10 beste indiegames op PS5 (tot nu toe), gerangschikt

click fraud protection

Het is niet verwonderlijk dat Triple-A-games veel in de schijnwerpers staan, maar er zijn nog steeds een aantal uitstekende indiegames beschikbaar op PS5.

De wil van God of War: Ragnarökzullen ongetwijfeld genieten van de meerderheid van de reguliere schijnwerpers als het gaat om gamen op PlayStation 5, maar de nieuwe generatie console biedt ook tal van indietitels. Zelfs zonder de enorme financiële steun van triple-A gaming-inspanningen, hebben veel van deze kleinschalige games een team van ontwikkelaars achter zich die meer dan in staat zijn om gedenkwaardige ervaringen te creëren.

Misschien is het die meer intieme reikwijdte in het ontwikkelteam die ervoor zorgt dat indiegames zoals deze net zo opvallen als zij. Exclusief voor PlayStation-consoles zoals Kena: Brug van geestennaar Metroidvania-titanen zoals Holle ridderen alles daartussenin, er zijn tal van uitzonderlijke indiegames op PS5, zowel native als via achterwaartse compatibiliteit.

Kena: Brug der Geesten

Het is altijd leuk voor de gaming-ruimte om een ​​klein stukje verfrissende originaliteit te krijgen als aanvulling op de gigantische franchisevideogame-releases van het jaar, en Ember Lab's

Kena: Brug van geestennet dat vorig jaar bereikt. Het is geen baanbrekende game in zijn genre, maar het is een sterk streven in wat het beoogt te doen op het gebied van platformactie, actie en puzzels - en vooral voor de allereerste game van de ontwikkelaar.

Kena volgt de titulaire geestengids die helpt de geesten van de overledene van de fysieke wereld naar de spirituele wereld te begeleiden. De ontvangst was over het algemeen hartelijk Kena: Brug van geesten, met de algehele art direction en score als bijzondere hoogtepunten.

Verdwaald

Met een van de gemakkelijkste trofeeën in PS5-games, exclusief voor de PlayStation-console Verdwaaldvan ontwikkelaar BlueTwelve Studio is een recent voorbeeld van een van de charmantere inventieve indiegames. Zoals de albumhoes suggereert, nemen spelers de rol aan van een verdwaalde kat die zich in een mysterieus gebied bevindt stad die wordt bewoond door robots en mutante bacteriën, met als doel terug te keren naar de oppervlakte wereld.

Verdwaald wordt gepresenteerd vanuit het perspectief van een derde persoon, waarbij de game op slimme wijze elementen van platformactie en puzzeloplossende sequenties combineert om door het verhaal te komen. Dit unieke uitgangspunt en standpunt hielpen bij het maken van een aantal interessante creatieve beslissingen als het gaat om levelontwerp.

Tuniek

Tuniekis een andere recente en veelgeprezen indiegame die inspiratie put uit een aantal gerespecteerde games om zijn eigen identiteit te creëren. Hoewel het enigszins onder de radar is gebleven, doet de actie-avonturengame van Andrew Shouldice er goed aan om aspecten van te combineren De legende van ZeldaEn Donkere zielenom een ​​beleving te maken die stevig op eigen benen weet te staan.

Spelers spelen als een antropomorfe vos die door een mysterieuze maar kleurrijke wereld reist met een verhaal erachter dat wordt onthuld door middel van cryptische notitieboekjes. De gameplay combineert Zelda-achtige avontuurlijke tonen, verkenning en terugtrekken door zijn locaties, evenals intense gevechten die afhankelijk zijn van goed getimede ontwijkingen, blokkades en staminabeheer vergelijkbaar met Donkere zielen​​​​.

De deur van de dood

In een ander indrukwekkend indie-game succes door uitgever Devolver Digital, heeft ontwikkelaar Acid Nerve uitstekend werk geleverd met het isometrische actie-avontuur De deur van de dood. Voor fans die op zoek zijn naar een moderne kijk op de klassieker De legende van Zelda formule uit de vroegere dagen van de franchise, De deur van de dood is een waardevolle inspanning. De game volgt het verhaal van een kraai die werkt als een zielenoogster voor een bureaucratisch oogstbureau dat de taak heeft zich naar verschillende deuren te wagen om de zielen van de doden te pakken te krijgen.

Het verhaal ontrafelt zich echter gaandeweg tot een verleidelijk complot achter de schermen. De gameplay wordt aangevuld met een levendige en sfeervolle wereld en een betoverende soundtrack, terwijl spelers de omgevingen verkennen Zelda-achtige gevechten, puzzels oplossen en uitrustingsvoortgang.

Celeste

Voor degenen die hun heimwee naar de dagen van 8-bit platformgames willen bevredigen, Celeste is een van de meest geprezen moderne opties. Ontwikkeld door Maddy Thorson en haar team, Celeste bevat gameplay-elementen die elke fan van platformen zou willen, van aantrekkelijke pixelart tot een charmante score en, natuurlijk, snelle en nagelbijtende gameplay.

Wat nog indrukwekkender is, is het verhaal, want daar komen gamers niet voor naar een platformgame. Celeste draait om Madeline terwijl ze een gefictionaliseerde versie van Mt. Celeste beklimt die dient als een genuanceerde metafoor voor het overwinnen van haar innerlijke demonen en onzekerheden. Het is misschien wel een van de meest emotioneel lonende verhalen die je kunt vinden in een platformvideogame.

Kophoofd

Kophoofdis misschien wel een van de meest iconische moderne indiegames, aangezien ontwikkelaar Studio MDHR een ongelooflijk innemende en verslavende gameplay-loop en -ervaring samenstelde. Esthetisch een pagina uit de tekenfilms van de jaren '20 en '30 -- evenals de opkomst van het jazztijdperk -- Kophoofd slaagt er meteen in om een ​​visueel opvallende en gedenkwaardige game te zijn.

Het is net zo'n sterke showcase op het gebied van gameplay, omdat de run-and-gun-mechanica eenvoudig te begrijpen is, maar toch boeiend en uitdagend is. Evenzo is het een briljante showcase van hoe geweldig en lonend coöp-gameplay op de bank kan zijn in het moderne gametijdperk.

Wat er overblijft van Edith Finch

Wat betreft interactieve en filmische ervaringen binnen het videogamemedium als kunstvorm, Wat overblijft van Edith Finch is een spel dat spelers waarschijnlijk nog lang na zijn korte speelduur zal bijblijven. Het is een spel dat op meer dan één niveau moeilijk te beschrijven is, omdat een deel van het beschrijven het verhaal zou bederven - en dit is een spel dat niet mag worden bedorven. Aan de andere kant kan het ook een moeilijk spel zijn om te bespreken hoe diep de duistere, realistische thema's resoneren.

Wat overblijft van Edith Finch ziet de speler de rol aannemen van het titulair lid van de Finch-familie terwijl ze het vreemde ouderlijk huis opnieuw bezoekt waarvan ze denkt dat het vervloekt is. Het spel van Giant Sparrow duurt maar een paar uur, maar dat is alles wat het nodig heeft om het ingenieuze spelontwerp, de onvergetelijke presentatie en het emotioneel aangrijpende verhaal vast te houden.

Disco Elysium

Ontwikkelaar ZA/UM's Disco Elysiumaan hebben bijgedragen de heropleving van het CRPG-subgenre - bovendien is het een van de beste moderne RPG's in het algemeen. Het volgt het verhaal van een detective met geheugenverlies die een moordzaak probeert op te lossen bovenop het mysterie van zijn verleden. De wereld heeft elementen van fantasie en speelt zich af in een soort politieke dystopie.

In tegenstelling tot de meeste RPG's tegenwoordig, Disco Elysium maakt de gedurfde creatieve keuze om een ​​game te maken die draait om geen gevechten. In plaats daarvan maakt het veel gebruik van dialoog en het verbeteren van de kenmerken van de hoofdrolspeler als statistieken. Achteloos, Disco Elysium slaagt erin een van de meest boeiende en creatieve RPG's te zijn, met veel manieren om een ​​playthrough aan te pakken, aangevuld met geestige, aangrijpende meta-humor.

Holle ridder

Gebouwd op de inspiratie achter de klassieker MetroidEn Castlevaniafranchises - en het subgenre dat ze voortbrachten - maakte ontwikkelaar Team Cherry Holle ridder in een spel dat kan staan ​​trots naast de voorouders van Metroidvania. Holle ridder laat spelers de titulaire insectoïde Knight besturen terwijl hij Hollownest doorkruist, een land van andere antropomorfe insecten en insecten dat het slachtoffer is geworden van ziekte.

De wereld heeft een verbluffende art direction en drukt een melancholisch gevoel van schoonheid uit dat het een genot maakt om te ontdekken. Het bevat een subtiel maar niet minder genuanceerd verhaal vol wereldopbouw, vergelijkbaar met de Souls-achtige RPG's van FromSoftware, en combineert het met opwindend spannende gevechts- en platformmechanismen.

Hades

2020 was een belangrijk jaar voor gaming sinds de nieuwe generatie consoles van zowel Sony als Microsoft hun debuut maakten, maar Supergiant Games ' Hadeserin geslaagd om gamers te dwingen om kennis te nemen. De game speelt zich af tegen de achtergrond van de Griekse mythologie met een origineel verhaal en een verhaal dat net zo meeslepend en meeslepend is als zijn roguelike gevechten met een hoog octaangehalte.

Dat is een hele prestatie voor een game van dit genre, aangezien roguelike games de neiging hebben om het vertellen van verhalen opzettelijk op de achterbank te plaatsen. Stemacteurs, stijlvolle art direction en karaktergedreven verhalen zorgen ervoor dat sterven en teruggaan naar de hub-wereld de intriges van gamers grijpen. En dat is vooral zo, gezien de verslavende gameplay tijdens Hades' dungeon runs maakt de dood een sleutelelement tot succes.