Wat Hollywood kan leren van fanfictie
In mei 2011 bracht de Australische indie-uitgever The Writers' Coffee Shop uit: Vijftig tinten grijs. Het boek was oorspronkelijk episodisch gepubliceerd op FanFiction.net als een Schemering verhaal onder de titel Meester van het heelal door een schrijver met het pseudoniem Snowqueen's Icedragon. Toen de fanbase van de serie enorm groeide en de aandacht in de pers toenam, pakte Vintage Books de publicatielicentie op en bracht de serie opnieuw uit. In februari 2014 had de originele trilogie wereldwijd 100 miljoen boeken verkocht. De filmrechten werden datzelfde jaar veiliggesteld, en een jaar later de verfilming van het eerste boek - geregisseerd door Sam Taylor-Johnson en met in de hoofdrol Dakota Johnson en Jamie Dornan – brachten meer dan $ 571 miljoen op bij de wereldwijde box kantoor.
Het succes van Vijftig tinten grijs heeft bredere gevolgen voor het publiceren in het algemeen, evenals de vaak verschuivende status van fanfictie als een legitieme creatieve vorm, vooral gezien de omstreden wettigheid van de activiteit. Hoewel sommige auteurs vocaal gekant zijn tegen fans die fanfictie schrijven vanuit hun canon (met name
Dat betekent niet dat ze het gebruik van die wereld als een ongeautoriseerde basis voor winst ondersteunen: JK Rowling beroemde aanklaagde een schrijver die probeerde een onofficieel Harry Potter-lexicon te publiceren. Het verschil hier is dat Schemering auteur Stephenie Meyer en haar uitgever hebben EL James en haar team nooit tegengesproken of aangeklaagd voor het uitbrengen van de Fifty Shades-serie. Daarom gingen de sluizen open.
Er zijn er tientallen geweest Schemering fanfictieschrijvers die de serienummers van hun werk hebben geschoren om het als origineel te publiceren. De praktijk staat bekend als "pull to publish" (P2P) en blijft een controversieel onderwerp in fandomkringen. Velen zijn tegen de verwatering van het auteursrecht en het gebruik van een op fans gerichte activiteit voor persoonlijk gewin. De meningen van die fans betekenen echter weinig wanneer uitgevers en producenten de voordelen zien van een populaire fanfictie die mainstream-erkenning bereikt: Een ingebouwde fanbase, gemakkelijk op de markt te brengen materiaal, verhalen die slechts een redelijk laag budget nodig hebben, en een manier om een zeer winstgevende vrouwelijke demografie aan te spreken.
Fanfictie is niet iets dat de filmwereld zo vaak heeft verkend als het publiceren van post-Fifty Shades, maar het heeft zijn tenen erin gedompeld met een paar opties. Een opmerkelijk voorbeeld is het groen licht van Anna Todd's Na, gebaseerd op een Wattpad-romantiek met Harry Styles en de rest van One Direction die eerder een publicatiedeal van Simon & Schuster ontvingen doorslaggevend verwierf de filmrechten (fanfictie van echte personen - RPF - is een ander verdeeldheid zaaiend probleem in fandom, maar is niet beperkt op juridische manieren zoals, laten we zeggen, Vijftig tinten). Susan McMartin werd ingehuurd om het script in 2015 te schrijven, en hoewel er sindsdien weinig nieuws over het project is aangekondigd, het loutere bestaan ervan duidt op een grote verschuiving in de houding van het reguliere entertainment ten opzichte van fanfictie voor creatievelingen gebruik maken van.
De kwestie wordt ingewikkelder door verwarde definities van wat als fanfictie wordt beschouwd en wat louter afgeleide verhalen, hommages of eenvoudige remakes is. De tv Show Sherlock, bijvoorbeeld, heeft veel van de attributen van fanfictie - een periode die naar de moderne tijd is verplaatst, een homo-erotische inslag op de centrale koppeling, een nieuwe voorstelling van bekende stijlfiguren - en voldoet technisch gezien aan de definitie van fanfictie (fictie geschreven door een fan van en met personages uit een bepaalde tv-serie, film, enz.), maar wordt zelden beschreven als zo een. Dit kan deels zijn omdat het gebaseerd is op materiaal uit het publieke domein en daarom legaliteitskwesties vermijdt, maar er is ook een element van afwijzing met betrekking tot het label en zijn connotaties.
Hetzelfde geldt voor de populaire Broadway-musical Hamilton, die, zoals opgemerkt door Vox's Aja Romano, "is een postmodern metatekstueel stuk fanfic, dat precies functioneert zoals de meeste fanfics doen: het herwint de canon voor de fan." Geen van deze dingen is ontstaan in een fandomkring zoals FF.net of Tumblr, wat een van de redenen kan zijn waarom het fanfictielabel wordt geweigerd hen. Beide razend populaire vormen van entertainment werden ook door mannen gemaakt.
Het meest voorkomende beeld van een fanfictieschrijver is dat van een tienermeisje of een vrouw van middelbare leeftijd en het wordt zelden gunstig op hen toegepast buiten fandomkringen. Ook al Sherlock nam een paar jabs op zijn enthousiaste en voornamelijk vrouwelijke fanbase. Fanfictie draagt het stigma van frivoliteit en een vermeende allergie voor conflicten. In een Geboorte Films Dood artikel waarin wordt verkondigd dat "fandom is gebroken", beweert Devin Faraci dat fanfictie fandom demonstreerde, met name de jongere fans, als:
"Een groep die niet geïnteresseerd lijkt in conflicten of persoonlijke problemen in hun verhalen. Kijk naar de populariteit van fanfics die zich afspelen in coffeeshops of bakkerijen, waarin de personages van een strip, tv-programma of film waar ze van houden, worden voorgesteld als collega's die interacties hebben op sub-sitcom-niveau."
Wat uitspraken als deze over het hoofd zien, is de inherente aantrekkingskracht en transformatieve aard van fanfictie. Het is een medium waarin fans zich kunnen bezighouden met een verhaal en personages waar ze van houden, terwijl ze die fundamenten gebruiken om veronderstelde normen te ondervragen en het verhaal fris te maken. De Vijftig tinten grijs fenomeen is eigenlijk een veel voorkomende praktijk van fanfictie: de fanfictie van het alternatieve universum (AU) verbeeldt een verhaal in een andere tijd of plaats. Voor Vijftig tinten grijs, verwijdert het verhaal de paranormale elementen om de centrale romantiek opnieuw te vertellen als een volledig menselijke eigentijdse aangelegenheid.
Dit is een favoriete tactiek voor het vertellen van verhalen in film en televisie, van Dracula in de moderne tijd tot Ichabod Kraan als rechercheur in een proceduredrama voor het bovengenoemde Sherlock en zijn Amerikaanse tegenhanger Elementair. Het is een veelgebruikt creatief hulpmiddel om een vertrouwd verhaal fris te maken dat zowel fans van het originele werk als beginners zal aanspreken, en het kan vaak fascinerende resultaten opleveren.
Elementair gebruikt ook een ander favoriet instrument van fandom: geslacht en race-bending zijn cast: John Watson wordt Joan Watson, gespeeld door Lucy Liu; Mrs Hudson is een transvrouw gespeeld door Candis Cayne; en Irene Adler is in het geheim Moriarty. Hamilton bracht dit tot het meest creatieve uiterste door een universeel wit ensemble van historische figuren te nemen en voornamelijk gekleurde mensen te casten. Het is een inherent politieke daad die tegelijk het grensoverschrijdende karakter van fandom laat zien, terwijl het ook de tekortkomingen van de popcultuur waar we van houden blootlegt. Romano stelt dat Hamilton's succes is deels te danken aan zijn status als fanfictie, die "deels is om te argumenteren met zijn canon, niet om het gewoon te vieren."
Hollywood zou er goed aan doen om te leren van fanfictiekringen: hun passie voor het vertellen en interpreteren van verhalen zou een broodnodige verademing voor een industrie die zo vaak vertrouwt op het herhalen van dezelfde oude afgeleide tropen tot afnemende geeft terug. Terwijl de grenzen tussen fan en maker steeds kleiner worden, en kwesties van legaliteit en copyright moeilijk blijven om in deze context te antwoorden, zal het enthousiasme en de creativiteit van fandomkringen een steeds groter wordende bijenkorf blijven van potentieel.
Netflix's beste Squid Game seizoen 2-idee is een frontman-prequel
Over de auteur