Regisseur Jeff Baena Interview: Horse Girl

Schrijver-regisseur Jeff Baena is terug met zijn vierde film als Paardenmeisjekomt op Netflix. Baena kreeg zijn start in het co-schrijven van Hollywood I Heart Huckabees met regisseur David O'Russell in 2004, maar het was pas onlangs dat hij voor zichzelf begon. Hij heeft de afgelopen jaren naam gemaakt in de indiefilmwereld met films als Leven na Beth, Joshy, en De kleine uurtjes. Door deze projecten vond hij Aubrey Plaza en Alison Brie onder zijn meest frequente medewerkers.

Baena's nieuwste film koppelt hem opnieuw aan Alison Brie, als de twee schreef mee aan het drama over geestelijke gezondheid en Brie speelt de hoofdrol van Sarah. In de film is Sarah een sociaal onhandige vrouw die meer van haar paard houdt dan van wat dan ook, maar verder normaal lijkt. Wanneer Sarah echter bizarre dromen begint te krijgen, begint ze zich af te vragen of haar familiegeschiedenis met depressies en schizofrenie haar inhaalt. Temidden van dit ambitieuze verhaal, verteld door Baena, legt hij een gedenkwaardig optreden van Brie vast.

Tijdens de promotietour voor Paardenmeisje, sprak Jeff Baena met Screen Rant over zijn nieuwe film die eindelijk wordt uitgebracht en waarom Netflix er het perfecte huis voor is. We bespreken ook hoe het was om de hoofdrol van zijn film ook een schrijver te hebben, hoe een wandeling hielp Paardenmeisje tot leven, en zijn unieke regiestijl die zwaar is op improvisatie. Jeff onthult ook of Sarah's boog al dan niet drastisch is veranderd tijdens de pre-productie, op welke momenten? Paardenmeisje zou kunnen inspireren tot leuke internetuitdagingen, en zijn gedachten over een film op de markt brengen.

Paardenmeisje wordt nu gestreamd op Netflix.

Horse Girl debuteerde net op het Sundance Film Festival en komt nu ongeveer een week later op Netflix. Hoe voelt het om eindelijk mensen deze film te laten zien en in de wereld te laten zien?

Het is een opluchting. Ik bedoel, het is gewoon een beetje academisch en theoretisch geworden voor twee jaar en om het dan eindelijk los te laten, ik bedoel het hele punt is voor een publiek, dus het is niet alleen een insulaire ervaring, dus het voelt zeker? Goed. Ik ben opgewonden dat mensen het zien.

Ik vond Horse Girl een zeer ambitieuze film en roept veel vragen op. Dus toen ik het voor het eerst stopte met kijken, dacht ik meteen bij mezelf dat ik het opnieuw moest bekijken en het kan een andere ervaring zijn bij een tweede bezichtiging. Ik denk dat dat Netflix het perfecte huis maakt voor een film als Horse Girl.

Ja ik ben het met je eens. Ik bedoel van al mijn films is dit degene waarvan ik denk dat het bijna herhaalde bezichtigingen vereist om een ​​beetje door te bladeren, ik denk dat de betekenislagen en een soort van conclusies komen.

Dit is ook je derde samenwerking met Alison Brie. Het lijkt me dat jullie een geweldige werkrelatie hebben, maar deze is een beetje anders omdat zij ook de co-schrijver van deze film is. Hoe anders was die relatie toen in de pre-productie maar ook op de set en in de post.

Ik denk bijna dat het een onschatbare hulp was, vooral omdat ik elke film heb geschreven die ik tot nu toe heb gemaakt zelf, is het mijn taak om de visie over te brengen en een uitvoering te krijgen die volgens mij tonaal passend is. Nu Alison het samen met mij schrijft, begrijpt ze niet alleen het verhaal en de belangrijkste mechanismen van het verhaal op een diep cellulair niveau, maar begrijpt ze ook het personage op een kwantumniveau en dus door dat soort toegang te hebben tot het personage en de algehele toon en waar we voor gaan, heb ik nog nooit zoiets gehad, dus het was zo'n ongelooflijke samenwerking. Zoveel hiervan gaat over vertrouwen en acteurs moeten de regisseur vertrouwen, regisseurs moeten de acteurs en crew vertrouwen, en met je man aan de binnenkant, is er echt niets beters. En dus kan ik me op veel andere dingen concentreren terwijl ik me normaal gesproken vooral op haar zou concentreren optreden omdat zij de hoofdrol speelt en dan al het andere, dus ik was in staat om in principe te hebben - het is bijna alsof ik wil zeg maar een spion. Ze is een soort verlengstuk van mezelf. Het kwam op het punt dat het voelde alsof we een brein deelden, we waren elkaars zinnen aan het afmaken. We waren zo synchroon en in lijn met elkaar dat ik denk dat het het ideale scenario van een echte samenwerking diende waar bijna de identiteitslijnen zijn een beetje wazig en dat stelde ons in staat om naar plaatsen te gaan waarvan ik denk dat ik er nooit ben geweest voordat.

Ik heb begrepen dat dit een persoonlijk verhaal was voor Alison en dat ze het idee voor Horse Girl bij jou bracht. Hoe snel wist je dat je mee wilde doen en hoe je uiteindelijk de film regisseerde?

Dat is grappig, want we brachten elkaar twee ideeën die niet zo verschillend waren als ze leken. Ze kwam naar me toe, we waren op deze wandeling, en ze schetste min of meer haar familiegeschiedenis met psychische aandoeningen en de paranoïde schizofrenie van haar grootmoeder en hoe ze dacht dat het iets de moeite waard zou zijn om te onderzoeken en een film te maken rond een personage dat iets soortgelijks doormaakt en dan ook dingen ervaart die potentieel bovennatuurlijk of sciencefiction zijn en ze heeft moeite om te onderscheiden wat echt is en wat niet. Ik had het idee van een vrouw die was opgegroeid met paarden en daarna alles verloor toen ze een beetje laat was tiener en hoe dat trauma zich in de loop van de tijd afspeelde en we realiseerden ons dat die twee ideeën volledig waren gratis. En ik heb ook ervaring met een psychische aandoening in mijn familie, dus ik zag de film zodra ze het zei en was al scènes aan het pitchen. Toen we het er eenmaal over eens waren dat dit hetzelfde idee was, deze twee films, vloeide het gewoon uit ons beiden. Het heeft zojuist dit ding ontgrendeld waarmee we een beetje konden rennen, wat echt leuk was.

Dat is best verbazingwekkend. Alleen al op basis van wat je al hebt gezegd, ben ik een beetje verbaasd op basis van hoe collaboratief jij en Alison waren gedurende het hele proces, maar dan ook op de set en alles en nog wat van de verschillende vragen en antwoorden en theorieën waarmee deze film speelt, hoorde ik een interview tussen jullie dat ze zei dat het grootste deel van de eigenlijke film en dialoog was geïmproviseerd. Is dat waar?

Dat is absoluut waar, ja. Dus de laatste drie films die ik heb gemaakt, hebben in dit proces gewerkt, waar we een gedetailleerde schets maken, dus als mensen zeggen dat ze geïmproviseerd zijn, hebben ze de neiging om te denken dat alles mag en dingen uitvinden op de vlieg. Dit was zo ingewikkeld ontwikkeld dat er niet veel ruimte was om in het verhaal iets te veranderen en het grootste deel van de dialoog werd weggeslagen, het werd alleen niet uitdrukkelijk vermeld. Dit is hoe ik over het algemeen werk, behalve mijn eerste film die volledig gescript was. Ik vond dit een erg nuttige manier om optredens te krijgen die aanwezig en fris zijn, omdat de acteurs het weten wat de scène is, ze weten wat hun doelstellingen zijn, ze weten wat ze moeten zeggen, maar het is in hun eigen woorden. Er kunnen enkele curveballs zijn, zodat ze moeten reageren en ze constant bewust en aanwezig moeten zijn, maar over het algemeen na de derde of vierde take, of het nu een wide of een two-shot of een three-shot is, ik sluit de dialoog vrijwel gewoon in en dan zijn we gewoon in een Hoes. Dus het is niet zo dat elke take compleet anders is, het is meer alsof je het aanscherpt en er dan een soort van vasthoudt.

Ik denk niet dat ik ooit eerder van dat soort stijl heb gehoord, maar dat klinkt best cool.

Ja, ik denk dat het net zoiets is als de manier waarop ik eraan toe ben gekomen. Ik kwam op als schrijver, dus terwijl ik de scène zie evolueren, pitch ik lijnen en soms ben ik aan het bewerken en dingen wegdoen omwille van efficiëntie of duidelijkheid. Dus vaak als je ziet Een vrouw onder invloed of ik denk dat sommige andere geïmproviseerde films, soms voelt het alsof de scène puur probeert de waarheid vast te leggen en een soort elliptische conversatie en ik probeer er efficiënt mee om te gaan, dus ik probeer het verhaal te behouden stoot. Maar tegelijkertijd wil ik dat het een beetje geaarder en natuurlijker aanvoelt dan wanneer het volledig gescript zou zijn en iedereen het perfecte ding zegt met het perfecte antwoord.

Ik vond ook dat je heel goed werk hebt geleverd met het balanceren van de verschillende tonen in Horse Girl. Er zit romantiek, komedie, drama en een heleboel andere elementen in deze film. Heb je ooit overwogen, tussen jou en Alison, om verder te leunen op één specifiek genre of toon of was dit soort evolutie van de film al vroeg vrij duidelijk?

Ik denk niet dat ik ooit bij films denk in termen van genres. Ik denk dat het bijna alsof echt goede films de ruimte creëren voor andere films om te bestaan ​​en dan denk ik dat dat soort echo een set creëert waar het in past dat uiteindelijk een genre wordt. Maar ik denk bij films nooit in termen van genre, ik denk erover zoals je het ervaart. Het is duidelijk dat dit een opzet heeft die doet denken aan andere laten we zeggen andere Sundance-dramedy's en dan het begint te ontsporen, maar dat is vooral een afkorting voor het filmen van communicatie in algemeen. Ik ben er nooit op uit geweest om genres te ondermijnen, het is meer dat ik een verhaal probeer te vertellen en ik denk dat er bepaalde manieren zijn om we communiceren filmisch waarvan ik denk dat het een beetje comfortabeler en begrijpelijker en verteerbaarder is door publiek. Dus je moet een beetje binnen die richtlijnen spelen voordat je begint, ik denk dat je er buiten gaat. Het was nooit opzettelijk ondermijning van het genre.

Ja, dat is logisch. Zonder teveel in spoilers te gaan, want deze film komt net uit, maar Sarah heeft er veel verschillende ideeën over wat er met haar gebeurt of is gebeurd met haar als een soort paardenmeisje vordert. Waren er nog andere alternatieve ideeën die jullie hebben overwogen om haar gedurende de film te geven, of kenden jullie dit soort nummer al vanaf het begin?

Sorry, het eerste deel was me niet helemaal duidelijk. Dus je zegt de boog van het personage?

Ja, dus alsof ze een evolutie heeft van wat ze denkt dat er met haar is gebeurd. Heb je ooit overwogen om haar een andere theorie te geven of iets om aan vast te houden?

Ik denk dat er scènes waren die we niet alleen opnamen om dingen te plannen, maar voor het grootste deel denk ik het algemene traject van haar verklaring van de gebeurtenissen was redelijk consistent vanaf het begin tot de productie. Het moest relatief, denk ik, traceerbaar zijn omdat, vooral omdat het te maken heeft met enkele elementen van: het bovennatuurlijke, sommige elementen van tijdreizen, sommige elementen van waanvoorstellingen en fantastisch denken. Ik denk dat er niet veel ruimte was om gewoon alles te laten gaan, want dan denk ik dat je je begint te ontwikkelen in het geweldige en dan als hoofdpersoon ze is tot op zekere hoogte een onbetrouwbare verteller, dit soort algemene ervaringskwaliteit van deze film vereist dat we haar aan een of andere de mate waarin ze deze momenten ervaart, zodat we deze film alleen door haar ogen ervaren en dus moeten we weten dat terwijl we ernaar kijken dat er moet een zekere mate van vertrouwen zijn dat we in haar perceptie stellen, anders wordt alles gewoon en het wonderbaarlijke dat ik helemaal wilde vermijden kosten.

Ik heb hier twee vragen terwijl we afronden, een is een beetje een leuke als je me even wilt verwennen. We hebben gezien dat Netflix-films online snel een aanhang krijgen door een soort willekeurige uitdagingen of memes. Ik denk dat het beste voorbeeld hiervan de Bird Box Challenge is die een paar jaar geleden plaatsvond. Is er iets in Horse Girl waarvan je denkt dat het een soort gelijkaardige virale reactie kan opwekken?

Wat was de Bird Box Challenge?

Je rijdt met een blinddoek op of doet iets met een blinddoek om.

Oh Jezus. Doen mensen dat?

Dat deden mensen maar heel kort.

En toen stierven ze allemaal.

Waarschijnlijk. Maar ik dacht aan zoiets als de Identical Relative Challenge, alsof je echt lijkt op je grootouder of een ver familielid.

Oh dat is vet. Ja, dat is echt een goede manier om je kenmerken van mensen te volgen en te zeggen dat je mogelijk op hen of hun kloon lijkt. Of ik denk dat het misschien een knutseluitdaging is of misschien een geïmproviseerde rap-uitdaging geïnspireerd door Jake Picking.

Oke ja, dat vind ik leuk! Het laatste wat ik voor je heb, voor zover ik kan vinden, moet je nog een beetje onthullen wat er daarna voor je gaat gebeuren Horse Girl, maar ik kan me voorstellen dat er mensen zijn die deze film net als ik zien en willen weten wat je doet De volgende. Is er iets dat je kunt plagen over wat je van plan bent te doen?

Ik ben er niet zo'n fan van om te zeggen wat er gaat komen. Ik bedoel, ik ben geen fan van mensen die weten wat er gaat komen, zelfs als het eraan komt. Zoals marketing in het algemeen voor mij een soort nachtmerrie is, omdat het je een beetje opblaast, je waanzin opblaast. Ik denk om dat soort stilte voor de storm te dienen, dus ik praat er liever niet over.

Ant-Man van Edgar Wright bevatte geen Quantum Realm

Over de auteur