Elke Darren Aronofsky-film, gerangschikt volgens Metacritic
De recente aankondiging dat Vreemde dingen breakout Sadie Sink met co-ster tegenover Brendan Fraser in de psychologische thriller van Darren Aranofsky De walvis haalde de krantenkoppen (per Deadline). De film belooft een comeback-vehikel te worden voor Fraser, maar hij is ook afkomstig van een van de meest provocerende filmauteurs.
Inderdaad, Aronofsky staat bekend om zijn in-your-face en compromisloze stijl; zijn films zijn misschien moeilijk te verdragen, maar ze zijn de moeite waard en onthullen kanten van de menselijke natuur die maar weinig regisseurs durven te verkennen. De projecten van Aranofsky hebben verschillende tegenstanders, maar krijgen vaak positieve recensies en krijgen hoge scores op recensie-aggregators zoals Metacritic.
7 De fontein (2006) - 51
Aronofsky's vervolg op Requiem voor een droom was De fontein met Hugh Jackman en Rachel Weisz. De film volgt een paar geliefden die verbonden zijn door tijd en ruimte, en gebruikt drie verhaallijnen om de verkenning van liefde en sterfelijkheid in te kaderen. Volgens
De fontein kreeg gemengde recensies van critici, die de beelden en ambities prezen, maar kritiek hadden op het scenario en de ongerichte en vaak verwarrende boodschap van de film. De fontein's reputatie is in de loop der jaren verbeterd en de film ontwikkelde een cultstatus.
6 Noach (2014) - 68
Aronofsky volgde zijn eerste Oscar-nominatie voor Beste Regisseur door aan een groot budgetaanpassing van het bijbelse epos van Noach te werken. De film, met Russell Crowe in de titulaire rol, bevat verschillende milieuboodschappen en wijkt aanzienlijk af van de bijbelse tekst, waardoor kritiek wordt gelokt door religieuze organisaties.
Noach is een opmerkelijke film in Aronofsky's filmografie, en kreeg lof voor zijn visuals en de uitvoeringen van zijn ensemble-cast, met name Crowe en Jennifer Connelly, die veertien jaar later opnieuw samenwerkten met Aronofsky Requiem voor een droom. De fantastische elementen van de film en het ontbreken van niet-blanke acteurs in hoofdrollen lokten echter veel kritiek uit.
5 Requiem voor een droom (2000) - 68
Een van de meest schokkende films van de jaren 2000, Requiem voor een droom met Ellen Burstyn, Jared Leto, Jennifer Connelly en Marlon Wayans. De plot volgt het leven van een vrouw die verslaafd raakt aan afslankpillen en haar zoon en zijn vrienden, die verslaafd zijn aan heroïne. Ongeremd en meedogenloos, Requiem voor een droom staat bekend om zijn kenmerkende visuele stijl, hectische montage en voor het tonen van een van de beste eindscènes in de filmgeschiedenis.
Requiem voor een droom kreeg lovende kritieken. Het lanceerde de carrière van Aranofsky en leverde Burstyn een nominatie voor Beste Actrice op bij de Oscars van 2001. De film wordt tot op de dag van vandaag gevierd, en velen beschouwen het als een van de beste verkenningen van obsessie en verslaving in de moderne cinema.
4 Pi (1998) - 72
Aronofsky werd voor het eerst bekend dankzij de jaren 1998 Pi. De film draait om Max Cohen, een werkloze getaltheoreticus die lijdt aan waanideeën van vervolging en paranoia die het doelwit wordt van ambitieuze Wall Street-agenten na het ontdekken van een mysterieuze nummer.
Pi verdiende Aronofsky de prijs voor beste regisseur op het Sundance Film Festival 1998 en de Indie Spirit Award voor beste eerste scenario. De film ontving overwegend positieve recensies van critici, die Aronofsky's regie en schrijven, de thema's en zwart-wit cinematografie prezen.
3 moeder! (2017) - 75
Jennifer Lawrence en Javier Bardem spelen samen met Michelle Pfeiffer en Ed Harris in Aronofsky's psychologische thriller moeder! Lawrence speelt het titulaire personage, een jonge vrouw die getrouwd is met een oudere man wiens huis wordt binnengevallen door een toenemend aantal onverwachte en agressieve indringers.
Zwaar geprezen voor de prestaties van Lawrence, moeder! trok ook veel kritiek voor zijn vermeende antireligieuze thema's. Sommige critici vonden het pretentieus en nodeloos gewelddadig, terwijl anderen de ongeremde aanpak vierden. moeder! verdeeld publiek, een van de de weinige films die een F krijgen op Cinemascore. De tijd is er echter goed voor geweest en velen beschouwen het nu als een van Aronofsky's beste en een van de beste thrillers van de 21e eeuw.
2 Zwarte Zwaan (2010) - 79
Misschien wel de beroemdste film van Aronofsky, Zwarte zwaan volgt een jonge ballerina die zichzelf voorbij haar breekpunt duwt om de dubbele rol van de witte en zwarte zwaan te spelen in een productie van Zwanenmeer. Met Natalie Portman, Mila Kunis, Vincent Cassel en Barbara Hershey, Zwarte zwaan verdiende Aronofsky zijn eerste en tot nu toe enige Oscar-nominatie voor Beste Regisseur.
De film kreeg bijval van critici. Bijzondere lof ging naar de prestaties van Portman, en velen beschouwden het als de beste uit haar carrière. De actrice won de Oscar voor Beste Actrice tijdens de ceremonie van 2011, met: Zwarte zwaan het verdienen van nog eens vier nominaties, waaronder Beste Film.
1 De worstelaar (2008) - 80
Algemeen beschouwd als de comeback van Mickey Rourke, De worstelaar volgt een ouder wordende professionele worstelaar probeert opnieuw contact te maken met zijn vervreemde dochter en een relatie aan te gaan met een vrouw die als stripper werkt terwijl hij probeert het succes van zijn vroege carrière terug te winnen. Marisa Tomei en Evan Rachel Wood spelen samen met Rourke.
De worstelaar ontving lovende kritieken, waarbij de meeste lof uitging naar Aronofsky's regie en Rourke's once-in-a-lifetime performance. De acteur kreeg een Oscar-nominatie en won de BAFTA en Golden Globe voor zijn werk. Tomei verdiende ook een Oscar-nominatie voor haar ondersteunende rol, en de film zelf won de Gouden Leeuw op het Filmfestival van Venetië.
Volgende10 grootste vertoningen van kracht van MCU-schurken
Over de auteur