Top tien anime-intro's die niemand mag overslaan, volgens Reddit

click fraud protection

Sommige anime-intro's worden als gewoon te mooi beschouwd om over te slaan, hoe vaak ze ook voorkomen. Redditors hebben een paar voorbeelden van de beste samengesteld.

Spy x Familie is voorlopig op pauze tot de tweede helft van het eerste seizoen later dit najaar in première gaat. Tot nu toe is het publiek enthousiast over wat er is geproduceerd in een van de nieuwste succesvolle bewerkingen van een populaire manga. De eerste opening van de serie, "Mixed Nuts", was een bijzonder genot voor zowel fans als nieuwkomers om te genieten van wat ze te wachten staat. Een speels nummer dat wordt omgeven door een intro die het uitgangspunt van de show begrijpt en subtiel balanceert tussen de Koude Oorlog-aspecten en een speels Madeline-zoals volgorde.

Het belang van de opening van een anime (of welke show dan ook) is aanzienlijk, omdat het in wezen bepaalt wat het publiek mag verwachten. Maar op de een of andere manier, zodra die knop "Intro overslaan" verschijnt, wordt het een tweede natuur voor kijkers om er onmiddellijk op te drukken. Redditors hebben hun mening gedeeld over welke het waard zijn om elke keer door te kijken.

"Guns and Roses" van Baccano!

Gebaseerd op de lichte romanreeks met dezelfde naam, Baccano! volgt een ensemble van kleurrijke personages terwijl ze door de metro van Manhattan, het tijdperk van de drooglegging, navigeren. Om de juiste stemming te creëren, moest Brian's Base, de studio van de show, een perfecte opening bedenken voor de serie van 16 afleveringen.

Met een jazzy instrumentaal nummer, "Guns and Roses" van Paradise Lunch, gaat de opening van de show vol Ocean's Eleven door al zijn personages te introduceren in overeenstemming met hun verschillende persoonlijkheden en beroepen. Redditeur Kroatische trots stelt grif dat het een van de "absoluut beste openingen is voor elke serie die ik ooit heb gezien, geanimeerd of niet."

"Inner Universe" van Ghost In The Shell: Stand Alone Complex

Sinds de eerste bioscooprelease in 1995, Geest in de schelp heeft nogal wat achtergelaten impact op de genres Sci-Fi en Cyberpunk. Hierna volgde een kielzog van sequels, spin-offs, aanpassingen en zachte reboots. Deze zijn vertrokken Geest in de schelp om een ​​ingewikkelde en controversiële erfenis te hebben.

De Stand-alone complex (SAC) serie uit 2002 is gelukkig geen factor in de controverse rond die erfenis. Een zachte reboot van de originele film, ZAK volgt een nieuw conflict waarmee sectie 9 het hoofd moet bieden. In een gedetailleerde lijst, Redditor Noord514 bevat de videogame-achtige intro van ZAK, zo ver om te zeggen dat "alle van de Geest in de Shell SAC Ops kon eerlijk gezegd geen favoriet kiezen, hou van de OP's en muziek bij die serie. Een van de beste anime in beide categorieën."

"HIT IN DE VS" Van BECK

Als een Redditeur roept terecht uit met betrekking tot het veelgeprezen coming-of-age romance-drama, "van BECK OP. Ik kan het niet overslaan." En het is moeilijk om het oneens te zijn; de openingsintro van de serie vatte perfect de esthetiek van de jaren 90 samen, vergezeld van een verbazingwekkende alternatieve hit, "HIT IN THE USA" van de BEAT CRUSADERS.

WENK is een serie die een groep tieners volgt die groot willen worden met hun band, in de hoop dat hun reis hen uiteindelijk naar het sterrendom in de Verenigde Staten van Amerika zal leiden. Dus wat is een betere manier om die ambitie naar huis te hameren dan een refrein van "I was made to hit in America!"

"Hikaru Nara" van je leugen in april

Uw leugen in april is een van die romantische anime die het publiek niet anders kan dan aanbevelen, terwijl er tegelijkertijd zeker een doos tissues bij zit. Emotioneel in overeenstemming met degenen die lijden onder hun verdriet terwijl ze er nog steeds in slagen liefde te vinden. Uw leugen in april neemt dit concept en gaat ermee aan de slag door de kracht van muziek te gebruiken om de hoofdrolspelers te helpen genezen en troost bij elkaar te vinden.

Dus hoe opent zo'n melancholische show zich voor kijkers? Redditeur Verc0n geeft de beste uitleg waarom dit een van de beste anime-openingen tot nu toe is. Ze legden uit dat het "Zo'n geweldige operatie is, zowel visueel als muzikaal. Het is een erg vrolijk nummer en je wordt nog steeds verdrietig als je het hoort, zelfs als het zo "groots" is. Ik hou ook van het contrast met de tweede operatie in relatie tot hoe de show verder gaat."

"Ontrafelen" van Tokyo Ghoul

Hoewel Tokyo Ghouls anime was misschien niet de beste bewerking van de populaire mangaserie, slaagde het er nog steeds in om kijkers te zegenen met zijn geweldige soundtrack. Een ander goed ding dat voortkwam uit de beruchte aanpassing was de eerste opening die de serie te bieden had.

Opvallende beelden van het nachtleven in Tokio contrasteerden angstaanjagend met Ken Kaneki's heldere blauwwater-mindscape. Om dit beter te illustreren, is het nummer Unravel van Per Fredrik Åsly ingesteld. Redditeur Verc0n noemt het nummer "rauw en emotioneel", en dat zou niet toepasselijker kunnen zijn gezien de thema's van de serie.

"Lililum" van Elfen Lied

Elfen Lied is een van de meer grimmige en aangrijpende anime tot nu toe. De show draait om de tiener-diclonieuze Lucy, die op gruwelijke wijze werd misbruikt door haar menselijke ontvoerders en nu op het pad van wraak op de hele mensheid is.

Om dit brute verhaal te introduceren is een compilatie van beelden die uit de middeleeuwse en renaissance kunstgalerijen hadden kunnen worden gerukt. Om dit te begeleiden is een angstaanjagend deuntje met Latijnse teksten genaamd "Lilium", wat zich vertaalt naar "Lily". Een Redditeur gelooft dat dit een van de beste anime-openingen is, omdat een serie zo weet "hoe de toon moet worden gezet".

Beschouwd als de meer volwassen en gewelddadige versie van ATLA, Full Metal Alchemist: Broederschapis een serie die nog steeds weet wanneer ze de stemming moet verlichten en vind komische verlichting in zijn door oorlog verscheurde wereld. Gedurende de serie van 64 afleveringen zijn er talloze openingsfans geweest die discussieerden over de beste zijn, maar de meesten zijn het erover eens dat de eerste opening van de serie, "Again", de sterkste is.

Redditeur Verc0n gelooft dat dit de sterkste opening was die de show te bieden had, "vooral visueel". Begeleid door het nummer "Again" van YUI duikt de opening in de het verleden van het gezinsleven van de gebroeders Elric en breidt het FMAB-universum uit door zowel hun bondgenoten als schurken te laten zien in prachtige vertoningen van actie.

"Falling Down" van Eden van het Oosten

Niet te verwarren met de gelijknamige roman van Steinbeck, Eden van het Oosten is een complexe spannende thriller die Saki Mori en Akira Takizawa volgt terwijl ze racen om hun thuisland Japan te redden, anders worden ze gedood. Een van de meer unieke anime-openingen, aangezien het nummer is gecomponeerd en uitgevoerd door de Engelse rockband Oasis.

Eden van het Oosten is een van de zeldzame gevallen van openingen met een reguliere band als headliner van de intro. Maar redditor anoniemepelle zou beweren dat het door het gebruik van "motion graphics" zo goed slaagt als het doet.

"Cruel Angel's Thesis" van Neon Genesis Evangelion

"Cruel Angel's Thesis" is misschien wel de ultieme opening voor elke anime. Veel op Reddit, waaronder lelieoog19, zorgde ervoor dat de Neon Genesis Evangelion introduceren een item op hun lijst met top tien anime-openingen.

Zijn net zo invloedrijk als de anime die ermee gepaard gaat tot het punt waar shows leuk vinden Gewone opvoering parodieer het zelfs. Een hoofdbestanddeel van de moderne popcultuur, de teksten worden prachtig gezongen door de geweldige Yoko Takahashi over een compilatie van beelden die de belangrijkste thema's van de serie, zoals lust, erbij horen, depressie en religie, duidelijk naar voren brachten mythologie.

"TANK!" Van Cowboy Bebop

"Je slaat geen tank over. DAT JE GEWOON NIET," roept Redditor TheGreatDan uit met betrekking tot het zeer populaire Cowboy Bebop opening, "TANK!" Gecomponeerd en uitgevoerd door de beroemde muzikale artiest Yoko Kanno en haar band, The SEATBELTS, trappen ze samen in een hogere versnelling om een ​​van de beste anime aller tijden te introduceren.

Van de regel "One, two, three, let's jam.." tot de explosieve, met jazz doordrenkte partituur die de "Bebop" uit de titel van de serie belichaamt. Het is een uitstekende klassieker waar iedereen van kan genieten, zelfs voordat de live-action-aanpassing werd uitgebracht, Yoko Kanno en The SEATBELTS gaven een live online concert, en hun optreden sloeg nergens op, tot grote vreugde van de fans wereldwijd.