Waarom Mei haar rode panda rood laat worden uitgelegd door regisseur

In een recent interview, Rood worden Regisseur Domee Shi legt uit waarom Mei Lee haar panda aan het einde van de film houdt. In Shi's regiedebuut, Rood worden ga naar Disney+ op 11 maart 2022, kreeg snel lovende kritieken en charmante fans met zijn emotionele uitgangspunt. De film volgt Meilin "Mei" Lee, een pas tiener Chinees-Canadese student die verandert in een gigantische rode panda wanneer hij sterke emoties voelt. Shi's feitelijke ervaringen in Toronto inspireerden de film, en het is de eerste Pixar-film die exclusief door een vrouw is geregisseerd.

Rood worden is een emotioneel verhaal, verteld door de metaforische symboliek van een gigantische rode panda. Naarmate het verhaal vordert, leert Mei dat zij niet de enige in haar familie is die vervloekt is met het transformeren in een gigantische rode panda. Mei wordt zich echter ook bewust van een ritueel dat de pandageest van haar kan verwijderen; een ritueel dat al haar familieleden hadden ondergaan om hun pandageesten te verwijderen. Desalniettemin, na een inspirerend gesprek met haar vader, accepteert Mei volledig wie ze is en wat ze wil, en besluit uiteindelijk haar rode panda te houden.

In een recent interview met Vanity Fair, Rood worden regisseur Domee Shi legt uit waarom Mei Lee houdt haar rode panda aan het eind van de film. In Shi's uitleg drukt ze uit hoe belangrijk het is dat Mei de eerste in haar familie is die de rode panda omarmt, in verband met hoe de huidige generatie haar onvolkomenheden omarmt. Shi raakt ook aan de generatieverschillen en de essentiële aard van vrouwen die kiezen hoe ze willen leven. De romanregisseur plaagt ook hoe de deur enigszins open blijft staan ​​voor een verandering van hart in de toekomst. Zie haar exacte opmerkingen over het onderwerp hieronder:

Het was belangrijk voor ons om Mei de eerste in haar familie te maken die de panda omarmde, want dat zegt, denk ik, veel over hoe de nieuwe generatie alle gebreken en rommel omarmt die de oudere generatie – zelfs niet door hun eigen keuze! Ze werden bijna gedwongen om - weg te duwen om te overleven in een hardere wereld.

We hebben deze scène met de tantes waar Mei was, waarom houden jullie niet allemaal je panda's, kom op, wees zoals ik! En ze zeggen: we genieten nu van ons mooie en rustige leven, we hebben dit niet nodig. Meisje, ik ben zeventig. Ik wil weer naar mijn soapseries op tv kijken en gewoon een dutje doen. Ik dacht aan deze scène in mijn hoofd, zoals hoe ik met mijn eigen tantes zou praten. Dat voelde als het meest effectieve antwoord van hen. Als ik had zoiets van, kom op, laten we gaan feesten in de Castro, jongens, ze zouden zeggen, we respecteren dat je dit doet, maar we hebben ons eigen ding. We zitten zo op ons gemak. Dit is onze keuze.

Dus mijn hoop was dat we geen oordeel vellen over de oudere generatie die besluit op een bepaalde manier te leven, en we vellen ook geen oordeel over Mei. Alle vrouwen kunnen ervoor kiezen om hun panda's te omarmen of weg te doen.

De laatste deel van Rood worden verklaart in het algemeen waarom Mei ervoor kiest om de rode panda te behouden, en Shi bevestigt het verhaal op passende wijze. In wezen ziet Mei de panda als een integraal onderdeel van haar leven. In plaats van de onaangename ervaringen van familieleden haar onbekende toekomst te laten bepalen, besluit Mei de rommeligheid en het onbekende te omarmen. Dus terwijl degenen voor haar bang waren voor wat de panda met zich meebrengt, ziet Mei haar panda als een kans op groei en uiteindelijk kracht.

Rood worden is slechts de laatste in een reeks films van Pixar die ingaat op menselijke emoties als uitgangspunt. Eerdere films, zoals Binnenstebuiten, deze emotionele kanten verkennen en helpen bij het valideren van veelvoorkomende, maar soms onder het tapijt geveegde menselijke gevoelens. Voor kinderen, gezinnen en mensen uit alle lagen van de bevolking zijn dit belangrijke boodschappen om over te brengen in een wereld die soms eenzaam, kil en onsympathiek kan voelen. Bovendien stelt dit geanimeerde verhaal vrouwen in staat om wat ruimte in te nemen en zich authentiek uit te drukken.

Bron: Vanity Fair

De Godfather-trilogie herstellen in 4K-clip [EXCLUSIEF]

Over de auteur