De film die de carrière van Martin Scorsese redde, is niet wat je zou denken
Hoewel het veilig is om dat te zeggen Martin Scorsese's geweldige carrière werd gekenmerkt door aanzienlijk meer ups dan downs, er was een precaire periode waarin het bijna ten einde kwam - en de film die de zaken veranderde, is een onverwachte. Voer 1985's in Na uren, een gekke, door angst geteisterde, Kafkaëske donkere komedie-thriller geschreven door Joseph Minion, de schrijver van de losgeslagen Nicolas Cage-bloedzuigerklassieker De kus van de vampier. De film gaat over de eenvoudige tekstverwerker Paul Hackett (Griffin Dunne) die zich in het centrum waagt naar het eigenzinnige SoHo-district van Manhattan voor een nachtelijke affaire met Rosanna Arquette's innemende cafébewoner, Marcy, alleen voor het universum om zich schijnbaar tegen hem te keren terwijl zijn avond een surrealistische nachtmerrie wordt van kosmisch slecht geluk. Op het eerste gezicht Na uren is een niet-essentiële Scorsese-film, maar in sommige opzichten is het misschien wel de belangrijkste film die hij ooit heeft gemaakt.
Het succes van 1976 Taxi chauffeur bood Scorsese de vrijheid om zijn volgende project te kiezen. Onverwacht koos hij het ondergewaardeerde muziekdrama van 163 minuten New York, New York, die zowel financieel als kritisch flopte. Daarna zou Scorsese back-to-back meesterwerken regisseren in Razende stieren De koning van de komedie; de eerste kreeg enorme bijval, maar verloor geld, en de laatste verblufte critici volledig en werd terecht afgewezen door het publiek. Als toevoeging aan de reeks frustraties van de regisseur, de annulering van zijn passieproject De laatste verzoeking van Christus liet Scorsese overwegen om helemaal te stoppen met het maken van speelfilms. Na dit Sisyphean-hoofdstuk is het gemakkelijker te begrijpen waarom Scorsese zich aangetrokken voelde tot de komische wanhoop van Na uren.
Scorsese geregisseerd Na uren alsof zijn carrière ervan afhangt. Na de eerder genoemde reeks box office-bommen, stelde dit project hem in staat om de voorliefde opnieuw aan te wakkeren voor experimenteel filmmaken dat zijn carrière lanceerde, omdat het slechts een klein budget en een minimum vereiste bemanning. Scorsese heeft de freeze frames gedumpt maar gebruikten uitgebreide zweepslagen, halsbrekende cinematografie en desoriënterende versnelde beelden om de hectische, ultra-cafeïnehoudende waanzin van Minion's script naar het scherm te vertalen. Ondertussen paste Scorsese's oude redacteur Thelma Schoonmaker het meedogenloze tempo aan met levendige snelle montage. Deze technieken, die al snel als onmiskenbaar Scorsese zouden worden erkend, zouden de filmmaker ongelooflijk goed van pas komen in de volgende fase van zijn carrière, en zouden films als Goodfellas, Kaap Angst, en Casino– en het begon allemaal met Na uren. Gelukkig was de film een klein succes; belangrijker nog, het leidde tot de broodnodige verjonging van zijn carrière.
Waren Na uren niet het mini-meesterwerk dat het is, het is misschien niet zo belangrijk. Het is niet bijzonder zeldzaam voor filmmakers om hun carrière nieuw leven in te blazen door terug te keren naar hun roots - zie Francis Ford Coppola met De buitenstaanders, Brian De Palma met Kaïn opvoeden, of David Lynch met Blauw fluweel. Wat maakt Scorsese's? Na uren verschillend is gewoon hoeveel van de film de regisseur meenam in de toekomst. Het is een prachtig gemaakte film die meer lijkt op het werk van een enthousiaste filmmaker aan het begin van hun carrière dan op iemand die meer dan twee decennia diep was. Eigenlijk de enige reden Na uren nog steeds als een klein werk wordt beschouwd, is dat het publiek vaak geneigd is het onterecht te vergelijken met de meer prestigieuze films van de regisseur, met weliswaar iconische nietjes zoals Taxi chauffeur en Goodfellas het gesprek grotendeels domineert.
Als zodanig is dit rare, miskende duistere komische juweeltje veel belangrijker dan zijn bescheiden reputatie doet vermoeden. Het stelde Scorsese in staat om uit een creatieve, financiële en spirituele sleur te komen en stelde hem in staat om hernieuwd naar voren te komen voor de tweede (en misschien wel meest succesvolle) fase van zijn carrière. Na uren was een sleutelfilm voor Martin Scorsese omdat het hem in staat stelde om eindelijk zijn geliefde te maken De laatste verzoeking van Christus in 1988, en, bij uitbreiding, zijn status als een van Amerika's grootste filmmakers versterken. Of het nu gaat om de verleiding van Goodfellas, de morele knopen van de overledene, of het hedonistische delirium van De Wolf van Wall Street dat wordt weer gevierd, onthoud Na uren– zonder dat zouden die films misschien niet bestaan.
Zal Shaun of the Dead 2 gebeuren? Simon Pegg reageert
Over de auteur