Jennifer Hale & Courtenay Taylor Interview: Ratchet & Clank: Rift Apart

click fraud protection

Ratchet & Clank: Rift Apartis eindelijk hier en het is anders dan veel van de andere games in de serie. Het maakt niet alleen op veel unieke manieren gebruik van de kracht van de PlayStation 5, maar introduceert ook cruciale nieuwe personages die hier mogelijk blijven. De meest opvallende nieuwe toevoeging via Ratchet & Clank: Rift Apart is Rivet, een vrouwelijke Lombax die bij Clank belandt nadat hij gescheiden is van Ratchet.

Ratchet & Clank: Rift Apart wordt al geprezen vanwege de leuke gameplay, maar ook omdat Rivet een opvallend personage is dat naam maakt in de langlopende franchise. Of ze terugkeert valt nog te bezien, maar veel fans en zelfs Rivet zelf, gespeeld door Jennifer Hale, pleiten voor een vervolg met de nieuwe held in de hoofdrol.

Om de lancering te vieren van Ratchet & Clank: Rift Apart, ging Screen Rant zitten met twee van de sterren van de game, Jennifer Hale (Rivet) en Courtenay Taylor (mevrouw Zurkon), voor een diepgaand gesprek over de productie van de game, de voice-acting-industrie en de liefde die ze allebei hebben voor de game en hun karakters. Het interview is vrij van alle spoilers en is meer een algemene discussie, dus je hoeft niet bang te zijn dat momenten in het spel verpest worden.

Deze game werd aangekondigd direct nadat we allemaal in lockdown gingen, maar ik kan me voorstellen dat jullie behoorlijk diep in de ontwikkeling zaten. Heb je tijdens de pandemie enig werk gedaan en hoe veranderde dat?

Jennifer Hale: Dat deed ik. Ik begon ruim voor de pandemie aan deze game te werken, en toen de pandemie toesloeg, was ik eigenlijk in een ander land, maar dichtbij. Ik probeerde gewoon een studio te bouwen met uitzendkwaliteit, en ik had veel steun en hulp daarbij.

Vanaf daar hadden we een paar technische uitdagingen. Ik begon hier met mijn favoriete microfoon, en het paste niet bij wat we hadden. Dus ze stuurden me eigenlijk de kleine microfoon waarmee we opnemen, die zo op ons hoofd zit. Het was gewoon de heuvel die iedereen moest beklimmen, toch? Technologie leren en beheren, en balanceren wat iedereen nodig heeft. Het was een andere opzet.

Maar er was zoveel om mee te kampen op zoveel niveaus, niet alleen opnemen. Het ding over deze ervaring dat opvalt voor mij is gewoon vreugde. Er was altijd zo veel vreugde, en iedereen was altijd in een geweldige headspace. Het was buitengewoon.

Courtenay Taylor: Ik begon goed - letterlijk, ik denk dat mijn eerste sessie precies een week na de pandemische lockdown was. Ik denk dat ik daar misschien naar binnen heb gepiept en een [sessie] heb gedaan. Ik denk niet dat de studio's werden gesloten; Ik denk dat het midden maart was.

Ik denk dat ik er een deed, en toen was het opnemen vanuit huis. En ik ben niet super technisch aangelegd, dus dat was enorm. Gelukkig - en ik weet dat sommige mensen veel slechter af waren - had ik een stand en had ik wat oppervlakkige kennis. En gelukkig is mijn vriend een muzikant, dus hij weet veel over techniek en montage en dat soort dingen. Maar er waren een paar zeer zweterige ochtenden die vastzaten in mijn hokje en hem smeekten om daar gewoon vier uur te blijven zitten om er zeker van te zijn dat er niets mis zou gaan. Hij is een erg geduldige en vriendelijke man, omdat hij me veel moest horen praten.

Waren er plannen voor het vastleggen van prestaties? Omdat ik het spel aan het spelen was, en ik dacht: "Dit zijn kleine beestjes, en ze zijn erg geanimeerd." Leggen ze daarmee jouw beweging vast?

Courtenay Taylor: Ik heb zoiets niet gedaan. Het enige wat ik had was de kleine drop-microfoon waardoor je eruitziet alsof je een pink uit je voorhoofd steekt, en een baseballpet. Als mevrouw Zurkon beschikbaar was geweest als een mocap-optreden, had ik dat graag gedaan.

Jennifer Hale: Nee, geen prestatieregistratie. Ik denk dat ik gerust voor ons beiden kan spreken als ik zeg dat we allebei dol zijn op p-cap. Het is zo leuk. Maar dat was geen onderdeel van dit specifieke spel.

Jullie hebben veel verschillende dingen gedaan, maar veel ervan is meer op volwassenen gericht, terwijl Ratchet & Clank: Rift Apart is uiteraard voor alle leeftijden. Is het leuk om een ​​game te hebben die wat gezinsvriendelijker is, waar je het aan iedereen kunt laten zien en je geen zorgen hoeft te maken over bepaalde onderdelen?

Jennifer Hale: Ik ga niet vaak terug om naar mijn werk te kijken, en de rest van mijn leven praat ik niet vaak over mijn werk. Maar dit spel, bleef ik tegen mijn kind zeggen - ik denk dat hij negen was toen ik begon, of net tegen het einde van negen, en nu is hij net elf geworden. En ik bleef maar zeggen: "Oh mijn God. Er is iets, en ik kan je niet zeggen wat het is. Maar het is eindelijk iets dat je kunt spelen, en het is zo cool." 

En toen zag ik de beelden, en ik dacht: "Oh mijn God!" Hij is als, "Mooooom."

Courtenay Taylor: Ik heb zeker een flinke hoeveelheid inhoud voor volwassenen - dat klinkt slecht. Inhoud voor volwassenen - dat klinkt ook slecht - in mijn naam, en ik ben altijd enthousiast. Het lijkt alsof er de afgelopen jaren iets voor mij is veranderd, wat me gewoon heel blij heeft gemaakt, dat ik [werk voor alle leeftijden] krijg. Of het is een verschuiving in mij, of misschien van het werken aan OK K.O.! en dingen op Cartoon Network, dat ik deel begin uit te maken van dit soort materiaal - en ik ben er helemaal weg van.

Ik denk dat ik vroeger neefjes had die jong waren, en ze zeiden altijd: "Wanneer ga je een E voor iedereen-spel doen?" En toen deed ik Skylanders, maar die waren op dat moment te oud. En ze zeggen: "Het maakt ons niet uit. We houden van Call of Duty!" En ik dacht: "Oké, nu doe ik dit!" En ze zeiden: "Ja, we spelen niet echt videogames meer." Ik zei: "Oké, vergeet het. Ik kan geen indruk op jullie maken." 

Maar dit voel ik vooral - niet dat de andere dingen er geen plezier in hebben, want dat is zeker zo. Het geeft me gewoon toegang tot een ander deel van mijn hart, en het is echt verfrissend. Ik zei - ik denk dat ik het eigenlijk op Twitter heb gezet - mevrouw Zurkon wacht al heel lang om uit me te komen. Ik heb veel tijd in het zuiden doorgebracht toen ik jonger was, dus ik vind het geweldig om een ​​volwassen personage te spelen dat erin opgaat; dat is kindvriendelijk, maar ook volwassenen lijken er een kick van te krijgen.

Er zijn veel vergelijkingen gemaakt met Pixar-films, en ik denk dat ze iedereen aanspreken omdat ze dat hart en die puurheid hebben; ze kunnen een beroep doen op ieders volwassenheid en emotionele niveaus. En ik denk dat dit ook iets is dat deze game op verhalend niveau doet, wat een cruciaal onderscheid is tussen een game voor kinderen en een game waar iedereen van kan genieten.

Courtenay Taylor: Ja, als je aan die emotie vasthaakt - en ik heb het gevoel, zoals Jen zei, vreugde is deze overweldigende beschrijving van dit spel - die man, we hebben het nodig. We hebben de afgelopen jaren een hobbelige rit gehad, en ook alleen het afgelopen jaar. Ik denk dat alleen wat media betreft, shows als Ted Lasso het zo goed doen, omdat we dat nodig hebben.

We hebben het meegemaakt - en we zijn er nog steeds niet uit. Maar we hebben een buitengewone tijd achter de rug en ik ben zo blij dat mensen naar vreugde uitreiken.

Hoe was het voor jou, Courtenay, om een ​​personage te spelen dat eerder door iemand anders was gespeeld? Heb je een manier gevonden om het je eigen te maken, of heb je geprobeerd vast te houden aan wat ze eerder hadden gemaakt?

Courtenay Taylor: Het is grappig, ik heb de artiest die voorheen bekend stond als Mrs. Zirkoon. Ze hebben me er alles over verteld, maar dat heb ik nooit gedaan. Ik denk dat vanaf het moment dat ik de auditie kreeg, ik er zo mee bezig was. Het komt zelden voor dat ik drie takes uitbreng voor een auditie; Ik doe er meestal een of twee, als ik echt een sterke take heb. En ik had zoiets van: "Hoe zit het hiermee? Wat vind je ervan?" 

Het deed er niet echt toe voor mij om me daar zelfs maar zorgen over te maken. Ik hield gewoon van haar en was klaar om haar de mijne te hebben in deze dimensie.

Jennifer Hale: En ze is heerlijk!

Jennifer, Insomniac Games tweette over het auditieproces voor Rivet. Ik vroeg me gewoon af hoe dat van jouw kant was.

Jennifer Hale: Het was net als bij zoveel andere audities die ik op mijn computer tegenkwam. Er zijn er echter, waar het schrift je gewoon tegemoet springt en je bij het hart grijpt en zegt: "Kom op!" Toen was dit 100.000.000.000% een van die. Ik hoop dat ik - meestal 99% - een tijdje geleden heb geleerd om niet te blijven zitten met: "Oké, wat moet ik met dit?" Ik zit met: "Oké, wat is mijn hartsversie hiervan?" Soms moet ik me een weg banen naar het. En deze, het ging gewoon: "Laten we gaan!" En ik had zoiets van: "Oké!" 

En ik kwam er pas onlangs achter dat wanneer ze naar audities luisteren, ze een blinde auditie doen waarbij ze geen idee hebben wie iemand is. Ze luisteren gewoon en zeggen: "Ok, dit zijn mijn favorieten. Ik weet niet wie het zijn, maar het zijn mijn favorieten." En ik moet ook zeggen dat het super gaaf is. Toen ik begon, had ik echt geluk en bleef ik animatieseries en leads boeken. Ik wist het echter; Ik weet hoe de zaken gaan, en ik wist dat er een beetje afkoeling zou zijn terwijl de volgende persoon aan de beurt was, en de volgende persoon aan de beurt.

En dus veranderde ik mezelf heel bewust in een utility-speler, zodat ze me konden binnenhalen en ik kan geef je vijf verschillende, zes verschillende en in één geval 15 verschillende stemmen in een sessie als je dat nodig hebt hen. Met het succes van eerdere games onlangs, kwam ik in een soort van vertrouwde zone voor iedereen. Het was veel van dit soort dingen, [ernstig en plechtig]. Het was dit stukje van mij en mijn ziel, en ik hou er zo veel van. En ik heb ook een miljard andere aspecten, dus om te kunnen verschijnen en dit stukje van mij te zijn, [helder en gelukkig], dat zo voelt en nog steeds zo leeft en hier leeft en wel... Daarvoor is landen en werken gewoon - er zijn niet eens woorden voor hoe ongelooflijk het voelt.

Je bent in zoveel games en tv-shows waarmee ik ben opgegroeid. Ik ben een grote fan van de jaren 90 Spider Man TV series; het is een van mijn favorieten. Ik dacht: "Oh mijn god, ze speelde Black Cat!" Je bent zo goed.

Courtenay Taylor: Ik denk dat het ook belangrijk is - alleen om hier te onderstrepen - dat soms de gevoeligheid van de camera de kop opsteekt in onze stemacteurswereld. En het gebeurt steeds meer, waarbij het echt het idee is dat je iets moet spelen dat dicht bij je staat. En wij die naar voren zijn gekomen in de voice-acting-gemeenschap zeggen: "Nee! Ik heb een miljoen dingen die ik je kan laten zien, en het heeft niets te maken met mijn buitenkant. Dit gaat allemaal over mijn hart en mijn hersenen en mijn geest." 

En dus vind ik het geweldig dat deze game de acteurs echt toegang geeft tot verschillende delen van zichzelf en dingen zijn die ze [niet] aan de oppervlakte zijn. David Kaye en James Arnold Taylor...

Jennifer Hale: Armin Shimerman, Robin Atkin Downes. Allemaal.

Courtenay Taylor: Ik heb het gevoel dat Richard Horvitz gewoon Zurkon Jr. is. Maar mensen echt laten spelen - dat is het mooie van voice-acting. Het heeft echt niets met je buitenkant te maken; het is gebaseerd op verdiensten. Het idee om blind audities te doen? God, laat dat alstublieft de norm worden. Omdat het de magie is van wat we doen. Het is het tegenovergestelde van zoveel van de wereld op de camera. En ik steun dit alles gewoon van harte.

Jennifer Hale: Courtenay heeft daar iets zo belangrijks aangeroerd. Zij en ik maken deel uit van een groep genaamd What The Vox, en een van de grote onderdelen van ons doel is dit collectief van een paar vrouwen die hier zijn om het profiel verhogen en de vlag zwaaien van de verbazingwekkendheid van de voice-acting community, en om elkaar op te vrolijken en onze medestem te verheffen acteurs op.

Ik moet zeggen dat mensen soms vragen: "Doe jij ook zo goed?" Ik pauzeer meestal en leer ze meestal kort om te zeggen: "Oh, deze groep... mensen in de wereld van stemacteurs behoren tot de beste acteurs ter wereld." Letterlijk is het de meest buitengewone groep talent die ooit gezien.

Courtenay Taylor: En er is echt geen [beloning]. Je wordt niet herkend in de Super League. Er is geen ego bij betrokken, omdat mensen onze gezichten niet zien. Het gaat echt over de liefde voor het vak en over het hebben van zoveel plezier. En er is niet veel verleiding; we verdienen niet hetzelfde geld als acteurs op de camera. We krijgen niet veel dezelfde voordelen en zo.

En ik klaag zeker niet, want dit is mijn belangrijkste taak van alles wat ik ooit zou doen. Maar om het idee te onderstrepen dat dit 1000% is voor de liefde voor wat we doen. En ik denk dat dat misschien iets is om een ​​beetje op te reageren - ik zou willen dat mensen een beetje meer vrijheid kregen om op camera te verkennen.

Jennifer Hale: Telkens wanneer iemand een film of een project maakt van een van onze VO-eigendommen, schud ik gewoon mijn hoofd en zeg ik: "Je mist iets." Je hebt een pool van talent daar met een gevestigde fanbase die deze karakters van binnen en van buiten kent, en er zijn enkele van de meest buitengewone, gemakkelijk om mee te werken, verrukkelijke mensen op de planeet. En het is een van de opwindende onaangeboorde bronnen, als je het mij vraagt.

Vertel het aan niemand. Het is blijkbaar ons geheim.

Je hoort altijd over kameleons in films en hoe je ze gewoon niet kunt herkennen, maar ik zie hun gezichten nog steeds als ze op het scherm zijn. Maar kameleons met stemmen zijn totaal anders. Ik weet niet wie wie is totdat ik de aftiteling heb gelezen, en ik denk dat dat is wat echte magie is. Dat is een echt personage dat daar wordt ontwikkeld.

Jennifer Hale: Het is buitengewoon. Ik zag daar laatst een voorbeeld van. Ik had Downton Abbey niet gekeken, omdat ik niet veel tv-tijd heb - ik heb het nu bekeken; Ik ging terug. Het was nadat ik de film had gezien, en ik ben een drol omdat ik de naam van de acteur niet meer weet. Hij is buitengewoon, de acteur die Higgins speelt in Ted Lasso, [Jeremy Swift]. Hij is ook in Downton Abbey., en niet alleen zijn beide eigendommen, maar hij heeft ook zijn stem volledig getransformeerd. En ik dacht: "Oh, kijk naar jou, superieure vaardigheden!"

Shoutout naar Jeremy Swift en de hele cast van Ted Lasso. Oh ja, ze zijn allemaal geweldig. Dani Rojas is mijn geestdier. Ik heb een speciaal plekje in mijn hart voor de knorrige Roy Kent; Ik hou echt zo veel van hem. En God, de relatie tussen die twee vrouwen... Het is buitengewoon. Laat ons in ieder geval niet beginnen.

Dat kan me op een interessante vraag brengen. Zijn er bepaalde dingen of iconische franchises waarin je jezelf zou willen zien, behalve misschien? Ted Lasso?

Jennifer Hale: Battlestar Galactica, als ze het ooit nog eens doen. Een van mijn favoriete dingen om te doen is deuren intrappen - letterlijk en figuurlijk. Af en toe ook een letterlijke deur. Als je me goed genoeg kent, heb je het gezien.

Ik zou graag een paar dingen willen zien, en Courtenay heeft het daarnet aangeroerd. Ik kijk uit naar de tijd die eraan komt dat stemacteurs de commerciële beloningen beginnen te krijgen die acteurs op de camera ook krijgen. Een van mijn eerste games die ik ooit heb gespeeld, ik denk dat ik $ 1200 heb verdiend. Ik was een van de vrouwelijke hoofdrolspelers en de game verdiende $ 276 miljoen. Als het een rol voor de camera was, zou dat mijn volgende projecten aanzienlijk hebben veranderd - heel erg.

Voor mij heb ik er genoeg. Ik ben gewoon opgewonden om dat soort gelijkheid in het gesprek te zien komen. En gelijkheid is iets anders dan rechtvaardigheid, maar ik ben verheugd om te zien dat onze kansen zich uitbreiden naarmate mensen erkennen wat we te bieden hebben. Ik zie spannende dingen gebeuren met mensen als Erika Ishii en Anjali Bhimani en Carolina Ravassa. Court, jij staat aan de kant van de camera en ik heb me daar ook gewaagd. Ik ben gewoon opgewonden dat mensen het prachtige geschenk erkennen dat de voice-actinggemeenschap aan de popcultuur geeft.

Ja, dat is een interessant iets. Toen ik me voorbereidde op dit interview, kwam er een animatiefilm uit en werd een actrice gecast in de rol van een zeer iconisch personage. Ze is geen stemactrice en je kon duidelijk het verschil zien. Het was heel duidelijk en iedereen riep het uit. Er zijn zoveel geweldige stemactrices die dit personage zouden kunnen bewonen - en dit is niet beledigend actrice, ze doet gewoon haar werk - maar waarom casten de verantwoordelijken deze rollen niet zoals ze zijn? zou moeten?

Jennifer Hale: Je hebt het eigenlijk over een van mijn favoriete dingen gehad, namelijk de kracht van de mensen. Courtenay en JP Karliak zijn nauw betrokken bij één aspect van de macht van het volk, met Nerds Vote. Ik ben net begonnen met mijn eigen Patreon genaamd The Haven om mensen sterker te maken.

En het antwoord daarop is: wanneer wij als mensen opstaan ​​en het zo maken. De huidige bedrijfsstructuur, of het nu gaat om de besluitvorming over het casten van je favoriete projecten, of het gaat om hoe mensen worden betaald, wat het onderwerp ook is - het werkt voor hen. Ze krijgen allemaal geweldige bonussen; ze leven een leven dat is zoals ze het hebben ontworpen. Ze worden niet gestimuleerd om het te veranderen. We zijn. En het hoeft niet onbeleefd te zijn; het hoeft niet pissig te zijn. Het kan heel duidelijk zijn, en heel vastberaden en heel direct.

En ik denk dat als mensen erkennen dat je macht hebt... Ik gebruik altijd dit soort vreselijke analogieën - en het zijn verschillende continenten, doe hier alsjeblieft geen wetenschap, want het is een vreselijk idee - maar een piranha kan geen olifant neerhalen. Het mag in ieder geval nooit. Maar krijg je een school van hen samen? Het is vijf minuten. Wij zijn de piranha's, en we moeten ons gewoon aanstellen voor specifieke taken. En het hoeft niet overweldigend te zijn in je dagelijkse leven. Je stemt gewoon met je dollars, je stuurt die e-mails, je doet die verzoeken. Je hebt de kracht.

Ze hebben ons jarenlang infantiliseerd; ze hebben van ons kleine baby's gemaakt, gaand: "Nou, als je dat denkt, kunnen we dan?" Nee, je stapt op en zegt: "Dat zou ik graag willen, alsjeblieft." 

Courtenay Taylor: Als consumenten moeten we ons ook realiseren dat - consumenten en fans, en we proberen dit op nerdsvote.com te zetten, de website voor kiezersregistratie van mij en JP Karliak. Het is een beetje de hele tijd: kom gewoon opdagen en stem bij elke verkiezing.

Maar ook - en dat geldt voor alles - met social media heb je een directe lijn naar de mensen die beslissingen nemen. Je kunt het niet alleen gebruiken om met acteurs te praten en de hersens te kiezen van mensen die doen wat je wilt doen. Mensen zullen zeggen: "Hoe komt het dat je hier niet in zit?" of "Hoe komt het dat je daar niet in zit." En ik heb zoiets van: "Ik ben de laatste persoon die kan vragen om ergens in te zijn." U jongens, als je van een optreden houdt, of je houdt van een product, of je houdt van een acteur - je hebt de macht en je hebt de middelen, want met sociale media kun je meedoen.

We weten allemaal hoe mensen sociale media misbruiken, maar ik denk dat het een geweldige manier is om in contact te komen met de mensen die u vertegenwoordigen in het Congres. Het is ook een geweldige manier om mensen te vertellen dat je houdt van wat ze doen. Als een game, een boek of een film je raakt, kun je die mensen bereiken. Ik ben van de leeftijd waarop, toen ik besloot acteur te worden, Twitter nog niet bestond en zo. En ik herinner me dat ik contact wilde opnemen met acteurs die echt een [impact op mij] hadden gemaakt.

Ik zag Rufus Sewell in een toneelstuk in West End, en ik was zo in vervoering. Hij speelde een toneelstuk van Tom Stoppard, Arcadia genaamd, en ik was zo in de ban van zijn optreden dat ik hem een ​​fanbrief wilde schrijven. Een van mijn vrienden zei: "Dat is flauw. Doe het niet." Dus deed ik het niet. Maar het kwam vanmorgen naar voren tijdens mijn ochtendsessie. Een van mijn directeuren is bevriend met hem, en ik zei: "Hij is een van de redenen dat ik hier ben, omdat ik zag zijn optreden en het is me bijgebleven." Je kunt echt contact opnemen en iemand dat vertellen, het is... geweldig. Je kunt iemands leven veranderen, en je kunt je eigen leven veranderen. Je kunt veranderen wat voor soort media je ziet, en je kunt de wetten en de mensen die beslissingen nemen op Capitol Hill veranderen. Je hoeft het alleen maar een onderdeel van je dagelijkse routine te maken om je waarheid te spreken.

Jennifer Hale: Het is zo waar. Er is een project dat ik 20 jaar heb gedaan, af en toe. Het maakt deel uit van een groter project, dat is alles wat ik kan zeggen. Het is een set karakters waar mensen al jaren om hebben gesmeekt om hun eigen show te krijgen. Ik ben er pas onlangs achter gekomen dat ze overwegen een show voor deze personages te maken. Maar wie de maker van dit project ook is, zal mij en de andere twee vrouwen die deze rollen hebben bedacht, niet toestaan ​​dat we auditie doen. Ze willen het opnieuw doen met hun stempel.

En ik kan niet eens zeggen wat het is, maar het is iets dat me heel nauw aan het hart ligt en binnen een heel gelukkige, toegewijde fanbase. Dat is een geval waarin het volledig aan de fans is om iets te zeggen en dit te stoppen, als iemand kan achterhalen wat er aan de hand is. Ik ben niet toegestaan; vanwege NDA's mag ik niet eens namens mezelf spreken zonder een hele gigantische organisatie van me te vervreemden. Dus jullie zijn eigenlijk heel erg belangrijk.

Courtenay Taylor: Je bent een buitengewoon integraal onderdeel van het proces. En ook, gewoon om terug te keren naar uw vraag. Ik ben een grote fan van punkrock en daarom wil ik elke prinsesrol ooit rocken. Als ik een franchise zou gaan doen, zou ik mijn eigen franchise willen doen en laten zien wie ik was als kind: met een groot hart, maar ook een stoer uiterlijk.

Ik zie steeds meer dingen opkomen die meer inclusief zijn, en ik ben opgewonden omdat het Pride Month is. Ik ben een bondgenoot en ik wil promoten dat mensen zichzelf kunnen zien op het scherm, in de games en in boeken. Ik denk dat we die kant op gaan, maar het kan altijd sneller en beter. Ik wil gewoon een hele reeks vrouwen en meisjes zien, en mijn droom is om deze punkrock Disney Princess te zijn die skateboardt en naar luide muziek luistert, dieren redt en een trouwe vriend is. Maar is niet bang om iemand een sok te geven als ze vreselijk zijn.

Hoe was uw ervaring met Insomniac in vergelijking met het werken met andere ontwikkelaars? Ze hebben meer erkenning nodig, zoals Naughty Dog en Rockstar. Insomniac produceert constant geweldige games, en zo snel en efficiënt.

Courtenay Taylor: Overweldigend denk ik dat op de eigendommen waaraan ik heb gewerkt voor Insomniac, de hoeveelheid samenwerking en de uitnodiging voor acteurs om om hun eigen stempel op dingen te drukken - om grappige terzijdes te houden of invoer van: "Als het een accent is, kan het dit zijn", of grappen die je maakt, en ze zijn als, "Oh, ik hou van Dat. Laten we dat er gewoon in houden." De flexibiliteit, de creativiteit en de liefde over de hele linie.

Ik heb net daarvoor een project gedaan met de naam Strangelets, en het loopt zo ver achter. Ik werd geregisseerd door Patrick Michalak, en ik denk dat hij een goed voorbeeld is van iemand die je zal leiden [met] wat er voor je ligt. En ook het team dat aan de lijn was toen we dit deden, maar wat voor hen staat, is wat ze graag zien en regisseren. Niets binnenbrengen en zeggen: "Nee, nee, nee. Het moet zo zijn." Ze zeggen: "Hé, dit is eigenlijk een lucifer en hout samen, en het gaat dit vuur maken. We weten alleen niet hoe het eruit gaat zien, maar het wordt geweldig."

Jennifer Hale: Dit was een van mijn favoriete ervaringen die ik ooit heb gehad. Alleen de sfeer van het geheel was buitengewoon. Patrick maakte deel uit van het team waar ik mee werkte; Kris Zimmerman Salter was onze regisseur. En ze is naar mijn mening verantwoordelijk voor zoveel van de toon van de moderne popcultuur - omdat ze de stemregisseur is geweest voor een aantal serieus iconische games. Ze is een godin, en ik aanbid haar. Ze is intimiderend en briljant en geweldig en genereus.

En de ploeg. Ik bedoel, gewoon iedereen in het Insomniac-team is gewoon - ik kan niet eens uitdrukken hoe geweldig het was om met hen te werken, en wat een geweldige tijd ik had. Elke sessie was een heerlijke tijd, ongeacht welke technische of vragen of procedurele problemen er op ons pad kwamen. Het was gewoon altijd een ongelooflijk plezierige ervaring.

Ik heb consequent van Insomniac-acteurs gehoord dat het zo is.

Jennifer Hale: En ik heb ook van het team gehoord dat ze niet kraakten; ze hebben hun mensen niet vermoord. Ze deden dit de hele tijd op humane wijze. Ik weet zeker dat het crunch-minuten waren, maar ze hebben hun mensen opzettelijk niet vermoord.

Courtenay Taylor: Het is gewoon zo goed, want ze leven nog een dag om meer games te maken. Dat is het mooie ervan.

Wil je Rivet terug zien komen, en misschien zelfs een vervolg? Een op zichzelf staand Rivet-spel?

Jennifer Hale: Wat vind je daarvan? [klinknagelstem] "Ja, alsjeblieft! De hele dag lang. Elk universum, altijd!"

Heb je het al met je zoon gespeeld?

Jennifer Hale: Nog niet. Ik kan geen PS5 vinden.

Courtenay Taylor: Niemand kan dat.

Jennifer Hale: Eigenlijk heeft mijn neef er een. Dus ik hoef alleen maar een kopie van het spel te halen en het daarheen te brengen, en we doen allemaal mee. Hij heeft nog nooit een spel gespeeld dat ik heb gedaan, en hij wist niet eens wat ik deed tot hij zeven was. Ik heb er nooit over gesproken. Ik sprak over dingen die ik daarnaast deed die interessant waren en wat dan ook. Maar op een avond kwam hij er letterlijk achter tijdens het eten. Ik weet zeker dat hij een idee had, maar ik vertelde hem uitdrukkelijk wat het was.

Ratchet & Clank: Rift Apart is nu exclusief verkrijgbaar voor PlayStation 5.

Super Smash Bros. Ultimate's Masahiro Sakurai legt uit hoe Sora in het spel is gekomen

Over de auteur