Deze scène van 2 minuten is de meest heftige horrorfilm van het afgelopen decennium

click fraud protection

Een zeer goede moderne horrorfilm die in 2021 werd uitgebracht, evolueerde naar iets veel gedenkwaardigers dankzij een glorieus bloedige en campy scène van twee minuten.

Samenvatting

  • De campy gevangenisscène van Malignant transformeerde de film van een goede horrorfilm in een geweldige film, waarbij extreem geweld, lichaamshorror en een schokkend wezen werd onthuld in slechts twee minuten.
  • De campiness van de gevangenisscène, met zijn buitensporige karakters en groteske beelden, zet een unieke en vermakelijke toon die Maligne helpt onderscheiden van andere horrorfilms.
  • De terugkeer van James Wan naar horror werd gekenmerkt door de adembenemende wending in de gevangenisscène, waardoor de film in een andere richting terechtkwam. genre van horror en het gedenkwaardiger maken, lof ontvangen van horrorautoriteiten en mogelijk een cultklassieker verdienen toestand.

De horrorhit van James Wan uit 2021 Kwaadaardig ging van alleen maar goed naar memorabel geweldig dankzij een campy scène van twee minuten. Nu al een vermakelijke moderne horrorfilm met een uniek mysterie als kern.

Kwaadaardig dankzij de inmiddels beroemde gevangenisscène veranderde het van een solide slasher-film naar een elite body horror/creature feature-combinatie.

In de film wordt Madison Mitchell (Annabelle Wallis) geplaagd door wat zij dacht dat een moordenaar uit haar verleden was, maar ze ontdekt dat de entiteit waar ze bang voor is, feitelijk in haar eigen lichaam woont. Dit wordt aan het publiek onthuld met een ongelooflijke actiescène die plaatsvindt in een vrouwengevangenis. In een tijdsbestek van twee minuten, Kwaadaardig verandert de toon van de film drastisch met extreem geweld en bloedvergieten, lichaamshorror en een volledige onthulling van wezens. Sinds de release van de film heeft de gevangenisscène bekendheid gekregen als een van de leukere en schokkendere scènes uit de recente horror, en het is de campiness die het zo gedenkwaardig maakte.

Waarom de gevangenisscène van Malignant zo campy was

De gevangenisscène in Kwaadaardig benadert Kwade Dood-kampniveaus, wat het zo uniek en zo vermakelijk maakt. De toon wordt meteen gezet door Madison's tegenstanders, twee stoere gevangenen die om de een of andere reden een buitensporige, volle mul en een afro uit de jaren 70 dragen, compleet met discokleding. Vanaf daar versnelt het kamp alleen maar, terwijl Madison op gruwelijke wijze de huid van haar eigen schedel uit elkaar pelt om Gabriel, haar parasitaire tweelingbroer, te onthullen.

Gabriels groteske verschijning, die voortkomt uit Madison's eigen hersenmassa, is schokkend effectief en grof, vooral in combinatie met zijn angstaanjagende kreet. Het body-horrorkamp draait op volle toeren als Gabriel de controle over Madison's lichaam overneemt met een reeks botkrakende geluidseffecten en verwrongen ledematen. Het laatste stukje van de campy-puzzel is het extreme geweld en bloedvergieten waarmee Gabriels afslachting van de gevangenen gepaard gaat. Dankzij onverklaarbare bovenmenselijke kracht kan Gabriël armen en nekken breken en zelfs door de torso van een vrouw heen slaan. In een tijdsbestek van slechts twee minuten is de hele toon verdwenen Kwaadaardig verschuift van thrillermysterie naar kamphorror.

Hoe de gevangenisscène helpt de absurde toon van kwaadaardig te zetten

Kwaadaardig markeerde een terugkeer naar horror voor James Wan als regisseur, aangezien hij de afgelopen vijf jaar weg was geweest van het genre terwijl hij aan het roer stond Waterman en aan andere projecten werken. Wan, verantwoordelijk voor enkele van de beste horrorfilms van het afgelopen decennium, wilde waarschijnlijk met een plons terugkeren, gezien hoe schokkend de wending in de gevangenisscène is. Tot dat punt in de film, Kwaadaardig voelt als een solide, zij het gemiddelde horrorfilm met een mysterieuze slechterik in het middelpunt. De gevangenisscène hielp de film in een heel ander horrorgenre te duwen, en maakte hem daarbij veel gedenkwaardiger.

De absurde toon die door de gevangenisscène werd gezet, werd door veel horrorautoriteiten geprezen – zelfs Stephen King werd geprezen Kwaadaardig. Hoewel sommige critici het aas-en-schakelaar-principe, of zelfs het absoluut belachelijke en onrealistische uitgangspunt dat eraan ten grondslag ligt, niet op prijs stelden, Kwaadaardig oogstte nog steeds veel bijval bij de release en is al op weg om de status van cultklassieker te ontwikkelen. De gevangenisscène en de wending die het onthult zijn bijna in zijn eentje verantwoordelijk voor de positieve recensies van de film, en of een vervolg op Kwaadaardig Als het zover komt, zal het komen door die schandalige, campy-uitwijking.