De meest brute martelscènes in de filmgeschiedenis

click fraud protection

"Het is als een auto-ongeluk, je kunt niet wegkijken." Het is een bekende en eenvoudige uitdrukking, wat betekent dat iets zo afschuwelijk is dat het publiek weg wil kijken, maar dat niet kan. Het concept lijkt op het eerste gezicht niet logisch; waarom zou iemand zich aangetrokken voelen tot verontrustende beelden?

Levensbedreigende scenario's stimuleren de amygdala deel van de hersenen, die emoties en overlevingsinstincten beheerst. Vervolgens interpreteren en evalueren mensen de dreiging, wat de vecht- of vluchtreactie oproept. In wezen zijn mensen geïntrigeerd door gruwelijke dingen zoals marteling omdat het adrenaline vrijgeeft, dus als iemand op zoek is naar een rush, zouden deze 10 filmische martelscènes het lukken.

Bijgewerkt op 8 januarie, 2021 door Theo Kogod. Er is geen gebrek aan bloederige marteling in de bioscoop, want het zal het publiek altijd boeien. Soms helpen deze grafische afbeeldingen van marteling het verhaal echt en zorgen ze voor emotionele momenten die kijkers jarenlang zullen achtervolgen, en voegen ze zelfs betekenislagen toe aan een verhaal. In andere gevallen kunnen dergelijke scènes alleen al als onnodige wreedheid voelen. Maar in beide gevallen zijn er een aantal echt onvergetelijke martelscènes die niet over het hoofd mogen worden gezien, hoe slecht het publiek ook zou willen wegkijken. We hebben een extra 6 aan deze lijst toegevoegd om een ​​verzameling van enkele van de meest wrede martelscènes die ooit zijn gefilmd af te ronden.

16 Tempura - Ichi de moordenaar

De klassieke yakuza-film Ichi de moordenaar door regisseur Takashi Miike is gebaseerd op de subversieve manga van Hideo Yamamoto met dezelfde naam. Nadat de baas van zijn bende vermist is, bedenkt een sadomasochistische handhaver genaamd Kakihara (Tadanobu Asano) inventieve martelingen om zijn vijanden te ondervragen.

In een onvergetelijke scène ontwaakt een yakuza-lid uit bewusteloosheid en merkt dat hij aan vleeshaken hangt die over zijn rug en ledematen lopen. Kikihara doorboort de mond van de man met een stalen tempura-spies terwijl hij hem ondervraagt. Dan haalt hij een pan met kokende olie van het fornuis en giet die op de man.

15 Wraak van ouders - Lady Vengeance

Park Chan-wook's Lady Vengeance heeft een van de meest memorabele gruwelijke martelscènes van zijn Vengeance-trilogie.

Een groep ouders die hun kinderen op brute wijze hebben laten vermoorden, wordt samengebracht, waar ze de kans krijgen om wraak te nemen op de moordenaar (gespeeld door Choi Min-sik). Ze bekijken video's van de dood van hun kinderen en beslissen vervolgens wat ze eraan gaan doen. Een voor een gebruiken ze bijlen, messen en ander gereedschap om deze man te laten lijden, waarbij ze hem als groep doden.

14 Speed ​​Bag - Er was eens in Amerika

Het misdaaddrama van Sergio Leone Er was eens in Amerika is de legendarische regisseur grootste en meest ondergewaardeerde meesterwerk. Het volgt de decennialange vriendschap van twee Joodse gangsters, Noodles (Robert De Niro) en Max (James Woods). Nadat studio-interferentie het tempo van de film in de eerste release verlamde, werd Leone's oorspronkelijke visie hersteld in een deel van de film die in 2012 werd uitgebracht.

Een van de meest aangrijpende scènes speelt zich vroeg in de film af. Een personage genaamd Fat Moe (Larry Rapp) is vastgebonden met handen op zijn rug en een koord dat zijn nek vastmaakt aan een speedbag. Tijdens een verhoor wordt hij herhaaldelijk geslagen, de touwen wurgen hem, beide ogen zwart, zijn hele gezicht opgezwollen.

13 Romeinse executie - The Passion of the Christ

De carrière van acteur-regisseur Mel Gibson is gevuld met controverses, maar zijn... historische film over de terechtstelling van Jezus van Nazareth (Jim Caviezel) is misschien wel zijn meest verontrustende werk. De film werd geprezen vanwege zijn dialoog in gereconstrueerd Aramees, maar bekritiseerd vanwege het overheersende antisemitisme en het voorrang geven aan de dood van Jezus boven de boodschappen van zijn leven.

De geseling en kruisiging tonen de barbaarsheid van wat standaard Romeinse straffen waren. De kruisiging blijft hangen in elk detail, inclusief hoe het gewicht van de zwaartekracht de beproeving verergerde toen het houten kruis werd opgeheven.

12 Flaying – Martelaren

Pascal Laugiers film uit 2008 martelaren is een verwrongen en schrijnend wraakverhaal. Een vrouw genaamd Lucie Jurin (Mylène Jampanoï) executeert een familie die haar als kind aan gruwelijk geweld heeft onderworpen. Lucie wordt achtervolgd door psychologische trauma's en verminkt zichzelf, omdat ze denkt dat ze door een demon is verwoest. Haar vriendin, Anna Assaoui (Morjana Alaoui), begint de zaken te onderzoeken en wordt uiteindelijk ontvoerd door een sekte die mensen martelt bij het nastreven van spirituele verlichting, en ze tot 'martelaren' maakt.

Na talloze martelingen te hebben ondergaan, wordt Anna levend gevild. Terwijl het daadwerkelijke villen buiten de camera plaatsvindt, toont de film de nasleep als Anna op een tafel ligt, zonder vel, nog steeds bij bewustzijn, terwijl een van haar kwelgeesten zich over haar heen buigt om te bepalen of ze door haar verlichting heeft bereikt pijn.

11 Circle of Blood - Saló, of de 120 dagen van Sodom

Deze controversiële film van regisseur Pier Paolo Pasolini is gebaseerd op de meest subversieve en politieke roman van de markies de Sade, De 120 dagen van Sodom, aangepast om te zijn speelt zich af in de Tweede Wereldoorlog fascistische Republiek Salo.

Vier machtige mannen, een hertog, een bisschop, een magistraat en een president, sluiten zichzelf op in een kasteel en martelen de mensen die ze hebben beval soldaten te ontvoeren terwijl de film thema's als fascisme, kapitalisme, autoritarisme en instellingen van stroom. Zelfs de "tammere" vroege scènes zijn absoluut brutaal, maar het laatste segment, Cirkel van bloed, escaleert het geweld als de slachtoffers worden gescalpeerd, gelyncht, levend verbrand en gebrandmerkt met hete strijkijzers. In een bizarre wending eindigt de film met twee soldaten die met elkaar dansen, een moment nemen om schoonheid te waarderen zonder rekening te houden met de executies die plaatsvinden.

10 Hobbelen - Ellende

Voordat ze het op Paul (James Caan) uitvoert, beschrijft Annie (Kathy Bates) een procedure die wordt gebruikt om te voorkomen dat mijnwerkers weglopen. Paul is een romanschrijver die zijn auto van de weg gooit in een sneeuwstorm voordat hij wordt gered en weer gezond wordt door Annie, die een grote fan is van zijn werk in Ellende (1990).

Nadat Sheldon zich realiseert hoe psychotisch Annie is, probeert hij te ontsnappen. Als Annie hem te pakken krijgt, plaatst ze een houten blok tussen zijn voeten en slaat vervolgens met een voorhamer beide enkels in elkaar in een procedure die 'hobbelen' wordt genoemd.

9 Waterboarding – Zero Dark Thirty

In de Oscar-winnende film die volgt op de Amerikaanse militairen tien jaar durende jacht op al-Queda-terroristenleider Osama bin Laden na zijn orkestratie van de 9/11 aanslagen, geen enkele scène is moeilijker om naar te kijken dan de scène waarin een terrorist wordt gewaterboard voor informatie door de CIA.

Vakkundig geschoten op een manier die niet sympathiseert met de terrorist of zijn ondervragers, het onwankelbare realisme in Nul Donker Dertig (2012) kreeg kritiek van de Amerikaanse regering, die beweerde dat ze alleen "verbeterde ondervragingstechnieken" gebruikten en dat de afgebeelde waterboarding en marteling verzonnen waren.

8 De tandartsstoel – Marathon Man

Een interessant en weinig bekeken genre-buigenverhaal van de legendarische schrijver William Goldman (De prinsessenbruid, Alle mannen van de president), Marathon Man (1976) volgt de New York City Ph.D. student Thomas Levy (Dustin Hoffman), die betrokken raakt bij een internationale gestolen diamanten samenzwering nadat hij herenigd is met zijn broer, een regeringsagent (Roy Scheider).

Niemand gaat graag naar de tandarts, maar de ergste nachtmerrie van iedereen speelt zich af wanneer Levy vastgebonden aan een stoel aan de handen van voormalig tandarts en nazi-oorlogsmisdadiger Szell (Laurence Olivier) in een mondelinge ondervragingsscène die je tandpijn.

7 The Vice - Casino

Regisseur Martin Scorsese schuwt geweld in zijn films nooit, en een van zijn meest gruwelijke scènes komt tijdens een bloedstollend verhoor in Casino (1995).

Wanneer maffia-handhaver Nicky Santoro (Joe Pesci) na twee dagen geen naam kan krijgen die hij nodig heeft van een Ierse rivaliserende gangster en nachten waarin hij de man pijn heeft gedaan, neemt Nicky zijn toevlucht tot zijn meest brute zet: het hoofd van de man in een bankschroef steken en knijpen.

6 De omgekeerde berenval – Saw

Je zou dagen kunnen spenderen om hun huid te laten kruipen met de acht-film Zaag de uitgebreide martelscènes van de franchise, die tientallen voorbeelden bieden die in aanmerking komen voor deze lijst, maar geen meer iconisch vangen de Reverse Beartrap van de eerste film.

In een flashback verteld door een vrouw (Shawnee Smith) die de politie helpt, herinnert ze zich haar ontmoeting met de seriemoordenaar Jigsaw (Tobin Bell). Dit hield in dat ze een sleutel uit de maag van haar celgenoot haalde om het grote metalen apparaat te ontgrendelen dat aan haar hoofd was bevestigd, dat is opgetuigd om haar kaak open te scheuren wanneer de timer afloopt.

5 De stippellijn - Oldboy

Origineel van Chan-wook Park oude jongen (2003) had een gedenkwaardige martelscène waarin de hoofdpersoon de tanden van zijn ontvoerder verwijdert met de klauwkant van een hamer, maar de remake van Spike Lee werd gruwelijker met zijn versie van de scène in 2013.

Wanneer Joe (Josh Brolin) de man (Samuel L. Jackson) die hem 20 jaar in een kamer opsloot, neemt hij de tijd om wraak te nemen en begint met het tekenen van een stippellijn over de nek van de man. Met behulp van een stanleymes volgt Joe vervolgens de streepjes.

4 Aversietherapie – A Clockwork Orange

Enkel en alleen Stanley Kubrick zou een martelscène kunnen filmen die zo brutaal is dat hij de zijne permanent heeft beschadigd het oog van de acteur en vereiste de deelname van een arts om de veiligheid te garanderen. A Clockwork Orange (1972) volgt de delinquent Alex (Malcolm McDowell), die in plaats van de gevangenis een experimenteel rehabilitatieprogramma ingaat.

De behandeling van Alex houdt in dat hij vastgebonden op een stoel wordt vastgebonden met zijn ogen geforceerd open om montages van geweld te bekijken terwijl hij een medicijn krijgt toegediend dat een gewelddadige ziekte veroorzaakt. De bedoeling is om hem te conditioneren om af te stoten door misdaad, maar de therapie levert onverwachte gevolgen op.

3 Vast in het midden - Reservoirhonden

Een scène die zo iconisch is dat het onmogelijk is om "Stuck in the Middle With You" van Stealer's Wheel te horen zonder te visualiseren Reservoir Honden (1992) is de marteling van een ontvoerde politieagent (Kirk Baltz) door Mr. Blonde (Michael Madsen) bijzonder moeilijk om naar te kijken omdat de camerahoek de kijker in het perspectief van de agent plaatst.

Een scène die begint met meneer Blonde die zijn slachtoffer vertelt dat hij hem niet gaat martelen om informatie, maar omdat het grappig is. culmineert in het oor van de officier dat wordt afgesneden met een open scheermes, terwijl de sadistische blondine speels danst op muziek uit de jaren 70.

2 Eye Scream – Hostel

Iedereen die het heeft gezien Genomen (2008) zijn misschien op hun hoede voor Europese reizen, maar drie jaar eerder schokte Eli Roth het publiek met zijn verhaal van drie Amerikanen die werden gegijzeld tijdens het backpacken in Europa in de eerste aflevering van de vol marteling Herberg trilogie.

Net als Paxton (Jay Hernandez) is ontsnapt uit een martelkerker, keert hij terug om een ​​meisje te redden dat hij hoort schreeuwen. Hij loopt in op Kana (Jennifer Lim) die haar oog heeft verwijderd. Na het doden van haar folteraar, moet Paxton Kana redden door haar half vrijstaande oogbol te verwijderen, wat resulteert in een maagverscheurende scène die moeilijk te vergeten is.

1 The Needles – Auditie

Takashi Miike heeft meer dan 100 films geregisseerd sinds zijn debuut in 1991, en geen enkele is zo bruut als Auditie (1999). Nadat Shigeharu (Ryo Ishibashi) zijn vrouw verliest, wordt zijn filmvriend Yasuhisa Yoshikawa (Jun Kunimura), probeert hem op te vrolijken door een nep-casting-oproep te houden waarbij vrouwen "auditie" doen om Shigeharu's te zijn nieuwe vrouw.

Shigeharu wordt geslagen door Asami (Eihi Shiina), die een psychotische seriemoordenaar blijkt te zijn. Na Shigeharu verlamd te hebben, steekt Asami naalden over zijn hele lichaam, inclusief zijn ogen, terwijl ze werkt aan haar grote afwerking van het afzagen van zijn voet met een draad.

VolgendeDune: 10 onpopulaire meningen over de film uit 2021, volgens Reddit

Over de auteur