15 meest cultureel invloedrijke films van de jaren 60

Hoewel er altijd originele films uitkomen, zijn veel hedendaagse hits sterk geïnspireerd door films die tientallen jaren geleden zijn uitgebracht, zo niet als een directe voortzetting ervan, zoals in het geval van de niet te doden James Bond franchisenemer.

Films zijn echter een vorm van media die een enorme impact hebben op de popcultuur in het algemeen, en de jaren zestig waren een decennium dat een enorme ommekeer zag in de manier waarop mensen hun leven leidden en wat als acceptabel werd beschouwd in termen van media. Dit decennium was in veel opzichten een keerpunt, en de populairste films uit de jaren 60 weerspiegelden dat vaak.

Bijgewerkt op 10 oktober 2021 door Mark Birrell: De meest populaire films van de jaren zestig, hoewel ze niet noodzakelijkerwijs in het reguliere discours worden genoemd, vormen nog steeds de basis van de popcultuur zoals de meeste mensen die tegenwoordig kennen. Van westerns en spionagefilms tot horror en sciencefiction, in de jaren '60 werden veel van de beroemdste hoofdbestanddelen van het populaire filmmaken opnieuw uitgevonden en elk van de de meest invloedrijke films van het decennium van over de hele wereld moeten worden erkend als alle referenties en inspiraties in de wereld van vandaag goed willen zijn begrepen.

Django (1966)

● Beschikbaar op Tubi en Vudu

Na de hoogtijdagen die westerns genoten van de jaren '30 tot de jaren '50, begon het genre in de jaren zestig subversieve veranderingen te ondergaan en de meest bekende van deze variaties waren de stijgende populariteit van de zogenaamde "Spaghetti Western", grotendeels Italiaanse producties die zich afspeelden in het Amerikaanse Westen of Mexico, maar vaak werden opgenomen in Spanje.

Van dit enigszins niche maar nog steeds enorm invloedrijke subgenre, worden twee regisseurs herinnerd als de meest bekende, de eerste is Sergio Leone en de tweede is Sergio Corbucci. Corbucci's meest duurzame creatie was zijn eigen mysterieuze scherpschutter, Django, wiens naam vandaag de dag overleeft in de populaire cultuur, grotendeels dankzij de film van Quentin Tarantino Django ontketend, met een cameo van de originele Django-acteur Franco Nero. De stijl van de originele wraakfilm is echter ook duidelijk te zien in verschillende pulpverhalen in film, tv en anime.

Lawrence van Arabië (1962)

●Beschikbaar op Pluto TV

Heel lang daarna Lawrence van Arabië voor het eerst werd uitgebracht, verwees zowat elke film met een woestijn op de een of andere manier naar het historische epos van David Lean. De weidse shots van de adembenemende landschappen en de opzwepende muziek van Maurice Jarre zijn een onlosmakelijk onderdeel geworden van hoe populair cultuur bekijkt woestijnlandschappen, om nog maar te zwijgen van de impact van de film op wat het publiek zou verwachten van de algehele reikwijdte van een filmische film reis.

De film won 7 Oscars, waaronder die voor beste regisseur en beste film, en hoewel hij verloor van Gregory Peck voor zijn optreden in Een spotvogel doden, Peter O'Toole's beurt als de gelijknamige T.E. Lawrence wordt zelfs in de moderne tijd vaak geïmiteerd.

Planeet van de Apen (1968)

●Beschikbaar op HBO Max

Hoewel het laatste shot misschien nog steeds het meest bekende is, en tot op de dag van vandaag nog steeds wordt geparodieerd als een van de meest bekende voorbeelden van een twist-einde, Planeet van de apenals een algemene film heeft bewezen zeer invloedrijk te zijn binnen het sci-fi-genre.

Hoewel vreemd naar moderne maatstaven, was de make-up van de aap in de film een ​​grote sprong voorwaarts voor het maken van genrefilms en de directe ervan benadering van sociale metaforen bleek in de jaren 2010, toen de serie opnieuw werd opgestart, net zo populair bij het publiek als in de jaren '60.

Rozemarijn Baby (1968)

● Beschikbaar op Starz

Hoogwaardige en prestigieuze horrorfilms die vandaag zijn uitgebracht emuleren nog steeds het kwaliteitsniveau dat wordt gezien in Rozemarijn baby, met het relatiedrama tussen Mia Farrow en het New Yorkse stel van John Cassavetes dat een prominente plaats inneemt bij gruwelijke beelden of verrassende jumpscares.

De toen baanbrekende verkenning en verhoging van emoties rond zwangerschap en moederschap in de film tot indrukwekkende horror is iets dat nog steeds hoog aangeschreven staat door critici in films als Erfgenaam, De Babadook, en We moeten over Kevin praten.

Yojimbo (1961)

●Beschikbaar op HBO Max

Het samoeraimeesterwerk van Akira Kurosawa Yojimbo was enorm invloedrijk in het wereldwijde filmmaken, niet alleen na de jaren zestig, maar ook tijdens hen. Het was onofficieel opnieuw gemaakt door Spaghetti Western-regisseur Sergio Leone, leende zoveel van het verhaal dat een rechtszaak werd aangespannen door de Japanse distributeurs, Toho.

Toshiro Mifune's zwervende krijger die de basis vormt voor Clint Eastwood's stenige schermpersonage is genoeg bewijs van het vermogen van de film om te inspireren maar de intelligente plot van het verhaal werd een even belangrijke springplank in de ontwikkeling van actiefilms als Kurosawa's grotere epos, zeven samoerai.

Nacht van de levende doden (1968)

● Beschikbaar op Prime Video, HBO Max, Tubi, Vudu en Pluto TV

Zombies zijn lange tijd het onderwerp geweest van mythen en legendes in verschillende culturen, maar ze kregen niet veel aandacht in de filmwereld totdat George A. Romero bracht deze cultklassieker uit, Nacht van de levende doden.

Deze film volgt een groep mensen die vast komen te zitten in een boerderij in Pennsylvania wanneer een groep angstaanjagende "levende dode" wezens uit het graf opstaan ​​en op hen neerdalen. Naast inspirerende films en tv-shows voor de komende decennia, was deze film baanbrekend toen hij uitkwam dankzij de cast van zwarte acteur Duane Jones in de hoofdrol.

Dr. Nee (1962)

● Beschikbaar op Hulu, Paramount+ en Pluto TV

James Bond is een iconisch personage geworden in de filmwereld. Wanneer veel mensen aan spionagefilms denken, denken ze meteen aan 007 zelf, die tot op de dag van vandaag een enorme aantrekkingskracht op de kassa blijft.

Zijn eerste film,Dr. Nee, werd uitgebracht in 1962 en speelt Sean Connery als de superspion, een Britse agent die oorspronkelijk werd gecreëerd in de verhalen van auteur Ian Fleming. Van de eigenzinnige schurk en zijn hol tot de prachtige locaties en kostuums, de film heeft invloed gehad op elke spionagefilm die erop volgde in een of andere vorm.

Psycho (1960)

●Beschikbaar op Showtime

Het is moeilijk om aan films uit dit deel van de 20e eeuw te denken zonder meteen aan Alfred Hitchcock te denken. Films zoals Rebecca, Achterruit, en hoogtevrees zijn klassiekers uit de jaren 40 en 50. Maar als het om de jaren zestig gaat, psycho is een van de beroemdste horrorfilms ooit gemaakt.

Het werd uitgebracht in 1960 en volgt een secretaresse genaamd Marion die zich in een hotel bevindt dat wordt gerund door een man genaamd Norman Bates. Het is dan dat de film van versnelling verandert en een intense studie wordt van de diep gestoorde Bates en de moorddadige geheimen die hem omringen. De stekende beweging van de moordenaar in de iconische douchescène en de bijbehorende soundtrack van gierende strijkers werden meteen symbolisch voor horrorfilms in het algemeen, niet in het minst het slasher-subgenre dat in de loop van de volgende twee zou ontstaan tientallen jaren.

In de hitte van de nacht (1967)

●Beschikbaar op Cinemax

In het holst van de nacht is een film die in 1967 werd uitgebracht en is gebaseerd op een gelijknamige roman van John Ball. Deze film speelt zich af in een fictieve zuidelijke stad en volgt een zwarte politiedetective die de taak heeft een gruwelijke misdaad te onderzoeken.

De openhartige omgang met racisme door de film is goed verouderd en werd met veel lof ontvangen, waardoor de film 5 Oscars won, waaronder die voor beste film, en twee sequels en een tv-serie met dezelfde naam opleverde.

Dr. Strangelove of: hoe ik leerde om te stoppen met piekeren en van de bom te houden (1964)

●Beschikbaar op HBO Max

Uitgebracht in 1964, Dr. Strangelove of: hoe ik leerde te stoppen met piekeren en van de bom te houden is een politieke satire en zwarte komediefilm die werd geregisseerd door Stanley Kubrick. Deze film is een satirische kijk op de Koude Oorlog en volgt een generaal van de Amerikaanse luchtmacht die opdracht geeft tot een aanval op de Sovjet-Unie.

Van het excentrieke titelpersonage van Peter Sellers tot het beroemde shot van Slim Pickens die op de atoombom rijdt, het is nog steeds een van de films waarnaar het vaakst wordt verwezen in het hele decennium.

Het appartement (1960)

●Beschikbaar op The Criterion Channel

Het appartement werd uitgebracht in 1960, hetzelfde jaar waarin Fred en Wilma Flintstone een van de eerste koppels op het scherm werden die samen in hetzelfde bed sliepen op primetime TV. Vanwege het feit dat dit een periode was waarin het uitbeelden van intieme relaties als die nog behoorlijk taboe was in de media, Het appartement is een film die echt een aantal grenzen heeft overschreden.

Deze film volgt een verzekeringsmedewerker die zijn collega's zijn appartement in New York City laat gebruiken om hun buitenechtelijke affaires te organiseren in de hoop vooruit te komen in zijn eigen carrière. Hoewel het verhaal misschien wat riskant was, reageerde het publiek goed, met de film die 5 Oscars won, waaronder die voor beste regisseur en beste film.

2001: Een ruimte-odyssee (1968)

●Beschikbaar op HBO Max

2001: Een ruimte-odysseeis een sciencefiction film geregisseerd door Stanley Kubrick die het genre opnieuw definieerden in termen van films, en zowel de visuele als de filosofische reikwijdte van high-concept Hollywood-films voor altijd uitbreidde.

De plot gaat over thema's van de menselijke evolutie door de tijd en in de toekomst. 2001 had een aantal behoorlijk ongelooflijke en ambitieuze speciale effecten voor de periode die, in combinatie met de unieke verhalende structuur, het onmetelijk invloedrijk maakten.

Ontbijt bij Tiffany's (1961)

●Beschikbaar op Pluto TV

Ontbijt bij Tiffany's werd uitgebracht in 1961 en speelt Aubrey Hepburn als Holly Golightly, een naïeve en excentrieke New Yorkse socialite. De film is gebaseerd op een Truman Capote-novelle met dezelfde naam en won meerdere prijzen, waaronder meerdere Oscars en Grammy's voor zijn score en het beruchte nummer "Moon River".

De film werd meteen een klassieker, hoewel hij in veel opzichten erg slecht is verouderd, vooral met betrekking tot de raciale ongevoeligheid van acteur Mickey Rooney's vertolking van het Japanse personage I. J. Yunioshi.

Het goede, het slechte en het lelijke (1966)

●Beschikbaar op HBO Max

Het goede, het slechte, en de lelijke is een spaghettiwestern die in 1966 in Europa werd uitgebracht en met in de hoofdrollen Clint Eastwood, Eli Wallach en Lee Van Cleef. Hoewel het een op zichzelf staand verhaal is, wordt het nu algemeen beschouwd als het derde en laatste deel in 'Dollars' van regisseur Sergio Leone. trilogie, ook wel de "Man with No Name"-trilogie genoemd, in verwijzing naar de naamloze hoofdpersonen van Clint Eastwood in elke film, zijnde voorafgegaan door Een handvol dollars en Voor een paar dollars meer.

De film volgt drie revolverhelden die allemaal strijden om een ​​begraven goudvoorraad te vinden tijdens de Amerikaanse Burgeroorlog. Het is niet alleen een essentieel voorbeeld van het Spaghetti Western-genre, maar, in navolging van de juridische kwesties rond Een handvol dollars en Yojimbo, werden alle drie de films in de "Dollars"-trilogie in hetzelfde jaar uitgebracht in de VS, dus het wordt vaak beschouwd als de film die De status van Clint Eastwood als een succesvolle leidende man.

Gemakkelijke Ruiter (1969)

●Beschikbaar op HBO Max

Easy Rider werd uitgebracht in 1969, waarmee de jaren zestig werden afgesloten. Het was een ongelooflijk invloedrijke film die een nieuwe beweging inspireerde die bekend staat als New Hollywood. Sterren Peter Fond en Deniss Hopper schreven beide de film, Fonda produceerde en regisseerde Hopper.

De plot van hun twee motorrijders die door de VS reisden om een ​​duistere deal te sluiten, raakte echt een groot deel van de grote veranderingen van het decennium, toen de meest doordringende aspecten van de verschillende tegenculturele bewegingen van de jaren '60 wortel begonnen te schieten in de mainstream maatschappij. Het beeld van het paar dat op de open weg naar "Born to be Wild" van Steppenwolf rijdt, werd meteen iconisch en de erfenis ervan als een van de grootste motorfilms aller tijden blijft bestaan.

De Batman-trailer ondersteunt twee grote Bruce Wayne-theorieën

Over de auteur