Nikyatu Jusu & Anna Diop Interview: Nanny

click fraud protection

Screen Rant sprak met Nikyatu Jusu en Anna Diop over de psychologische thriller Nanny, die in december exclusief op Prime Video verschijnt.

Na zijn première op het Sundance Film Festival 2022, Oppasis in opmars geweest. De film is op verschillende filmfestivals gedraaid, heeft prijzen gewonnen en werd over het algemeen positief geprezen door critici. Oppas zal eindelijk op 23 november in een beperkt aantal bioscopen te zien zijn en op 16 december exclusief op Prime Video worden gestreamd.

Geschreven en geregisseerd door Nikyatu Jusu, die haar speelfilmdebuut maakt, Oppas vertelt het voortreffelijke verhaal van een Senegalese immigrant, Aisha (Anna Diop, met wie hij beroemd werd Titanen), terwijl ze haar nieuwe leven in de VS navigeert, neemt Aisha een baan aan om voor het kind van een rijke New Yorkse vrouw te zorgen (Michelle Monaghan) en haar man terwijl ze onvermoeibaar werken om haar zoon Lamine (Jahleel Kamara) over te halen uit Senegal ook.

Scherm Rant sprak met Jusu en Diop over de spirituele elementen in

Oppas, de inspiratie achter de speelfilm, de reis die ze samen met de film hebben afgelegd Nanny's bioscoop- en streaming-release, wat ging er in Aisha, en het filmproces voor een speelfilm versus een korte film.

Nikyatu Jusu & Anna Diop Op Nanny

Screen Rant: Nikyatu, ik weet dat je lesgeeft bij Mason. Ik ben een alumni van die school.

Nikyatu Jusu: Oh! Luister, ik hoop dat dat het haalt, want George Mason zal daar heel blij mee zijn.

Anna Diop: Die schreeuw. Professor Jusu, ik vind het geweldig.

Nikyatu Jusu: Ja! Schreeuw naar George Mason University.

Nikyatu, je verwerkte spirituele elementen die spraken met je eigen afkomst voor deze film. Waarom was het zo belangrijk om deze elementen in het bijzonder in Nanny's verhaal te brengen?

Nikyatu Jusu: Ik denk dat ik een handvol fantastische internationale films heb gezien die verkennen huishoudelijk personeel, Brazilië, voornamelijk Zuid-Amerikaanse films die de dynamiek van het huishouden onderzoeken arbeiders. En ik had er niet veel gezien, of geen... Dat wil ik niet zeggen, want er is altijd iets in de canon dat horror gebruikt als een manier om die wereld binnen te komen.

Filmmaken is zo moeilijk dat ik de soorten films wil maken die ik wil maken en die ik wil gebruiken mijn werk en het werk van andere mensen om resonerende films te maken die relatief nieuwe taal creëren in de canon. En dus voelde de parallel van huishoudelijk werk met dramatische elementen en cultureel-specifieke folklore als de juiste ingang voor mij, dat was specifiek voor mijn afkomst.

Dat is op zijn zachtst gezegd mooi. Ik hield echt van de film. Ik zag het eigenlijk helemaal terug in Sundance. Hoe is die reis geweest? Voor die tijd had je geen distributie, en nu heb je veel interviews gedaan, veel filmfestivals en dat soort dingen. Dus hoe was dat, en wat heeft dat voor jullie beiden persoonlijk betekend?

Anna Diop: Nou, het verhaal is zo persoonlijk voor mij en het betekende veel voor me vanaf het moment dat ik het las, tijdens het filmen en toen ik het eindelijk zag. Het is zo diep persoonlijk. Het betekent gewoon zoveel voor me, dus om het gevierd te zien worden, om te zien dat mensen er op dezelfde manier mee omgaan als ik ermee omga, voel ik me meer verbonden met mensen. En het geeft me hoop over de mensheid, echt waar, om eerlijk te zijn. En zo heb ik het ervaren.

Nikyatu Jusu: En we zijn nog steeds een beetje buiten adem, omdat alles heel snel gaat. Zoals je al zei, we waren een van de weinige films in de competitie zonder distributie. Dus andere films gingen hier een beetje ontspannen op in, relatief gezien, in termen van niet noodzakelijkerwijs een prijs nodig hebben. Iedereen wil een prijs winnen, maar de inzet was iets hoger voor ons omdat we nog geen distributeur hadden. En ik denk echt dat de Grand Jury Prize van Sundance, en die geweldige jury die onze arbeid en ons vakmanschap en de weerklank van onze verhalen erkent, een verschil hebben gemaakt in het vergaren van distributie.

Absoluut. Nikyatu, dit is je eerste speelfilmdebuut. Hoe is het idee tot stand gekomen en hoe was het algehele filmproces voor jou vergeleken met het maken van een korte film?

Nikyatu Jusu: Dus het idee is heel losjes gebaseerd op delen van het verhaal van mijn moeder. Ik ben een Amerikaan van de eerste generatie uit een familie uit Sierra Leone, en mijn moeder is zeer ambitieus en zeer briljant en heeft haar eigen ambities. En toch, veel van het werk dat ze uiteindelijk deed om het huishouden te onderhouden, had ik altijd het gevoel dat het onder haar lag, wat normaal is voor veel allochtone vrouwen.

En dat was de springplank. Ik ging naar NYU en ik zag letterlijk de visuele manifestatie van waar ik aan dacht, en dat was in dat deel van Tisch op Broadway, in de stad. Je ziet veel kindermeisjes, het is letterlijk zoals de Verenigde Naties van kindermeisjes. En ze zorgen vooral voor blanke kinderen. En dus was het zien van dat visuele de katalysator voor mij om pen op papier te gaan zetten in termen van proces.

Versus korte broeken... Vreemd genoeg ben je de eerste die dat vraagt. En als opvoeder noemde u George Mason als een leraar die lesgeeft in filmmaken. Korte films zijn mijn favoriete lesstof, korte fictiefilms, omdat het studenten in staat stelt te begrijpen, aspirant-filmmakers om te begrijpen, dat de meeste films rond een moment zijn opgebouwd. Of, duidelijk, een hoofdrolspeler die een doel heeft en obstakels tegenkomt bij het bereiken van dat doel.

Dat is de meest basale destillatie van een verhaal in een film. En een functie rekt dat niet alleen uit; een functie is zoveel genuanceerder dan dat. Maar korte films zijn voor velen van ons de weg naar onze eerste speelfilm. Dus hoewel het twee verschillende beesten zijn, denk ik dat korte films erg belangrijk zijn om de kracht van het vertellen van verhalen aan te scherpen op weg naar de speelfilm.

Anna, je optreden als Aisha is ongelooflijk. Hoe heb je je voorbereid op deze rol?

Anna Diop: Dank je. Nou, Aisha heeft zoveel parallellen met mijn eigen moeder en met mezelf. Mijn moeder emigreerde van Senegal naar Houston toen ik zes jaar oud was, en ze doet het om dezelfde reden als Aisha, namelijk om een ​​beter leven voor mij op te bouwen.

En omdat het zo persoonlijk was, hoefde ik alleen maar te mediteren over veel van de ervaringen die ik haar zag gaan door toen ze voor het eerst kwam, omdat ze moest betalen, en ze moest overleven, en dus leerde ze hoe ze moest vlechten haar. Ze wist een beetje hoe ze haar moest vlechten, maar ze werd er heel goed in en begon toen ongeveer anderhalf jaar, een paar jaar, buiten ons huis haar te vlechten.

En toen ontdekte ze verzorgend werk en oppaswerk, en toen ging ze daarop in. Er zijn dus zoveel parallellen tussen mijn moeder en wat Aisha navigeert en de manieren waarop ze het navigeert. En daar heb ik dus veel over nagedacht. En ik vond ook mijn eigen persoonlijke parallellen met Aisha's eenzaamheid en haar verlangen en haar depressie, en al deze elementen ook.

Over Nanny

In deze psychologische horrorfabel over ontheemding gaat Aisha (Anna Diop), een vrouw die onlangs uit Senegal is geëmigreerd, wordt ingehuurd om te zorgen voor de dochter van een welvarend stel (Michelle Monaghan en Morgan Spector) die in New York wonen Stad. Achtervolgd door de afwezigheid van de jonge zoon die ze achterliet, hoopt Aisha dat haar nieuwe baan haar dat zal opleveren kans om hem naar de VS te halen, maar wordt steeds onrustiger door het onstabiele huis van de familie leven. Terwijl zijn aankomst nadert, begint een gewelddadige aanwezigheid zowel haar dromen als haar realiteit binnen te dringen, wat een bedreiging vormt voor de Amerikaanse droom die ze nauwgezet aan het samenstellen is.

Oppasverschijnt op 23 november in een beperkt aantal bioscopen en wordt vanaf 16 december exclusief op Prime Video gestreamd. Lezen meer van ons Oppas sollicitatiegesprekken hier!