Cowboy Bebop: 5 overeenkomsten met de anime (& 5 verschillen)
De nieuwe Netflix live-action versie van Cowboy Bebop heeft een behoorlijke conversatie veroorzaakt onder fans van de klassieke titel uit de jaren 90. Aan de ene kant zijn mensen blij om de overeenkomsten met het anime-bronmateriaal te zien, en anderen zijn aangetrokken tot de afwijkingen, met een beetje balans tussen beide perspectieven.
In een eerste seizoen van 10 afleveringen is er een verkenning van het traditionele Bebop wereld, maar de poging om dualiteit te brengen in de op anime gebaseerde serie heeft meer dan een paar opmerkelijke attributen gecreëerd. Bij het opsplitsen van enkele van de beste anime vs. live-action eigenschappen en hun nieuwe grote verschillen, deze eigenschappen zijn de meest opvallende eigenschappen die de serie te bieden heeft.
overeenkomsten:
Cameo's van geliefde personages
Omdat het een kortere anime-serie is, Cowboy Bebop heeft een zeer unieke wereld kunnen neerzetten met een overvloed aan eigenaardige karakters. In de nieuwe serie is er een poging gedaan om zoveel mogelijk namen en gezichten te laten zien om fans geaard te houden in dat vertrouwde universum.
We krijgen leuke details te zien zoals de Groot schot premiejager-televisieprogramma met zijn twee gekke presentatoren, of zelfs een suggestie dat Spike's rivaal van één aflevering, Andy, ook in deze aanpassing bestaat. We krijgen ook een glimp te zien van personages als Antonio, Carlos en Jobim ("drie oude mannen") die door de Zonnestelsel en kom voortdurend Spike tegen - of de teaser dat de onvergetelijke schurk van de film binnenkort ook zou kunnen verschijnen genoeg. Het is duidelijk dat er genoeg is Cowboy Bebop leuk om op te letten!
alles over Jet
In een serie waarin personages speciaal met zorg zijn gemaakt, kan het echt moeilijk zijn om hun gelijkenis in een andere vorm na te bootsen. Gelukkig blijft Mustafa Shakir de anime trouw, alsof hij van animatie naar deze nieuwe live-actionwereld is getransporteerd.
In zijn eerste paar insluitsels heeft Shakir de stem, houding, lichaamstaal en algemeen belang van Jet voor de serie ontdekt. Terwijl andere personages gedwongen worden af te wijken om zich aan te passen aan deze nieuwe verhaalmogelijkheid, voelt Jet als het enige facet dat geen noemenswaardige karakterveranderingen vereiste.
De nauwkeurigheid van Yoko Kanno
Wanneer Cowboy Bebop aanvankelijk werd aangekondigd, was het enige detail dat fans eisten de terugkeer van de beroemde componist Yoko Kanno. In de nieuwe serie brengt ze haar betoverende score terug die een tijdloze prestatie is gebleken.
De geliefde opening van de serie blijft hetzelfde, met een score die een aantal uiterst cruciale stukken van de serie repliceert. Kanno's griezelige vaardigheden bij het construeren van een jazz/blues-thema in een universum van sci-fi eigenzinnigheid blijven een van Cowboy Bebop's grootste troeven en Kanno's beste werk tot nu toe.
De Spike Spigel manier van leven
Een van de meest aanlokkelijke attributen van de originele anime was de zeer herkenbaar en krachtig Cowboy Bebop hoofdrolspeler, Spike Spigel. De diepbedroefde premiejager draagt zichzelf in een zeer zachte, zorgeloze houding, en John Cho's kijk op het personage omarmt dit gezichtspunt.
We krijgen de held te zien die gecharmeerd is van eten, ontspanning en omgekeerd wraak, waardoor elk aspect van deze versie geworteld is in Spike's oorspronkelijke gemoedstoestand. Zelfs tegen het einde (dat ook afwijkt van het bronmateriaal) presenteren de schrijvers Spike een nieuw scenario waarin hij een keuze maakt die heel trouw aanvoelt aan wie hij heeft laten zien dat hij is.
Faye's achtergrondverhaal
Faye wordt gezien als een van de sterkste anime-protagonisten aller tijden, omdat ze een ijzersterk geheugenverlies heeft op zoek naar antwoorden op wie ze is. Dat sleutelstuk van Faye's trieste geschiedenis is aanwezig in de serie en faciliteert enkele van de meest emotionele scènes die mogelijk zijn.
Hoewel we in haar verleden veranderingen in andere personages zien, zijn Faye's afkomst en de videoband die haar achtervolging aanwakkerde cruciaal voor de Netflix-titel. Faye's doorlopende verhaallijn heeft een wending genomen in de richting van het belang van identiteit - en als een van de meest aangrijpende thema's, Cowboy Bebop creatievelingen deden de juiste beslissing om dit hartverscheurende hoofdstuk uit Faye's leven te spelen.
Verschillen:
Julia is nu een schurk
Fans waren gewend Julia te zien als een achtergrondpersonage dat werd gebruikt in een conflict tussen Vicious en Spike, en kreeg niet altijd haar eigen verhalen. Nu de Netflix-versie van Cowboy Bebop herkent Julia's opwindende potentieel en maakt de beste wijziging tot nu toe.
Terwijl de climax begint, omhult Julia de kracht waar ze in het geheim naartoe heeft gewerkt, schokkende kijkers die haar als Spike's soulmate zagen. De keuze om Julia te ontwikkelen tot iemand die meer gemotiveerd is door haar enkelvoudige doel en het nastreven van macht maakt perfect zin gezien haar relaties - het aanboren van een natuurlijke schurk die gemakkelijk de brutaliteit van kan overtreffen Gemeen.
De geschiedenis van Vicious
Vicious stond er altijd om bekend zijn naam in de anime waar te maken, als een meedogenloze stille moordenaar. In een interessant experiment gaat de live-actiontitel een iets andere weg in, wat resulteert in een complexer personage dat verder gaat dan een eenvoudig schurkenstereotype.
Met de Netflix-aanpassing krijgt Vicious te maken met ontberingen en krijgt hij het respect van zijn vader en leeftijdsgenoten, waardoor hij zich onzeker gaat gedragen wat voorheen onvoorzien was. De terugkerende opmerkingen dat Vicious geen "man" is, zijn cruciaal in zijn overgang naar de meedogenloze moordenaar die we zie tegen het einde van het seizoen, waardoor hij veel meer diepgang heeft dan alleen maar je standaard bloeddorstige syndicaatslid te zijn.
Ana's Club
De rol van Ana in Netflix's Cowboy Bebop was een belangrijke toevoeging aan het verhaal, maar de rol van het personage in de anime was extreem kort en niet noodzakelijk relevant voor Cowboy Bebop's belangrijkste verhaallijn.
Ana's bar in de nieuwe serie dient als ontmoetingsplaats voor gerespecteerde figuren in het hele zonnestelsel, wat vaak bijdraagt aan de spanning van de serie. Ana's is bedoeld als een vredespaleis, maar de constante onthullingen over personages die overleven of zelfs verraad plegen, maken dit verschil tot een prominente (en waardevolle) verandering. Omdat het einde zo specifiek is, zal het interessant zijn om te zien waar dit verschil vervolgens naartoe zou kunnen gaan.
De Bebop Bond is strakker
Het voelde alsof het bijna de hele anime kostte om de bemanningsleden van de Bebop hun eigen incarnatie van familie te zien worden. Nu zijn er stappen om aan te tonen dat deze familiale band iets is dat de nieuwe titel wil aanpassen.
Een van deze drastische veranderingen wordt gezien als de bemanning de verjaardag van Faye viert, wat haar de kans geeft om het te vieren nadat ze haar tragische verleden heeft ontdekt. Deze versie van de serie laat zien dat Spike en Jet veel sympathieker zijn voor Faye, en Faye komt ook langs. De laatste uitwisseling tussen elk van de hoofdcast van de serie voegt gewicht toe aan hun band, wat een schijn van hoop geeft dat een tweede seizoen hun liefdevolle relaties kan verbeteren.
Faye's persoonlijkheid
Een van de grootste opvallende veranderingen van anime naar live-action is de creatieve keuze om een variatie op Faye Valentine aan te passen. Natuurlijk was ze een van de meest populaire anime-personages aller tijden, maar soms hebben deze geliefde iconen verandering nodig wanneer ze naar een ander medium worden vertaald.
In de Netflix-serie spelen de makers in op het komische potentieel van Faye met de beste humor in Cowboy Bebop. Dat suggereert niet dat ze niet de Faye-fans zijn die ze koesteren, maar ze is zeker een beetje lichter afgebeeld dan de femme fatale-inspiratie voor de anime. Haar gevoel voor humor voegt een extra dimensie toe aan het personage, zonder haar ervan te weerhouden nog steeds een lieve held te zijn. Als er niet op zijn minst een manier was om dingen met het trio te veranderen, zou de serie dan zelfs de moeite waard zijn?
Jeremy Renner heeft hilarische reactie op Hawkeye vs Yelena Belova gerucht
Over de auteur