10 beste dystopische sci-fi-films (volgens IMDb)
Dystopische premissen in films kunnen zorgen voor een aantal werkelijk fantasierijke en aangrijpende heldendichten, waarin een held (of antiheld) meestal wordt geplaatst tegen bijna onoverkomelijke kansen in een onheilspellende, vijandige omgeving. Aangezien deze creatieve concepten in films zich meestal afspelen in een donkere, verwrongen toekomst die mis is gegaan, zorgen ze vaak voor enkele van de meest boeiende sci-fi films.
Dit meer grandioze, donker getinte merk van sci-fi houdt de kijker op het puntje van hun stoel terwijl onze hoofdrolspeler(s) moeten vechten om een reeks moeilijke omstandigheden te overwinnen, meestal opgedrongen door corrupte krachten en/of machtige entiteiten die de snaren. Laten we eens kijken naar de 10 beste sci-fi-films die draaien om deze duistere dystopieën, volgens imdb.com.
10 Stalker (1979) - 8,2
Hoewel veel sci-fi-films voor een groot deel van hun intriges afhankelijk zijn van spannende actie en gestroomlijnde beelden, is dit ruige en trippy buitenlandse film, geregisseerd door Andrei Tarkovsky, leunt zwaar op een bijna hypnotiserend gevoel van... atmosfeer.
De film volgt de "Stalker" die mensen begeleidt op een emotionele, psychologische reis door "The Zone", die een verwrongen en vreemde nieuwe versie van de werkelijkheid presenteert.
9 V Voor Vendetta (2005) - 8.2
Er was al een schat aan geweldige inhoud om uit te putten, aangezien deze politiek getinte thriller is gebaseerd op een Britse graphic novel met dezelfde naam. Toch zijn regisseur James McTeigue en de Wachowski's er grotendeels in geslaagd om dit dystopische verhaal hun eigen te maken, met een duidelijk dik gevoel voor sfeer en wat griezelige beelden om op te starten.
Op het randje geduwd en geterroriseerd door een totalitaire regering die Engeland heeft verteerd, werkt een gemaskerde anarchist die bekend staat als V samen met een nederige arbeidersklasse burger gevangen in de onderdrukkende heerschappij van dit neofascistische regime, terwijl ze vechten om revolutie. De film blinkt uit in zijn rijke cinematografie, samen met zijn weergave van twee dynamische, complementaire antihelden, terwijl ze een diep duister licht werpen op autoritaire regeringen dat zowel authentiek als... fantasierijk.
8 Metropool (1927) - 8.3
Een van de vroegste sciencefictionfilms die het grote scherm siert, tuft nog steeds voort als een van de meest goed gemaakte en gedenkwaardige. Ondanks de meer primitieve beelden en het gebrek aan dialoog, Metropolis laat echt een indruk achter met zijn boodschap, zijn aandacht voor detail en zijn enorm creatieve, rijke instellingen. Omdat het een stomme film is, is het de kracht van de krachtige beelden en visuele verhalen die deze verhalende machine aandrijven - en regisseur Fritz Lang brengt dit tot in de perfectie.
Zoals veel sci-fi dystopieën, Metropolis speelt in op het lot van een onderdrukte arbeidersklasse en onderzoekt hun dynamiek met de aristocratie, die hun arbeid uitbuit. Het waarschuwt ook visueel voor de gevaren en onzekerheid van het toen nieuwe concept van de Industriële Revolutie, omdat het de mensheid laat zien als slaven van de enorme machinerie waar ze eindeloos aan werken. De opkomst van machines heeft de mensheid schijnbaar verteerd en ironisch genoeg tot verlengstukken van de machines zelf gemaakt.
7 2001: A Space Odyssey (1968) - 8.3
Een aspect waar sciencefiction bekend om staat, is het vermogen om nieuwe, onontgonnen technologische, paranormale en zelfs filosofische gronden te verkennen op een manier die tot nadenken stemt en vermakelijk is. Net als Metropolis, 2001: Een ruimte-odyssee is een geweldig voorbeeld van deze eigenschappen, terwijl het ook een soort culturele representatie van het tijdperk is; in dit geval het vooruitzicht van ruimteverkenning in de late jaren '60.
Dit Stanley Kubrick sci-fi juweeltje heeft een talent om kijkers te betoveren met zijn griezelige gevoel voor sfeer dat je naar de donkere, desolate diepten van de ruimte trekt. Je hebt de neiging om zowel ontzag als enigszins kwetsbaar te voelen in deze uitgestrekte, vreemde omgevingen. Dit zal je haar zeker niet terugblazen qua actie, maar het is dit unieke verhaal, samen met de mix van mystiek en realisme, die het mogelijk maakt 2001 te schijnen.
6 A Clockwork Orange (1971) - 8.3
Verschuivend naar een heel andere Kubrick-film, hebben we deze abstracte, trippy dystopische misdaadfilm, A Clockwork Orange. Een groot deel van de effectiviteit komt voort uit de mix van herkenbare, realistische omgevingen en verontrustend vijandige, sombere dystopieën. We zijn getuige van uitgestrekte, uitgestrekte omgevingen die grotendeels verlaten en vervallen zijn, waar bendes over straat zwerven en corruptie hoogtij viert. De dubbelzinnigheid van de eigenschappen of geschiedenis van deze vreemde setting zorgt alleen maar voor een meer verontrustend horloge.
Zelfs onze hoofdpersoon, de unieke, vreemde Alex, staat als een antiheld delinquent die deelneemt aan daden van verkrachting en 'ultrageweld'. Deze film neemt de onderliggende kenmerken van het uitgangspunt van een misdaadfilm en injecteert een bizarre stijl die een verwrongen, donkere blik werpt op de mensheid en haar dynamiek in een controlerende, vijandige maatschappij.
5 WALL-E (2008) - 8.4
Met deze animatieklassieker uit 2008 slaagde Disney-Pixar erin om het concept van een behoorlijk sombere, hopeloze futuristische setting en kleur het met een warme, vertederende relatie tussen twee heel verschillende androïden. Hoewel het deels een charmante, eenvoudige animatie is met twee stille robotachtige hoofdrolspelers, WALL-E raakt op een slimme manier de concepten van menselijke obesitas, de excessen van consumentisme en de impact van de mensheid op het milieu.
Je zou niet verwachten dat dit gelikte animatiewerk lijkt op de zwart-witfilm uit '27 Metropolis op welke manier dan ook, maar deze film doet op dezelfde manier het concept van visuele verhalen leren beheersen en een venster bieden op een sombere toekomst.
4 Vreemdelingen (1986) - 8.4
James Cameron gaat verder waar de visueel georiënteerde Ridley Scott was gebleven en levert uitstekend werk met het dragen van de fakkel van deze boeiende sciencefiction franchise door een echt episch vervolg te maken. Hij blijft trouw aan de look, feel en concepten waar fans dol op waren Buitenaards wezen, terwijl het gevoel voor actie wordt aangewakkerd en de inzet en reikwijdte worden vergroot met de onheilspellende aanwezigheid van meerdere griezelige buitenaardse vijanden.
Deze keer volgen we Ellen Ripley directer (uitstekend vertolkt door Sigourney Weaver), die ontwaakt van een langdurige cryoslaap - waar fans van de klassieker uit '79 zich tijdens de 7-jarige wachttijd tussen konden herkennen films. Vanaf daar volgen we haar op een emotionele en actievolle reis terwijl zij en de mariniers proberen de buitenaardse dreiging het hoofd te bieden en de koningin te lijf te gaan.
3 Buitenaards (1979) - 8.4
Ondanks dat hij meer dan 4 decennia oud is, is Ridley Scott's Buitenaards wezen houdt nog steeds stand als een "op het puntje van je stoel" vermakelijke en opwindende donkere sci-fi, die Scott grotendeels verstevigt als een van de meest gerenommeerde filmmakers van de laatste halve eeuw.
Met de donkere, griezelige instellingen, spanningsopbouwende spanning en grotesk realistische effecten van de film, Buitenaards wezen slaagt zowel als een verontrustende horrorfilm als een dystopische sci-fi-ravotten. Bijna alles klopt met deze klassieker uit '79 - van de gedenkwaardige cast tot de claustrofobische omgeving van het schip tot het detail van het enge buitenaardse wezen dat de kijkers zelfs vandaag doet ineenkrimpen.
2 Terminator 2: Dag des Oordeels (1991) - 8.5
Terwijl het allemaal om 2019 gaat Duister lot tegenwoordig is het moeilijk te ontkennen dat deze iconische sci-fi actiefilm, Terminator 2: Dag des Oordeels, is de serie op zijn hoogtepunt. De meeste fans zullen je vertellen dat de recente vertolkingen, ondanks hun hedendaagse cinematografische glitter, niet opvallen bij de eerste twee films.
Deze film is op een aantal manieren belangrijk - niet alleen vanwege de epische uitvoering van actieheld Arnold Schwarzenegger of de geavanceerde visuele effecten - maar omdat dit een zeldzaam geval is van een vervolgactie die zijn voorganger. Het beheert dit zelfs door de rol van de Terminator in wezen om te keren, zoals hij is geherprogrammeerd om opslaan Sarah Connor en de verzetsleider John.
Deze film heeft het allemaal: geweldige actie, een post-apocalyptisch uitgangspunt met hoge inzetten en natuurlijk die legendarische Schwarzenegger-oneliners.
1 De Matrix (1999) - 8,7
Het is moeilijk om een meer epische, onheilspellende dystopische omgeving te bedenken dan een woestenij die wordt geregeerd door machines die mensen aansluiten op een geavanceerde virtuele realiteit terwijl ze hun energie voeden. Dit filmische juweeltje van de Wachowski's was niet alleen een revolutie in het maken van films of actiescènes - met het geweldige gebruik van bullet-time - maar het was ook doorspekt met diepe, tot nadenken stemmende concepten.
Op één niveau, de matrixverkent op creatieve wijze het idee van de relatie van de mensheid en de afhankelijkheid van technologie. Toch zitten er veel dieptelagen in deze filosofische sci-fi actiefilm. Schijnbaar alles komt hier aan bod, van de kracht van groepsdenken tot de ontdekking van het zelf tot de notie van het lot. Voor al deze redenen, de matrix schijnt als een tijdloze, impactvolle en plezierige dystopische trip.
VolgendeDe 10 beste memes- en Twitter-reacties uit de Batman DC Fandome-trailer
Over de auteur