een arendsoog hebt en oplet, heb je Tyler Durden van Brad Pitt verschillende keren gezien voordat deze twee elkaar ooit hebben ontmoet. Hij is een blip in vier verschillende frames. Er is ook een advertentie voor Bridgeworth Suites waar de verteller naar kijkt, en Tyler staat recht voor hem.
23 Hoe u uw lijn binnenkrijgt?
Een van de belangrijkste aspecten van het tweede deel van de film is de liefdesdriehoek, of het gebrek daaraan, tussen Tyler, Marla en de verteller. De verteller ontmoet eerst Marla Singer en daarna Tyler. Hier begint het plezier - nadat deze twee samen zijn beland, wordt Marla doorgebracht en zegt: "Ik wil je [verwijdering] hebben."
De producent van de film, Laura Ziskin, smeekte om de lijn te verwijderen. Fincher ging akkoord, maar op voorwaarde dat de nieuwe lijn niet kan worden gewijzigd. Vandaar de reden dat we de nog grappigere en aanstootgevendere "lagere school" -regel hebben.
22 Meat Loaf was afgevallen
Een van de vele cameo's in de film is van rockgod Meat Loaf Aday. Hij speelde Clublid, Robert Paulson. Hij ontmoet de verteller tijdens een bijeenkomst van een steungroep en de twee sluiten een beetje vriendschap.
De mammoet van een man was een tijdlang in zijn carrière erg zwaarlijvig en had eigenlijk veel van het gewicht verloren voordat hij als Bob werd gecast. De bemanning kleedde hem een pak aan dat gevuld was met vogelzaad. De ene was anatomisch correct, de andere niet.
21 30 seconden naar Mars
Jared Leto is een ander cameo-personage in de film. Als Angel Face lijkt de jongen niet alleen 100% toegewijd aan de boodschap van Tyler, maar Tyler lijkt hem ook aardig te vinden. De mooie jongen krijgt uiteindelijk een ruw gezicht door de verteller omdat hij 'iets moois wilde vernietigen'.
Een jaar voor de film was Leto begonnen met de experimentele rockband 30 Seconds To Mars. Er zit een grapje in tijdens een van Tyler's toespraken. Hij vertelt hoe we allemaal zijn opgegroeid met dromen om rocksterren te worden en dat zullen we niet worden. Wanneer hij dit zegt, staart hij recht naar de nieuw geslagen rockster, Leto.
20 Let goed op
De grote wending van de film is, net als veel andere wendingen, afhankelijk van iemand die de film nog nooit eerder heeft gezien. Als je eenmaal de hersenaanval hebt meegemaakt die Vechtclub heeft op je gelegd, ga terug en bekijk de film. Er is zelden een scène tussen Tyler en de verteller die de wending niet weggeeft.
Wanneer het paar in de bus stapt, loopt Tyler langs en de verteller dumpt het kleingeld. Als ze tegen het lijf lopen, loopt de vreemdeling langs Tyler en botst hij tegen de verteller aan. Die stukjes kunnen worden opgevat als de verteller die voor beide betaalt of de man die Tyler gewoon niet tegenkomt. Maar leg dan uit waarom de Verteller, zelfs als de passagier altijd uit de bestuurderskant van de auto stapt.
19 Starbucks, Starbucks overal
Een van de grote thema's van de film is de ondergang van Generatie X en de waarden van non-stop reclame. Om dit te laten zien, had regisseur David Fincher een Starbucks-beker in zowat elke scène in de film gestopt.
Zoals het spelen van Where's Waldo, kun je hiermee een spelletje zoek de beker spelen handige-dandy website. Vreemd genoeg had het bedrijf overal geen moeite met hun kopje, maar wilde niet dat hun naam werd verbonden aan de coffeeshop die Tyler opblaast.
18 Pitt's Jacked - Norton, niet zo veel
Vanaf het moment dat we zowel Tyler als de verteller ontmoeten, is het zo duidelijk als de sneeuw dat het twee heel verschillende mensen zijn met heel verschillende lichaamsbouw. Terwijl Brad Pitt en Edward Norton hun rollen aan het voorbereiden waren, namen ze de bewuste beslissing om Tyler eruit te laten zien als gebeiteld uit graniet.
Norton moest een hoop gewicht en spieren laten vallen om de alledaagse verteller te spelen. Hij was net klaar met het filmen van het drama American History X; waar de acteur zo groot was als een huis.
17 Misdaad, kattenkwaad, zeep
De vreemde slogan stond op alle posters voor Fight Club - [Crime]. Ondeugd. Zeep. Totdat je de film hebt gezien, heb je weinig tot geen idee wat dat betekent of hoe het speelt in de verschillende satires van de film.
Er zijn slechts een handvol, zo niet veel, scènes waarin Pitt en Norton zeep maken in de film. Maar dat weerhield hen er niet van om lessen zeep maken te volgen om in de stemming te komen voor hun rollen. Ze leerden van een Californische Boutique, tante peettante.
16 DiCaprio Cameo
Wist je dat drie van de grootste hartkloppingen van de jaren negentig binnen zijn? Vechtclub? Twee van de drie zijn gemakkelijk te herkennen. Uiteraard Brad Pitt en toen alleen bekend van My So Called Life, Jared Leto. Maar er is er nog een en hij staat op het punt om weer samen met Pitt te spelen in de nieuwe Quentin Tarantino-film.
Leonardo DiCaprio zit ook in de film. Of tenminste zijn bevroren adem is. Tijdens een van de stukjes "ga je grot in", gebruikte het montageteam de bevroren adem van de acteur uit Titanic.
15 Bob overtreedt de no-shirts-regel
Behalve dat elk lid van dit geheime genootschap de eerste twee regels van de Club overtreedt; Ook Bob houdt zich niet aan de zesde regel. "Zesde regel: geen shirts, geen schoenen", zegt Tyler. Bob wordt nooit gezien zonder zijn shirt aan. Meat Loaf overtreedt altijd de regels, die rockrebel.
Gezien het feit dat hij een kist had, was er volgens de verteller geen sprake van dat de MPAA Bob zonder zou hebben laten vechten. Het zou echter hebben gezorgd voor nog een verdraaide grap die de film naar ons gooide.
14 Verteller nooit genoemd
Voor degenen die het niet wisten, de film is gebaseerd op het gelijknamige boek van auteur Chuck Palahniuk. De hoofdpersoon die het verhaal van zowel hij als Tyler vertelt, heeft geen naam. Het personage leest oude Reader's Digest-artikelen die eindigen met verwijzend naar zichzelf als "Joe".
Voor de film is de "naam" van de verteller Jack in plaats daarvan. Maar ondanks de naam krijgt hij eigenlijk helemaal geen naam in de film, tot het climax derde hoofdstuk wanneer Marla hem eindelijk bij zijn naam noemt.
13 De verteller beweegt wanneer Tyler wordt aangevallen
In een van de geweldige scènes van de film krijgt Tyler de teer uit hem geslagen door Lou, de eigenaar van de bar. Hij vecht niet terug, hij laat Lou al zijn agressie en frustratie kwijt. Tegen het einde springt Tyler naar de man met een gekneusd gezicht die smeekt om de parkeerplaats te kunnen blijven gebruiken.
De prestaties van Pitt zijn zo goed en de camera draait zelden naar iemand anders. Maar als het richting Norton draait, werp dan een snelle blik op hem, hij beweegt zijn hoofd op dezelfde manier als Tylers hoofd of maag wordt gestoten.
12 Norton slaat zo hard als hij kan
Terwijl de verteller en Tyler genieten van een avondje drinken om elkaar beter te leren kennen, gaan hij en Tyler naar buiten en Tyler eist dat zijn nieuwe vriend hem zo hard mogelijk slaat. Behalve dat Edward Norton hem in het oor sloeg, lag hij echt in Brad Pitt.
Om de scène goed te krijgen en de reacties van de acteur wat hij wilde dat ze waren, trok regisseur David Fincher Norton opzij zonder Pitt te vertellen. Hij zei tegen Norton dat hij precies moest doen waar Tyler om vroeg.
11 DeNiro, DeNiro overal
Want elke filmliefhebber, ook de acteurs zelf, hebben zo'n affiniteit met Robert DeNiro. Hij heeft de afgelopen veertig jaar in enkele van de beste films gespeeld die ooit zijn gemaakt, dus het is gemakkelijk te begrijpen waarom. Fight Club brengt in een ander oogwenk een eerbetoon aan de man en je zult het op een bepaalde manier missen.
Wanneer de verteller van ondersteuningsbijeenkomst naar bijeenkomst gaat, gebruikt hij een aantal valse namen. Afhankelijk van hoe goed je je DeNiro-films kent, zul je je realiseren dat al zijn aliassen de namen zijn van DeNiro-personages.
10 Rosie O'Donnell-spoilers
Eind jaren negentig had Rosie O'Donnell een enorme aanhang. Ze had zelfs een ochtendtalkshow die een mix was van de gebruikelijke ochtendshows met een vleugje nachtelijke talkshows. Meestal veilig, soms gespannen.
Ze deed een enorme nee-nee de ochtend dat Vechtclub werd uitgebracht. Ze vertelde haar publiek hoe ze de film al had gezien en daardoor een week niet kon slapen. In plaats van daar te stoppen, vertelde ze de kijkers het einde van de film en stelde voor om het niet te zien. Het equivalent van iemand vertellen dat je The Sixth Sense een stuk beter zult begrijpen als je weet dat Bruce Willis overleden is!
9 Elaine Als Marla!!!
Zoals bij veel films, worden de castingkeuzes verschillende keren verwisseld voordat ze worden gefilmd. Fight Club was niet anders. Voordat de camera's begonnen te draaien, was Julie Louis-Dreyfus in overweging voor Marla. Toen ze binnenkwam om voor te lezen, had ze geen idee wie Fincher was, waardoor de regisseur zich een loser voelde.
Andere castingopties die de studio wilde, waren Russell Crowe als Tyler Durden en Sean Penn of Matt Damon als de verteller. Andere Marlas overwogen waren Janeane Garafalo, Reese Witherspoon, Winona Ryder of Courtney Love.
8 3/4 mil voor een minuut-dertig
Bij het scripten van de film had David Fincher een kredietreeks bedacht die erg leek op die in de film. De kijker zou worden meegenomen op een rondleiding door de hersenen en al zijn synapsen, rechtstreeks naar het voorhoofd van de verteller naar het pistool in zijn mond.
Samengesteld door Digital Domain VFX House, werd de anderhalve minuut aan beeldmateriaal samengesteld door een team van storyboard en digitale artiesten. Voor al die moeite heeft Fox bijna een miljoen dollar uitgegeven aan de reeks.
7 Leden, Leden Overal
Naarmate Fight Club vordert, sluiten steeds meer rechteloze jonge mannen tot mannen van middelbare leeftijd zich aan bij Tylers kleine revolutie. Wat cool is aan veel van de leden van Fight Club, waren in eerdere scènes of interactie met Tyler of kijken naar hem.
In het begin is het subtiel, maar zodra je scènes opmerkt waarin iemand ruzie maakt met een priester en een paar scènes later, zie dezelfde man met wat extra blauwe plekken, deelnemen aan de capriolen van Project Mayhem, het is volkomen absurd, en hilarisch.
6 Die intense slapeloosheid
Een van de redenen waarom Tyler Durden mocht bestaan, was omdat de verteller aan slapeloosheid lijdt. De auteur van de originele roman, Chuck Palahniuk, had ook aan de ziekte geleden en schreef het in het verhaal.
Verschillende aspecten van hoe hij echt probeerde om slapeloosheid te bestrijden, kwamen in het boek en de film terecht. Met name het lokaliseren van je grot en krachtdier om een verkoelende, slaperige kou op te wekken. De iconische tinten van Tyler worden gebruikt om te beschermen melatonine productie, die slaapcycli helpt.
5 Een echt gevecht
Bij elke volgende kijkbeurt blijft Fight Club een cultklassieker. Het is een post-apocalyptisch verhaal van een verloren generatie, en hoewel dat somber is, zijn er enorm veel mensen die zich identificeren met deze film.
De inspiratie die Palahniuk voor de roman had, was wat hem overkwam na een echt gevecht waarin hij was verzeild geraakt. Palahniuk zei ooit over het incident: "Mensen vroegen me niet wat er gebeurde. Ik denk dat ze bang waren voor het antwoord. Ik realiseerde me dat als je er slecht genoeg uitzag, mensen niet zouden willen weten wat je in je vrije tijd deed.”
4 Smokey, Smokey Everywhere
Er is veel gezegd over de toewijding die Pitt en Norton in hun rol hebben gestopt. Maar er is een hoop lof die moet worden gegeven aan Helena Bonham Carter en haar toewijding aan het creëren van Marla. Een ding dat ze deed, was de visagiste vragen om haar linkerhand te gebruiken, zodat het een beetje rommelig zou worden - iets waar Marla niets om zou geven.
Het was haar toewijding om de persoon te zijn die Marla moest zijn. Maar het maakte haar ook erg ziek. Ze eindigde met bronchitis tijdens de zes maanden durende shoot.
3 Steungroepen
In het begin van de film vinden zowel de verteller als Marla troost door naar verschillende steungroepen te gaan. Ze beslissen allebei komisch welke ze willen bijwonen. De verteller komt tot de conclusie dat als mensen denken dat je binnenkort dood gaat, ze meestal behoorlijk aandachtig luisteren naar wat je gaat zeggen.
Aan het einde van de film zegt de verteller tegen Tyler: "Ik wil dat je heel goed naar me luistert, Tyler." Het is min of meer de eerste keer dat Tyler zwijgt en aandacht schenkt aan de mindere helft van zijn persoonlijkheid.
2 Deze scene
Halverwege de film staat Tyler zichzelf toe hem uit zijn lijf te slaan. Hij geeft al zijn toegewijden een huiswerkopdracht - begin een gevecht met een vreemde en verlies.
Dat blijkt wat moeilijker dan het lijkt voor een van de Space Monkeys, gespeeld door Holt McCallany. De man probeert ruzie te maken met een priester door hem te overgieten met een tuinslang. Als je deze scène grappig vindt, vind je hem niet zo grappig als de cameraman. Hij lacht zo veel dat je de camera tijdens de scène kunt zien trillen.
1 Babyboomer kever bashen
In één scène versloegen Tyler en de verteller de nieuwe VW-kever. Beide acteurs deelden er een minachting voor. Maar het werd ook een symbool dat in alle thema's van de film past.
Volgens Norton: "We breken het... omdat het het klassieke voorbeeld leek van het marketingplan van de Baby Boomer-generatie dat cultuur verkocht terug naar ons.” De hele crux van de film is rebelleren tegen de ouders van Generatie X, de yuppies en hippies die de geboorte van de Kever.
Volgende10 engste praktische horrormonsters