Hoe de Disney Renaissance Disney-prinsessen voor het ergste veranderde
Hoewel Disney Prinsessen veel dingen gemeen hebben, zijn er enkele grote verschillen die worden gekenmerkt door de Disney Renaissance die hun verhalen erger maakten. Walt Disney Pictures is een krachtpatser in de wereld van entertainment dankzij de verscheidenheid aan verhalen en stijlen die normaal gesproken worden geladen met morele lessen, en terwijl de studio heeft tientallen jaren verschillende genres verkend, het is nog steeds het best bekend om zijn geanimeerde functies - en daarvan is er de exclusieve groep van Disney Prinsessen.
Disney staat ook bekend om zijn animatiefilms met vrouwelijke personages in de hoofdrol, en velen van hen maken deel uit van de Disney Princess-franchise, maar niet alle vrouwelijke hoofdrolspelers kunnen deel uitmaken van deze groep. Het begon allemaal in 1937 met Sneeuwwitje en de Zeven Dwergen, de eerste lange traditionele animatiefilm en Disney's eerste animatiefilm, waarna er nog vele volgden, met de Disney Princess-franchise nu gevormd door Assepoester, Aurora, Ariel, Belle, Jasmine, Pocahontas, Mulan, Tiana, Rapunzel, Merida en Moana, en hoewel ze enkele kenmerken gemeen hebben, zijn er verschillen tussen die voor en na de periode die bekend staat als de Disney Renaissance.
De Disney Renaissance is de periode tussen 1989 en 1999 waarin de studio na een aantal mislukkingen opnieuw kritisch en commercieel succesvolle animatiefilms produceerde. Disney herzag bekende verhalen zoals het deed voor zijn films die tussen de jaren dertig en zestig werden uitgebracht, en deze nieuwe geanimeerde avonturen leverden veel meer winst op dan de meeste films van vorige Disney tijdperken. Tijdens deze periode werden vijf films uitgebracht die nu deel uitmaken van de Disney Princess-franchise: De kleine Zeemeermin (1989), Schoonheid en het beest (1991), Aladdin (1992), Pocahontas (1995), en Mulan (1998). Hoewel ze allemaal koninklijk zijn (of, in De zaak van Mulan deed een heldhaftige daad), dierenvrienden hebben, en ten minste één muzikaal nummer, ze zijn anders dan hun voorgangers omdat hun films meer aandacht besteedden aan mannelijke karakters en de interacties tussen vrouwen verminderden karakters.
Volgens onderzoek van taalkundigen Carmen Fought en Karen Eisenhauer (via De Washington Post en kosmopolitisch), in de Disney Princess-films die tijdens de Disney Renaissance werden uitgebracht, spraken mannen de vrouwen uit, zelfs in films waarin zij de hoofdrol spelen (Aladdin, is bijvoorbeeld gerechtvaardigd omdat het titelkarakter de hoofdrol is, niet Jasmine): in De kleine Zeemeermin, mannen spreken 68% van de tijd, in Pocahontas het is 76%, en in Mulan het is 77%, terwijl in Sneeuwwitje het was 50-50, Assepoester 60-40, en in Schone Slaapster het is 71%. Volgens Fought is dit te wijten aan het feit dat deze verhalen geen vertegenwoordiging hebben van vrouwen in verschillende rollen, bijvoorbeeld in De schoonheid en het beest, er zijn "geen vrouwen die de stedelingen leiden om tegen het beest in te gaan”, geen vrouwen in de taverne die samen drinkliedjes zingen (de enigen zijn de drie vrouwen die Gaston altijd volgen), noch zijn er vrouwen die dingen uitvinden. Eisenhauer voegde eraan toe dat de oorzaak hiervan hoogstwaarschijnlijk onvoorzichtigheid is, omdat “we zijn zo getraind om te denken dat mannen de norm zijn', dus elk personage dat de schrijvers moesten toevoegen, zou vaak mannelijk zijn.
Wat echter niet veranderde, is hoe de belangrijkste motivatie van de vrouwelijke personages (in de meeste gevallen tenminste) is om een echtgenoot, en hoe hun verhalen worden gedreven door een mannelijk personage, hoewel dit wordt verergerd door mannelijke personages te laten spreken over de vrouwelijke leiding. Gelukkig veranderde dit met de komst van Tiana, Rapunzel, Merida en Moana, waarbij de hoofdrolspelers controle dankzij, in sommige gevallen, vrouwen die de leiding hadden over het schrijven van hun verhalen, wat op zijn beurt sommigen van hen meer gaf bureau. Het is echter vermeldenswaard dat De prinses en de Kikker heeft nog steeds een probleem met mannelijke personages die de vrouwelijke hoofdrol overtreffen, maar Tiana's motivaties waren totaal anders dan die van de vorige Disney Prinsessen, aangezien haar hoofddoel was om haar eigen restaurant te openen, niet om een echtgenoot te vinden. Disney heeft nog veel werk aan de winkel als het gaat om het vertegenwoordigen van vrouwelijke personages, maar het lijkt erop dat het eindelijk op de goede weg is.
Skeet Ulrich zegt dat niemand wist wie wie in schreeuw heeft vermoord
Over de auteur