Regisseur Kevin Nolting Interview: 22 vs. aarde

click fraud protection

Vanwege de aanhoudende pandemie van het coronavirus, Ziel zette de wereld niet in vuur en vlam met explosieve kassanummers, maar maakte niettemin indruk op de miljoenen kijkers die het op Disney+ zagen, waar het een grote hit werd voor het platform. Bij de Academy Awards won Soul twee trofeeën: die voor beste animatiefilm en beste originele score, terwijl veel experts vonden dat de film werd afgewezen in de race voor beste film. Na het succes van de film, Disney en Pixar volgen met een prequel korte film, 22 tegen aarde, waarbij Tina Fey haar rol als de cynische kleine ziel opnieuw opneemt in een eenzijdige eeuwige wrokwedstrijd tegen de bewoners van de aarde.

De korte film markeert het regiedebuut van Kevin Nolting, een oude Pixar-editor die voor het eerst met de studio samenwerkte Finding Nemo, bijna 20 jaar geleden. In de loop der jaren vormde hij een verwantschap met vaste medewerker Pete Docter, dus toen de kans zich voordeed om zijn eigen korte film te regisseren, was Nolting er klaar voor. Het resultaat is een charmante, grappige en soms bitterzoete blik op 22 voor de

evenementen van Ziel.

Terwijl het bevorderen van de release van 22 tegen aarde, sprak Kevin Nolting met Screen Rant over zijn werk aan de film en hoe zijn werk als regisseur aanvoelde als een natuurlijk verlengstuk van zijn werk als redacteur. Hij vertelt over het werken met animatie en met stemacteurs als Tina Fey en Alice Braga, en bespreekt een deel van zijn geschiedenis met Pixar, en hoe hij enthousiast is over de jonge en diverse stemmen die de toekomst van het bedrijf zullen vormgeven.

22 tegen aarde is nu uit op Disney+.

Hallo daar, Kevin!

Hey hoe gaat het?

Het gaat goed met me, want ik heb net 22 vs Earth gekeken. En wat een heerlijke prequel ravotten was dat!

Bedankt.

Wat een plezier... Dus bedankt daarvoor.

Bedankt.

Vertel me hoe het is bij de... Ik weet niet of dit de juiste term is, maar de Pixar-fabriek. Gaan ze naar je toe en zeggen ze: "We hebben nu een prequel korte film nodig!" En je zegt: "Ik ben ermee bezig, meneer!" Of ga je pitchen, of ga je... Hoe is het proces?

Voor mij was het proces een beetje anders. Dit soort korte films, gekoppeld aan een feature, hebben we traditioneel gedaan, en we deden het ook voor de dvd, bijna als een dvd-bonus featurette. Die traditie zet zich voort in het Disney+-tijdperk. Bij sommige films, als we met een goed idee komen, dan doen we er een, en als het werkt met het productieschema. Dus ik was erg druk met Soul, eigenlijk nog steeds, toen de eerste ideeën werden gepitcht. Weet je, de verhalenafdeling gooide een heleboel ideeën naar Pete. Ergens in februari of maart begon het aan kracht te winnen. Traditioneel ging dit naar het hoofd van het verhaal in de show, op de functie. Maar in dit geval had Kristen Lester net haar geweldige korte film Purl geregisseerd, en ze was al in ontwikkeling, iets aan het ontwikkelen. Dus ik was toevallig in de kamer toen het gesprek plaatsvond. (Lacht) En het viel bij wijze van spreken in mijn schoot.

Dus dit is je eerste officiële "tegoed op de IMDB" Pixar-tegoed voor jou, toch?

Juist, precies.

Was dit iets waar je altijd op hebt gewacht? Stond je op de deur en zei je: "Hé, ik ben hier sinds Finding Nemo, kom op!" Of ben je zo van: "Hé, als het op mijn manier komt, komt het op mijn manier, ik ga gewoon blijven zwemmen, om zo te zeggen?"

Het zit ergens tussenin. Ik heb deze kleine informele dingen ernaast geregisseerd, live action, gewoon met vrienden, geen budget. Dus het is altijd in mijn gedachten geweest, maar het is niet iets wat ik... Ik heb het erg druk gehad met editen, en ik hou van editen, en ik dacht altijd, als het juiste ding opkwam, en dit was gewoon een beetje perfect. Ik werk nog steeds aan Soul, ik heb nu 15 jaar de tijd gehad om een ​​van de grootste animatieregisseurs aan het werk te zien, hem van dichtbij te bekijken, en gewoon door osmose, absorberend wat ervoor nodig is om het te doen. Dus de timing werkte perfect, en het onderwerp... Ik ben een volledig cynisch persoon zoals 22, dus alles... Het was gewoon een meevaller, alles viel op zijn plek!

Ben je gebeten door de bug, ben je nu 'in'? Ben je zo van, "Feature time, let's go!" Of zet ik de kar voor het paard?

Uhhh, een beetje de kar voor het paard. Het feature-proces bij Pixar is erg lang en ik ben niet jong meer. Ik hou van regisseren, persoonlijk hou ik van het regisseren van korte films, dus misschien lukt dat. Maar ik ben ook blij met het bewerken. Ik ben blij dat ik op dit punt in mijn carrière... Bij Pixar krijgen we jongere stemmen, meer diverse stemmen, en ik ben blij om een ​​stap terug te doen en te helpen waar ik kan, en de volgende generatie het over te laten nemen.

Zeker wel! Vertel me over het spelen in deze specifieke Soul-sandbox en over de sleutels om de beslissingen te nemen... Wat ik veronderstel dat je als redacteur tot op zekere hoogte doet, maar als het ook van tevoren is...

Het is eigenlijk een verlengstuk van wat ik doe. Ik ben nauw betrokken bij het proces van het verhaal tot en met de uiteindelijke mix. Zoals ik al zei, was ik vanuit dat opzicht diep betrokken bij Soul. Het leuke van deze short was dat we tijdens het maken van Soul veel gesprekken hadden over waar 22 vandaan kwam en wat haar maakte tot wat ze was. We maakten er altijd grapjes over of kwamen met grappige kleine ideeën, dus ik had dat allemaal in mijn hoofd toen deze dingen begonnen.

ik heb net een... Nieuwsgierigheid. Misschien weet iedereen dit behalve ik. Maar als je animatie regisseert, houd je dan ook toezicht op de stemmen? Zoals, heb je een ontmoeting met Tina en je zegt: "Oké, neem #wat dan ook." Of is dat een aparte divisie in Pixar? Ik weet het niet.

De regisseur regisseert ook het stemtalent. En nogmaals, ik zou het omschrijven als een verlengstuk, want ik ga naar de opnamesessies met Pete over de features. Ik ken de spelers. Ik ben in de Kamer. Dus ik heb keer op keer gezien hoe Pete acteurs regisseert.

Hoe lang ken je Piet al? Hoe ver gaan jullie twee terug?

Ik ben in 2000 bij Pixar begonnen. De eerste keer dat we samenwerkten was in de ontwikkelingsdagen van Up, dus 2004, denk ik.

Oh jongen, in een andere context, zou ik graag je hersens uitkiezen en die geheimen krijgen. Ik wil alles weten over die Newt-film. Maar dat is iets heel anders. Ik zal er nooit achter komen. Niemand zal dat ooit doen! Bedankt dat je me daarmee bezighoudt. Als je iemand als Tiny regisseert, omdat ze gewoon een superberoemde, hilarische komiek is, wijkt ze dan af van het script, en je zegt: "Kom op, geef me er een op mijn manier", of speel je gewoon?

Met haar heb ik het geluk dat ze zo geweldig is om mee te werken. Ze begint zeker met het script, en ze geeft daar alles aan. En als ze een idee voor ad-lib heeft, doet ze het. Als ze dat niet doet, forceert ze het niet. Nee, ze is een totale pro. En gewoon zo leuk. Ik had het niet makkelijker kunnen hebben. Al onze acteurs... Alice Braga is gewoon zo prettig om mee te werken.

Dus je begon hieraan te werken in, je zei, februari, dus dat is 2020.

Ja.

Vertel me, als je met de ideeën komt en er voor de korte termijn aan werkt, ga je dan ooit: "Oh, we kan daar een zaadje voor planten in de functie?" En worden de functies ooit beïnvloed door de kort?

Ik weet niet of dat ooit zo is geweest. In dit geval zeker niet. Toen we aan de korte film begonnen, waren we al halverwege de animatie van de functie, dus...

Met deze wereld, en je hebt de gevestigde esthetiek van Soul, heb je de strikte opdracht om daar strikt binnen te spelen? Vertel me over wanneer je het een beetje meer kunt openen en verder kunt kijken dan wat we in de functie zien.

Het leuke van zoiets doen, is dat je je beperkt tot de sets en de personages die voorhanden zijn. We hebben gewoon niet de tijd en middelen om uit te gaan en nieuwe dingen te bouwen. Dat geeft al je aandacht aan het verhaal en de personages. Het is duidelijk dat ik trouw zal zijn aan de film en de wereld, maar het is een grote beperking om de personages zo ver mogelijk te duwen binnen de realiteit van de functie.

Ik denk nu, en ik denk dat, in animatie, een echt over het hoofd gezien onderdeel van het proces 'activaproductie' is, van het maken van al deze modellen. En misschien ben ik off-base, maar als je een vervolg/prequel maakt, vooral een korte als deze... Is het alsof je een zandbak vol speelgoed krijgt, of een speelgoedkist vol speelgoed, en denkt: "Hier is al het speelgoed dat we hebben gemaakt. Wil je er iets mee doen?" Is dat zo?

Het is en het is niet. Het hangt helemaal van de set af. In dit geval ziet de zielenwereld er zo mooi en zo zacht uit, en dat is technisch ongelooflijk moeilijk om te doen. En ik weet deze dingen niet. In mijn wereld, in mijn montagewereld... Dat is een deel van het proces waar ik totaal geen weet van heb. Maar ik ontdekte dat er een vliegtuig op de set was... En ik zei: "Het zou cool zijn om zo'n vlucht er doorheen te laten vliegen." Ik wilde dit kleine Apocalypse-ding doen, ik herinner me de helikopter, en waar je hem in beeld ziet komen, weet je... En ze legden me de complexiteit van schaduw en verlichting uit. Alles in die Hall of Everything was zo complex, het zou zoveel tijd hebben gekost, het zou de meeste van mijn vaste uren hebben opgeslokt. Gewoon om dit ene schot te doen! Zo zijn er dus verrassingen.

Zeker wel. Nou, het is zo'n genot. Het is zo leuk. Het is natuurlijk prachtig om naar te kijken, dat hoef ik je niet te vertellen. En al die kleine karakters... Pinda. Pinda. Dicht bij mijn hart. Dus heel erg bedankt, ik heb zoveel respect voor wat redacteuren doen.

Bedankt.

Vooral als dit op de site staat, ga ik klinken alsof ik weet waar ik het over heb dankzij mijn redacteur.

Heel erg bedankt.

Wat je ook doet, ik zal er zijn. Bedankt!

22 tegen aarde is nu uit op Disney+.

Disney dringt er bij fans op aan en druk op om Eternals niet te bederven

Over de auteur