click fraud protection

Animatiefilms hebben de afgelopen generaties gestaag aan aanzien gewonnen, grotendeels dankzij Pixar (en soms Dreamworks) films maken die in alle opzichten gelijk zijn aan live-action, zowel ontroerend als... complexiteit. Animatie is niet alleen voor kinderen, en dat is al jaren niet meer zo.

De volgende lijst heeft daar niets mee te maken, want voor elke Binnenstebuiten of Hoe je draak te trainen, er is een ondraaglijke cartoon op zaterdagochtend uitgerekt tot filmformaat, en ze zijn zo slecht dat zelfs kinderen het verschil kunnen zien.

Afgezien van de tweedelige rip-offs van andere, meer superieure animatiefilms (die een lijst voor zichzelf verdienen), zijn hier enkele van de slechtste animatiefilms aller tijden. Op de een of andere manier werden deze geschikt geacht om aan kinderen te laten zien.

Hier is Screen Rant's lijst van de 12 slechtste animatiefilms aller tijden

12 Titanic: De legende gaat door (2000)

Je zou hier meteen een probleem kunnen zien, in die zin dat er niets "legendarisch" is aan de Titanic. Het was een echt schip, het zonk echt en het was

echt een van de ergste boottragedies in de geschiedenis. Je zou het niet denken als je naar deze film kijkt, omdat je zo erg wordt afgeleid door de werkelijke, oprechte rappende hond. Houd in gedachten dat deze hond moest worden geschreven, getekend, gekleurd, geanimeerd en geuit, en bij geen enkel onderdeel van dit proces dacht iemand dit macht een slecht idee zijn. Dit is echter slechts het topje van de ijsberg (of als je een uitdrukking wilt die niet smakeloos is, "de eerste van vele problemen").

Titanic: The Legend Gos On zou technisch gezien als een oplichterij kunnen worden beschouwd, maar in minder de zin van "mensen misleiden om de video te kopen" en meer in de trant van schaamteloos stelen van decorstukken en personages. Er is een blonde man, hij wordt verliefd op een roodharige, er is een soulvolle liefdesballad, het gebeurt op de Titanic. In feite lijkt elk personage in de film verdacht veel op elkaar, van de Cruella de Vil-lookalike met haar stuntelige handlangers naar de Mexicaanse muizenfamilie, die een kroost lijken te zijn van Speedy Gonzalez klonen.

Niet dat je hier iets van zult merken vanwege hoe slordig de hele affaire in elkaar zit. Niets vóór het daadwerkelijke zinken is een beetje logisch (zie: rappende hond), terwijl de kakofonie van personages en plots botst op een Frankensteiniaans monster van kinderamusement. De animatie springt zo snel heen en weer tussen stijlen als de animators kunnen stelen en andere, betere films kunnen traceren. De film eindigt gelukkig wanneer alle personages waar je om zou moeten geven, in veiligheid worden gebracht door geografisch onmogelijke dolfijnen en iedereen nog lang en gelukkig leeft. Toch slaagden ze er in ieder geval in om voldoende historische integriteit te behouden om het titulaire schip echt te laten zinken, in tegenstelling tot ...

11 Legende van de Titanic (1999)

Goh, het is bijna alsof de tragedie van het zinken van de Titanic niet samengaat met gekke tekenfilmdieren. Op de een of andere manier hebben we tweeTitanic films met pratende muizen en grove historische onnauwkeurigheden, en deze keer... is het erger? Waarschijnlijk?

Er is nog steeds een onbeschreven blad van een stel - Don Juan en Elizabeth - dat verliefd wordt (in ongeveer vier seconden) ondanks dat ze gescheiden worden gehouden door hun respectieve sociale klassen. Deze gaat nog een stap verder en heeft het arme, hulpeloze rijke meisje dat op het punt staat te worden uitgehuwelijkt aan een gewetenloze rijke man die een walvisjachtbedrijf, en is van plan met Elizabeth te trouwen, haar deel van de oceaan te erven en de onbetwiste walvisdoder van de zeeën. Om zijn snode plan te voltooien, roept hij de hulp in van een gigantische pratende octopus met een hondenneus, die eigenlijk een aardige vent is, maar erg naïef. De octopus gooit (samen met enkele hoodlum-haaien van de oceaan) een ijsberg naar het schip, waardoor het zinkt. Ondanks dat de pratende muizen door de telegramkabels hebben gekauwd en ze allemaal gedoemd hebben om te sterven, sturen ze een bericht met de snor van één muis. De octopus realiseert zich uiteindelijk zijn fout en gebruikt zijn tentakels van inconsistente afmetingen om het schip omhoog te houden, zodat iedereen veilig kan uitstappen. Er is een gigantisch happy end bij de dokken. Ook kan Elizabeth met dolfijnen praten omdat ze om een ​​van hen huilde.

Als je dat hebt kunnen volgen, sorry; jij bent waarschijnlijk een van die mensen die denkt dat kaas van nature in blikjes zit. Het is hard om het te zeggen, maar het uitbeelden van de ramp met de Titanic met een Disney happy end is niet alleen onnauwkeurig; het is respectloos. Het zou ook geweldig zijn als ze niet langer naar het hele ding als een 'legende' zouden verwijzen.

10 Bolívar: El Heroe (2003)

Bolívar: el Heroe (Bolivar: the Hero) is een Colombiaanse animatiefilm die de inmiddels beproefde methode volgt om de geschiedenis af te slachten en in de hoop dat kinderen te dom zijn om het verschil te zien. Het is zelfs in de gevarieerde en fantasmagorische wereld van internet moeilijk te vinden, maar de trailer is echt alles wat je moet zien. Houd er rekening mee dat dit in 2003 is uitgebracht en niet, zoals je zou kunnen raden, 1975.

Wat nog bijdraagt ​​aan het bizarre mysterie rond de film is de beslissing om voor anime-geïnspireerde beelden te gaan. Bolivar zelf wordt afgebeeld als een vlammende man-dame met één oog verduisterd door prachtige lokken; dit doet niets af aan zijn bekwaamheid in de manieren van de ninja, aangezien de trailer hem laat zien wat alleen kan worden omschreven als een laatste zet van een Naruto videospel. Helaas heeft zijn paarsharige aartsvijand dezelfde capaciteiten, en de twee voeren een slecht getekende strijd om stockbeelden van hun legers die worden doodgeschoten. Er is ook iemand met een staart, want natuurlijk er is.

Een combinatie van overijverige voice-acting en bijna-statische animatie maakt dit tot een merkwaardig internetmysterie en niets meer.

9 Alice in Wonderland (2010)

Amazon verwijst vreemd genoeg naar deze versie van Alice in Wonderland heeft "cutting-edge animatie." Het tegenovergestelde zou duidelijk moeten zijn bij het zien van een enkel frame van de eigenlijke film, hoewel het gelukkig niet nodig is om het te bekijken nadat de trailer het hele plot heeft uitgelegd. De animatiekwaliteit kan hier niet worden ondergewaardeerd: deze hoort nergens in de buurt van de 21st eeuw.

Als het lijkt alsof het in iemands kelder aan elkaar is geplaveid, komt dat waarschijnlijk omdat het zo was. We beginnen met een versie van Alice die eruitziet als Arnold uit Hé Arnoldus! voerde de fusiondans uit met Angela Anaconda, en het resultaat is iets waar Tim Burton nachtmerries van zou kunnen krijgen. Het verpest het effect van een gewoon meisje dat een fantastische wereld betreedt, terwijl Alice verreweg het engste ding op het scherm is.

De film gebruikt ook een oud radiodrama voor het grootste deel van zijn audio, wat betekent dat we stemmen en muziek uit de jaren 40 hebben die worden afgespeeld wat lijkt op een felgekleurde PowerPoint-presentatie, en ook een Alice-stem die veel te oud lijkt voor wat we zien op scherm. Ja, omdat dat ding echt nodig griezeliger zijn.

Het resultaat, zoals ons wordt verteld door wat de meest vernietigende sarcastische Amazon-beschrijving aller tijden moet zijn, is “een instant klassieker die nog jaren in de herinnering zal blijven.”

8 Delgo (2008)

Het is een beetje jammer van Delgo, want de poster ziet er geweldig uit en het concept is niet al te slecht: twee races in oorlog, een krijger die verliefd wordt met een prinses aan de andere kant, magische stenen en een hoofdpersoon ingesproken door Freddie Prinze Jr. (onthoud: hem?). De film werd gemaakt met een budget van $ 40 miljoen, maar slaagde er niet eens in om $ 700.000 bij elkaar te schrapen aan de kassa, waardoor het een van de ergste bommen in de geschiedenis was.

Daar zijn een aantal redenen voor, waarvan de meest voor de hand liggende de animatie is. Voor 2008 was het gewoon niet genoeg, en hoewel het dat misschien ook niet was Voedselgevecht!(er kan er maar een zijn Voedselgevecht...), het was gewoon te lui weergegeven om de concurrentie bij te houden, met heel weinig vloeiende CGI - alles voelt stijf aan. Er is ook het feit dat misschien een deel van het budget van $ 40 miljoen op schrift had moeten worden gesteld, omdat het plot een puinhoop is. Volwassen thema's van oorlog en verzoening vliegen over de hoofden van de kleintjes, terwijl de flagrante kindvriendelijke stukjes opvallen als een zere duim.

De plot is ook aan elkaar geplakt vanuit verschillende dode paarden-tropen: er is een jongen en een meisje, ze kunnen niet samen zijn, een verboden romantiek, een maffe (en ondraaglijke) sidekick, een boze koningin die haar eigen ironische dood veroorzaakt en nog veel meer meer. Alles behalve dat is schijnbaar uit James Cameron's gehaald Avatar (wat zelf een soort van is) Pocahontas afzetterij), ook al Delgo werd als eerste vrijgelaten. De soep van een plot, ingebelde optredens en luie animatie doen je afvragen waarom deze film het kostte negen jaar loslaten.

Het is jammer, want het landschap IS mooi.

7 Voedselgevecht! (2012, op de een of andere manier)

Op een gegeven moment stond er iemand in een supermarkt die nooit de leiding had mogen krijgen over kinderanimatie. Ze keken rond in de schappen, en in hun duivelse geest, Voedselgevecht!was geboren. En dat is vreselijk.

Het is waarschijnlijk dat Hilary Duff ofwel belachelijk werd gesloopt voor geld of dat ze geen idee had waar ze aan begon; hoe dan ook, het moet een schande zijn dat ze uiteindelijk een blond kattenmeisje uitte met een enkele, ditzy gezichtsuitdrukking. In feite slaagt de film erin om een ​​​​all-star cast te ruziën, wat het nog erger maakt dat het in alle opzichten uiterst betreurenswaardig is. Vergeet niet dat deze in 2012 is uitgebracht. Dat is hetzelfde jaar dat we kregen Verwoest het Ralph, Moedig en Opstand van de beschermers. Er was geen excuus voor Voedselgevecht! ziet er uit als een luiaard Sims mod.

De plot is op de een of andere manier nog erger dan de animatie, omdat het gaat om een ​​aantal iconische merken die zich verenigen om te voorkomen dat generieke merken de schappen van een supermarkt overnemen. Ja, de merken komen tot leven, en het is de meest schaamteloze cross-promotie die je ooit zult zien, en ook gewoon gemeen. De film werd ook bekritiseerd omdat hij nazi-beelden bevatte, evenals een hele reeks grove grappen en seksuele toespelingen, precies wat kinderen blijkbaar nodig hebben. Maar nogmaals, dat is wat je krijgt door Charlie Sheen te casten als een hondendetective die verwikkeld is in een interspecies-roman.

6 Elf Bowling the Movie: The Great North Pole Strike (2007)

Elfen Bowlen was een computerspel uit 1988 waarin je speelt als de kerstman, die om de een of andere reden zijn elven heeft opgesteld als kegels en nu zware voorwerpen naar ze gooit. Het verhaal was schaars, waardoor het moeilijk was om precies vast te stellen waarom dit gebeurde. Natuurlijk keek iemand hiernaar en dacht dat het een geweldig idee zou zijn om het hele ding in een film te slepen. En dat, kinderen, is hoe Elf Bowling the Movie: The Great North Pole Strike was geboren. Kijk er niet naar.

Zoals we leren van de trailer, die wordt geuit door een man die net zijn allereerste thesaurus heeft ontvangen en gewoon zijn knikkers verliest door de wonderen binnenin, was de kerstman een piraat. Hij werd vervolgens in ijs bevroren, naar de Noordpool gedreven en onmiddellijk begonnen met het tot slaaf maken van een hele race en ze als bowlingpinnen te gebruiken, zoals de Kerstman gewoon is te doen. De kwaadaardige broer van de Kerstman probeert echter Kerstmis, yadda yadda Elf Bowling, Fiji en andere plotontwikkelingen te verpesten die onmogelijk worden omdat dit een film is gebaseerd op Elfen Bowlen. Niets is logisch, van het hele bestaan ​​van de elven tot waarom ze het leuk vinden om als bowlingpin te worden gebruikt, of waarom de kerstman begint als een man die bereid is zijn eigen broer te vermoorden en wordt de Heer en Meester van Kerstmis in een tijdsbestek van vijf minuten.

Het is alsof deze film eigenlijk nooit gemaakt had mogen worden. Of zoiets.

5 Ook gestoord! Kap versus kwaad (2011)

Het origineel Geknipt! was een allegaartje van slordige animatie en redelijk fatsoenlijk schrijven. Het was lang niet zo gedenkwaardig als letterlijk alles wat in hetzelfde jaar uitkwam, maar het was ook geen filmische inktvlek. Die eer gaat naar Ook gestoord! Hood vs Evil, die bovenaan de snelgroeiende lijst van vervolgen staat die nooit hadden mogen plaatsvinden.

De plot ziet af van de media-res-benadering van het origineel, in plaats daarvan gaat het voor het rechte verhaal met kwaadaardige truffels. Echt, er valt niet veel te zeggen, omdat de trailer de zonde begaat door het meeste weg te geven.

De hele film is in wezen Shrek-lite, omdat het probeert popcultuurreferenties samen te voegen met sprookjesfiguren met alle finesse van een snelle busbotsing. De animatie is misschien verbeterd ten opzichte van het vorige aanbod, maar ten koste van alle low-budget charme, verlaten Hoodwink ook als een opslagplaats voor gedateerde grappen en vreselijke slapstick. Zelfs de actiescènes in de film klinken hol als niets ze bij elkaar houdt.

4 Freaky Flickers: Quest for the Golden Flicker

Freaky Flickers waren een speelgoedrage die een paar jaar geleden opdook en ervan uitging dat kinderen gecharmeerd zouden zijn van kleine, lichaamloze wangedrochten die stuiterden. Dat was het in principe. Ze stuiterden, en vermoedelijk was dit vier minuten lang zeer amusant. Dit was natuurlijk een solide basis voor een speelfilm die ogenschijnlijk door één persoon was geanimeerd.

Kleine stuiterende gezichten zorgen niet bepaald voor boeiende karakterontwerpen, dus wie precies dacht dat kinderen een hele film van hen zouden willen bekijken, is een raadsel. De trailer (als het zo bedoeld was) doet niet veel om de zaken op te helderen, want het gaat van bizar naar pure waanzin en weer terug in een tijdsbestek van drie minuten. Er is een piraat die een grot ingaat om een ​​artefact te vinden en op weg naar buiten minstens vier keer sterft. Een klein groen, krijsend visding wordt meegesleept door een gigantisch boomkonijn, ze worden bijna opgegeten door een T-Rex met een onwaarschijnlijk grote kop, er is een solide vijftien tot twintig seconden van een stel personages die van een trap vallen en dan schiet de piraat de ruimte in met zijn jet-aangedreven piraat schip.

Als dit echt door één persoon is geanimeerd, maakt dat het eigenlijk best een stevige inspanning, ondanks dat de film door technische problemen nooit goed het daglicht heeft gezien. Dat maakt echter nog steeds niet duidelijk dat het allemaal gebaseerd is op een speelgoedfranchise die in zijn doodsstrijd was voordat het zelfs maar van de grond kwam. Neem even de tijd om te genieten van de pure waanzin die zogenaamd de Freaky Flickers officiële website.

3 Space Chimps 2: Zartog slaat terug (2010)

Nou, dit moest er zijn, duidelijk.

Space Chimps 2: Zartog slaat terug, een titel die ik gewoon niet meer in zijn geheel wil typen, is een film over ruimtechimpansees waarvan niemand zich realiseerde dat die de eerste keer niet werkte. Het vertelt een verhaal (nauwelijks) van Comet, een beslist geen ruimtechimpansee die echt een ruimtechimpansee wil zijn. Hij krijgt de kans om zijn vaardigheden te bewijzen wanneer de kwaadaardige Zartog de missiecontrole overneemt, en Comet moet samenwerken met alle chimpansees uit de laatste film om de wereld te redden. Er zijn woordspelingen over bananen/primaten. Geen van hen is echt goed.

Deze keer is de animatie niet absoluut de slechtste, met enkele vertederende personageontwerpen, met name die van Comet. Het is daarom begrijpelijk dat het de kleintjes zal verleiden met wat slapstick en de algemene charme van pratende apen. Het probleem ligt in het feit dat de animatie weer mijlenver achterloopt op wat het zou moeten zijn, en de plot is flinterdun en voelt alsof het door een echte chimpansee is geschreven. Het is een klassiek geval van het samenvoegen van leuke animaties en flitsende kleuren om de kinderen in te tekenen, maar het is uiteindelijk precies zo goedkoop. Het is een combinatie van al deze dingen waardoor een RottenTomatoes-beoordeling van 0% op de een of andere manier genereus lijkt.

2 Legends of Oz: Dorothy's terugkeer (2013)

Er zijn genoeg aanpassingen geweest van De tovenaar van Oz dat zou auteur L. Frank Baum draait zich om in zijn graf. Legends of Oz: Dorothy's Return waarschijnlijk spant de kroon, wat animatie betreft. Nogmaals, deze film verzamelt een redelijk getalenteerde en bekende cast en verkwist het door ze puur te laten spuiten, niets verwerkt.

Wanneer een kwaadaardige nar de bezemsteel van de Boze Heks steelt en deze gebruikt om een ​​leger vliegende apen te leiden, worden de inwoners van Oz gedwongen om precies wat ze de vorige keer deden: een onschuldig boerenmeisje uit haar leven plukken en hopen dat ze uiteindelijk degene zal vermoorden die toevallig de probleem. Want hé, het werkte vroeger. De beelden in Legenden van Ozo is niet de schuld, omdat kinderen de enigszins ondermaatse animatie niet zullen opmerken (er is veel afleidende kleur). In plaats daarvan is de inhoud van de film gewoon smakeloos en onmogelijk sacharine. De film probeert op de staarten van Disney te rijden door de film te vullen met liedjes, wat geweldig zou hebben gewerkt als ze niet helemaal vergeetbaar waren geweest. Ondertussen is het plot gehaast en is het net zo logisch als... nou ja, het origineel. Maar zonder de doordringende charme.

Over het algemeen komt de film er gewoon uit als onnodig, nog een aanpassing in de groeiende bibliotheek van tovenaar van Oz-geïnspireerde media die weinig zullen doen om iets anders te inspireren. Toch is het in ieder geval in glorieuze 3D!

1 Doogal (2006)

De magische rotonde was een kindershow uit de jaren 60 die floreerde door niets te begrijpen. Een film met dezelfde naam werd uitgebracht in 2005, die gemengde recensies ontving, maar werd geprezen omdat hij trouw bleef aan het origineel.

En dit brengt ons bij Doogal. The Weinstein Company dacht blijkbaar dat al die Britse accenten veel te verwarrend zouden zijn voor Amerikaanse kinderen, en dus De magische rotonde werd gesneden en in blokjes gesneden in het monster dat was? Doogal, compleet met een eigen Amerikaanse stemmencast en een nieuw script. Niemand verraste, dit bleek hun ondergang te zijn, omdat het plot niet meer bestond en de overvloed aan winderigheidgrappen niet helemaal naar beneden ging zoals ze hadden verwacht. Cruciale scènes werden geknipt en vervangen door verwijzingen naar de popcultuur, waardoor de personages leden en de trailer verwijzen naar Lord of the Rings zo meedogenloos is het als het resultaat van een zieke weddenschap. Het is misschien wel het beste voorbeeld van waarom je goed genoeg met rust zou moeten laten, want hoewel de film het misschien niet zo goed had gedaan op de Amerikaanse markt... Doogal.

Ironisch genoeg, afgezien van alle vreselijke shout-outs, Doogal's bizarre idiote plot brengt het eigenlijk dichterbij naar het gevoel van het origineel. Waren het maar nog de jaren zestig.

-

Ken je nog meer geanimeerde gruwelen? Laat het ons weten in de comments!

VolgendeThe Legend Of Zelda: 10 personages die totaal verspild waren