Fuglene: 7 ting som fortsatt holder seg i dag

Alfred Hitchcock er kjent som spenningens mester. Gjennom sin flere tiår lange karriere regisserte han utallige anerkjente thrillere, fra De 39 trinnene til Fremmede på et tog til Nord mot nordvest. Etter å ha mottatt noen av de beste kritikkene fra hans filmskaperliv på 1960-tallet Psykopat, brakte Hitchcock subsjangeren "naturlig horror" inn i mainstream med 1963-tallet Fuglene. Tilpasset fra novellen med samme navn av Daphne du Maurier, forteller den historien om en liten by som blir terrorisert av bokstavelig talt sinte fugler.

Oppfølging Psykopat var ingen enkel prestasjon, men Fuglene ble på samme måte rost av kritikere. Noen av effektene har aldret dårlig siden filmen ble laget flere tiår før CGI ble oppfunnet (enn si at perfeksjonert), men alle tingene som betyr mest på kino, som historie, karakter og bilder, holder fortsatt stand i dag.

7 Klassisk Hitchcockian-suspense

Hitchcock har blitt kalt "Master of Suspense" for sin bruk av banebrytende filmteknikker som bomben-under-bordet. Filmene hans holder publikum på kanten av setet, skremt for hovedpersonene og fascinert av mysteriene.

Fuglene er et godt eksempel på en Hitchcockiansk spenningsthriller. Som alltid handler det om oppbygging. Hitchcock bygger omhyggelig til gevinster som angrepet på telefonkiosken og fuglene som kommer ned gjennom skorsteinen. Forventningen til fuglenes ankomst er ofte like beinkald som når de faktisk dukker opp og svermer på folk.

6 Temaet for natur som kjemper tilbake

Årsaken til fuglenes nådeløse angrep på menneskeheten er aldri kanonisk forklart i Fuglene, men premisset kan leses som en allegori for at mennesker tar naturen for gitt eller griper inn i tingenes naturlige orden og møter konsekvensene av at naturen slår tilbake.

Ettersom miljøspørsmål som klimaendringer og avskoging forverres hvert år, Fuglene' temaer om natur som kjemper tilbake, blir dessverre mer og mer relevante.

5 Hitchcocks bruk av stillhet

Hitchcock vanligvis ansatt Bernard Herrmann for å komponere skremmende strykeorkestrasjoner for å sette tegn på thrillere hans. Det mest ikoniske eksemplet er selvfølgelig de gjennomtrengende fiolintonene til «The Murder» som understreker at Marion Crane blir slaktet i dusjen i Psykopat.

Med Fuglene, Hitchcock forlot et tradisjonelt musikalsk partitur og brukte i stedet forsiktig bruk av en filmskapers største ressurs i lydavdelingen: stillhet. Psykopatfiolinstrengene gjorde underverker for frykten for drapet på Marion, men den skumle stillheten til Fuglene gir hver skummel kulisse en forfriskende følelse av realisme.

4 George Tomasinis enormt innflytelsesrike redigering

Fuglene er "ren kino" ved at den setter mye mer fokus på unike filmiske elementer som kinematografi og redigering enn elementer lånt fra andre medier som skuespill og dialog. George Tomasini, en av Hitchcocks go-to-redaktører som tidligere klippet sammen Bakrute, svimmelhet, Nord mot nordvest, og Psykopat, håndterte redigeringen av Fuglene.

Tomasinis mesterlige bruk av teknikker som øyelinjematch og montasjeteori har siden påvirket dusinvis av filmskapere. Et godt eksempel på Tomasinis bruk av redigering for å skape spenning er når Melanie ser en fugl lande på et jungelgym i en av Hitchcocks mest imiterte scener. Tomasini kutter frem og tilbake mellom flere og flere fugler som slutter seg til jungelgym og Melanie blir stadig mer forstyrret av det til hver tomme av jungelgym er fullpakket med fugler. I denne scenen engasjerer Tomasini publikum med å kutte alene.

3 Slow-Burn Pacing

Hitchcock skynder seg ikke inn i sjangerspenningen som er lovet av det semi-apokalyptiske premisset til Fuglene. Gjennom første halvdel av filmen tar regissøren seg tid til å introdusere karakterene før fuglene vender seg mot dem.

Fartfulle skrekkfilmer med ustanselig urokkelig terror, som Arvelig eller A Nightmare on Elm Street, kan være en skikkelig godbit, men de sakte brennende skrekkfilmene som får publikum til å vente på utbetalingene, som Romvesen og Rosemarys baby og faktisk Fuglene, kan være enda mer effektivt.

2 Den uhyggelige sluttscenen

Sluttscenen av Fuglene er en av de mest kjente avslutningene i skrekkfilm. Mens gruppen gjør seg klar til å rømme i Melanies bil, samles hundrevis av fugler rolig utenfor huset og stirrer på dem. Ingen av fuglene svir ned for å angripe; de sitter alle bare rundt i huset og ser illevarslende på gruppen mens de stokker bort til bilen og går stille.

Betydningen av denne avslutningen er åpen for tolkning. Alle disse årene senere er publikum fortsatt forvirret og forstyrret av det. Som slutten på Dawn of the Dead, de overlevende slipper unna, men deres skjebne er uvisst.

1 Tredimensjonale hovedpersoner

Protagonister i skrekkfilmer er vanligvis arketyper med én tone, som de generiske videregående skoleelevene som finnes i de fleste slashere og de utskiftbare kjernefysiske familiene som fortsetter å kjøpe hjemsøkte hus, men Fuglene' menneskelig rollebesetning er fylt med tredimensjonale karakterer spilt av skjermlegender.

Det er en bitende ironi i de fleste Fuglene' hovedpersonene er lite like og usympatiske. Rod Taylor spiller Mitch Brenner, en selvviktig advokat; Jessica Tandy spiller Lydia Brenner, hans overbærende mor; Tippi Hedren spiller Melanie Daniels, en rik sosialist som dedikerer store deler av sin rikelige fritid til trivielle skøyerstreker. Når fugler angriper dem, er det en underliggende følelse av at de kanskje fortjener det.

NesteHalloween: 7 skumleste steder i franchisen

Om forfatteren