Elke live-action Disney-remake, gerangschikt van slechtste naar beste

Disney's live-action remakes zijn beide geprezen om hun inventieve herinterpretaties van de originele animatiefilms (malafide, Assepoester) en bekritiseerd voor het verzilveren van nostalgie (Aladdin, Lady en de Vagebond). Hoewel Disney's eerste live-action remake de film uit 1996 was 101 Dalmatiërs, ze begonnen ze pas veertien jaar later serieus te produceren met de film van Tim Burton uit 2010 Alice in Wonderland. Het succes van Alice in Wonderland, die de op één na meest winstgevende film van 2010 werd, bracht de studio ertoe om snel nieuwe live-action remakes van klassieke animatiefilms aan te kondigen.

Sommige van Disney's live-action films zijn meer dan alleen maar shot-voor-shot remakes van de animatiefilms, maar herinterpreteren het verhaal, zoals Alice in Wonderland, malafide, of de film van 2020 Mulan. De meeste zijn echter bijna perfecte kopieën van de animatiefilms en vervangen handgetekende animaties door echte acteurs of computergegenereerde dieren. Aangezien de meeste remakes enorm succesvol zijn aan de kassa, heeft Disney de productie opgevoerd - alleen al in 2019 werden er nog vier uitgebracht.

Voor deze rangschikking worden live-action remakes gedefinieerd als een Disney-film met echte acteurs of fotorealistische CGI die is geïnspireerd op een Disney-animatiefilm. Deze ranglijst sluit ook live-action-sequels uit, waaronder: 102 Dalmatiërs, Maleficent: Meesteres van het Kwaad, en Alice door het kijkglas. Hier is elke Disney live-action remake gerangschikt van slechtste naar beste.

12. Dombo (2019)

Tim Burton's richting van Dombo, geïnspireerd door de animatiefilm uit 1941, weegt het grillige verhaal af met een overvolle vormgeving en een sinistere, sombere stijl. Een deel van de charme van de originele film is de handgetekende animatie en de schattige vliegende olifant, Dumbo. De live-action remake verwerpt die ten gunste van een uitgestrekte cast van personages die werken bij de Medici Brothers' Circus en Ehren Kruger maken het plot nog ingewikkelder met zijn rommelige, onevenwichtige scenario. Dombo is ongetwijfeld Disney's slechtste live-action remake, die erin slaagt om al het geweldige aan de originele film kwijt te raken in ruil voor een bizarre herinterpretatie van het verhaal.

11. Lady en de Vagebond (2019)

Lady en de Vagebond is Disney's eerste remake die geen bioscooprelease krijgt, maar exclusief in première gaat op Disney+. De film bevat de stemmen van Tessa Thompson en Justin Theroux als Lady en Tramp, die worden gespeeld door echte honden met door de computer gegenereerde gezichten die geanimeerd zijn om bij de dialoog te passen. Terwijl Lady en de Vagebond een deel van de aantrekkingskracht van de originele film behoudt, lijdt de remake onder een bizarre mix van levende dieren en computeranimatie die de film rechtstreeks de griezelige vallei in stuurt. In aanvulling, Lady en de Vagebond heeft niets nieuws of origineels te zeggen, waardoor het een geheel onnodige toevoeging aan de Disney-filmcanon is.

10. Alice in Wonderland (2010)

Hoewel Alice in Wonderland was niet Disney's eerste live-action remake, zijn populariteit inspireerde de trend - hoewel het vervolg, Alice door het kijkglas, was een kassabom. Geregisseerd door Tim Burton, Alice in Wonderland is losjes geïnspireerd door zowel de animatiefilm uit 1951 als de romans van Lewis Carroll. Alice in Wonderland is een heel andere film dan zijn geanimeerde voorganger en wordt gekenmerkt door de overdreven gestileerde regie van Tim Burton, die af en toe overweldigd wordt door zijn eigen visuele ontwerp. Alice in Wonderland werd terecht bekritiseerd voor het opofferen van narratieve cohesie ten gunste van stijl en een derde act die volledig ontspoord, maar het blijft toch een redelijk vermakelijke film.

9. Aladdin (2019)

Guy Ritchie's film uit 2019 Aladdin is bijna een shot-voor-shot remake van de animatiefilm uit 1992 die niets nieuws aan het verhaal toevoegde en niet probeerde te corrigeren Aladdintwijfelachtige karakterisering van de cultuur in het Midden-Oosten. Guy Ritchie werd bekritiseerd vanwege zijn regie van de film en in het bijzonder Aladdin's muzikale nummers, die ofwel vreemd vertraagd leken te worden ("Prince Ali") of versneld in post-productie. Het enige lichtpuntje in Aladdin is Will Smith's vertolking van Genie, die de uitstekende stemprestaties van Robin Williams in de originele film had. Will Smith's Genie herinterpreteert het personage op briljante wijze, en zijn uitvoering van "Friend Like Me" is een van de beste delen van de anders zo vergeetbare film.

8. Christoffel Robin (2018)

Christopher Robin is geen directe remake van Disney's Winnie de Poeh franchise, maar een heruitvinding van het klassieke verhaal. Het volgt Christopher Robin als een volwassene, heerlijk gespeeld door Ewan McGregor, terwijl hij zijn verbeeldingskracht verliest en opnieuw contact maakt met zijn jeugd. Christopher Robin met succes een donkerdere rand toegevoegd aan Winnie de Poeh door Christophers angsten bij volwassenen te introduceren en ze te vermengen met de luchtige en filosofische knuffelbeer, maar Christopher Robin maakt ook een aantal grote veranderingen tot Winnie de Poeh. De computer-gegenereerde animatie in Christopher Robin is aanzienlijk beter dan sommige van de andere live-action remakes, en de film is een warme en enigszins vergeetbare toevoeging aan de Winnie de Poeh franchisenemer.

7. 101 Dalmatiërs (1996)

Disney's originele live-action remake 101 Dalmatiërs werd uitgebracht in 1996 en speelde Glenn Close als Cruella de Vil. In tegenstelling tot de animatiefilm uit 1961 is het gebaseerd op, 101 Dalmatiërs gaf geen van de dieren een sprekende stem, maar concentreerde zich in plaats daarvan op Rodger, Anita en Cruella. Glenn Close's Golden Globe-genomineerde uitvoering als Cruella is een over-the-top en campy genot, dat erin slaagt de grens te bewandelen tussen gemeen en ronduit eng. 101 Dalmatiërs was een enorm commercieel succes voor Disney en inspireerde het vervolg uit 2000 102 Dalmatiërs en de aankomende prequel-film Cruella met Emma Stone in de hoofdrol.

6. Mulan (2020)

Een van Disney's meest verwachte remakes, Mulan werd exclusief uitgebracht op Disney+ nadat de geplande bioscoopvoorstelling was geannuleerd vanwege de coronaviruspandemie. Mulan verschilt aanzienlijk van de animatiefilm uit 1998 en is een veel betere bewerking van het originele gedicht "The Ballad of Mulan." Hoewel Mulan werd aanvankelijk bekritiseerd voor het knippen van de nummers uit de originele film, Mulan deed veel dingen beter dan zijn geanimeerde voorganger - inclusief een overwegend Chinese cast, prachtig gechoreografeerde actiescènes en meer respect voor de Chinese cultuur. Echter, Mulan lijdt aan het proberen trouw te blijven aan de animatiefilm terwijl hij nog steeds probeert een nieuw verhaal te vertellen, en het resultaat is een film die op zijn best niet samenhangend is en in het slechtste geval een grote tonale whiplash heeft.

5. De Leeuwenkoning (2019)

De Leeuwenkoning is technisch gezien geen live-action, maar eerder een door de computer gegenereerde en fotorealistische remake van de originele film uit 1994. Geregisseerd door Jon Favreau, De Leeuwenkoning is in wezen een shot-voor-shot remake van de animatiefilm, extra geïnspireerd door het ontwerp van de Broadway-musical. Terwijl de film werd geprezen om zijn uitstekende stemmencast, waaronder Beyoncé, Seth Rogen en Billy Eichner, werd de niet-originele CGI bekritiseerd vanwege zijn emotieloze afbeeldingen van de personages. In tegenstelling, de 1994 De Leeuwenkoning had de kenmerkende, expressieve handgetekende animatie die alle films uit de Disney Renaissance kenmerkte. Nog altijd, De Leeuwenkoning wordt verheven door zijn uitstekende soundtrack, en hoewel de CGI misschien niet baanbrekend is, is het nog steeds mooi om naar te kijken.

4. Malafide (2014)

malafide, die losjes is gebaseerd op de film uit 1959 Schone Slaapster, was de eerste live-action remake van Disney die een radicaal andere benadering van het bronmateriaal hanteerde. malafide vertelt zijn verhaal vanuit het perspectief van de schurk, waarbij Angelina Jolie wordt geprezen voor haar sympathieke vertolking van Maleficent. malafide zit vol met verbluffende visuele effecten en een unieke barokke stilering van zijn sprookjesachtige wereld. De film ontwikkelt beide vrouwelijke hoofdrolspelers - zowel Maleficent als Aurora, die door Elle Fanning met hartverscheurende kwetsbaarheid wordt gespeeld. Terwijl malafide struikelt op sommige plaatsen vanwege de overspannen muziekscore en te veel gebruikte CGI, zo blijkt Schone Slaapster tot een complex verhaal over moederschap en trauma.

3. Het Jungleboek (2016)

Jon Favreau's Het Jungle Boek is een van de weinige Disney-remakes die bijna universele bijval krijgt, met bijzondere lof voor de verbluffend weergegeven computergegenereerde dieren en de fenomenale stemmencast. Terwijl De Leeuwenkoning werd bekritiseerd omdat het niets origineels aan het verhaal had toegevoegd, Het Jungle Boek laat zich inspireren door zowel de animatiefilm uit 1967 als de originele verhalenverzameling van Rudyard Kipling. De visuele effecten in Het Jungle Boek, in tegenstelling tot De Leeuwenkoning, erin slagen om een ​​gevoel van verwondering te creëren zonder onrealistisch te lijken, en de film blijft trouw aan de weerbarstige geest van de originele film.

2. Belle en het Beest (2017)

Schoonheid en het beest heeft de animatiefilm uit 1991 getrouw aangepast en toegevoegd aan verschillende nummers van de populaire Broadway-musical. Hoewel de film vergelijkbaar is met de animatiefilm, was hij in staat om het verhaal nieuw leven in te blazen en legitieme emotionele diepte toe te voegen, verankerd door Emma Watsons portret van Belle en Dan Stevens als het Beest. Door nummers uit zowel de geliefde animatiefilm als de Broadway-musical op te nemen, zoals de solo 'Evermore' van het Beast, Schoonheid en het beest creëerde een rijk getextureerde en meer genuanceerde wereld dan in de originele film. Schoonheid en het beest is zowel een prachtige heruitvinding van de animatiefilm uit 1991 als een visueel weelderige, romantische film die op zichzelf kan staan.

1. Assepoester (2015)

De beste live-action remake van Disney is ongetwijfeld de film uit 2015 Assepoester, die in première ging met universele bijval vanwege zijn regie, muziekscore, kostuumontwerp, trouw aan de animatiefilm uit 1950 en uitvoeringen van Lily James, Cate Blanchett en Richard Madden. Geregisseerd door Kenneth Branagh, Assepoester update de verouderde animatiefilm succesvol met behoud van het nostalgische, romantische gevoel. Branagh legt Ella's nieuwe emotionele diepte vast zonder het script te overbelasten of de controle over de regie van de film te verliezen, en Assepoester behoudt zijn klassieke charme zonder de hoofdpersoon te ondermijnen. Assepoester is een prachtig ontworpen film die de zorgvuldige balans weet te vinden tussen trouw aan de originele film en toch een nieuw verhaal vertelt.

Disney's live-action remakes variëren van films die bijna niet te zien zijn tot vrolijke aanpassingen die de geest van het origineel behouden. De beste remakes kopiëren niet alleen de animatiefilm waarop ze zijn geïnspireerd, maar vinden een manier om ze nieuw leven in te blazen en ze opnieuw uit te beelden voor een modern publiek. Terwijl Disney doorgaat met het uitbrengen van nieuwe live-action remakes — inclusief Hercules en De kleine Zeemeermin, om er maar een paar te noemen - hopelijk Disneykunnen doorgaan met het creëren van magie met hun opnieuw ontworpen klassiekers.

Waarom de productie van Eternals zo lang duurde

Over de auteur