10 beste vechtscènes in films uit de jaren 90, gerangschikt

Na de goedkope, op spektakel gebaseerde trends die in de jaren tachtig voorop liepen, actietarief van de jaren 90 verschoven naar een donkerdere toon en een ander soort visceraal geweld dat hielp om enkele van de grootste hits van het decennium iconische stukken van de popcultuur te maken.

De exponentiële groei van technologie in het echte leven leidde er eveneens toe dat er meer nadruk op werd gelegd in alles, van muzikale keuzes tot decor- en kostuumontwerp. Omdat het specifiek betrekking heeft op vechtscènes in films uit de jaren 90, terwijl er nog een gezonde dosis was van de oude Hollywood-stijl, een modernere stijl begon te ontstaan ​​in het filmen en presenteren van gevechten sequenties.

10 Hook (1991) - Zwaardgevecht op "The Jolly Roger"

Terwijl Steven Spielberg's revisionistische kijk op de Peter Pan mythos was kritisch verdeeldheid, in het beste geval heeft de film sindsdien verwierf een gunstigere reputatie in de voorbijgaande jaren. Hoewel het ongetwijfeld ongelijk van toon en tempo is, is de laatste reeks tussen de piraten en Peter met de Lost Boys puur Spielbergiaans plezier.

Met de bloeiende majesteit van John Williams over alles, het charisma van Robin Williams en de... Hilarische scène-kauwend van Dustin Hoffman, Spielberg slaagt erin een glorieuze reeks te maken die nog steeds geldt vandaag op.

9 From Dusk Till Dawn (1996) - Laatste gevecht in de bar

Quentin Tarantino nam een ​​regisseursdag vrij om te schrijven en mee te spelen in deze hybride vampier-westerse komedie ravotten. Tarantino samenzweerder Robert Rodriguez regisseert de film, die vrij soepel afwisselt tussen horror- en comedy-actie-elementen.

Tarantino en George Clooney spelen een stel criminelen die in het vizier van een groep vampiers in een zuidwestelijke stad belanden. Hoewel de hele film enkele leuke actie-intermezzo's bevat, is de laatste reeks tussen de mensen en de vampires is een bloederige explosie, een spetterende finale die alle beste elementen van de film combineert in één goed uitgevoerde climax.

8 Het masker van Zorro (1998) - Zorro keert terug

Het masker van Zorro was echt een anomalie - een regelrechte swashbuckler die doet denken aan de feuilletons van de jaren 1930, de film slaagde erin een gezonde terugkeer te maken aan de kassa en won ook de gunst van critici. Antonio Banderas is perfect gecast als de jonge beschermeling van het origineel Zorro, een Spaanse burgerwacht, gespeeld door Anthony Hopkins.

Het grootste deel van de film is gewijd aan dit proces van het doorgeven van de fakkel, maar wanneer de fakkel uiteindelijk wordt doorgegeven, is het ronduit boeiend. De eerste verschijning van Banderas in volledige Zorro-modus is klassiek Hollywood-entertainment op zijn best.

7 True Lies (1994) - "Je bent ontslagen"

Alweer Arnold Schwarzenegger samen met filmmakende tovenaar James Cameron om nog een actiefilm all-timer te maken met Ware leugens. De film is zowel een relatiekomedie als een spionagethriller en is een van Arnolds allerbeste optredens op het scherm.

Door de combinatie van Camerons affiniteit voor naadloze actie en het algemene gevoel voor satirische humor van de film, levert de film een ​​bevredigend en indrukwekkend laatste gevecht op in een vliegtuig. De sequentie is buitengewoon goed gefilmd en getimed en laat de basiselementen van een Schwarzenegger uit de jaren 80 zien film wordt met succes geüpdatet naar de tijd van het midden van de jaren 90, inclusief zelfs een klassieke Arnie-oneliner woordspeling.

6 Blade (1998) - Blade in de club

Op veel manieren, Bladwas zijn tijd ver vooruit. Op vele andere manieren, Blad is erg gedateerd. Desalniettemin is de openingsscène een goed begin voor de film. Verteld vanuit het perspectief van een onwetend mens gelokt naar een ondergrondse club vol dorsten vampiers, slaagt de film erin om Wesley Snipes' titulaire "daywalker" op een stijlvolle en creatieve manier te introduceren manier.

Vanaf het begin wordt Blade voorgesteld als een soort antiheld, een kille en afstandelijke huurmoordenaar die wanhopig probeert zijn vampierhonger af te wenden. Het is gek spul, maar de openingsscène is de beste van de film en zou de komende tien jaar invloed hebben op de duistere superheldenfilmgevechten.

5 Goldeneye (1995) - Finale met hoge inzetten

Terwijl de daaropvolgende Bond-uitstapjes van Pierce Brosnan naarmate ze vorderden steeds vreemder werden, werd zijn inaugurele verschijning in Gouden Oogis een van de allerbeste. Niet alleen is Gouden Oog een van de beste 007-films in het algemeen, maar het is een van de beste spionagefilms van de laatste 50 jaar.

Brosnan slaagt erin de zachte charme van het personage te combineren met zijn genadeloze vaardigheden als huurmoordenaar. Gouden Oog bevat een geweldige slotscène tussen 007 en Sean Bean's 006 terwijl ze zich een weg banen naar de top van een radiotoren. Het is de klassieke Bond en een van de beste laatste gevechten van de serie.

4 Terminator 2: Judgement Day (1991) - Terminator versus Terminator

Verbluffend. James Cameron's geliefde vervolg naar zijn sci-fi horrorklassieker uit 1984 brengt op alle mogelijke manieren meer actie en meer schaal. Misschien wel het meest indrukwekkende van de vele ontzagwekkende sequenties in de film is het vuistgevecht tussen Arnold's originele Terminator en Robert Patrick's T-1000, met enkele van de beste films uit de bioscoop Effecten.

De vechtchoreografie is brutaal en boeiend en Cameron's toegevoegde computergegenereerde wonderen tillen het materiaal alleen maar naar nieuwe hoogten. Het feit dat een modern publiek de CGI-effecten van een film uit 1991 realistisch zou kunnen kopen, bewijst alleen maar de cutting edge die Cameron aan het materiaal toevoegt.

3 Star Wars: Episode I - The Phantom Menace (1999) - Duel Of The Fates

Hoewel de Star Warsprequels hebben hun toegewijde fans, de meerderheid noemde ze, op zijn best teleurstellend. Het eerste deel in de prequel-trilogie was een van de meest verwachte films aller tijden, maar de belofte van De terugkeer van George Lucas om het oorspronkelijke verhaal van Anakin Skywalker te vertellen, bleek voor velen te mooi om waar te zijn.

Het laatste drievoudige lichtzwaardduel van de film tussen schurk Darth Maul en Jedi-ridders Qui-Gon Jinn en Obi-Wan Kenobi maakt de hype op zichzelf echter bijna waar. Met de onschatbare score van John Williams die de ronduit verbazingwekkende vechtstunts belicht, is de reeks een stukje echte filmmagie onder het alledaagse.

2 Hard Boiled (1992) - Shootout in het ziekenhuis

John Woo werd een wereldwijd erkend product van de actiewereld toen hij zijn breakout-film uitbracht, Hard gekookt, in 1992. Het cop vs gangster-sjabloon van de film krijgt een stijlvolle make-over in de film, omdat de actiescènes zowel waanzinnig ruig als prachtig weergegeven zijn en eruitzien als een met bloed doordrenkte dansroutine.

De grootste prestatie van de film is het laatste decor in een ziekenhuis met een wonderbaarlijke one-take en een prototype.John Wick stijl van het filmen van vuurgevechten. Een van de meest creatief gefilmde films van het decennium, de climax is gewoonweg briljant om te zien.

1 The Matrix (1999) - Bullet Time

Natuurlijk. Hoewel het decennium veel geweldige actiefilms heeft opgeleverd, de matrixwas misschien wel de grootste, zo niet de meest invloedrijke. De introductie van de film "bullet time" werd een sensatie en een van de meest gekopieerde stijlfiguren in de geschiedenis van actiefilms.

Bovendien voegde de film de hoge octaangehalten van vechtsportfilms samen met de tech-noir/cyberpunk-esthetiek die in de tweede helft van het decennium standaard was geworden. Het laatste gevecht van de film tussen Neo en Smith demonstreert dit met zelfvertrouwen, aangezien de twee vuisten ruilen en de krachten van 'The One' hanteren.

VolgendeThe Batman: 7 meest opwindende dingen uit de DC FanDome-trailer, volgens Reddit

Over de auteur