De 10 beste regiedebuut van de jaren 70
De jaren zeventig worden beschouwd als een van de beste decennia voor cinema. De New Hollywood-beweging maakte plaats voor baanbrekende meesterwerken zoals De peetvader en Taxi chauffeur, terwijl de dubbele klap van kaken en Star Wars creëerde de zomerkaskraker en blijft de filmindustrie tot op de dag van vandaag beïnvloeden.
Het decennium bracht ook een handvol van de sterkste regiedebuut aller tijden. Van David Lynch tot John Waters tot Elaine May, enkele van 's werelds meest gevierde filmmakers begonnen in de jaren '70.
10 Smokey en de Bandit (Hal Needham, 1977)
Na het werken aan films zoals McLintock!, Kleine grote man, en Hoe het Westen werd gewonnen, werd Hal Needham een van de meest gerenommeerde stuntmannen van de jaren zestig. Toen hij uiteindelijk regisseerde, had hij de neiging om films te maken die veel stunts met zich meebrachten, zoals: Hooper, Stroker Aas, en De kanonskogelloop.
Het regiedebuut van Needham, Smokey and the Bandit, is een zeldzame actiekomedie die net zo boordevol actie zit als elke rechttoe rechtaan actiefilm en even hilarisch als elke rechttoe rechtaan komedie.
9 Harde tijden (Walter Hill, 1975)
Walter Hill is een van de meest geprezen actieregisseurs aller tijden. Van de razendsnelle auto-achtervolgingen van De bestuurder naar de stripboekachtige bendeoorlog van De krijgers naar de buddy-cop-sensatie van 48 uur., is Hill verantwoordelijk voor enkele van de meest opwindende actiescènes die ooit op film zijn gezet.
Hill's carrière kende een geweldige start in 1975 met Moeilijke tijden. Charles Bronson speelt zich af tijdens de Grote Depressie en schittert als een keiharde bokser die op de rails rijdt en concurreert in ondergrondse vechtclubs om de kost bij elkaar te schrapen. Moeilijke tijden is gevuld met indrukwekkend brute vechtscènes, het toneel voor een legendarische carrière in de actiefilm.
8 De rieten man (Robin Hardy, 1973)
Robin Hardy regisseerde tv-drama's en commercials voordat hij eindelijk doorbrak in speelfilms met de horrorklassieker uit 1973 De rieten man, en zijn debuutfilm was zo sterk dat hij al meer dan tien jaar geen nieuwe regisseerde.
Edward Woodward speelt in De rieten man als een politieagent die naar een mysterieus eiland wordt gestuurd op zoek naar een vermist meisje en een verrassende samenzwering ontdekt. Deze film was de kickstart van het subgenre 'cult-horror' dat sindsdien juweeltjes heeft voortgebracht als Midsommar.
7 Monty Python en de heilige graal (Terry Gilliam & Terry Jones, 1975)
Monty Python's eerste langspeelfilm was een reeks schetsen uit hun tv-programma die tot een film werden bewerkt. Hun eerste originele lange speelfilm was Monty Python en de Heilige Graal. Losjes de structuur van de Arthur-legende volgend, Heilige graal biedt een reeks typisch absurdistische Python-gags gebouwd rond ridders, de monarchie en het leven in de middeleeuwen.
De film werd mede geregisseerd door Pythons Terry Gilliam, die later veelgeprezen films als Brazilië, 12 apen, en Angst en walging in Las Vegasen Terry Jones. Noch Gilliam noch Jones hadden eerdere regie-ervaring, dus ze moesten uitzoeken hoe ze dat moesten doen regisseerde een film terwijl ze bezig waren - en op de een of andere manier eindigden ze met een van de grootste komedies ooit gemaakt.
6 Blauwe Kraag (Paul Schrader, 1978)
Paul Schrader was al een bekende naam in Hollywood voordat hij zijn regiedebuut maakte, want hij had het scenario geschreven voor Martin Scorsese's Taxi chauffeur. Het neo-noirmeesterwerk van Scorsese is zo iconisch dat Schrader die film had kunnen schrijven en het een dag had kunnen noemen en toch een gedenkwaardige carrière had.
Maar twee jaar na Taxi chauffeur hit theatersregisseerde Schrader zijn eerste film. Met Richard Pryor, Harvey Keitel en Yaphet Kotto, Blauwe kraag onderzoekt het arbeidersleven in de Rust Belt en richt zich op de corruptie binnen vakbonden.
5 Badlands (Terrence Malick, 1973)
Terrence Malick staat nu bekend om existentiële, spirituele drama's zoals: De levensboom, maar hij maakte zijn filmdebuut tijdens de New Hollywood-beweging met een grimmige kijk op het 'lovers-on-the-run'-concept dat slechts een paar jaar eerder werd gepopulariseerd door Arthur Penn's Bonnie en Clyde.
Losjes gebaseerd op de waargebeurde moordpartij van Charles Starkweather en zijn vriendin Caril Ann Fugate, Badlands In de hoofdrollen Martin Sheen en Sissy Spacek als een moorddadig stel dat samen op de vlucht slaat en onderweg een hoop slachtoffers opeist.
4 Mad Max (George Miller, 1979)
Met de Mad Max serie, heeft George Miller naam gemaakt als een onstuitbare kracht van actiefilm. De Road Warrior en Fury Road bevat enkele van de meest indrukwekkende autostunts die ooit op film zijn vastgelegd.
Terwijl de Mad Max sequels gingen verder met het verkennen van een gonzo post-apocalyptische woestenij, het origineel uit 1979 - Miller's low-budget onafhankelijke debuut - speelt zich af in een vertrouwde, semi-realistische wereld. Mel Gibson schittert als een agent die worstelt met de wetteloze omstandigheden van een dystopie in de nabije toekomst. Mad Max werd een slaperig hit aan de kassa; het is misschien wel de enige zelfgemaakte indiefilm die een blockbuster-franchise lanceert.
3 Een nieuw blad (Elaine mei, 1971)
Nadat haar comedypartner Mike Nichols zich vestigde als meesterfilmmaker met Wie is er bang voor Virginia Woolf? en De afgestudeerde in de jaren ’60 maakte Elaine May haar eigen veelgeprezen regiedebuut in 1971 met Een nieuw blad.
Walter Matthau schittert als een verwend rijk kind wiens geld uiteindelijk opraakt in zijn volwassenheid. Om zijn weelderige levensstijl te behouden, beraamt hij een plan om te trouwen met een rijke vrouw – gespeeld door May zelf – en haar te vermoorden voor de erfenis. Zoals het uitgangspunt alleen al doet vermoeden, heeft May's debuutfilm een heerlijk duister gevoel voor humor.
2 Roze flamingo's (John Waters, 1972)
Er zijn maar weinig filmmakers zo uniek als John Waters. Zijn ongebruikelijke persoonlijkheid is overal in zijn films te zien, inclusief zijn eerste, die hij schreef, produceerde, schoot, monteerde en vertelde naast regisseren.
Regiedebuut van Waters Roze Flamingo's – het eerste deel van de “Trash Trilogy” van de regisseur – was een van de meest grensverleggende films ooit gemaakt. Omgaan met exhibitionisme, kannibalisme en de consumptie van hondenpoep, Roze Flamingo's maakte in 1972 een grote indruk op het publiek en zorgde ervoor dat geen enkele bioscoopbezoeker ooit de naam John Waters zou vergeten.
1 Eraserhead (David Lynch, 1977)
David Lynch is een van de meest gerespecteerde filmmakers in Hollywood. Lynch heeft een visuele stijl die helemaal van hem is, geïllustreerd in zulke verontrustende juweeltjes als Blauw fluweel, Mulholland Drive, en Verloren snelweg.
Het publiek maakte voor het eerst kennis met Lynch's donkere, surrealistische visie op Americana in zijn speelfilmdebuut uit 1977 Gumkop. Het volgt Henry Spencer, die tijdens een pijnlijk ongemakkelijk etentje ontdekt dat hij de vader is van een ogenschijnlijk onmenselijke baby. Gumkop heeft alle kenmerken die Lynch' carrière zouden bepalen: dubbelzinnige verhalen, industriële iconografie, ambient sound design, enz.
VolgendeVenom: 10 onpopulaire meningen over de film, volgens Reddit
Over de auteur