10 meest emotionele eindes in Ghibli-films, gerangschikt

Terwijl het vaak zo is Ghibli Studio films zijn luchtiger in de aantrekkingskracht op zowel jong als oud, het is een vrij algemeen gebeuren dat deze geanimeerde meesterwerken de neiging hebben om een ​​diepere, meer emotionele snaar bij mensen te raken. Of het nu gaat om tranen van vreugde of tranen van verwoesting: Ghibli-films kunnen het waarmaken.

De verhalen van de films spreken een divers publiek aan vanwege hun emotionele kern en het vermogen om fantasie mogelijk te maken, terwijl ze jongleren met de realiteiten die in de geschiedenis onder ogen kunnen worden gezien of hebben moeten ondergaan. Hun thema's liefde, romantiek, familie en adolescentie slaan toe. akkoord met het publiek, dat kan variëren van de nostalgie en het verlangen naar de eenvoudigere dagen van de kindertijd tot de realisatie van de wreedheden die het leven en de mensheid te bieden hebben.

10 Kiki's bezorgservice

Als kind zijn en je plek vinden in een drukke en bruisende wereld die elke dag meer en meer vraagt, kan moeilijk zijn. In het geval van Kiki kan het vinden van haar inspiratie en individualiteit drastisch overweldigend worden als ze onafhankelijkheid zoekt en worstelt met haar 'kunst' om zichzelf een thuis en identiteit te bieden.

Dit is herkenbaar voor iedereen die zijn weg door de wereld vindt, aangezien Kiki's ontberingen de harde realiteit weergeven van hoe moeilijk het voor jongeren kan zijn om een ​​statement te maken. Aan het einde van Kiki's bezorgservice het publiek ziet haar eindelijk een periode van instabiliteit overwinnen om naam te maken, wat ook voor de kijkers een herinnering aan hoop is.

9 Mijn buur Totoro

Een film die kinderen verrukt vanwege zijn plaatsvervangende weergave van speelse fantasie, Mijn buur Totoro herinnert volwassenen en tieners ook aan de magie en onschuld van een klein kind zijn in een wereld die normaal zo verontrustend en druk is en vol verantwoordelijkheden. Zien hoe de broers en zussen hun nieuwe, vreemde, griezelige huis in een prachtig dorp, omringd door natuur en vriendelijke goden, kunnen verkennen, is het soort verbeeldingskracht waarmee iedereen zich kan identificeren.

Het thema familie is ook groot in deze film, want na het verlies van haar jongere zus Mei in het bos, Totoro helpt oudere zus Satsuki het kleine meisje te vinden. Ze hebben een betraand weerzien om ervoor te zorgen dat hun gehospitaliseerde moeder in orde is.

8 Nausicaä van de Vallei van de Wind

Dit epos is diep ontroerend in Nausicaä's oprechte meditatie in haar poging om menselijke, dierlijke en natuurlijke krachten te verenigen om de opstanding van een gevaarlijke, wereldbeëindigende God te voorkomen. Ze verliest bijna alles terwijl ze al zoveel heeft verloren. Ze is het enige overlevende kind van de elf en verliest haar vader, haar dorp en zijn hulpbronnen aan oorlog en de hebzucht van andere concurrerende koninkrijken.

Ze offert alles op om de onschuldige levens van insecten te redden en om te proberen de mensen van de wereld ertoe te bewegen een compromis te sluiten met de natuur in plaats van haar te veroveren. Ze verliest uiteindelijk haar leven voor de zaak van het pacifisme, totdat ze weer tot leven wordt gewekt bij het vangen van de aandacht van de op hol geslagen Ohmu, die de koninkrijken en hun mensen dwingt de nutteloosheid van hun verwoesting.

7 luchtkasteel

In het geval van Sheeta is ze haar hele familie al kwijt en wordt ze alleen achtergelaten om achtervolgd te worden door piraten en een krachtig leger dat van plan is de buitengewone en bewapende oude wereld van Laputa, een mysterieus drijvend relikwie achtergelaten door een oude beschaving.

Wanneer de kolonel, een Laputiaanse afstammeling zoals Sheeta, wil profiteren van Laputa's vernietigende vliegende robots om de wereld tot slaaf te maken, zetten Sheeta en Pazu alles op het spel om de hele wereld te redden van verwoesting. Gelukkig zijn ze succesvol en vertrekken ze samen op een klein luchtschip om een ​​onbekende toekomst tegemoet te gaan na verschillende intense vuurgevechten en bijna vermoord te worden of te vallen tot hun dood.

6 Howl's Moving Castle

Howl's Moving Castle heeft veel van zijn personages beginnen met iets dat ontbreekt of buiten bereik is in zichzelf. Voor Sophie is het zelfverzekerdheid en zelfvertrouwen in haar vermogen om anderen te beschermen en een eigen leven te leiden. Voor Howl is het zijn onvermogen om zichzelf te verdedigen en te isoleren in het aangezicht van oorlog en bijgevolg schuldgevoelens te hebben omdat hij de dood en vernietiging als gevolg daarvan heeft gezien en ervaren.

De hoofdpersonen en ondersteunende personages vinden wat ze nodig hebben in zichzelf door samen te komen om het belang van familie te beseffen. In een mooi einde van een epische romance delen Howl en Sophie een kus op het balkon van hun vliegende kasteel.

5 Spirited Away

De transformatie van Chihiro in een moediger, volwassener persoon is het fascinerend om te zien als ze wordt gedwongen te overleven in een wereld die volkomen vreemd is aan de hare. De reis is fantastisch en ontmoedigend terwijl Chihiro intens angstaanjagende krachten tegenkomt. Gelukkig heeft ze Haku als vriend en gids.

Van daaruit is Chihiro in staat om vele andere bondgenoten voor zich te winnen om haar angsten te overwinnen en het einde te halen om haar ouders te redden. Uiteindelijk bewijzen zij en Haku een unieke band die ze, hoewel ze in conflict is, ervoor kiest om weg te lopen omdat ze met haar ouders terug moet naar de mensenwereld. Hoezeer zij en het publiek ook liefde zijn gaan vormen voor de zorgzame riviergod, ze blijft de rest van haar leven leven en vergeet daardoor haar ervaringen in de geestenwereld.

4 De wind waait

Dit boeiende historische stuk vertelt het fictieve leven, de liefde en de carrière van een echte vliegtuigingenieur genaamd Jiro Horikoshi. Zijn vroege fascinatie voor vliegtuigen volgt een fantasie van het bouwen van mooie en aerodynamische vliegtuigen. Zijn fascinatie verandert in een carrière van briljante techniek als Jiro bezig is met het ontwerpen van gevechtsvliegtuigen.

Uiteindelijk tegen de oorlog en achtervolgd door de betrokkenheid van zijn land, werd Jiro consequent gevolgd door dood en verderf in het aangezicht van zijn creaties. Wat een intellectuele maar emotionele reis boekt waarin de verschrikkingen van oorlog en de uitbuiting van kunstenaars worden verteld, is het verlies van Jiro's jonge, zieke vrouw, wat het einde tot een bitterzoete tranentrekker maakt.

3 Toen Marnie daar was

Een van de minder bekende Ghibli-films volgt een verlegen 12-jarig meisje genaamd Anna dat bij haar pleegouders woont. Na een astma-aanval wordt ze naar de familie van haar pleegouder gestuurd. Ze wonen in een mooi dorp waar Anna komt om een ​​mysterieus meisje genaamd Marnie te zien die uit een andere tijd lijkt te komen.

Wat maakt Toen Marnie daar was een bijzonder emotioneel einde om naar te kijken is de wending, omdat het de diepe band van Anna en Marnie onthult en de het ontrafelen van hun emotionele verleden dat het belang en de effecten van geestelijke gezondheid op familie en verhoudingen. Het kan zijn dat het publiek verschillende meningen nodig heeft om over het zware einde te komen dat dit diepgaande coming-of-age-drama op hen loslaat.

2 Het verhaal van prinses Kaguya

De laatste film van wijlen Isao Takahata vertelt Het verhaal van prinses Kaguya, een verhaal gebaseerd op folklore over een jong meisje dat opgroeit tot een jonge vrouw die verleid wordt door de opwinding en het plezier van leven, terwijl ze ook wordt gedwongen om de zware realiteit onder ogen te zien van hoe vrouwen worden behandeld in de wereld die ze zo graag wilde op bezoek komen.

Wanneer de prinses, ook wel "Lil Bamboo" genoemd vanwege haar vermogen om snel te groeien, wordt bedreigd door een roofzuchtige prins en de pittige wereld om hulp, het laat haar hulpeloos achter als ze gedwongen wordt terug te keren naar de ether en de familie achter te laten waar ze van is gaan houden in een melancholische finale.

1 Graf van de vuurvliegjes

Er is geen ziel die niet kan toegeven dat dit de meest zielverpletterende film uit alle filmografie van Ghibli is. Toont het leven van twee broers en zussen, een tiener genaamd Seita en zijn kleine zusje Setsuko, terwijl ze proberen te overleven wanneer ze worden gevangen in het kruisvuur van de Tweede Wereldoorlog.

Een van de meest grafische en deprimerende geanimeerde afbeeldingen van Japan tijdens de oorlog naast Barefoot Gen die direct het gebeuren en de effecten van Hiroshima laat zien, Graf van de vuurvliegjes is een openhartige maar sympathieke weergave van hoe onschuldige levens met geweld betrokken raken bij de waanzin van oorlog. Het einde van deze film is verreweg de meest droevige en emotioneel meest belastende van alle Ghibli-films, zo niet ook een van de meest trieste films ooit gemaakt.

VolgendeMCU: Loki's 10 beste schema's, gerangschikt

Over de auteur