Disney Channel: elk nummer in Lemonade Mouth, gerangschikt

click fraud protection

Zangeres Hayley Kiyoko dropte onlangs haar videoclip voor 'For The Girls', waarin een volledig vrouwelijk seizoen van de vrijgezellin; het werd geïnspireerd door haar liefde voor de reality-tv-serie, evenals haar romance met De vrijgezel deelnemer, Becca Tilley. Het nummer en de bijbehorende videoclip maken een statement over de kracht en schoonheid van vrouwen, maar ook over het gebrek aan ruimte voor queer vrouwen om hun verhaal te vertellen (via kosmopolitisch).

Het is niet de eerste keer dat Kiyoko muziek gebruikt om een ​​statement te maken, met haar vroegste verkenningen van de revolutionaire kracht van muziek uit de Disney kanaal muzikaal Limonade mond. Limonade mond portretteerde een groep van vijf vrienden die een band vormden en deze gebruikten om hun revolutionaire berichten over non-conformiteit en persoonlijke expressie te delen. Veel van de nummers houden elf jaar later nog steeds stand, het bouwen van een soundtrack die fans nooit zullen vergeten. Terwijl sommigen een beetje plat vallen, leggen de meeste het tienerleven goed genoeg vast dat ze het verdienen om keer op keer naar te worden geluisterd.

10 Zou je niet willen dat je ons was?

Fans weten dat de muziek van Lemonade Mouth zo goed werkt omdat ze om elkaar en hun publiek geven; dit nummer laat zien hoeveel Mudslide Crush dat niet doet. De band bespot niet alleen hun concurrentie, maar ze bespotten ook hun publiek, met teksten die vertellen hoe verdrietig het publiek moet zijn omdat het niet zo cool is als zij.

Er is niets mis met de muziek zelf, maar welk publiek gaat een band steunen die trots zegt: "Niemand vindt je echt zo leuk"? Het nummer, zoals "Too Cool" van Camp Rock, toont de tekortkomingen van de antagonisten, dus hoewel het absoluut doet waar het voor bedoeld is, redt dat het er niet van een slecht nummer te zijn.

9 Leven op een hoge draad

Technisch gezien is "Livin' On A High Wire" een bonustrack, maar sommige versies van de film bevatten het nummer als onderdeel van een extra interview met de bandleden. Het vertelt het verhaal van de band door middel van circusmetaforen en legt uit hoe een groep kinderen die van muziek hielden, in staat waren hun dromen na te jagen en succes te vinden.

Het nummer is goed gepolijst en vermakelijk, maar het werkt niet zo goed als de andere nummers, omdat het niet echt een plaats in de film heeft. Elk nummer diende een specifiek doel, behalve dit, dus hoewel het op zichzelf een goed nummer is, had het misschien beter gewerkt in een vervolg of onafhankelijk album dan als onderdeel van de film zelf.

8 Daar gaan we

Lemonade Mouth kwam in opstand tegen de structuren op hun school die alleen de rijken en populairden steunden. Ze protesteerden tegen de verwijdering van de limonadeautomaat die hen hun naam gaf, en verzetten zich tegen de conformiteit die de school hen oplegde. "Here We Go" is hun protestlied, krachtig geleid door toekomstige popster Hayley Kiyoko.

Hoewel het nummer absoluut een bop is en de perfecte energie heeft om het systeem omver te werpen, zijn de teksten te eenvoudig. Het refrein is voornamelijk herhaling, samen met een soort gezang: "Wees gehoord, wees sterk, wees trots. Sta op, kom op, wees luid." Het is een geweldig achtergrondnummer en past goed op dat punt in de film, maar is niet zo indrukwekkend als veel andere nummers in de film.

7 En de menigte gaat

"And The Crowd Goes" is een nummer waar een band pas mee weg kan komen nadat ze het al groot hebben gemaakt, met zijn relatief saaie teksten en noodzakelijke interactie met het publiek. Hoewel de teksten niet hetzelfde hart hebben als veel van de liedjes van Lemonade Mouth, is de muziek complex en interessant, wat Mudslide Crush zo populair maakte.

De teksten vertellen het publiek alles wat ze moeten weten over de band als ze willen luisteren. Het nummer gaat over beter zijn dan alle anderen, over degenen zijn die alles kunnen en ermee wegkomen. Kortom, de teksten vatten de misantropische kijk op de wereld van leadzanger Ray perfect samen.

6 Doorbraak

Lemonade Mouth voert "Breakthrough" uit in Madison Square Garden, en hoewel het een triomfantelijk nummer is over het doorstaan ​​van moeilijke tijden, het is niet zo succesvol als veel van de nummers die de band schreef vroegtijdig. De groep heeft de balans van hun band geperfectioneerd, waarbij alle drie de meisjes en Wen hun eigen secties krijgen, maar het heeft niet de ernst van veel andere nummers.

Dat wil niet zeggen dat het een slecht nummer is. Het nummer geeft de optimistische geest van de band weer, terwijl het ook de energie en het vertrouwen kanaliseert die ze hebben gekregen van hun meerdere successen. Hoewel misschien niet het meest realistische einde van een originele Disney Channel-film, het is krachtig en doet zijn werk. Het is gewoon dat sommige van de meer rauwe nummers in de film fans meer verslaafd maakten.

5 Zet de muziek harder

In een zeer Disney Channel-trope-gedreven intro ontmoeten de toekomstige leden van Lemonade Mouth elkaar in detentie en beginnen de instrumenten in de kamer te bespelen, uitbrekend in een geïmproviseerde song: "Turn Up The Music." Het nummer is het begin van de groep, en hoewel het niet het beste nummer is dat ze uitvoeren, is het sterk genoeg om het publiek vast te houden aan het kijken.

Het nummer vangt perfect de vreugde van muziek die tegen alle verwachtingen in samenkomt. De band heeft nog geen noemenswaardige druk, dus ze hebben gewoon plezier - en dat is te zien. Het nummer pronkt met elk lid van de band, met belangrijke rollen voor elk instrument. Het nummer is bedoeld om vijf zielen vast te leggen die samenkomen om iets nieuws te maken, en het doet precies dat.

4 Iemand

Op de middelbare school voelen veel tieners zich alleen en onbeduidend in vergelijking met hun broers en zussen en leeftijdsgenoten. "Somebody" is gebaseerd op dat gevoel van isolatie, met teksten die uitreiken naar iemand anders die hetzelfde voelt. Het werkt met het idee dat iedereen ooit belangrijk zal zijn, en de enige manier om daar te komen is door de prijs in de gaten te houden en in beweging te blijven.

Dit nummer past goed in het verhaal, en Olivia's geloof in hun potentieel voedt de overtuiging van de groep dat ze de Rising Star-competitie kunnen winnen en groot kunnen worden. Ondanks dat er complicaties zijn, gelooft Olivia echt dat de groep voorbestemd is om te slagen, en haar optimisme straalt door het nummer heen en weet haar bandleden en het publiek vast te leggen.

3 bepalen

Olivia en Wen werken samen om 'Determinate' te schrijven, wat betekent dat het zowel Olivia's sentimentaliteit als Wen's stijl heeft. Het nummer begint met Olivia's angst om in het openbaar op te treden en de kracht die ze krijgt van haar vrienden, voordat je ingaat op het refrein, dat erop gericht is je door niets te laten weerhouden om je dromen.

Wes rapintermezzo geeft een deel van het vertrouwen dat de band miste, versnelde de muziek en voegde teksten toe over de beste zijn die direct daag Mudslide Crush's "And The Crowd Goes" uit. Mudslide Crush had in het begin misschien het publiek, maar Lemonade Mouth steelt hun tijd en hun fans op de Halloween bash.

2 Ze is zo weg

Welke tiener rockte niet op "She's So Gone" toen ze jonger waren? Het nummer is een volkslied voor die goede persoon die het zat was om misbruikt te worden (wat weerklank vond bij veel kijkers). Dit nummer brak de conventies van de film en Disney Channel-musicals in het algemeen, waardoor de soundtrack nog beter dan de film zelf.

Zelfs als je het als een volwassene bekijkt, heeft het nummer de kracht om de luisteraars het gevoel te geven dat ze willen rebelleren tegen de regels die hen verzwaren. Dit is het enige nummer in de film zonder Olivia als hoofdzanger, en hoewel er niets mis mee is Het personage van Bridget Mendler, Mo (Naomi Scott), maakt indruk met haar Kelly Clarkson-achtige zang en geest.

1 Meer dan een band

"More Than A Band" is het enige nummer dat niet als een optreden wordt opgevoerd. In plaats daarvan wordt het gepresenteerd als de enige manier waarop de bandleden weten hoe ze moeten communiceren over problemen die ze niet voor elkaar kunnen oplossen. Olivia is diepbedroefd door de dood van haar kat en het verlies van haar ouders, en haar bandleden herinneren haar er door middel van muziek aan dat ze niet alleen is.

Elk bandlid heeft zijn eigen problemen, maar dit nummer laat zien dat ze allemaal samenkomen als "meer dan een band". De teksten vangen de de moeilijkheid om het verdriet van een ander te verzachten en de zekerheid dat hoewel ze misschien niet alles kunnen oplossen, ze er altijd zijn Voor ondersteuning.

VolgendeDe originelen: waarom Klaus en Hayley perfect samen zouden zijn (en waarom ze nooit zouden werken)