Lightyear en 9 andere geweldige geanimeerde regiedebuut

Animatie is, net als het maken van live-actiefilms, een kunst die lang duurt om onder de knie te krijgen, waarbij veel regisseurs een paar films op zak hebben voordat ze groots worden. Echter, als de nieuwste film van Pixar Lichtjaar shows, is er ook potentieel voor uitmuntendheid in de eerste slagbeurt van een regisseur in speelfilms.

Net als bij hun live-action tegenhangers, werden veel geanimeerde fanfavorieten gemaakt door een beginnende regisseur die hun ervaring deelden met het besturen van korte broeken of het werken als bemanningslid om hun eigen visie naar de. te brengen scherm. In feite heeft vrijwel elke beroemde animatiestudio een bibliotheek vol uitstekende debuten van de meesters in hun vakgebied. Van Disney-klassiekers tot indie-darlings, er zijn veel geweldige animaties gemaakt door nieuwelingen.

Belle en het beest (1991)

Als eerste animatiefilm genomineerd voor de Academy Award voor Beste Film, Schoonheid en het beest geniet duidelijk een uitstekende reputatie. Van de gedenkwaardige personages, tot de prachtige art-stijl, tot de soundtrack vol Howard Door Ashman geschreven klassiekers, de film biedt zoveel te bewonderen en heeft terecht een plaats in de harten van legio fans.

Schoonheid en het beest was ook de eerste speelfilm geregisseerd door Gary Trousdale en Kirk Wise, die later regisseerde De klokkenluider van de Notre Dame en Atlantis: het verloren rijk. Hoewel beide mannen vandaag de dag nog steeds in animatie werken, wordt hun debuut nog steeds overweldigend beschouwd als hun magnum opus.

De ijzeren reus (1999)

De ijzeren reus is een van de geweldige 'kleine films die dat zouden kunnen', een veelgeprezen kaskraker die al snel een publiek op homevideo vond en een cultklassieker werd. Het liet de wereld ook kennismaken met Brad Bird, die later Pixar-klassiekers ging besturen zoals De ongelofelijken en Ratatouille, en bracht de Missie: Onmogelijk franchise naar nieuwe hoogten met Ghost-protocol.

Bediscussieerbaar De ijzeren reus's meest blijvende erfenis is het titelpersonage zelf, die de standaard zette voor lieve geanimeerde robot-protagonisten. Zijn relatie met Hoagie is zoet, maar voelt nooit te zoet, wat zorgt voor een zeer effectief coming-of-age-verhaal met een geweldige vriendschap als kern.

Lichtjaar (2022)

Angus MacLane was mogelijk co-regisseur van Dory vinden, maar Lichtjaar is zijn debuut als soloregisseur, en het belooft veel goeds. Hoewel het misschien niet stijgt naar het niveau dat is ingesteld door de hoofdlijn Toy Story franchise, het is een heel leuk avontuur met prachtige animaties en enkele intrigerende sciencefiction-ideeën.

Een van de LichtjaarDe belangrijkste verkoopargumenten zijn dat het de film is die Andy in 1995 zag, waardoor hij verliefd werd op Buzz, en de film slaagt erin meta te zijn zonder er als een kruk op te leunen. Er zijn een paar terugkoppelingen naar klassieke Buzz-citaten en wat subtiel commentaar op de voice-overpraktijken van film naar speelgoed, maar de film gaat verder dan een gimmick met één grap en weet zijn eigen ding te doen.

De Leeuwenkoning (1994)

Behoort tot de top van Disney's films, De Leeuwenkoning is een van de meest geliefde creaties van de studio en was bijna twee decennia lang de meest winstgevende film in hun animatiecanon. Zelfs na een enorme Broadway-musical en een CGI-remake, houdt het nog steeds perfect stand en wordt het vaak beschouwd als een van de beste door dieren geleide films aller tijden.

Te midden van al het ongelooflijke stemacteurtalent en de overvloed aan liedjes van Elton John en Tim Rice, is het het is gemakkelijk om te vergeten dat regisseurs Roger Allers en Rob Minkoff net zo cruciaal waren voor het succes van de film. Hoewel de twee sindsdien een solide carrière hebben gehad De Leeuwenkoning, hun debuut nog steeds hun meest gevierde werk.

Speelgoedverhaal (1995)

Er is al zoveel over gezegd Toy Story, de innovatieve film waaruit een geliefde franchise is voortgekomen, maar dat is alleen omdat het zoveel biedt. Niet alleen zorgde het voor een revolutie in CGI-animatie, het introduceerde generaties publiek voor een gedenkwaardige cast van karakters met zoveel geweldige dynamiek, met Woody en Buzz's rivaliteit die vriendschap werd als de belangrijkste attractie.

Voormalig Pixar-chef John Lasseter regisseerde de eerste Toy Story, en daarmee de weg vrijmaken voor de studio om de animatiescène in de toekomst te domineren. Zelfs na zoveel geweldige films die vaak in of bij de top van vele beste van het jaar-lijsten komen, Toy Story is nog steeds hun paradepaardje.

Monsters, Inc. (2001)

Pixar's vierde film, Monsters, Inc. bewees dat de studio er was om te blijven, omdat het een veelgeprezen box office-hit was met een paar iconische hoofdrolspelers. Als Woody en Buzz de grootste bromance van Pixar zijn, dan... Mike en Sully zijn een goede tweede, een lief duo die hilarische komedie combineert met een oprechte vriendschap.

Regisseur Pete Docter maakte grote indruk met Monsters, Inc., wat leidt tot meer klassiekers zoals Omhoog, Binnenstebuiten, en Ziel, evenals een promotie tot CCO van Pixar. Docter is nu misschien wel de belangrijkste figuur in het bedrijf van vandaag, en misschien wel hun grootste auteur, en dat heeft hij in ieder geval gedeeltelijk te danken aan zijn eersteklas debuut.

Het geheim van NIMH (1982)

Er was eens een moedige animator genaamd Don Bluth die wegliep van Disney om zijn eigen studio te beginnen. Het geheim van NIMH. Hoewel de film geen enorme hit was, scoorde hij lovende kritieken en een toegewijde fanbase, waardoor Don Bluth naar het animatiesterrendom werd gedreven, die met Disney wedijverde met follow-ups Een Amerikaanse staart en Het land voor de tijd.

Hoewel Bluth's latere films beter bekend zijn bij het grote publiek, Het geheim van NIMH houdt heel goed stand, met een enorm sympathieke voorsprong in Mrs. Brisby en een boeiend verhaal dat zich bezighoudt met verrassend volwassen thema's. Het is ook een van de donkerdere animatiefilms van de jaren '80, met een angstaanjagende schurk in Jenner en veel griezelige sfeer.

Shrek (2001)

Voordat het de bron was van menig favoriete meme, Shrekwas een cultureel fenomeen dat achteraf gezien behoorlijk baanbrekend bleek te zijn. De film was een hilarische komedie die hulde bracht aan klassieke sprookjes en er tegelijkertijd genadeloos de spot mee dreef, en de stijl van DreamWorks Animation opnieuw definieerde op een manier die vandaag de dag nog steeds voortduurt.

Het verhaal van ieders favoriete boeman was het regiedebuut voor Andrew Adamson en Vicky Jenson, van wie de eerste ook de aantoonbaar nog betere regisseur was. Shrek2 en de eerste twee Kronieken van Narnia films. Hoewel hun carrière de laatste tijd is vertraagd, verdienen ze de eer om te helpen bewijzen dat Pixar niet de enige CGI-game in de stad was.

Rood worden (2022)

Om te bewijzen dat meer meer is, werden in 2022 twee Pixar-films uitgebracht, met Rood worden een interessant contrast zijn met Lichtjaar op veel manieren. Terwijl Lichtjaar geeft het publiek een nieuwe kijk op een bekend personage, Rood worden is een coming-of-age-verhaal verteld vanuit de lens van de Chinees-Canadese ervaring, waardoor het zowel fris en inventief als grappig en ontroerend aanvoelt.

Komt uit de veelgeprezen short Bao, bewijst Domee Shi's speelfilmdebuut dat ze Pixar-veteranen kan evenaren op het gebied van verhalen vertellen. Kijkers konden al zien dat ze een unieke stem had in Bao, maar Rood wordenDe herkenbare thema's van worstelen om in te passen en de moeilijkheden van kinderlijke vroomheid zijn misschien een vroege blik op de nieuwste meester van de studio.

Wreck-It Ralph (2012)

een Disney film die perfect de geneugten van het spelen van een videogame weergeeft, Verwoest het Ralph is een kleurrijke, levendige en zelfs intense rit die al snel een grote fanbase verwierf met zijn originaliteit en een goed verteld verhaal van buitenbeentjes die een nieuw pad voor zichzelf probeerden te vinden. Het is ook een liefdesbrief aan gaming, tot de rand gevuld met cameo's en sight-gags die eer bewijzen aan alles, van Donkey Kong tot Halo.

Hoewel regisseur Rich Moore veel ervaring had met animatie, vooral in de invloedssfeer van Matt Groening, was zijn regiedebuut het begin van een nieuwe fase in zijn carrière. Veel fans geloven zijn vervolgfilm, Zootopia, was zelfs beter dan Verwoest het Ralph, en hij sloot onlangs een exclusieve deal met de jonge Skydance Animation.

Love & Thunder creëert een raar hemels conflict met MCU's Eternals