De films van Hayao Miyazaki, gerangschikt van slechtste naar beste

click fraud protection

Hoewel hij misschien speelde in een uitstekende meme van zichzelf waarin hij verklaarde dat 'Anime een vergissing was', is Hayao Miyazaki de beste in wat hij doet. Al dertig jaar schrijft, produceert en regisseert hij hit na hit in de animatiewereld. Zijn films worden genoten door zowel kinderen als volwassenen uit elk land op aarde. Zijn prinsessen zijn sterker dan die van Disney, zijn thema's zijn vaak geïnspireerd door het Japanse shintoïsme, en zijn begrip van het menselijk hart en de geest is ongeëvenaard.

Dat gezegd hebbende, zou het vrij duidelijk moeten zijn dat we niet geloven dat Miyazaki ooit een slechte film heeft geregisseerd. Ze kunnen echter zeker nog steeds worden gerangschikt en vergeleken, en hoewel jouw lijst er anders uit gaat zien dan de onze, onthoud dat dat goed is.

10 PORCO ROSSO

Deze film is een vreemde eend in de bijt. Thematisch vallen de films van Miyazaki in twee kampen: verrukkelijke kinderfilms (soms aangepast van romans of sprookjes) met weelderige kleuren en texturen, en spannend mystiek avontuur; of keiharde verhalen over milieuactivisme, de strijd tegen het patriarchaat/kapitalisme en persoonlijke groei of ontdekking.

Porco Rosso past niet echt in hun kamp.

Het is nog steeds een enorm leuke actiefilm met een prachtige soundtrack, een kleurrijke cast van personages, en wat echt boeiende en opwindende actiescènes, maar het valt wel in een vreemde vallei in de selectie van Miyazaki films. Het is zeker niet slecht - zoals we al zeiden, geen van zijn films is dat - maar het heeft gewoon niet die grootse visie en ontwerp dat zijn andere werken hebben.

9 PONYO

Ik geef toe dat ik het niet echt 'kreeg' Pony aanvankelijk. Ik ben me er ook van bewust dat ik, toen ik het voor het eerst zag op mijn twintigste, niet het beoogde publiek was. Dat gezegd hebbende, Miyazaki is ongeëvenaard in zijn vermogen om oude sprookjes aan te passen. Disney komt bij de aanpassing vanuit een veilige en romantische hoek, terwijl Miyazaki zich vaak richt op het rare en de fantastische, regenende thema's zoals: familieliefde, vriendschap, milieubewustzijn en persoonlijk groei.

Pony doet dit spectaculair goed, en als zodanig is het een go-to-film voor ouders van zeer jonge kinderen. De boodschap van het versterken van het belang van vriendelijkheid jegens elkaar, ongeacht de omstandigheden, is universeel en goed om zo vroeg mogelijk te leren.

8 KIKI'S BEZORGSERVICE

Deze film is alleraardigst charmant - een originele kijk op het karakter van 'de heks' die zo'n ongelooflijke invloed heeft gehad op de wereld van anime sinds de release (kijk maar naar Little Witch Academia voor het bewijs daarvan). Het heeft ook een sidekick-personage dat alle Disney-sidekicks te schande maakt.

In feite is het vergelijken van deze film in het bijzonder met de Disney-selectie een geweldige manier om te laten zien hoe superieur Ghibli werkelijk is, met een slimme jonge meid, ogen vol verwondering, veegt gemakkelijk een van de mannelijke hoofdrolspelers uit de jaren 90 opzij die Disney daarin aan het karnen was tijdperk. Kiki is een heerlijk verhaal waar jonge meisjes en jongens over de hele wereld van moeten genieten.

7 MIJN BUUR TOTORO

Het zou inmiddels duidelijk moeten zijn dat de meeste Miyazaki-films met een zeer jonge demografie in de onderste helft van deze lijst zijn verschenen, en dat heeft gewoon met smaak te maken. Net zoals deze schrijver zijn literaire smaak neigt naar meer uitdagende teksten en weg van kinderboeken boeken, zo ook Miyazaki's meer op volwassenen gerichte films met grote thema's en verschrikkelijke worstelingen hebben een grotere gevolg. Dat wil niet zeggen dat ik niet waardeer wat Mijn buur Totoro deed voor de wereld van animatie.

De prachtige karakterontwerpen, vooral van Totoro zelf, en de speelse soundtrack dansen al jaren vrolijk in mijn gedachten, en ik ben blij dat ze er zijn. Dat wil ook niet zeggen dat Totoro geen enkele grote thema's behandelt. Miyazaki betuttelt zijn publiek nooit en biedt zijn jongere kijkers vaak hardere thema's omdat hij weet dat ze die kunnen begrijpen. Op die manier is hij een goed mens.

6 NAUSICAA VAN DE VALLEI VAN DE WIND

Eerlijk gezegd zijn deze volgende drie films redelijk uitwisselbaar, elk met een even grote ruimte in mijn hart en elk bestaand in een adembenemend mooie wereld vol avontuur, mysterie, magische wetenschap en intrigeren. Nausicaa staat alleen in zijn toon, een beetje ruiger. Het kleurenpalet is anders dan veel van Miyazaki's andere werk, met de nadruk op pasteltinten en natuurlijke texturen.

Zelfs de huizen en kleding van de personages benadrukken een soort eenheid met de natuur. Dit Shinto-geïnspireerde thema zal terugkeren en worden gedaan met een veel grotere impact in Prinses Mononoke maar dat betekent in geen geval dat Nausicaa staat niet op zichzelf als een uitstekend kunstwerk.

5 HOWL'S BEWEGENDE KASTEEL

Deze film is van begin tot eind een waar genot. De stemming, toon en stijl zijn vergelijkbaar met Miyazaki's beste werk (en de gelijknamige Welshe roman die de film inspireerde, is ook fantastisch leuk om te lezen). De Engelse stemmencast, waaronder Christian Bale en Billy Crystal, is ook een van de beste op Miyazaki's selectie. Het is misschien ook wel de enige Ghibli-film die het breedste publiek aanspreekt: vrouwen en mannen van vijf tot vijfennegentig kunnen evenveel vreugde en amusement halen uit deze ragtag-cast van personages en hun belachelijke avontuur.

Het wereldontwerp, vooral van het titulaire bewegende kasteel, en van Howl zelf, is buitengewoon verbazingwekkend en leert een echte les in hoe je CGI kunt samenvoegen met handgetekende anime-ontwerpen. Deze film wint op zoveel fronten.

4 LAPUTA: KASTEEL IN DE HEMEL

Deze rijkelijk ontworpen en geanimeerde film was Miyazaki's eerste met Studio Ghibli. Het is een krachtig en ontroerend avonturenverhaal vol ontdekkingen en grote 'wauw'-momenten. Een verhaal met een beetje politieke strijd en veel kleine mensen die grote dingen doen, dit is misschien wel een van Miyazaki's mooiste werken.

Studio Ghibli als geheel heeft het fantastisch goed gedaan in het consequent behouden van hun kenmerkende stijl van animatie van de afgelopen decennia, maar niets kan echt, in deze moderne wereld van digitale anime, de magie van de jaren 80 heroveren animatie. Laputa was het toppunt van die animatiestijl, een absoluut spektakel van begin tot eind.

3 DE WIND WAAIT

Tot op heden Miyazaki's nieuwste film, en een beetje een slappe hit toen hij uitkwam. Hoewel dit de zoveelste keer was dat Miyazaki zich terugtrok uit zijn pensioen om 'nog een film' te regisseren, genoot hij niet van het kritische succes van zijn eerdere werken. Het heeft echter een diepe indruk achtergelaten in het hart van deze schrijver. Miyazaki's keuze om afstand te nemen van het fantastische en een verhaal te vertellen dat doordrenkt is van de donkere momenten van de Japanse geschiedenis was een gewaagde keuze, en het wierp zijn vruchten af.

Onze hoofdpersoon is een fundamenteel fascinerende jongeman, met een aanstekelijke liefde voor zijn werk. De setting, met zijn kostuums, oude motoren en oorlogsachtergrond, boeide me absoluut, en de sombere toon van de film gaat zo mooi samen met het overwegend felblauwe kleurenpalet. Ik was bijvoorbeeld dol op deze film.

2 GESPIREERD WEG

Ah, de Oscarwinnaar. Door veel anime-fans wordt beweerd dat ze, zo niet hun favoriete animatiefilm, dan toch hun favoriete Studio Ghibli-film zijn. Dit is ook met een goede reden. Spirited Away steekt met kop en schouders boven elke andere Studio Ghibli-film uit wat betreft ontwerp, esthetiek en animatie. Elke cel is prachtig getekend; elk personage zorgvuldig ontworpen. De ongelooflijke verbeeldingskracht achter enkele van de fantastische wezens die we in de loop van deze film ontmoeten, is duizelingwekkend in zijn ambitie. De Alice's avonturen in wonderland-geïnspireerde verhaal is perfect tempo en raakt thuis voor elke ouder en kind die ernaar kijkt in hun woonkamer. Deze film is onberispelijk - beter, ik wed, dan welke animatiefilm dan ook die Disney ooit heeft uitgebracht. Het is geen dag ouder geworden sinds de release, en voor velen is het het toppunt van wat Miyazaki en Studio Ghibli kunnen doen.

PS Als je ooit de kans hebt om Jiufen in het noorden van Taiwan te bezoeken, doe dat dan. Het theehuis daar was de ontwerpinspiratie voor het badhuis in Spirited Away en het is een wonder om te zien.

1 PRINSES MONONOKE

Een andere populaire favoriet, Princess Mononoke, was Miyazaki's eerste poging tot een meer viscerale, op volwassenen gerichte animatie. De thema's mens versus natuur zijn al duizend keer in de bioscoop gezien, maar zijn nog nooit zo goed uitgevoerd als hier door Miyazaki. De viscerale gevechten en gruwelijke schepselontwerpen maken deze film tot een intense kijkervaring, zelfs voor je tiende keer. De boodschap die ons waarschuwt voor de gevaren van industrialisatie, kapitalisme, vervuiling en opwarming van de aarde is duidelijk en wordt met zo'n agressieve ijver verteld dat het moeilijk is om ze te negeren (zoals we niet zouden moeten).

Prinses Mononoke, in zijn reikwijdte en zijn belang als kunstwerk, heeft geen gelijke in de wereld van animatie. Het is een uiterst belangrijk stukje cinema en zal de geschiedenis ingaan als Miyazaki's grootste prestatie.

VolgendeDe 10 beste memes- en Twitter-reacties uit de Batman DC Fandome-trailer

Over de auteur